EXPO ‘TrèsOr’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 15 Avril-14 Oct. 2017

TrèsOr, la nouvelle exposition de la Galerie de la Perle Noire du 15 avril au 14 octobre 2017

Cette exposition, présentée par les Métiers d’Art de la Communauté d’Agglomération Hérault-Méditerranée du samedi 15 avril au samedi 14 octobre 2017, met en scène un matériau des plus nobles : l’or !

L’or : élément chimique de numéro atomique 79, de symbole Au., du mot latin aurum. Jusque là, rien de très palpitant ni de vraiment inspirant… Mais si l’on précise que le plus précieux des matériaux aux chauds éclats de « petit soleil » est une matière lumineuse, pure, dense, inaltérable, malléable à l’envi et donc facile à travailler, on comprend mieux l’attrait des créateurs pour donner vie à cette exposition « TrèsOr ». Adoré depuis la nuit des temps, l’or incarne aussi bien luxe et convoitise que pureté, conquête suprême.

Au cœur de la cité d’Agde, la Galerie de la Perle Noire réunit à cette occasion une cinquantaine de créateurs, de France, d’Espagne et d’Israël, qui auront réalisé une pièce unique intégrant l’or sous n’importe laquelle de ses formes : feuille, poudre, plaque, mixtion, fil…

parmi les créateurs invités, les CRÉATEURS DE BIJOUX :
Vered Babai – ​​​​​​​Esther Brinkmann — Jacotte Capron — Vered Kaminski — Florence Lehmann — Jean Nouvel — Laurence Oppermann — Claude Pelletier — Ramon Puig Cuyas — Agathe Saint Girons — Fabrice Shaeffer — ​​​​​​​Deganit Stern Schocken — ​​​​​​​ Edda Vardimon-Gudnason – et les CRÉATEURS (de bijoux) RESIDENTS EN AGDE : Tyffanie Cartolaro — ​​​​​​​Daphné Serelle — Marlène Tuffery

 

 Ramon Puig Cuyas -  Brooch nº 1674 / 2017. « Sounds from the Earth ». Nickel silver, gold leaf, enamel on steel, amber, onyx, reconstructed white coral.

Bague en émail de Géraldine Luttenbacher

 

 

 

Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE
Tél : [phone]
www.metiersdart.cahm.net
ouverture tous les jours de juin à septembre
10h à 13h & 14h à 19h, et jusqu’à 22h les mardis en juillet et août
Entrée libre

 

 

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EXPO ‘E PIGENETIQUE ?, E PI … QUOI ENCORE !’ – Salon Revelations 2015, Grand Palais, Paris 10-13 Sept. 2015 / Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 8 Oct.-23 Nov. 2015

la Galerie Elsa Vanier au Salon Revelations 2015 (Stand E12 salon Révélations)

‘EPIGENETIQUE  ?, E PI … QUOI ENCORE  !’

Du 10 au 13 septembre, au Grand Palais, la galerie Elsa Vanier expose Agathe Saint Girons, Claire Wolfstirn et Martin Spreng à  Révélations, salon de métiers d’art et de la création. Ces créateurs ont créé des bijoux en écho aux phénomènes épigénétiques*. L’exposition, sous le parrainage du Dr Geneviève Almouzni, directeur du centre de recherche de l’Institut Curie, se poursuivra à la galerie. *autour de la génétique

Présentation Presse mercredi 9 septembre 2015 à partir de 15h au Grand Palais, lors du salon REVELATIONS, en présence du Dr Geneviève Almouzni

Exposition du 8 octobre au 23 novembre 2015 à la galerie Elsa Vanier

 

ADN, génome, épigénétique, histone, chromatine… Un univers complexe mais fondamental à la vie. Des créateurs de bijoux, orfèvres ou joailliers ont souhaité confronter leur vision à celle des scientifiques.

Des rencontres avec des chercheurs de l’institut Curie et du grand réseau Epigenesys ont initié un dialogue qui aboutira à une exposition qui s’ouvrira en avant-première au Grand Palais, lors du Salon Révélations, du 10 au 13 septembre 2015 et se poursuivra à la galerie jusqu’au 25 novembre.

Cette exposition est parrainée par le Dr Geneviève Almouzni, Directeur du Centre de Recherche de l’Institut Curie, coordinateur du réseau d’excellence européen «Epigenesys» et membre de l’Académie des Sciences.

6 créateurs ont déjà répondu à ce défi : Marianne Anselin — Karen Gay — Patricia Lemaire — Agathe Saint Girons — Martin Spreng — Claire Wolfstirn.

Ces 3 derniers seront présents tout au long de l’exposition au Grand Palais.

Les créateurs ont envisagé plusieurs pistes d’expression :

 La première est formelle et s’appuiera sur des représentations graphiques largement diffusées ou les informations physiques des gènes, des protéines et du « paysage épigénétique » dans son ensemble.

 La deuxième se fondera sur les réflexions et le ressenti personnel de chacun par rapport aux découvertes des dix dernières années.

 Enfin, la troisième peut consister à établir un parallèle en hommage aux recherches sur l’épigénétique : le créateur qui, avec ses outils, transforme / révèle la matière, comme l’environnement influe sur les gènes.

Quelles que soient la ou les pistes choisies, les créateurs partageront leur cheminement et leurs créations seront photographiées pendant leur élaboration. Une vidéo a été tournée dans chaque atelier et sera diffusée au Salon.

Détail d’un collier de Claire Wolfstirn pour l’exposition « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »-

Agathe Saint Girons et sa bague Surprise pour « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »

Agathe Saint Girons – Bracelet manchette Green pour Epigénétique ? Epi-quoi encore !

Patricia Lemaire – Voici la famille complète des pièces sur l’épigénétique. J’ai beaucoup aimé travailler sur ce thème proposé par la Galerie Elsa Vanier.  En deux mots : j’ai fixé mes recherches sur l‘évolution du grain de blé qui accompagne l’évolution de l’Humain et le facteur extérieur qui peut venir le transformer rapidement, comme la perle dans le mollusque. J’ai donc proposé ces cinq étapes en mêlant les deux, le grain et la perle sous forme de pins qui peuvent s’installer où bon nous semble sur le corps

Patricia Lemaire -  GRAIN D’OR 3 – 2015 -   pin’s argent, perle, feuille d’or

Patricia Lemaire -  GRAIN D’OR 5 – 2015 -   pin’s argent, perle, feuille d’or

Sautoir « Sautoirbre » de Marianne Anselin pour l’expo « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »

dessin pour une pièce de  Martin Spreng

 

Galerie Elsa Vanier
7 rue du Pré aux Clercs,
75007 PARIS
[phone]

EXPO ‘Noir comme Basalte’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 5 Juin-31 Oct. 2015

Dans l’exposition « Noir comme Basalte » à la galerie de la Perle Noire à Agde (exposition proposée par Jean-Yves Le Mignot) Vernissage le 17 juin 2015 18h

 « Noir comme basalte » est la trentième exposition de la galerie de la Perle Noire installée en Agde depuis 2001. Les artisans d’art rendent cette année hommage à la couleur noire  de la roche basaltique omniprésente sur notre territoire et plus particulièrement à Agde où les anciens volcans ont façonné les paysages. Justement appelée « Perle noire de la Méditerranée », Agde doit en effet aux coulées basaltiques la couleur de ses monuments, le sable noir de ses plages. Pour croiser ces deux caractéristiques majeures qui ancrent la ville dans un paysage et une histoire, l’exposition montre principalement des bijoux et des parures… noirs, qui seront accompagnés de sculptures et de tableaux… à dominante noires. Près de 50 créateurs ont travaillé sur ce projet : 32 créateurs de bijoux et 3 sculpteurs internationaux (France, Italie, Suisse, Israël, Irlande, Grande-Bretagne) ont été sélectionnés,  parmi lesquels des artistes de renommée internationale comme Florence Lehmann, Géraldine Luttenbacher, Verena Sieber-Fuchs, ou Nathalie Decoster pour ne citer qu’eux, ainsi que 15 peintres et sculpteurs régionaux. Pour cette exposition, un partenariat a été réalisé avec la carrière des Roches Bleues à Saint Thibery : les bijoux réalisés par les créateurs seront pour moitié réalisés à partir de basalte provenant de la carrière. 

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Avec l’aimable participation de : Catherine Abrial (FR) — Vered Babaï (IL) — Brune Boyer (FR) — Yacob Bloch (IL) — Ève-Marie Boinay (FR) — Véronique Buri (FR) –  Sébastien Carré (FR) — Seliena Coyle (IRL) –  Marion Delarue (FR) — Marine Dominiczack (FR) — Clara Denidet (FR) –  Galit Einav (IL) –  Karen Gay (FR) — Sophie Hanagarth (FR/CH) — Joanne Grimonprez (FR) — Lia Kirel (IL) — Florence Lehmann (FR) — Noa Liran (IL) –  Emilie Losch (FR) – Ludmila F. (FR) — Géraldine Luttenbacher (FR) — Aude Medori (FR) — Astrid Meyer (FR) – Éliane Michel (FR) –  Agathe Saint Girons (FR) — Ilona Schwippel (CH) — Annie Sibert (France)  — Véronique Selleret (FR) — Verena Sieber-Fuchs (CH) – Dan Thévenaz (FR) — Yiumsiri Vantanapindu (FR) — Alix Tran (FR) — Inbar Shahak (IL)    

Sébastien Carré, » Rancœur « , 2015 Collier sautoir, Coton, perles rocaille, Onyx, pellicule de film « La douleur provoquée par la rancœur est due aux souvenirs, c’est donc naturellement que j’ai voulu retranscrire ce coté piquant par l’usage de la pellicule de film qui a permis de suspendre un instant alors devenu souvenir matérialisé. Je considère cependant que ce sentiment est une cage de laquelle nous pouvons tenter de nous échapper. Après tout ses barreaux n’ont pas l’air bien solide …« 

Sébastien Carré – « Le Bon Cœur  » 2015  Brassière Broche, Cœur en Basalte, Laque Japonaise, Grenat, Onyx, Perles rocailles, bois, nacre & structure en coton perles rocaille et dentelle de nylon « Dans mon univers je choisis d’interpréter l’expression « un cœur de pierre » de façon positive. Celui qui portera dans son cœur (sentiments) une attention particulière pour les pierres saura reconnaitre sa propre place au sein d’un monde bien plus grand que sa portée personnelle. Le bon coeur dans notre société aura donc réussi à comprendre que nous devons nous éprendre de tout ce qui nous entoure pour commencer à apprécier ses semblables. » « Tant qu’il y aura des abattoirs il y aura des champs de bataille  » Léon Tolstoï

Marion Delarue – « Cracheh I », réalisé en 2011

Marion Delarue -   « Cosmic fusion », en basalte et porcelaine noire fusionnés

Marine Dominiczak – « Noyade au Cap d’Agde »

Aude Médori -  – Collier « Anfractuosité de lave »

Aude Médori - Symbolon de basalte

Yiumsiri Kaï Vantanapindu -   « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroire, acier et tissu

 Yiumsiri Kaï Vantanapindu – « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroir, acier et tissu

Yiumsiri Kaï Vantanapindu – « Éclipse », 2015 Basalte, porcelaine noire, acier et tissu

Annie Sibert  – bague « Pavage(s) » Vered Babai pendants - Basalt, polymer and black pigment – About 6/5 cm

Sophie Hanagarth

Alix Tran – Collier en basalte, laiton et ruban de satin Alix Tran -   Collier, attaches de pin’s, laiton recouvert de cuivre oxydé

Verena Sieber Fuchs

Lia Kirel

Géraldine Luttenbacher

 Geraldine Luttenbacher

 Galit Einav -   « ethnic » piece : « Enigma » necklace

 Galit Einav –   « Amulet »  neckpiece

Inbar Shahak – crochet basalt flowers

Inbar Shahak – crochet basalt flowers -detail

Noa Liran ….Something new is sprouting

Noa Liran

Agathe St Girons – pendentif & broche

 

 

Nouvelle Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE
Tél : [phone]
www.metiersdart.cahm.net
Horaires d’ouverture : Du lundi au samedi : 9 h -12 h /14 h – 18 h

EXPO ‘Le diamant joue à cache-cache’ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 5 Déc. 2014 – 28 Fevr. 2015

Galerie Elsa Vanier :   Nous vous attendons nombreux pour le vernissage de l’exposition jeudi 4 décembre à partir de 18h30 « Le diamant joue à cache-cache« Vin chaud et foie gras pour se réchauffer et se mettre dans l’ambiance des fêtes !*

La galerie a convié les créateurs à jouer avec le diamant pour son exposition d’hiver.

Certains créateurs dédaignent sa place de star et l’idée de luxe qu’il véhicule. D’autres adorent son éclat et jouent avec ses couleurs variées qui l’adoucissent ou le font passer incognito. En exploitant son scintillement incomparable, ils ont inventé de nouveaux jeux où la pierre joue à cache-cache ou à chat glacé…
* A l’abri du regard : à chercher sous un pli ou à regarder de côté, le diamant se dissimule et se savoure en secret.
* Jouant à « chat » : certains créateurs choisissent de le cacher dans un ton sur ton (diamant brun sur or rouge, diamant jonquille sur or jaune…). D’autres le cachent dans des effets d’or savamment ciselé ou encore en plaçant le diamant auprès d’une pierre surdimensionnée.
* Il est passé par ici, il repassera par là : il bouge et court autour du doigt ou du poignet, on le voit dessus mais il est déjà dessous…
* Au bal masqué : enfin, serti brut, il occulte son éclat. Associé à l’acier rouillé ou satiné, serti dans la pierre ou l’argent martelé, il se travestit et prend un air décontracté.

 

Créateurs participant à l’exposition : Marianne Anselin, Esther Assouline, Rose Carvalho, Costanza, Nathalie Dmitrovic, Karen Gay, Jean Grisoni, Jo Hayes-Ward, Josef Koppmann, Niessing, Laurence Oppermann, Philippe et Laurence Ratinaud, Agathe Saint Girons, Yael Sonia, Martin Spreng, Claire Wolfstirn.

 

Marianne Anselin – bague feuille 3 diamants - 5 feuilles de fer rouillé et patiné maintenues par un anneau d’argent. 3 diamants sont sertis en tension entre les feuilles.

Laurence Oppermann bague « intime calice » - Trois coupelles en argent forgé et martelé sont nappées d’argent martelé, ponctué de diamants noirs. Le large corps de bague formé de 4 enroulements assure toute sa stabilité. 3 diamants noirs viennent souligner son profil.

Niessing - pendentif « refuge » or jaune

 

 

Galerie Elsa Vanier
7, rue du Pré aux Clercs – 75007 Paris
[phone]

 

EXPO ‘METAMORPHOSE’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 26 Juin-28 Sept. 2014

Métamorphose

- exhibition that deals with feathers -

La nouvelle exposition organisée par le site des métiers d’art de la Communauté d’Agglomération Hérault Méditerranée met cet été en lumière le travail des artisans d’art sur le thème de la plume déclinée sous ses formes d’expression les plus diverses : costumes, bijoux, accessoires, sculptures, oeuvres peintes…

Vernissage le samedi 5 juillet à 19h, à la nouvelle galerie de la Perle Noire.

Collection Jean-Yves Le Mignot : Andi Arnovitz (Israël) — Vered Babai (Israël) — Jerémy Charlet — Camille Fischer –  Anna Fornari (Italie) — Aviv Kinel (Israël) — Lia Kirel (Israël) — Florence Lehmann (France) — Géraldine Luttenbacher (France) — Mat & Jewski — Flavia Eleonora Michelutti (Italie) — Maguelone Soulages — Agathe Saint Girons (France)

Vered Babai feather rings « l’envol des corbeaux »

Vered Babai feather rings

Vered Babai feather ring

 

Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE – France
Tél : [phone]
Horaires d’ouverture :
Du lundi au samedi : 9 h -12 h /14 h – 18 h -

EXPO ‘Croisements fertiles’ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 21 Mars- 21 Mai 2014

À partir du 21 mars 2014, la galerie Elsa Vanier propose un face-à face complice entre les créateurs invités lors de l’exposition « et + si affinités » et quatre créateurs permanents de la galerie.

Vernissage le 20 mars à partir de 18h30.

L’exposition Croisements Fertiles regroupera Marianne Anselin, Ambroise Degenève , Jean Grisoni, Ariel Kupfer, Muriel Laurent, Delphine Nardin, Philippe et Laurence Ratinaud et Agathe Saint Girons du 21 mars au 21 mai 2014.

Ambroise Degenève boucles d’oreilles Ovales, oxydes et diamants

 Muriel Laurent  bague « Philonotis 4 ouvarovite ».

Philippe et Laurence Ratinaud.  bague écorce opale

Marianne Anselin. bague Virevolter

 

galerie Elsa Vanier

7 rue de Pré aux Clercs

75007 Paris

01 47 03 05 00

[e-mail]

http://www.elsa-vanier.fr/

EXPO ‘Surprise Party’ – galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 6 Dec. 2013 – 20 mars 2014

« Surprise Party » galerie Elsa Vanier -    Du 06 dec 2013 au 20 mar 2014

En marge des Circuits Bijoux, la galerie fête ce mois-ci ses dix années d’existence. Chaque créateur a créé à cette occasion un ou plusieurs bijoux-surprise. Ils sont secrets et ne pourront être découverts qu’à partir du 6 décembre 2013 …

Bijoux de : Marianne Anselin — Esther Assouline — Costanza — Hélène Courtaigne Delalande — Florence Croisier — Claire de Divonne — Nathalie Dmitrovic — Karen Gay — Patricia Lemaire — Delphine Nardin — Laurence Oppermann — Laurence et Philippe Ratinaud — Yael Sonia — Martin Spreng — Agathe Saint Girons — Caroline Swolfs — Anna Tabakhova – Claire Wolfstirn.

Delphine Nardin – nouvelles pièces uniques en or 18 carat et verre dépoli – 2013

Sélection de bijoux de Claire Wolfstirn – serie « herbes folles »

Laurence Oppermann – Bracelet « Celeste » Argent Inox

 

Galerie Elsa Vanier

7, rue du Pré aux Clercs,

75007 Paris

Tel: [phone]
Fax: [phone]

EXPO ‘TRANS-formation, TRANS-fusion, TRANS-mission’ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 11 oct.-27 nov. 2013

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

 

 

Galerie Elsa Vanier -

 

TRANS-formation, TRANS-fusion, TRANS-mission -

Du 11 octobre au 27 novembre 2013, ouverture presse le jeudi 10 octobre -

Agathe Saint Girons fête ses 20 ans de création avec une grande exposition de bijoux de collections et pièces uniques du projet Bijoux-portraits initié en 2012.

Agathe St Girons – (énormes ! superbes !!) sautoirs verre soufflé, argent, cuir – série ‘Parures précieuses’ – |expo « Dans la Ligne de Mire »]

 

« Et plus si affinités » : Du 14 novembre 2013 au 20 mars 2014, ouverture presse le 13 novembre.
Pendant son exposition, Agathe Saint girons invite un créateur de son choix qui en invitera un second … Quatre créateurs inconnus de la galerie sont ainsi invités à investir une vitrine pendant un mois.
Agathe Saint Girons invite Marianne Anselin du 14 novembre au 11 décembre 2013.
Marianne Anselin invite Muriel Laurent du 11 décembre 2013 au 15 janvier 2014.
Muriel Laurent invite Ambroise Degenève du 15 janvier au 19 février 2014.
Ambroise Degenève invite Ariel Kupfer du 19 février au 20 mars 2014.

 

bracelet manchette d’Agathe Saint Girons – collection « funky croco », Bracelet manchette en argent et laque

 

« Surprise Party«  Du 30 novembre 2013 au 20 mars 2014, ouverture presse le 29 novembre
Pour fêter le 10 e anniversaire de la galerie, les créateurs permanents de la galerie exposent leurs pièces marquantes et imaginent un bijou surprise. En parallèle, Elsa Vanier expose sa collection privée.
Costanza — Helene Courtaigne-Delalande — Florence Croisier — Nathalie Dmitrovic — Esther — Jean Grisoni — Patricia Lemaire — Delphine Nardin — Laurence Oppermann — Laurence et Philippe Ratinaud — Yael Sonia — Martin Spreng — Agathe Saint Girons — Anna Tabakhova — Claire Wolfstirn…

Finissage des expositions Circuits Bijoux le jeudi 20 mars 2014

 

Galerie Elsa Vanier
7, rue du p ré-aux-Clercs
75007 Paris
Tél. : + 33 (0)1 47 03 05 00
www.elsa-vanier.fr
Du mardi au samedi, de 11h30 à 19h
entrée libre

EXPO ‘Un bijou pour moi’ – Talents Opéra/Talents Etoile, Paris (FR) – 17 Sept.-19 Oct. 2013

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

17 sept-19 oct  EXPO « Un bijou pour moi«   Avec cette exposition, les boutiques Talents prennent part aux Circuits Bijoux.

Talents Opéra célèbre le bijou contemporain en présentant dans sa rotonde, une exposition monographique consacrée de Yannick Mur : « Au fil du temps, la lumière ». Y sera présentée sa dernière collection « Oxybulle » qui traduit son art sophistiqué de la broderie au fil d’argent autour de sphères de carbone qui semblent se jouer de la pesanteur. Leurs sombres reflets sont réinventés sur une esthétique art Nouveau. Uniques et épurées, ses créations revisitent avec délicatesse des codes de la joaillerie contemporaine.  L’intention de  l’artiste : transporter le visiteur dans une dimension aérienne, légère, délicate.

Par ailleurs, trente neuf créateurs ont répondu à la proposition d’un exercice de style autour du collier à l’occasion des Circuits Bijoux   :

 

Aline Kokinopoulos — Tzuri Gueta — Florence Croisier — Claire Marfisi — Violaine Ulmer — Sarah Radulescu — Aurélie Lejeune — Nathalie Rolland-Huckel — Les Bijoux Lauclem — Costanza — Michèle Forest — Ghislaine Darlavoix — Anne-Marie Elorza — Laurence Favre-Lorraine — Wabé –  Vlum –  Agnès Moulinot — Claire Wolfstirn — Sara Bartko — Elsa Cérnogora — Sara Bran — Ynac — Andrea Pineros — Patricia Lemaire — Emmanuelle Dupont — Françoise Gold-Dalg — Claude Dahmen — Couleurs Zaouli — Valentine Herrenschmidt — Agnès Dubois — Laurence Oppermann — Anne Thomas — Amira Sliman — Agathe Saint-girons — Sophie Dalla-rosa — Nathalie Tisserand — Anne Couteau — Yasmin Yahya

Vingt-quatre de ces pièces uniques seront dévoilées dans une vitrine scénographiée. et quinze autres disséminées dans la boutique. Les pièces, ne devant pas excéder trente centimètres de diamètre, sont chacune issue d’un médium différent illustrant le savoir-faire et l’inventivité de la création contemporaine. Tissage argent, sculpture de métal précieux, céramique, silicone, laque, plexi, textile, inox chirurgical, papier mâché, maille synthétique… composent ces bijoux inédits et représentatifs de l’éventail de ces «talents»

pour compléter l’exercice, chaque créateur a également imaginé une broche assortie à son collier. La collection ainsi constituée, exposée indépendamment, donnera un souffle de modernité à une parure quelque peu tombée en désuétude.

Andrea Pineros – collier « dolce vita »

collier Sarah Radulescu

Laurence Oppermann -Bague nid éclosion argent

Sara BRAN – Neckpiece  – sawn gold

Florence Croisier – Model 2 «River» : Necklace made of night-blue anodized titanium wire, with 9 elements turquoise in anodized aluminium Claire Marfisi, collier « Oups », porcelaine

Violaine Ulmer – porcelain necklace

Aline Kokinopoulos – Collier Passegiatta ……….une balade à Venise argent et Murrine (DETAIL)

De plus, lors des Circuits Bijoux, Talents Opéra célèbrera le bijou contemporain en présentant dans sa rotonde, une exposition monographique consacrée à Yannick Mur : « Au fil du temps, la lumière« . Y sera présentée sa dernière collection Oxybulle :

Yannick Mur – bagues « Oxybulle »

Yannick Mur – Médaillon Bubble

Les univers de 6 joailliers sont à découvrir à Talents Etoile: Talents Etoile accueille l’univers bien distinct de six joailliers dans lesquels le public sera invité à plonger, sur le thème de l’alliance -version masculine et version féminine – en matériaux nobles et précieux.

André Benitah — Hélène Courtaigne-Delalande — Esther — Niederländer — Suzanne Otwell-Nègre — Washid

Chacun des créateurs sera présent une journée dans la boutique pour répondre à la curiosité des visiteurs, lesquels pourront demander la personnalisation d’une pièce ou encore commander au joaillier le bijou de leurs rêves. Justifiant ainsi l’intitulé de l’exposition Un bijou pour moi.

 

 

Boutique Talents Opéra
1bis, rue Scribe, 75009 Paris
Métro Opéra (lignes 3, 7 et 8 )
Tél : [phone]
[e-mail]

 

Boutique Talents Etoile
26 avenue Niel, 75017 Paris
Métro Ternes (Lignes 2 et 3)
Tél : [phone]
[e-mail]

EXPO ‘Dans la LIGNE DE MIRE’ – Musée des Arts Deco, Paris (FR) – 19 Sept. 2013-2 Mars 2014

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

« Dans la ligne de mire, scènes du bijou contemporain en France »

(neckpiece Marion Delarue Creation grant from the CEAAC  for the production of Korean natural lacquer pieces)

vernissage le 19 septembre

L’exposition se présente comme un circuit dans les collections permanentes du musée. Soixante-dix bijoutiers et orfèvres-plasticiens sont invités à présenter leurs créations les plus récentes au regard des œuvres du Moyen-Age / Renaissance, XVIIe / XVIIIe siècle, XIXe Siècle, Art nouveau/ Art déco, Moderne et Contemporain, ainsi que dans la galerie d’actualité et dans la galerie des bijoux. Comment se renouvelle le rôle de la parure aujourd’hui ? C’est la recherche plastique, l’audace formelle, l’aspect spectaculaire, la justesse dans la façon « d’interroger » le corps contemporain et de pointer les nouveaux comportements sociaux qui primera dans cette exposition-parcours du bijou en France.

(collier Geraldine Luttenbacher)

Liste des créateurs invités dans le projet «Dans la ligne de mire» :

* Créateurs indépendants
Marianne Anselin — Brune Boyer — Frédéric Braham — Christophe Burger — Monika Brugger — Faust Cardinali — Taher Chemirik — Cathy Chotard — Cathy Coez — Florence Croisier — Marion Delarue — Eric de Gésincourt — Marie-Aimée Grimaldi — Joanne Grimonprez — Sophie Hanagarth — Elie Hirsch Buchwald — Marie Masson — Evelie Mouila — Gilles Jonemann — Emmanuel Lacoste — Catherine Le Gal — Florence Lehmann — Patricia Lemaire — Benjamin Lignel — Géraldine Luttenbächer — Christophe Marguier — Aude Medori —  Astrid Meyer — Julia Moroge — Jean-François Pereña — Galatée Pestre — Agathe Saint-Girons — Annie Sibert — Maud Traon — Patrick Veillet — Laurence Verdier — Claire Wolfstirn — Nelly Zagury

 

* Installations spécifiques
Arik Levy — Gaelle Chotard — David Roux-Fouillet — Aoi Kotsuhiroi — Alexandre Keller — Elene Usdin
* Bijoux de couture et métiers de la parure
Maison Chanel (avec les contributions des ateliers Lesage, Desrues, Goossens, Guillet, Lemarié, Gouvernel) — Maison Lanvin — Erik Halley — Annabelle d’Huart (avec la Manufacture nationale de Sèvres) — Aurélie Lanoiselée — Camille Lescure — Mouton Collet — Aude Tahon — Natalia Brilli
* Haute-bijouterie et haute-joaillerie
Maison Hermès (par Pierre Hardy) — Maison Boucheron (par Shaun Leane) — Victoire de Castellane pour Dior Joaillerie

  Emmanuel Lacoste – Bijou « de langue » en or fin, clin d’œil au dicton « la parole est d’or »

Gilles Jonemann – collier créé pour l’exposition - ampoules de verre taillées, ressorts, pièces de jouet

Brune Boyer – Pendentif « aîtres »  Cuivre 

Patricia Lemaire –  » POINT DE MIRE » – 2004 objet de déambulation maillechort, laiton  – modèle Miyuki Koshimizu – photo François Kraemer 

masque d’Erik Halley

Natalia Brilli – quand tout objet de désir se recouvre d’un cuir doux comme une peau de bébé ….

 L’exposition « Dans la ligne de mire » propose un panorama inédit de la création française actuelle dans le domaine du bijou. Déployées au sein des collections permanentes du musée des Arts décoratifs plus de 600 pièces vont témoigner du rôle de la parure aujourd’hui, Des recherches plastiques, de l’audace formelle, de la justesse dans la façon d’interroger le corps contemporain et de pointer les nouveaux comportements sociaux. 55 créateurs de bijoux contemporains indépendants, sont ainsi invites à présenter leurs œuvres les plus récentes dans une scénographie des designers anonymes ponctuée de photographies, de vidéos, de clips d’artistes, de documentaires, de défilés ou campagnes de communication publicitaires.
Il a semblé important de mettre à l’honneur aujourd’hui aux Arts Décoratifs une cinquantaine de talents, émergents ou confirmés, afin de mieux faire connaître les expérimentations, tant au niveau des matières que des formes, menées par ces bijoutiers et orfèvres-plasticiens. Ceux-ci cherchent à inclure le domaine du bijou dans le champ de l’art contemporain, comme une pratique conceptuelle à part entière. Cette volonté les amène à rompre avec les conventions du bijou classique. Formés dans des écoles d’art, ils nourrissent une réflexion personnelle et critique, où l’observation des mutations dans les codes sociaux, les questions de valeur, de statut social, de destination, de genre, d’intimité, va prendre le pas sur les impératifs purement commerciaux ou la simple notion d’accessoire.
Les bijoutiers contemporains sont ceux que le public connaît le moins bien, ces derniers produisant essentiellement des pièces uniques, réalisées entièrement à la main, exposées seulement dans quelques galeries spécialisées, dans des musées d’arts appliqués ou d’art contemporain, en l’absence d’un appareil critique adapté et d’une couverture médiatique efficace. Ces créateurs consacrent toute leur vie artistique au domaine du bijou… Ainsi, leur production se démarque de celle qu’on englobe habituellement sous la dénomination « bijoux d’artistes », ces termes concernant des sculpteurs ou peintres souvent de grand renom, ayant dessiné ponctuellement des bijoux. Il en est de même pour les bijoux de designer qui jamais ne creusent aussi intimement et sur le long terme un vocabulaire personnel autour des multiples références historiques et symboliques du bijou.
« Dans la ligne de mire » consacre également une large place à des créateurs liés au domaine du bijou de couture et de mode, activité fondamentale dans l’histoire des industries du luxe en France, qui constitue un creuset de créativité et d’innovation sans équivalent hors de France. Cet apport original de la création hexagonale dans le domaine élargi de la parure (accessoires, broderies…) est représenté tant par des ateliers semi-industriels de haute-technicité que par des artisans travaillant seuls, qui savent transmettre avec virtuosité des savoir-faire traditionnels rares, complétés par l’apport de nouvelles technologies, au service d’expérimentations incessantes.
Ces deux domaines, l’un délibérément conceptuel et l’autre conçu comme un art appliqué, sont habituellement assez distanciés, leurs acteurs ne se croisant que rarement dans les mêmes lieux d’expositions. « Dans la ligne de mire » est l’occasion de montrer que ces scènes parallèles convergent dans un même imaginaire de la métamorphose complète du corps, liées par un idéal de réinvention perpétuelle des approches techniques, mues par des défis esthétiques visant pareillement à émerveiller, intriguer, voire choquer… Dans tous les cas, c’est la diversité des matériaux pauvres ou riches, la signification symbolique et le parti pris spectaculaire des œuvres qui priment alors.
Enfin, trois maisons de haute bijouterie ou de haute joaillerie ont été sollicitées pour la qualité d’innovation et de renouvellement des codes traditionnels de la joaillerie qu’elles ont su engager, grâce à une collaboration avec des créateurs. La maison Boucheron, dans le cadre d’une contribution exceptionnelle, a rencontré l’anglais Shaun Leane. La maison Hermès développe quant à elle le concept de haute-bijouterie, imaginé par le designer Pierre Hardy. Enfin, chez Dior Joaillerie, avec le travail iconoclaste et fantaisiste de Victoire de Castellane.
« Dans la ligne de mire » a été conçue comme un parcours de créations originales, disséminées dans l’ensemble des salles du musée, placées dans les vitrines au sein des objets, du mobilier et des period-rooms qui constituent les différents départements chronologiques, du Moyen Age à la période contemporaine. Les bijoux entrent ainsi en résonance avec le vaste répertoire ornemental des arts décoratifs : ils seront regardés avec plus d’acuité que s’ils avaient été présentés dans une salle vide uniquement réservée à leur intention. Quelques projets, hors-norme au regard de leur taille ou de leurs matériaux non précieux, sont présentés hors vitrines. Ces installations surprennent le visiteur par un rapport d’échelle et d’espace inattendu dans ce domaine du bijou. Certaines salles sont réinvesties par des artistes associant habituellement le bijou à un scénario (image ou texte) avec des propositions spécifiques mêlant bijoux, vidéos ou photographies.
Pour compléter le parcours, un projet intitulé «Bijoux de parade / Bijoux de combat», déployé à la manière d’un tableau vivant, prend place dans la Galerie d’Actualité du département contemporain. On y retrouve certains artistes déjà présents dans d’autres endroits du parcours, avec des créations inspirées par l’armure, l’uniforme militaire ou le camouflage, imprégnées d’une certaine violence liée à l’affirmation d’un pouvoir. Elles abordent en outre l’actuelle vogue des modifications volontaires de la surface du corps, piercing, tatouage, scarification.
Enfin, plusieurs interventions du designer Arik Levy, inspiré de son précédent projet Crystal Palace pour Swarovski, en particulier de grandes sculptures-cages et des agrandissements photographiques évoquant la taille du diamant, jalonnent également ce parcours du bijou contemporain au sein du musée.

Shaun Leane (when working for Alexander McQueen)- tribal origins / hooped necklaces

Évelie Mouila – pieces that explore the sensation of wearing jewellery.

 

Musée des Arts Décoratifs

107 rue de Rivoli , 75001 Paris
Tél : [phone]
Site : www.lesartsdecoratifs.fr

Le catalogue

« Dans la ligne de mire, scène du bijou contemporain en France »
Publié sous la direction de Frédéric Bodet, conservateur à la Cité de la Céramique à Sèvres. Spécialiste dans les domaines de la céramique, du bijou et de l’orfèvrerie, il a été commissaire de plusieurs expositions aux Arts Décoratifs et de nombreux projets dans le cadre de la Fondation Bernardeau et directeur artistique de la Nouvelle Biennale de Châteauroux en 2005 et commissaire associé de Céramique Fiction au musée des Beaux-Arts de Rouen en 2006. Il a entre autres dirigé le livre Circuit céramique (Les Arts Décoratifs, 2010) et contribué à l’ouvrage Céramiques XX^e siècle (Les Arts Décoratifs, 2007)
Textes
 Michèle Heuzé, historienne du bijou, gemmologue, auteur de Dior joaillerie (2012)
 Karine Lacquemant, assistante de conservation aux Arts Décoratifs, département Moderne et Contemporain
 Benjamin Lignel, créateur de bijoux, designer, plasticien, critique
Editions Les Arts Décoratifs
192 pages, 150 illustrations
Prix : 39 €