BIJOU_CONTEMPORAIN

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01/07/2015

EXPO ‘IS THAT JEWELRY ?’ – Anamma Studio, Athens (GR) – 2-5 Juill. 2015

« IS THAT JEWELRY ? » – EXHIBITION OF CONTEMPORARY JEWELRY -

ANAMMA STUDIO – ATHENS

IS THAT JEWELRY?
An exhibition that wonders and asks about the many different aspects of contemporary jewelry
« How do you wear this ring? »
« Is your brooch dangerous? »
« Why is your necklace so large? »
« Is that jewelry ? » exhibition does not have all the answers. But it has many ideas to get the discussion started. It has plenty of creators and jewelry in order to make this an interesting discussion. It also has many parallel activities (performances and workshops) – not just words. The most important thing, it has the desire to guide you through the fascinating world of contemporary jewelry, the way the participants and the creators are experiencing it.

 Is that jewelry?   Greece

jewels by:  Anastasia AgglopoulouJenny Antonopoulou — Amerissa Apokremioti — Maro VasiliadouAnna VlahosYiota VogliKaterina Glyka – Ioanna Grigoriou — Ioanna Dimitrakopoulou — Evangelia DimitriouAggelika Diplari — Katerina Kallivrousi — Anastasia Kandaraki — Lily Kanellopoulou — Hara Kourtali — Angelo Konstantakato — Aggeliki Madi — Sevi Mavrelou — Sotiria Bramou — Elli Xippa — Iakinthi OikonomouKiriaki Panagi — Anna Pervolaraki — Stella Petraki — Myrto Prokopiou — Elena Simou — Stefania Sioufa — Myrto Smerdi — Theodora — Chrysa Chatzikonstantinidou – Nikola Psihogio.

"IS THAT JEWELRY" -  ANAMMA STUDIO - ATHENS

*

 anastasia-agglopoulou Anastasia Agglopoulou

Yiota VogliYiota Vogli

 Jenny Antonopoulou  Jenny Antonopoulou

Chrysa Chatzikonstantinidou - ebony with acrylic colour neckpieceChrysa Chatzikonstantinidou ebony with acrylic colour neckpiece

Myrto ProkopiouMyrto Prokopiou

(Μυρτώ Προκοπίου) Myrto Prokopiou _ absolutely-needed-to-become-one-copyMyrto Prokopiou

  ring by Myrto Prokopiou  Myrto Prokopiou  Ring: Watching from a distance IV, 2014 – Polyurethane foam, alpaca, color
10 x 10 x 10 cm – Photo by: George Vitsaropoulos

Kiriaki Panagi Kiriaki Panagi

 Maro Vasileiadou  Maro Vasileiadou

rings bu Maro Vasiliadou ‎   Maro Vasiliadou ‎ Rings: Cocktail party, 2013 – Plastic, resin, color – 6 x 3,5 x 2,5 cm
Photo by: Orestis Rovakis

Anna Vlahos Earrings: Ash Queen Earrings, 2014 925 silver 6 x 2 cm, 5 x 1 cm, 5 x 1 cmAnna Vlahos  Earrings: Ash Queen Earrings, 2014 925 silver

 Evangelia Dimitriou Evangelia Dimitriou

Angelos KonstantakatosAngelos Konstantakatos

Katerina Glyka Katerina Glyka – detail of a necklace

 Brooch by Iakinthi OikonomouBrooch by Iakinthi Oikonomou

Aggelika Diplari Greece, 1960. Necklace - Wood, silver, argentium silver, pigment, acrylics.Aggelika Diplari – Necklace – Wood, silver, argentium silver, pigment, acrylics.

Sotiria BramouSotiria Bramou

Stefania Sioufa Brooch: Untitled, 2013 Paper, silver, alpaca 16 x 9 x 4 cmStefania Sioufa Brooch: Untitled, 2013 Paper, silver, alpaca 16 x 9 x 4 cm

 

VIDEO :  Image de prévisualisation YouTube

Anamma Studio
Atopos CVC
Salaminos 72,
104 35  Athens – Greece
+30 21 0883 8151
press@atopos.gr

 

10/02/2015

EXPOs – ‘DIALOGUES AGC/JJDA’ – Istituto Italiano di Cultura, Tokyo (JP) – 3-11 Juil. 2015

DIALOGHI tra AGC e JJDA Associazione gioiello contemporaneo Giapponese (Japan Jewellery Designers Association)

* Istituto di Cultura di Tokyo / Tokyo Institute for Italian Culture : ISTITUTO DI CULTURA ITALIANO A TOKYO - 3–11 luglio 2015 / 3-11 July 2015

Progetto/Project  DIALOGHI-DIALOGUES -  AGC/JJDA

DIALOGHI

EXPOs / EXHIBITIONS :

* Istituto di Cultura di Tokyo / Tokyo Institute for Italian Culture
3–11 luglio 2015 / 3-11 July 2015

* YAMANASI Jewelry Museum (Kofu, JP)
19–28 settembre 2015 / 19-28 September 2015

* Museo Oratorio di San Rocco a Padova (Italy)
settembre 2016 / september 2016

Japanese selected authors :
FUJIMOTO Nahoko — HATANAKA Noriko — HIRAKAWA Fumie — IINO Kimiko — ITO Satomi — KASHIHARA Erina — KIYOTA Tomoaki – KIUCHI Norihiro – KOBARI Keiko — KOBAYAKAWA Mariko — KOJIMA Takashi — MATSUURA Mineri — MISHIMA Itto — NAKAHARA Eiko — NAKAJIMA Nagi — NARUMI Taeko — OSHIMA Yayoi — SATO Yoko — SHIGETA Emiko — SHIRAO Yumi — SUGA Mario — SUMA Fumie — TAGUCHI Fumiki — TAKAGI Chisa — TAKANAKA Harumi — TANEZAWA Setsuko — TSUBOI Keiko — UCHIDA Yoshiko — UNNO Eriko — WASHIMI Nobuko — YAMAZAKI Sumiko — YASUGI Mayumi — YUKI Makiko — HIEDA Makoto — HIRAKO Koichi — KITADA Michie — KOMIYA Takako — NAGAI Yutaka — NISHIWAKI Nobuko — SAWAMOTO Masako

Takako Komiya -  ringNicoletta Frigerio ring

Takako Komiya  // Nicoletta Frigerio

SUMA FumieGigi Mariani

SUMA Fumie  // GigiMariani

Hieda MakotoHieda Makoto

Unno Eriko - Brooch / silver, gold-platedUnno Eriko - Brooch / silver, gold-plated

SHIRAO YumiSHIRAO Yumi

dialoghi Caterina Zanca e Nobuko WashimiNobuko Washimi  »Heavenward »  (up) //  Caterina Zanca
« My newest jewelry titled « Heavenward » for « DIALOGHI AGC and JJDA » in Tokyo. The motif is a beautiful church in Roma.
Thanks a lot Caterina Zanca, my partner in Italy, for sending a beautiful photo. And Caterina made very charming brooch,inspired by Japanese style Obi. »

Yoko Takirai Yoko Takirai

Italian selected authors (AGC members):
Francesca ANTONELLO — Adrean BLOOMARD — Roberta BERNABEI — Patrizia BONATI — Anna Maria CARDILLO — Luisa CHIANDOTTO — Corrado DE MEOClara DEL PAPAElisabetta DUPRE’Flavia FENAROLIAnna FORNARIRita MARCANGELOMaria Rosa FRANZINNicoletta FRIGERIOLucilla GIOVANNINETTIAngelo LOMUSCIO — Chiara LUCATO — Gigi MARIANISimona MATERI — Marco MINELLI — Paola MIRAI — NALJ Jewels — Eliana NEGRONI – Margareta NIEL — Tania PALAZZI — Liana PATTIHIS — Alessandra PASINI — Roberta PAVONE — Marco PICCIALI — Alba POLENGHI LISCA — Daniela REPETTO – Stefano ROSSIChiara SCARPITTISergio SPIVACHStefano SPIVACHClaudia STEINERYoko TAKIRAI – Silvia VALENTI — Barbara UDERZOGabi VEITCaterina ZANCA

 Corrado de MeoCorrado de Meo

Clara DelPapa -   Clara DelPapa bracelet 2015

Angelo LomuscioAngelo Lomuscio

Claudia SteinerMineri Matsuura

Claudia Steiner  // Mineri Matsuura
A DIALOGUE between the work of Mineri Matsuura and me, inspired by the work of the architect Andrea Palladio in the North of italy like villa rotonda or the staircase at Castello duino and different pieces of traditionel Japanese Culture like harmony and light of a Tearoom, a way to warp eggs, a plant to make paper or a way to repair ceramic!

Barbara Uderzo - Blob ring  Barbara Uderzo – Blob ring 

SATO YOKOLucilla Giovanninetti

SATO Yoko // Lucilla Giovanninetti

Liana PattihisLiana Pattihis

 

 

* Yamanashi Jewelry Museum19-28 September 2015
1-6-1 Marunouchi, Kofu-shi, Yamanashi 400-0031, Japan
E-mail:jewelry-museum@pref.yamanashi.lg.jp
 
 

* Istituto ITALIANO di Cultura,  TOKYO31 Dec. 2014 – 30 Sept. 2015
2-1-30 Kudanshita, Chiyoda-ku,
102-0074 Tokyo
Japan
transport Kudanshita Station (Tozai, Hanzomon, Toei Shinjuku lines)
Tel:03-3264-6011 
Fax:03-3262-0853
e-mail: iictokyo@esteri.it

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08/02/2010

Bonjour & WELCOME ! :-)

Classé dans : Arcangelo BUNGARO (IT),nacre/coquillage,Non classé — bijoucontemporain @ 4:22

Passionnée de bijoux, admirative de tout ce savoir-faire, à défaut de savoir créer moi-même, je souhaiterais mieux faire connaître les créateurs de bijoux contemporains, partager mes coups de coeur, transmettre l’information quant aux expositions, lieux où rencontrer « du bijou » (galeries, magasins…), les « bouquins » à voir (en ce qui concerne les LIVRES sur le Bijou, voir mon « board » Pinterest )

(Jewelry BOOKS board on Pinterest)

Books graphics

La France n’est pas très « amie-amie » avec les créateurs de bijoux ! Elle a la « Place Vendôme », et puis ….

Comme le dit joliment « Quibus31″, un créateur de bijoux, sur le site de La Manufacture « en France ….il y a la cour des grands, la verroterie …. et le désert de Gobi entre les deux…. »

Il faut déjà savoir que lorsqu’on parle « bijou » il y a trois grands domaines : la joaillerie (or, diamants et pierres précieuses pour schématiser), la « bijouterie fantaisie » (généralement fabriquée en masse) et enfin le « bijou de création », fait, lui, à la main et en séries limitées. De plus le « bijou de création »peut être fait à partir de n’importe quel matériau, l’or, le diamant si l’on veut, mais aussi le papier, les plastiques, tissus, objets de récupération, etc etc  ….

Ici, c’est du « bijou de création » que je souhaite parler !

Peu développé et peu connu en France, parce que peu de galeries, à priori pas de formation spécifique « création bijoux » (parce que, tout simplement, à la base, il n’est pas défini, identifié, dans la liste officielle des Métiers d’Arts, ce qui implique beaucoup de choses : pas de statut, pas de formation, pas de Syndicat ou d’Association nationale, etc etc … on tourne en rond !)  pas de grande « messe » annuelle, pas de presse spécifique, et même dans la presse dite « féminine » il est rarissime de trouver mention de créateurs de bijoux !

donc, ta-taaam ! me voilà !!! :-) )

Marianne Gassier

Arcangelo BUNGARO -bague - 2002Arcangelo BUNGARO -bague coquillage

(bague d’Arcangelo Bungaro (Italie) – coquillage et … nooon pas crustacés ! perles & argent)

TRES IMPORTANT !

Si vous pensez que mon blog outrepasse vos droits d’auteur pour la publication de photos ou d’infos, dites-le moi ! je cherche juste à communiquer l’information !

If you think that my blog abuses your rights with photographies & informations posted, please let me know ! I only want to share information ! :-)

TO LEAVE a MESSAGE (please ! only about jewelry !!!!) /

pour laisser un MESSAGE
en bas à droite de chaque article cliquez sur « Pas de commentaire«  …. et il y aura un commentaire que je recevrai directement sur ma boite mail. Merci !
at the bottom of each post, click on « Pas de commentaire«  …. and leave your message : I will receive it directly on my mail box …..

PLEASE AVOID advertisings, PORN « offerings » and so on, THANK YOU !!!!!!

07/02/2010

Quelques idées de recherches …. / Some SEARCH suggestions …

Classé dans : Arek WOLSKI (PL),Non classé — bijoucontemporain @ 2:01

Hors les noms de créateurs, de galeries, d’expositions, etc …. parfois j’ai un « petit délire » …. :-)
Voici quelques-uns des thèmes de recherche (à taper avec les guillemets) :

(some suggestions of searches, other than on name, gallery, exhibition …. to type with the double quotes !)

Arek Wolski, Brooch, 2011Arek Wolski - brooch 2011

* les « PIEDS » …. hé oui ! quelques »portraits en pieds » de créateurs …. et les mains aussi : « HANDS … * « MAINS …. MANI …. MANOS …. »
* « ENVIRONNEMENT MODERNE« 
* « Concrètement, vous avez quoi ? » (bijoux en ciment/ jewelry with concrete)
*question/jewels with a HOLE : « BIJOUX with a HOLE …. » & « Des P’tits trous, encore des p’tits trous …. »
* « bien surveiller les/ses ARRIERES !!«  (behind ?)
* « Prier pour tous ces SEINS » …. (nipples’ jewelry)
* « Cheveu un bijou !!! » (HAIR jewelry…)
* « Enfoncer le CLOU » (jewelry with nails)
* « Dans 5 secondes votre bijou s’autodetruira …. » (vivre & laisser mourir ….autodesctruction)
* « se faire un FILM »
* « cochon«  (piggy …)
* « bijoux érotiques«  (erotica … AH !)
* « BANG BANG« 
* « La vie en rose«  (pinky)
* « ….. et plonger dans le grand BLEU !«  (got the BLUES !)
* la « ROUILLE«  (rusty things)
* « Allez ! DU GALET !«  (pebble jewelry)
* « CIGARETTES«  (smoke or not smoke ?)
* Pour les « bijoux-nourritures-terrestres » (« feeding » jewelry …) voir les articles :  « Ah le joli temps des colliers de pâtes !…« , « TOUT est bon dans le COCHON !!« , « MIAM ! des bijoux ! « , «avoir la PATATE»…..
* « Asian Menu« 
* « Nature Jewelry« 
* « la religion ??????« 
* « Nos amis les bêtes » ou « au poil !«  (animals fur)
* « atout coeur«  (heart)
* « FELT FELT FELT« 
* « BLANC BLANC BLANC«  (white)
* « ANATOMY » ou « CORPS en morceaux«  (body/anatomy)
* « COUP de … ROUGE«  (RED)
* « Flower Power« 
* « BLACK is BEAUTIFUL« 
* « Linge de maison«  (jewelry with linen)
* « Virus de la COMPARAISON« 
* « CACALAND«  (poo-land ….)
* « l’ECRITURE«  (writing …)
* « Avoir la PATATE«  (potatoes)
* « Bijoux empaquetés« 
* « Mon truc en PLUMES«  (feathers)
* « SOLITAIRE look« …………………. (not only diamonds …)

04/07/2015

EXPO ‘Les 5 éléments – Opus 3 l’Air’ – Pôle Bijou Baccarat (FR) – 16 Juin-22 nov. 2015

exposition « Les 5 éléments – Opus 3 l’Air »   dès le 16 juin au Pôle Bijou Galerie !

 Pole Bijou - L'AIR juin 2015
 
La théorie des cinq éléments est une façon traditionnelle de décrire et d’analyser le monde. Pour l’Occident, elle a été fondée par les philosophes grecs (notamment Empédocle au Ve siècle av. J.-C.). Pourtant, des théories assez similaires existent aussi dans de nombreuses autres civilisations et tout particulièrement dans le monde asiatique. Elle est basée sur l’hypothèse selon laquelle tous les matériaux constituant le monde seraient composés d’un ou plusieurs de ces 5 éléments (Terre, Eau, Air/le bois, Feu et l’Éther/métal), en plus ou moins grande quantité  et en réguleraient les principes de fonctionnement dans des cycles d’engendrement ou de destruction. Ce projet d’exposition se décline sur 2 ans, chaque élément étant présenté tour à tour …
*
Troisième volet de l’exploration par les artistes de la théorie des cinq éléments, cette « façon » traditionnelle de décrire et d’analyser le monde… L‘élément abordé est donc L’AIR traditionnellement associé au BOIS. Au travers d’un parcours élaboré en collaboration avec 20 artistes, vous pourrez découvrir des approches créatives très variées, certaines se basant sur sa matérialité (vent, portance…), d’autres sur des aspects plus symboliques … parfois avec tendresse, parfois avec humour, mais toujours avec un grand raffinement.
 ***

Artistes invités : Uli Strempel (Allemagne) – Patricia Alvarez et Sol Flores (Argentine) – Aurélie Adam — Béatrice Balivet –  Christine BordeMarie Charpentier — Claude Dahmen — Morgane Fieschi –  Marie Flambard Françoise Gold-DalgElisabeth HansAnne-Emmanuelle Maire –  Marie MassonSophie MouleyreStefano Poletti –  Corine Sautot — Amira Sliman et Térésa Vouters (France) — Michèle Ludovicy-Hansel (Luxembourg)

 Uli Strempel - Boucles d'oreilles tulip Uli Strempel - Boucles d’oreilles tulip -  
«Je travaille sur la combinaison du travail du métal et les techniques textiles.  Cela donne au métal un aspect matériel tout à fait différent. La texture des pièces est définie par l’interaction entre l’opacité et la transparence, gardant toujours le style textile.  Une forme plastique naît du tricotage d´un fil d´argent très fin. Celui-ci, affermi et structuré par des couches superposées, est plusieurs fois chauffé, soudé et modelé. D´autres ouvrages conservent le caractère du tricotage, sans être retravaillés. Ces travaux filigranes oscillent entre transparence et consistance, formation et désorganisation, comme une expression d´un cycle naturel, le temps qui s´écoule».
Morgane Fieschi   - Broches ballons  - Morgane Fieschi   – Broches ballons
« Le jeu – Jeux de regards, jeux d’argent, jeux de hasard, jeux d’enfant, jeux de cartes, jeux de séduction, jeux de mots… Le jeu est omniprésent dans notre quotidien et nos relations humaines.  Amusant, apaisant, rassurant, passe-temps, parfois dangereux, il influence les créations de Morgane et oriente son travail vers le détournement et la transformation d’objets issus de l’univers du divertissement (carte à jouer, super héros, vinyle, figurine,…). Revisités et associés à des métaux précieux, ils apportent une dimension positive, ludique, graphique ou poétique au bijou. À la fois plaisir des yeux et plaisir du jeu, il invite tantôt à s’amuser, à toucher, à souffler, à questionner… »
Marie Masson -bijou poireMarie Masson – Bijou poire -   Bois tourné, élastique | Hand turned wooden, elastic
« Le corps paré, sculpté, performé, sont les trois axes qui constituent l’ensemble du travail de Marie Masson. A travers les notions de parure, de bijou contemporain et autres objets singuliers, le corps est sous observation, mis à nu, décortiqué voire défragmenté. Telle une expertise qui aboutie à un corpus d’objets corporels, son travail se situe entre la sculpture, le bijou et la performance. Ces objets interrogent le corps en tant que support. 
En proposant des postures et gestuelles inattendues, ces sculptures invitent à avoir une nouvelle perception de son propre corps, de celui des autres et de l’espace.  Cheveux, crins, poils et peaux, racontent la mise à nu du corps. Sur mesure, elle assemble, détourne, et met en évidence des attributs naturels de l’Homme. Elle propose des objets singuliers, restituant une intimité artificielle. Son travail se situe à la croisée de ces matériaux et des problématiques du corps et de la perception que nous en avons.
“L’élément air fait écho avec mon travail d’objets corporels. Les cheveux au vent, avoir la chair de poule, ces expressions reflètent bien le contact direct de la peau avec l’air.  L’épiderme respire, la chevelure est en mouvement, les poils sont irisés, les plumes sont déployées. Cela amène par la suite au bois tourné qui s’apparente à une colonne vertébrale humaine, animale, végétale. »
Marie Flambard  - Collier plume - | par Pôle BijouMarie Flambard  – Collier plume –
Collection Eventail : “L’éventail est un accessoire de parure aux aspects multiples. J’ai souhaité m’intéresser à cet objet et me questionner sur ses fonctions, afin d’en accentuer ou d’en réinterpréter le sens par le biais de trois réalisations. Il sert à éventer, de par sa fonction première, j’ai donc souhaité rapprocher sa forme de celle de la feuille de ginkgo, ayant une structure très particulière, lui permettant de s’envoler très loin.  Il sert à parer le corps, dont il a un rapport plus lointain que les autres éléments de parure. J’ai donc souhaité amener le corps jusqu’à lui, en créant un éventail en cheveux, qui lorsqu’il est agité crée un effet de cheveux au vent.  Il sert également à cacher et à dévoiler partiellement dans un jeu de séduction. Mais il est aussi un rempart entre l’autre et soi-même, comme une paroi de protection.  C’est en lien avec ces aspects que j’ai créé l’éventail miroir, accompagné de dentelle.” Collection Plumes : “De quel animal peuvent bien provenir ces plumes ? Celles d’un phénix ? Sans doute pas. D’un oiseau robotique ? Non plus.  Il s’agit en fait d’imitation de la réalité, afin de créer une fausse nature aseptisée, une nature fabriquée de toute pièce par l’Homme et la Machine.   Cette œuvre alliant plastique et verre est une interrogation sur le fac-similé et le rapport au naturel.”
Sol Flores - Pin's plane -   Sol Flores - Pin’s plane
« D’après le dictionnaire un avion est un aéronef à ailes fixes à la densité plus importante que celle de l’air, mais dont les ailes et l’espace de fret lui permettent de voler…   Toutefois pour réellement voler… bien plus que cela est nécessaire…   Dans ma collection d’avions je cherche à créer des avions inutiles – en utilisant des matériaux jetés, dont la destination devait être les déchets puis l’oubli.  Une flotte peu pratique, des avions le plus ridicule possible, par l’assemblage de pièces dans des positions maladroites et incohérentes.  Parce que l’apprentissage du vol n’a rien de facile …personne n’apprend chuter.  Mais la vie sur le sol… est ennuyeuse ».
Patricia Alvarez para "l'AIR -pole Bijou"Patricia Alvarez - Collier rythm1 collar -
“L’Air que nous respirons nous donne la vie. Tous les hommes, animaux et plantes respirent le même air. C’est cet air ne nous maintient pas seulement en vie, il nous permet d’entrer en contact avec l’extérieur. L’Air est un élément que nous ne pouvons jamais s’approprier. On peut simplement “l’utiliser” et le “partager”. Il contribue et assure le bon fonctionnement de notre organisme et de notre esprit.” 
Béatrice Balivet -  Derrière les rideaux, l'air est bleu comme... Béatrice Balivet –   Derrière les rideaux, l’air est bleu comme …
« J’ai choisi de regarder le vent à travers ces anciens rideaux de perles que l’on trouvait aux portes d’entrée laissées ouvertes l’été. Ils bougeaient, s’entrechoquaient, s’envolaient au rythme des déplacements de l’air. J’ai donné à l’air un peu de la couleur du ciel, depuis le cyan, jusqu’à l’outremer, en passant par le pastel, le bleu calme et le bleu tempête. Le bleu de l’heure bleue, ces quelques minutes entre le jour et la nuit, quand l’air est si calme et que le ciel devient un instant plus bleu que le bleu ciel du jour. Le bleu doux d’une écharpe de brume, composée de liens feutrés à travers lesquels l’air peut s’immiscer. Des bleus gris nuancés, légers, comme suspendus dans un soupir de vent.
J’ai travaillé essentiellement à partir de perles feutrées pour rappeler ces rideaux de perles. Elles sont glissées sur des câbles acier ou des fils pour la légèreté, le mouvement. Pour accompagner le souffle du vent.”
13 rue du Port
54120 Baccarat (FR)
http://www.polebijou.com

 

 

03/07/2015

« Alatyr 2015″ International Biennial of Amber – Amber Museum, Kaliningrad (Russia) – 26 Juin-30 Aout 2015

« Alatyr 2015″ International Biennial of Amber

Kaliningrad Regional Amber Museum hosts the Sixth International Biennial of Amber Art Works « Alatyr 2015″ in June 2015. The Biennial includes exhibition and contest, scientific and practical conference « Restoration and conservation of amber », educational program, publishing of the catalogue.

En 2015 le Musée de l’ambre jaune de la région de Kaliningrad organise la VIème édition de la biennale internationale des créations d’ambre « ALATYR ». Au programme de cet événement : Exposition – concours, séminaire scientifique, master class, édition d’un catalogue…

Le thème de cette édition est : »Métaphysique de la lumière ». L’année 2015 est déclarée par l’UNESCO « l’Année internationale de la lumière ». Pour la luminosité, aucune des gemmes ne peut être comparée avec l’ambre. Il est proposé aux participants de la biennale de créer une œuvre dans laquelle le créateur révélerait et mettrait en évidence cette propriété étonnante de l’ambre.
Dans l’objectif de travailler à un renforcement des communications culturelles entre les musées, institutions et associations internationales en Russie et à l’étranger, le Pôle Bijou de la Communauté de Communes des Vallées du Cristal est associé au Musée de l’Ambre pour assurer une partie du commissariat de cette manifestation. Les commissaires ont pour mission de définir la collection des œuvres présentées dans l’exposition et au concours, dans le respect du thème de la biennale.
Pour ce faire, le Pôle Bijou lance un appel à candidatures en vue de sélectionner de 6 à 15 créateurs européens. Ces créateurs présenteront 3 pièces ou 3 ensembles de pièces, créés entre 2014 et 2015, et dont l’ambre soit le matériau principal et représente 50 % des matériaux utilisés. L’utilisation de tout ambre est autorisée (naturel, pressé, avec inclusions, etc) et il peut être associé à tout autre matériau.

 

 

Le Pôle Bijou assure une partie du commissariat de la 6ème Biennale des créations en ambre organisée par le Musée de l’Ambre de Kaliningrad (Russie). Sa mission : proposer une sélection de créateurs dont les œuvres seront présentées à Kaliningrad.
Le thème de l’année est « Métaphysique de la lumière« , 2015 étant déclarée « Année internationale de la lumière » par l’UNESCO. Les participants devaient créer une œuvre dans laquelle le créateur révélerait et mettrait en évidence l’étonnante luminosité de l’ambre.

Les artistes de la sélection Pôle Bijou :
Angela Baduel-Crispin (Ploemeur – 56 – France) propose un trio de bagues réalisées en Morta (bois de chêne fossilisé il y a 5000 ans dans la Brière) et ambre dont le thème s’articule autour de la phrase d’Aragon «il n’y a pas de lumière sans ombre».

Angela B. Crispin - L'Ange Est Là Bijoux  "Les Arcanes" - 3 rings : "Parabole", "Jaillissement", "Emergence", made of amber, "Morta" fossilized wood, silver. April 2015   Angela B. Crispin – L’Ange Est Là Bijoux  « Les Arcanes » – 3 rings : « Parabole », « Jaillissement », « Emergence », made of amber, « Morta » fossilized wood, silver. April 2015

Elisabeth Hans (France) illustre, par trois bagues, combien selon elle la métaphysique de la Lumière représente une quête de la Vérité, une idée d’absolu. Chacune des bagues exploite la symbolique de formes géométriques basiques et les étapes de la recherche de vérité …

Aline Kokinopoulos (France) propose une broche et une bague et décline un thème qui lui est cher : les cités imaginaires et les maisons qui les peuplent. Ici les cités troglodytes s’inscrivent en clin d’œil à Montesquieu dans ses Lettres Persanes.

Aline Kokinopoulos -  Deux pièces selectionnéss pour la Biennale de l'ambre à KaliningradAline Kokinopoulos - broche

Patricia Lemaire (France) elle, dans son trio sautoir, bague et broche  revisite le mythe de Phaéton, fils d’Hélios, dont la mort serait à l’origine de l’ambre. Invitation à un voyage imaginaire qui rend toute sa place au soleil et à son rôle fondamental dans la Vie.

Patricia Lemaire - "Like the sun through the clouds" 2015Patricia Lemaire - « Like the sun through the clouds » 2015

  Patricia Lemaire - "Light shaft" 2015 ring  Patricia Lemaire - « Light shaft » 2015 ring

 Patricia Lemaire LIKE SPOT OF LIGHT Broche 13 X 3 X 4cm Argent 925 patiné, bois flottés ambre taillée polie - photo SPO CréationPatricia Lemaire LIKE SPOT OF LIGHT Broche 13 X 3 X 4cm Argent 925 patiné, bois flottés ambre taillée polie – photo SPO Création

Monique Voz (Belgique) quant à elle joue avec les deux origines étymologiques possibles de l’appellation grecque de l’ambre : élektron et électrum. Elektron fait référence aux propriétés électrostatiques de l’ambre et à l’origine du terme «électricité»; tandis qu’électrum «matière jaune» a donné son nom à un alliage d’or et d’argent.

Voz Monique - Métaphysqiue de la lumière, ambre et lumière.Voz Monique - Métaphysqiue de la lumière, ambre et lumière.

1) L’Exposition « Métaphysique de la lumière »
Elle se déroulera du 27 juin à fin août 2015, au sein du Musée de l’Ambre. Le vernissage est prévu pour le 26 juin. Elle fera l’objet d’un catalogue bilingue qui sera édité à l’issue de l’événement. Il sera illustré et imprimé en couleur. Il contiendra un portrait du créateur, la photo d’un ou de l’ensemble de ses objets, et un article de 1800 à 3000 signes rédigé par le commissaire sur son travail. Un exemplaire sera offert à chaque participant de la biennale.

2) Le concours international
Le concours compte 5 catégories : « Maîtrise » (technique), « Création artistique« , « Esprit novateur« ,  » Ce Jour de la Victoire… » (Catégorie spéciale consacrée à l’anniversaire des 70 ans de la Victoire à la Grande Guerre Nationale), « Poésie dans la pierre » (catégorie spéciale consacrée à l’année de la littérature, déclarée en Russie en 2015).
Récompenses : Grand prix général, un lauréat dans chaque catégorie, deux diplômes spéciaux du jury dans chaque catégorie, diplômes du jury, prix et les récompenses des sponsors de la Biennale.
Par ailleurs, les objets qui retiendront l’attention du jury seront achetés par le Musée de l’ambre afin de compléter sa collection.

 

Kaliningrad Museum of Amber Amber Museum
Marshall Vasilevskiy Square, 1
236016 Kaliningrad, Russia

02/07/2015

COUP de COEUR … Rosa Borredá – Immense sinon RIEN !

Classé dans : COUP DE COEUR,EASD Valencia (ES),Espagne (ES),Rosa BORREDA (ES),VIDEO — bijoucontemporain @ 0:33
Rosa Borredá

Timides s’abstenir !! immenses architectures à porter ….. puissantes, audacieuses, surprenantes, addictives, fascinantes, sauvages ….. Châteaux en Espagne ? reconstruits, recompilés, relus à l’aune du bijou, traduits, réinterprétés, remodelés …. compilations de morceaux (de bois, de récup’, de tout, de rien …), compilations de mémoire ….

Rosa Borredá, alumna de Ciclo Formativo de Grado Superior de Joyería de la EASD de València ha sido premio extraordinario fin de carrera de Artes Plásticas y Diseño Comunitat Valenciana 2015, por su proyecto final Novilium (mai 2015). VIDEO

« Mi trabajo nace de una pasión desmedida por el coleccionismo. Recopilar sistemáticamente objetos y curiosidades, donde seleccionar, transformar, almacenar… se convierte en una verdadera obsesión hasta venerarlos como piezas únicas. Todos los objetos tuvieron un dueño y una historia antes de ser empleados o transformados por mí. Pasión por todo lo antiguo. Acercar un objeto antiguo a la actualidad, descontextualizando el objeto, pero nunca perdiendo su esencia y valor, ya que ante todo hay respeto y admiración. En definitiva elevar a otra categoría los objetos cotidianos y perpetuarlos en el tiempo, fusionando conocimientos y experimentando con los materiales.
Cada objeto tiene historia, cuentan cosas y transmiten sensaciones, si los fusionas en un objeto, una pieza de joyería o simplemente objeto expositivo, los contemplaremos, admiraremos y le alargaremos su vida. »

Rosa Borredá -Rosa Borredá -   1er choc, 1ere rencontre, à Valencia, en 2012 (Melting Point) -
EASD- – collar de clavos antiguos

Rosa Borredá - 2012 - anillo con clavo antiguoRosa Borredá – 2012 – anillo con clavo antiguo

Rosa Borredá -   PROYECTO - Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014Rosa Borredá -   PROYECTO Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014

Rosa Borredá -   PROYECTO Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014Rosa Borredá -   PROYECTO Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014

Rosa Borredá -   PROYECTO - Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014Rosa Borredá -   PROYECTO – Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014

Rosa Borredá - detail 2015Rosa Borredá – neckpiece detail – 2015

Rosa Borredá -   2015Rosa Borredá -   2015

Rosa Borredá -   PROYECTO - Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014Rosa Borredá -   PROYECTO Novilunium, Estratos de mi memoria Colección 2014

Rosa Borredá sketchesRosa Borredá sketches

Rosa Borredá - broche - .fragmento de palmera con pan de oroRosa Borredá – broche – .fragmento de palmera con pan de oro – 2012

 Rosa Borredá  - 2014 - detailRosa Borredá  – 2014 – Serie Medieval – detail

Rosa Borredá -   2015 - Serie Oriental - detailRosa Borredá -   2015 – Serie Oriental – detail

Rosa Borredá  - 2014-15  Rosa Borredá  - Santo Entierro, 2014 neckpiece (exhibited at SCHMUCK 2015, « En Transito »)

Rosa Borredá  - 2015 - detailRosa Borredá  - Santo Entierro, 2014 – detail

Rosa Borredá  - 2015 - detailRosa Borredá  – 2015 – detail

 

30/06/2015

EXPO ‘TIRAGE A L’APPUI’ – L’Etable, Anciens Abattoirs de Mons (BE) – 27 Juin-23 Aout 2015

TIRAGE A L’APPUI

QUAND L’ART VISUEL INSPIRE L’ART APPLIQUÉ
WHEN VISUAL ART INSPIRES APPLIED ART …

Aux Anciens Abattoirs De Mons.

Exposition du 27 juin au 23 août 2015

Tirage à l'appui(Diedrick Van Hovell – « Julie » – Broche – Plumes et argent. Photo : D.Van Hovell //
Lisa Kereszi – Dancer on stage, 2003. Coll. Musée de la Photographie. (c) Lisa Kereszi.)

Le Musée de la Photographie à Charleroi et le WCC-BF collaborent le temps d’une exposition.
C’est à l’issue d’une visite de la collection permanente du Musée de la Photographie à Charleroi que 37 artistes membres du WCC-BF ont chacun sélectionné un cliché qui a éveillé leur sensibilité. Les créateurs, exerçant dans le domaine des arts appliqués, se sont pris au jeu et ont interprété la photo choisie pour créer une oeuvre dans un style qui leur est propre.
Diedrick Van Hovell "Julie", "broche qui dance", en plumes et argent- Photo: D. Va Hovell.Diedrick Van Hovell « Julie », « broche qui dance », en plumes et argent- Photo: D. Va Hovell.
The Museum of Photography in Charleroi and the WCC-BF collaborate for the time of an exhibition.
After the visit of the permanent collection of the Museum of the Photography in Charleroi, 37 artists, members of the WCC-BF, have each selected a picture which awakened their sensibility.These makers practicing in the field of applied arts, got hooked and interpreted the chosen photograph to create a work in their one style.

avec  Jean-Pol Urbain — Sarah Guilloux – Anne-Marie Trignon – Faezeh Afchary-Kord — Coryse Kiriluk – Chantal TramasureMaria Fernanda GuzmanNevin ArigDiederick Van HovellSylvie JoussetMarie Agnès MarlairDominique Thomas VansteenbergheIsabelle Carpentier Caroline LégerSafia Hijos Nelly Van Oost — Vincent Kempenaers — Isabelle FrancisAurore De HeuschFrancine Delmotte — Jeoung Hee Kim — Antonino Spoto – Valérie Ceulemans — Fiorella Colacito – Jacques IezziMonique Voz — Fabienne Withofs — Sophie Ronse — Sonja DelforceMichel Jedwab – Chantal DelporteNathalie Doyen — Hugo Meert — Jean Claude Legrand — Marie-Noelle RisackFrancine Michel

Dominique Thomas Vansteenberghe-  Sans titre - Parure de buste, fibre de carbone, découpe de segments à la scie. Technique textile d’enfilageDominique Thomas Vansteenberghe-  Sans titre – Parure de buste, fibre de carbone, découpe de segments à la scie. Technique textile d’enfilage / Chest adornment, carbon fi ber, saw cutting of segments. Textile threading technique // PHOTO: Yvan Cancelier (Belgique, 1943) Ascenseur n°2 du Canal du CentreHoudeng-Aimeries, novembre 1977 -Coll. privée, en dépôt au Musée de la Photographie, Charleroi

Nelly Van Oost  Nelly Van Oost – collier – Sans titre – Maillechort, peinture /Nickel Silver, paint // PHOTO: Denis Stock (Etats-Unis, 1928) Festival Rock – Venice Beach, Californie, 1968 – Coll. Musée de la Photographie, Charleroi

Nelly Van Oost - collier - Sans titre - Maillechort, peinture /Nickel Silver, paint Nelly Van Oost - collier – Sans titre – Maillechort, peinture /Nickel Silver, paint

Sylvie Jousset - "Memento" -  Pectoral en cuivre forgé, patiné et vernis, perforé par les tirs des forces de police de Bruxelles au moyen d’un fusil Steyr AUG 9 mmSylvie Jousset – « Memento » -  Pectoral en cuivre forgé, patiné et vernis, perforé par les tirs des forces
de police de Bruxelles au moyen d’un fusil Steyr AUG 9 mm (l’officier de Police qui a bien voulu participer à ce projet a été formé sur ce fusil dans sa jeunesse en Tchécoslovaquie), douilles et balles de 9mm / Pectoral in forged copper, polish and varnished, drilled by shootings from the Brussels police forces using a rifl e Steyr AUG 9 mm (the police offi cer who kindly cooperated in this project was trained on this rifl e during his youth in Czechoslovakia), cartridges and 9mm bullets // PHOTO:  Josef Koudelka (République tchèque, 1938) Annulation d’une manifestation lors du Printempsde Prague – Prague, août 1968 – Coll. Musée de la Photographie, Charleroi

 

 

Anciens Abattoirs De Mons
Rue de la Trouille, 17 (entrée Place de la Grande Pêcherie)
7000 Mons (BE)
Tous les jours, sauf les lundis de 12h00 à 18h00 ,
Every day, except on Mondays, from 12.00 to 18.00
Entrée libre / Free access

28/06/2015

EXPO ‘Botanical Connections’ – PIN sstudio, Kaohsiung City (Taiwan) – 24 Mai-28 Juin 2015

Classé dans : Exposition/Exhibition,Gal. PIN sstudio (TW),Marian HOSKING (AU),Taiwan (RC) — bijoucontemporain @ 0:05
« Botanical Connections » by Marian Hosking
 
Botanical connections - Marian Hosking
 

 ***  Marian Hosking brooch 2015Marian Hosking brooch 2015

Marian Hosking - 12 gum caps brooch & Gum caps brooch - 2015 - 925 silverMarian Hosking - 12 gum caps brooch & Gum caps brooch – 2015 – 925 silver

 Marian Hosking -  Rhododendron necklace 2015 925 silver, paints, threadMarian Hosking -  Rhododendron necklace 2015 925 silver, paints, thread
  Marian Hosking - orchid brooch 2015 - 925 silver Marian Hosking – orchid brooch 2015 – 925 silver
PIN sstudio 

C8-6, Kaohsiung
No.2-2, Dayi St., Yancheng Dist., Kaohsiung City 803, Taiwan
+886 972 341 109
pinsstudio.tw@gmail.com

27/06/2015

DECOUVERTE/COUP de COEUR ….. Rachel BLAIR from Glasgow School of Art

Rachel BLAIR

Rachel Blair – A Sense of Place
Rachel is a recent graduate from the Glasgow School of Art, 2015 (Degree Show 2015). She is a Jeweller, designer, maker from the Northern Isles of Orkney.  She is interested in creating pieces with contain balance in material and tension. Her work is an expression of her constant longing for a sense of belonging. She is interested in the phycology of attachment to place and the memories and thoughts alluded from the feeling of belonging. Her work this past year has been focussed on the idea of a ‘sense of place’, through this she has been investigating her own honesty. Her pieces are true to the original materials; she does not try to conceal construction. The sensitivity of the fragile papers held in by pressure and tension create uneasiness, however aesthetically beautiful.

Rachel Blair  - "overwhelmed" folded brooch -  white metal & ink stained paperRachel Blair  – « overwhelmed » folded brooch -  white metal & ink stained paper

Rachel Blair  - detail of "overwhelmed" folded brooch -  white metal & ink stained paperRachel Blair  – detail of « overwhelmed » folded brooch -  white metal & ink stained paper

« My pieces are mainly constructed from silver and gold wire frames with tension set wound papers. These papers are all hand dyed and wound individually to create intricate patterns incorporating the flaws and ripples. I uses papers to create pieces that have a sense of preciousness, papers that are usually worthless, but when manipulated and set in a precious setting have a much greater meaning. By using paper, my pieces have a limited lifetime. It is the wearing away of the precious papers within a materially precious band that is the interest. The piece is always under tension and stress, but aesthetically complete. » Rachel Blair

Rachel BlairRachel Blair Neckpiece: Held’ Goldsmiths Precious Metal Bursary, 2015 – Yellow metal, white metal & ink stained papers – 18 x 45 x3 cm – Photo by: Rachel Blair

She has been working closely with drawing materials in her pieces. Drawing is an integral part of her design process. It is the love of the tangibility and immediacy of a sketchbook, and how private and controlled a sketchbook can be; that is the catalyst to transfer those qualities into her work conceptually and aesthetically. Her pieces are constructed from silver and gold wire frames with tension set papers. These are hand dyed and wound individually to create intricate patterns within the layers. She uses papers to create pieces that have a duality of preciousness, papers that are usually worthless, but when manipulated and set in a precious setting have a much greater meaning. By using paper, her pieces have a limited lifetime. It is the wearing away of the precious papers within a materially precious band that is the interest. The piece is always under tension and stress, but aesthetically complete.

« I have been teaching Rachel Blair at Glasgow for the past four years and have watched how her work has grown in confidence and skill.
Her degree body of work focuses on her love of her home, Orkney. The work explores ways of capturing a sense of place and communicating visually her connections to the island. From this exploration of emotions and memories colour and material exploration has become a key component of her work. Through a thorough research investigation into paper and the use of colour Rachel has created complex yet simple pieces using ink and paper. Gradients of colour, washes of blues and browns create warmth and detail in tightly bound paper structures. This is an unconventional choice of materials within a jewellery degree and showcases Rachel’s efforts to challenge convention. Jonathan Mathew Boyd, Lecturer Glasgow School of Art, 2015«   (Glasgow School of Art 2015 Degree show)

Rachel Blair - 1st visual "shock" when entering on her website/gallery !Rachel Blair - 1st visual « shock » when entering on her website/gallery !

 Rachel Blair -  "overwhelmed" ripple brooch -   - white metal & ink stained paperRachel Blair -  « overwhelmed » ripple brooch -   white metal & ink stained paper

Rachel Blair- reverse of "overwhelmed" ripple brooch -   white metal & ink stained paperRachel Blair- reverse of « overwhelmed » ripple brooch -   white metal & ink stained paper

Rachel Blair jewellery - Bound neckpiece  - white metal & ink stained tapeRachel Blair jewellery – Bound neckpiece  – white metal & ink stained tape

Rachel Blair - Bound neckpiece detailRachel Blair – Bound neckpiece detail

Rachel BlairRachel Blair - Glasgow degree show 2015

Rachel Blair. Glasgow School of Art. New Graduates 2015.  - Neckpiece: Honesty, 2015 White metal, ink stained papers 5 x 7 x 7 cm Photo by: Rachel BlairRachel Blair. Glasgow School of Art. New Graduates 2015.  – Neckpiece: Honesty, 2015 White metal, ink stained papers 5 x 7 x 7 cm Photo by: Rachel Blair

 Rachel Blair Brooch: Restricted' Deep Yellow, 2015 White metal, ink stained papers 8 x 8 x 4 cm Photo by: Rachel Blair Rachel Blair Brooch: Restricted’ Deep Yellow, 2015 White metal, ink stained papers 8 x 8 x 4 cm Photo by: Rachel Blair

26/06/2015

DECOUVERTE ….. Monica Cecchi, recup’ in red

Classé dans : COUP DE COEUR,Italie (IT),Monica CECCHI (IT),recup' / recycled,www Klimt02 — bijoucontemporain @ 0:28

Monica Cecchi

  »My studio is like a child’s playroom where everything is permitted but under the rule of my game. I almost always start with very free sketches trying to keep the lightness and spontaneity of the gesture on paper. During the planning and the execution I do not exclude any possibilities of changing my plan that the randomness or other events can suggest to me. I try to consider what is happening and choose what interests me at the that moment. I think it is a game played on the unconscious memory because my intention is to loose a certain kind of control in my creative phase losing the intent of reason to arrive at something that I have known but, at the same time, surprises me.
I try to reach a result that amazes me while I can recognize as something familiar, like when, during the day you notice something that reminds us of a dream the night before that you were not able to recall with an effort of will. I work both in field of jewelry and in sculpture probably because both of these two disciplines have a base of technical progress that is able to keep my ego and my opinion busy, until the end of the job.
One of the materials that I love are the old thin cans; I like their graphics because represent a certain type of history of society of the last century where the packaging was non junk it was reusable. These containers remind me of my childhood, of grandmother who preserved these boxes of cookies where they kept wires and button or other tools that they consider valuable. I am a passionate collector and, at the same time, a destroyer of these objects that have had a particular symbolism for me ranging from the protection and coercion, but at the same time, can be used as a palette for a painter and still possess a charm which doesn’t seek an explanation.
I really like using the old material, which has the signs of aging or has cracks that suggest their story without revealing it completely. Generally I join these objects, unique for and valuable for their history, with the material prized for its commercial value because it seems to me that this contrast is interesting and that between these two types of material a relationship and tension is born because their difference. »

Monica Cecchi  Necklace: Geometrie intorno al centro 2010  Tin, ironMonica Cecchi  Necklace: Geometrie intorno al centro 2010  Tin, iron

Monica Cecchi Ring: La cosa che ho perso, 2015 Recycled tin 5 x 3 x 1.5 cmMonica Cecchi Ring: La cosa che ho perso, 2015 Recycled tin 5 x 3 x 1.5 cm

Monica Cecchi Necklace: Legami di sangue, 2015 Recycled tin ø 20 cmMonica Cecchi Necklace: Legami di sangue, 2015 Recycled tin ø 20 cm

Monica Cecchi Necklace: Legami di sangue, 2015 Recycled tin ø 20 cm Detail viewMonica Cecchi Necklace: Legami di sangue, 2015 Recycled tin ø 20 cm Detail

Monica Cecchi Necklace: Corrispondenza, 2014 Recycled tin ø 25 cmMonica Cecchi Necklace: Corrispondenza, 2014 Recycled tin ø 25 cm

Monica Cecchi - Sculpture/Brooch: Lei 2009 Tin10 x 11 x 8 cm & 11 x 10 cm Monica Cecchi – Sculpture/Brooch: Lei 2009 Tin10 x 11 x 8 cm & 11 x 10 cm

Peperepe by Monica Cecchi  - Alchimia 2015Monica Cecchi  « Peperepe »  (Alchimia 2015)

Monica Cecchi - at Alternatives gallery Monica Cecchi - at Alternatives gallery

25/06/2015

EXPO ‘SleepLess’ – Idar-OberSTEIN Campus Graduation Show – Villa Bengel (DE) – 24 Juin-2 Aout 2015

Villa Bengel « SleepLess« 

Idar-OberSTEIN Campus Graduation Show

• 24 June – 02 August 2015 •

Opening: 23 June 2015, 7:00 pm

"SleepLess" Opening: 23 June 2015, 7:00 pm-Duration: 24June- 2 August 2015 - Villa Bengel - Idar-OberSTEIN Campus

On show will be selected works by 17 graduates from the last 3 years :
Ignasi Cavaller - Elvira GolombosiTala YuanDana Seachuga – Stephanie Morawetz – Carmen Hauser – Katja Köditz – Patricia Domingues - Eduardo TarinSharareh Aghaei – Christina Erlacher – Petr DvorakAlejandra SolarLevan JishkarianiNicolas EstradaTyphaine Le MonnierNelly van Oost

Patrícia Correia Domingues (MA 2013) • Necklace • Sodalite, Arkansas and thread • 2013 Patrícia Correia Domingues (MA 2013) • Necklace • Sodalite, Arkansas and thread • 2013
M.A. Thesis: « Bordering a Place »

 Carmen Hauser (MA 2012) • Necklace "Der Tod steht Ihr gut" • Crushed pearls, soil, resin, thread and gold • 2013 • ©phot. by Nathalie ZimmermannCarmen Hauser (MA 2012) • Necklace « Der Tod steht Ihr gut » • Crushed pearls, soil, resin, thread and gold • 2013 • ©phot. by Nathalie Zimmermann –   - M.A. Thesis « Ein Teil von mir »: http://bit.ly/1H8weBC

Sharareh Aghaei (BFA 2014) • Brooch "Identity" • Resin, photography, silver and stainless steel • 2014  Villa Bengel • "SleepLess" • Sharareh Aghaei (BFA 2014) • Brooch « Identity » • Resin, photography, silver and stainless steel • 2014- 
B.F.A. Thesis: « Identität » 

Hochschule Trier - Gestaltung: Sharareh Aghaei B.F.A. Thesis: "Identität" 2015Hochschule Trier – Gestaltung: Sharareh Aghaei B.F.A. Thesis: « Identität » 2015

Edu Tarín (MFA 2015) • Pendant "Mold F1" • Granite and silver • 2015   Edu Tarín (MFA 2015) • Pendant « Mold F1″ • Granite and silver • 2015  –
M.F.A. Thesis: « Immaterialized Forms »

Hochschule Trier - Gestaltung: Petr Dvorak - Agate and steel neckpiece • 2014  Petr Dvorak (MFA 2014) • neckpiece • Agate and steel • 2014   
   M.F.A. Thesis: « FREUDE am und mit SCHMUCK » 

Dana Seachuga M.F.A Thesis: "Through You (Too)" 2015 -   https://www.hochschule-trier.de/index.php?id=17565&no_cache=1Dana SeachugaM.F.A Thesis: « Through You (Too) » 2015 –

Nelly van Oost (MA 2012), "Rencontre 12", paint, new silver. - Nelly van Oost M.A. Thesis: "Daily connections" Hochschule Trier - 2012Nelly van Oost (MA 2012), « Rencontre 12″, paint, new silver. -  M.A. Thesis: « Daily connections » Hochschule Trier – 2012Hochschule Trier - Levan Jishkariani (BA 2013), Kette, Silber, Holz, Kunststoff, Sugru, Kordel.Foto:Manu Ocaña Levan Jishkariani (georgia) (BA 2013) • Necklace , Silber, Holz, Kunststoff, Sugru, Kordel.
Foto:Manu Ocaña –   B.A. Thesis: « Auf den Spuren liegen Gedanken-Ritual »

Diaphanous: a Master's Degree Project by Nicolas Estrada.   - Nicolas Estrada Brooch: Blast, 2014 Gold, silver, quartz, amethyst, agate 5.2 x 4.3 x 2 cm Photo by: Manuel Ocaña Delicacy Series  Nicolas Estrada  – Brooch: Blast, 2014 Gold, silver, quartz, amethyst, agate 5.2 x 4.3 x 2 cm
Photo by: Manuel Ocaña – MFA Thesis « Diaphaneous » 2014

Villa Bengel - Alejandra Solar (MFA 2014) • Brooch 'Aire Negro'Alejandra Solar (MFA 2014) •   Brooch « Aire Negro » • Onyx, silver, image transfer • 2014 -
M.F.A. Thesis: « Celebration of Death »

Typhaine Le Monnier (MFA 2015) • Pendant, bracelet and ring "3 IN 1" • Agate and elastic band • 2015 • ©phot. by Manuel Ocaña  Villa Bengel - Typhaine Le Monnier (MFA 2015) • Pendant, bracelet and ring '3 IN 1' - 2

Typhaine Le Monnier (MFA 2015) • Pendant, bracelet and ring « 3 IN 1″ • Agate and elastic band • 2015 • ©phot.
by Manuel Ocaña Mascaro    MFA 2015

Hochschule Trier - Gestaltung: Elvira Golombosi   M.F.A. Thesis: "Forgotten Worlds" 2015Elvira Golombosi   M.F.A. Thesis: « Forgotten Worlds » 2015

 

Villa Bengel – Idar-OberSTEIN Campus Jakob Bengel-Stiftung
Wilhelmstraße 42a
55743 Idar-Oberstein
Telephone: +49 (0)6781 – 27030
Fax: +49 (0)6781 – 23549
E-Mail: Jakob.Bengel-Stiftung@t-online.de

 

 

24/06/2015

IL FAUT SAUVER LE ….. LA …. “uncommon jewelry for independent women”

Classé dans : COUP DE COEUR,metal,recup' / recycled,Roxy LENTZ (US),USA — bijoucontemporain @ 23:21

Non non non, vous n’y êtes pas ! on n’est pas « au cinéma ce soir » avec « Il faut sauver le soldat Ryan »,  MAIS plutôt il faut « sauver » la créatrice de bijoux Roxy Lentz ! ;-)

Effectivement elle vient de m’écrire « Where I live none of the jewelry we both love would sell, none. So, when I try to go for that, I never know if I am going on the right path. …… I am ready to stop making jewelry to please the midwest taste …. »
NOOOOOOOOOOOOOOO !!!!!

J’avais déjà remarqué, et donc aimé, certains de ses bijoux sur mon « board » Pinterest « ROUGH, RUDE & SAUVAGE … jewelry » mais en voici plus … rien qu’en son honneur !

She calls her jewelry  uncommon jewelry for independent women…..

  Roxy Lentz - Copper, pexi glass, steel.Roxy Lentz – necklace – Copper, pexi glass, steel.

« Re purposed metal with a new mission. My jewelry is fabricated from recycled metals I find at thrift shops; I occasionally will use purchased metal, but prefer the patina of metal that has a history. Silver plate trays once given as wedding gifts, stored and then abandoned are crafted into one of a kind pieces that will bring attention to the wearer every time they are worn.  In 2010 I received a grant from the Italian Cultural Institute of Louisville, KY to go to Florence, Italy and take a two week course of intensive study in the fabrication of studio art jewelry, at the world known Alchimia Contemporary Jewellry School. Jewelry resulting from this study is in the “Firenze Collection”.  I show my one-of-a-kind jewelry at selected art shows, and in several galleries across the US. (for example, « Ferrous », held at Velvet da Vinci in San Francisco CA. 2013)  » Roxy Lentz

Roxy Lentz | 3 brooches made from repurposed metals, largest 6”Roxy Lentz - 3 brooches made from repurposed metals, largest 6”

Roxy Lentz - Bangle from re purposed silver plated trays, copper wire, fire patina.Roxy Lentz – Bangle from re purposed silver plated trays, copper wire, fire patina

Necklaces - Roxy Lentz Jewelry - Steel wire, brass.Roxy Lentz – Necklace – Steel wire, brass

Roxy Lentz   - Brooch - Silver plate tray, fire patina, steel. Photo by artist.Brooches - Roxy Lentz Jewelry - Silver plate tray, fire patina, steel. Photo by artist. (BACK)

Roxy Lentz   – Brooch (front & back) – Silver plate tray, fire patina, steel. Photo by artist

Roxy Lentz -  Necklace of recycled metal, PVC pipe. Discarted show, Ojai CA.Roxy Lentz -  Necklace of recycled metal, PVC pipe

 Roxy Lentz -  "I found it on the ground" - broochRoxy Lentz -  « I found it on the ground » – Brooch, plexi-glass, nickel silver, brass, steel.
The pexi-glass is from a fabric store sign that was blown down during a hurricane. Hurricane Ike took a side trip to the mid-west. NFS – More brooches may be made in this material and style.   about 3″ long.

« I found it on the ground«  The materials used for this jewelry have a past, and memories that go back to the beginning of time. Elements fused together and became metal, the metal was refined and fabricated into beautiful silver plated trays given as gifts for a new marriage, to someone who earned a bit of recognition, or just because. 
Then the memories change and are passed on to someone else, and the old memories are refashioned into new ones. 
A walk along a beach or river, will often find bits and pieces of burnt wood, things once recognizable and useful, now cast aside. Memories of a campfire, love, friendship, and good food. 
This collection is about the memories that fill our lives, we share, put away, then burn into our consciousness for safekeeping.
 Roxy Lentz -  "I found it on the ground" - Cuff/bangle of repurposed silver plate tray with fire patina. Riveted to found pexi-glass with frosted finish. About 5 inches across Roxy Lentz -  « I found it on the ground » – Cuff/bangle of repurposed silver plate tray with fire patina. Riveted to found pexi-glass with frosted finish. About 5 inches across

Roxy lentz - The wild child, it can be just about anything. Will it catch on peoples clothes? yes, if they wear a loose weave. But, some people love it, and wouldn't have it any other way.Roxy Lentz - « The wild child » cuff, it can be just about anything. Will it catch on peoples clothes? yes, if they wear a loose weave. But, some people love it, and wouldn’t have it any other way -
I LOVE it !!

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