EXPO ‘Sensibelt – fotografi och smyckekonst’ – Konsthandeln, Stockholm (SE) – 12-21 mai 2011

Sensibelt – fotografi och smyckekonst 12–21 maj

Karin Roy Andersson, Ingrid Bärndal, Susanne Forsström, Agnieszka Knap, Hanna Liljenberg, Åsa Lockner, Märta Mattsson och Åsa Skogberg.

 

 

Märta Mattson, Still life (red) – brosch, skalbagge, tapet, krossad pyrit, valnötsträ, gjutplast, silver, lack

Åsa Skogberg Sprättägg, sleeve, 2011 – äggskal, lack, silver, strumpbyxa

 

 

Åsa Skogberg – Sprättägg, sleeve, 2011 äggskal, lack, silver, strumpbyxa
 

 

Åsa Lockner – Brosch i silver och trä

 

 

Agnieszka Knap, « The grass is not greener on the other side of the fence »  halsband i silver, koppar, emalj, silke, onyx

 

 

 

Susanne Forsström, Longing beyond – brosch i silver och gummi

 

 

 

Ingrid Bärndal Det spirar  silver, sötvattenpärlor, polypropen

 

 

Hanna Liljenberg -  Quinault 3, halssmycke järn, oljefärg, lintråd, silver

 

 

 

konsthandeln
Smålandsgatan 7, en halv trappa upp i Konstnärshuset.
Postadress: Konsthandeln, Smålandsgatan 7, 111 46 Stockholm
Telefon [phone]

COUP de COEUR : Donna d’AQUINO work in lines

Donna d’AQUINO

« The work that I’ve been making since 1998 is very direct; there’s minimal soldering, and it’s all done by hand without it being overly technical. My approach with the dip is exactly the same. I open the can of Plasti Dip®, mix it, dip the jewelry, then let it set overnight,« . She points out, « This is a highly toxic material to breathe so I wear a mask. »

Donna d’AQUINO‘s work has been influenced by a fascination with architecture, the Russian Constructivist Movement of the early 20th century, and The Modern or New Jewelry Movement of the ’70s in Europe, which pushed the boundaries of what defined jewelry.

« I strip the designs to their essentials while sometimes adding a touch of playfulness. I do use some sterling and gold but primarily I’m applying the color to steel. Interior and exterior architectural structures used for building skyscrapers, bridges, and telephone towers all inspire my work. My original training was in graphic design – I wanted to be an illustrator, and I think that’s why most of my work is either black, white, or grey. Dipping was a way to incorporate a touch of color. I chose red because it’s dramatic, people are drawn to it, and it maintains the piece’s graphic quality, » says D’Aquino. (Ganoskin)

  »work in line » : « This body of work is based on line and the act of drawing. I use wire in place of charcoal or pencil to create three-dimensional drawings for the body and wall. The work is inspired by interior and exterior architectural structures such as bridges and telephone towers.
It is important to me that an object function both on and off the body. These pieces when not being worn are meant to hang on the wall by a single nail as a drawing floating in space.
I am interested in pushing the boundaries that traditionally define western jewelry. »

Donna d’AQUINO – wire bracelet #59: steel/plastic-dip

Donna d’AQUINO – wire brooch #53: steel/plasti-dip

Donna d’AQUINO – bracelet #85: steel

Donna d’AQUINO – scatter pins: steel/red plasti-dip

Donna d’AQUINO – wire bracelet #65: steel/plasti-dip

Donna d’AQUINO – wire bracelets

Donna d’AQUINO – wire neckpiece #1: steel/plasti-dip/ pvc tube

Donna d’AQUINO – wire bracelet #91: steel/white plasti-dip

EXPO ‘Schmuck à Cagnes-sur-Mer’ – Espace Solidor, Cagnes-sur-Mer (FR) – 21 Mai-28 Aout 2011

Après avoir participé en 2010, pour la première fois, à l’exposition «Cagnes hors les murs» à l’Institut Français de Munich dans le cadre de «Schmuck», la ville de Cagnes-sur-Mer s’honore de pouvoir accueillir en 2011 à l’Espace Solidor dans le Haut-de-Cagnes, cette grande manifestation, véritable référence internationale pour le bijou contemporain. C’est un événement culturel qui se double d’une grande première. En effet, le «Schmuck», qui regroupe les créations des plus grands artistes représentant les cinq continents, franchit pour la première fois les frontières de l’hexagone.

Qu’est ce que  SCHMUCK ?
Depuis 1959, l‘exposition temporaire « Schmuck » accueille chaque année ses visiteurs au sein de la foire internationale des métiers de l’artisanat de Munich. Celle ci est la plus ancienne des expositions temporaires présentées. Cette manifestation n’a toutefois rien perdu de son actualité ni de sa signification. C’est à cette occasion que, pendant la foire internationale des métiers de l’artisanat de Munich, la communauté des orfèvres du monde entier se rencontre chaque année pour un échange d’expériences et d’idées. Cette exposition constitue l’événement majeur dans le monde du bijou contemporain. La réputation internationale de l’exposition temporaire « Schmuck » de la foire internationale des métiers de l’artisanat de Munich est telle qu’elle a été invitée à New York en 2006, à Padoue en 2007, à Birmingham en 2008, à Lodz en 2009, et même à Melbourne en Australie où elle a fait grande impression.

62 artistes / 26 nationalités
Espagnols, australiens, allemands, américains, suédois, japonais, chinois,néerlandais…
Avec une maîtrise parfaite de la technique, sans tabous, guidés par le seul souci de l’harmonie des formes, les artistes bousculent les conventions, en s’appuyant pour cela sur des matériaux aussi fragiles que le papier, aussi généreux que le bois, aussi précieux que l’or ou l’argent. C’est sans doute par cette approche qu’ils nous fascinent, qu’ils nous intriguent parfois, pour éveiller en nous cette réflexion indispensable à la connaissance.
Un nouveau panorama sur le bijou contemporain, unique en son genre, s’offre à présent à notre regard, grâce à cette exposition prestigieuse. Elle transcende toutes les idées reçues et bouscule pour notre plus grand bonheur notre belle planète, revue et corrigée dans son approche artistique, par une pléiade de créateurs d’exception.

 

Artistes:

Rinaldo Alvarez (ES) – Robert Baines (AU) – Peter Bauhuis (DE) – Suzanne Beautyman (USA) – Romeu Bettencourt (PT) – David Bielander (CH) – Ewelina Bocian (PL) -  Helen Britton (AU) – Burcu Büyükünal (TR) – Jorge Castañón (Arg.) – Attai Chen (IL) – Eun Mi Chun (Korea) – Trinidad Contreras (ES) – Laura Deakin (AU) – Saskia Detering (DE) – Beate Eismann (DE) – Christiane Förster (DE) – Thomas Gentille (USA) – Sophie Hanagarth (CH) – Kirsten Haydon (NL) – Mirjam Hiller (DE) – Hsuan-Ying Ho (Taiwan) – Mari Ishikawa (JP) – Reiko Ishiyama (JP) – John Iversen (USA) – Margit Jäschke (DE) -  Karin Johansson (SE) -  Ike Jünger (DE) – Kimiaki Kageyama (JP) – Jiro Kamata (JP) -  Beppe Kessler (NL) – Beate Klockmann (DE) – Markéta Kratochvílová (CS) – Daniel Kruger (ZA) – Julia Maria Künnap (EE) – Guanlan Liang (CN) – Yi Liu (CN) – Bety Majernikova (SK) – Mia Maljojoki(FI) – Stefano Marchetti (IT) – Märta Mattsson (SE) – Lital Mendel (IL) – Eija Mustonen (FI) – Kazumi Nagano (JP) – Shunichiro Nakashima (JP) – Yu Natsume (JP) – Iris Nieuwenburg (NL) – Geraldine Nishi (CA) -Ted Noten (NL) – Barbara Paganin (IT) – Shari Pierce (USA) – Alessandra Pizzini (DE) – Henriette Schuster (DE) – Vera Siemund (DE) – Natalie Smith (GB) – Alejandra Solar (Mex.) – Mirei Takeuchi (JP) – Jennifer Trask (US) – Graziano Visintin (IT) – Lisa Walker (NL) – Jasmin Winter (DE) – Annamaria Zannella (IT) -

Robert Baines (image courtesy of, and with thanks to, the gallery, tarraWarra Museum of Art, AU)

Ewelina Bocian – “emergency pin” – brass & silver etching, medicine – jewellery envelope for a pill

Reiko Ishiyama necklace

Alejandra Solar – wood print cotton pendants 2010

Märta Mattsson – « Beetlejuice » Broche, 2010 Scarabée, zircone, argent, résine, laque

Attai Chen – Collier – Papier, peinture, charbon, colle, lin -2010

Eija Mustonen

Shari Pierce Necklace: 34 Sexual Offenders and 2 Sexual Predators 2010 – photo prints from transparencies, silk

David Bielander - « Ratte » Collier, 2010 Argent patiné

Natalie SMITH – necklace , 2010 – plastic, textiles, sugar

Kirsten Haydon – « ice work » brooches

Bety Majernikova

John Iversen - square cut chaos brooch

 Saskia Detering

Alessandra Pizzini  Brosche ‘Algablu’

Markéta Kratochvílová (CS)

Margit Jäschke

Lital Mendel (IL)   ‘stone’ rings

Ike Jünger  brooch, silver, enamel

 Geraldine (Geri) Nishi (CA) ring

Mirei Takeuchi – necklace – Pergament, Aluminium , Beize, Lack 

Jasmin Winter – Brosche, 2008 – silber, Kunstharze mit Pigment, Email

Espace Solidor
Place du Château, Haut-de-Cagnes
06800 – Cagnes-sur-Mer
France
Telephone: [phone]
Fax: [phone]
website: www.cagnessurmer.fr/culture/espace_solidor.php
mail: [e-mail]

EXPO ‘ABeCeDarian’ – Facere Gallery, Seattle (USA) – 18 Mai-4 Juin 2011

‘ABeCeDarian’ – Contemporary Jewelry Art Exhibition

A Contemporary jewelry art exhibition and ABC book featuring the work of 26 artists, each producing a piece that corresponds with a letter of the alphabet.

Artist List:
Julia Barello, Ken Bova, Jana Brevick, Kathy Buszkiewicz, Melissa Calohan, Nancy Mēgan Corwin, Kate Cusack, Donna d’Aquino, Laurie Hall, Tom Hill, Trudee Hill, Melissa Huff, Margaux Lange, Kristin Lora, Bruce Metcalf, Marcia Meyers, Ted Noten, Kait Rhoads, ROY, Cindy Sumner, Anthony Tammaro, Carolyn Tillie, Cynthia Toops, Kiwon Wang, Sarah Wauzynski, and Sissi Westerberg.

Sissi Westerberg – D is for Drip ‘Something Inside’ Brooch in acrylic.

Donna d’Aquino bracelet

Margaux Lange - K is for Knees – « Cross-legged  » Brooch – sterling silver, nickel silver, plastic Barbie doll parts, resin

Kiwon Wang – N is for Newspaper ‘Statement’ Necklace in NY Times newspaper, sterling silver, pearl, steel cable

Ted Noten- P is for Pigs ‘Miss Piggy’ Rings in 3D print nylon

Julia Barello -X is for X-ray ‘Flowers of Rhetoric: Mimesis’ Necklace – dyed, recycled X-ray & MRI films

Anthony Tammaro - Y is for Yellow – why, why, why’ Bracelet in selective laser sintered nylon

Kate Cusack- Z is for Zippers ‘Elizabeth’ Necklace in zippers

 

 

Facere Jewelry Art Gallery
City Centre 1420 Fifth Avenue, Suite 108
Seattle WA  98101 – USA
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