EXPO ‘Flourish’ – Kath Libbert Jewellery Gallery, Saltaire (UK) – 12 Juill.-30 Sept. 2012

To Celebrate Sixteen Years of KLJ Gallery at Salts Mill
You and a Guest are Warmly Invited to the Private View of   Flourish
A FANTASTICAL ARRAY OF ART JEWELLERY SELECTED FROM AROUND THE GLOBE

100 INTERNATIONAL JEWELLERS WHO HAVE EXHIBITED WITH THE GALLERY OVER THE LAST SIXTEEN YEARS HAVE BEEN INVITED TO EACH ENTER AN EXUBERANT CELEBRATORY RING INTO A FLAMBOYANT COMPETITION, THE WINNER TO BE DECIDED BY PUBLIC VOTE. VOTING AUTOMATICALLY ENTERS YOU TO WIN A £100 KLJ VOUCHER.

THE EXHIBITION RUNS UNTIL 30th SEPTEMBER 2012
FOR A FULL FLOURISH CATALOGUE PLEASE SEE: www.kathlibbertjewellery.co.uk. GALLERY UPDATES ARE ALSO ON FACEBOOK!

‘Wine Leaf’ brooches by Akiko Kurihara in silver and glass cut from wine bottles

« Things are flourishing in the jewellery garden ….giant porcelain cabbage necklaces, cut glass ‘Wine Leaf’ brooches, overblown bright blue enamel blossom jewels…

With an international reputation for showcasing the best in radical contemporary jewellery, Kath Libbert Jewellery Gallery, based at Salts Mill since 1996, marks her sixteenth birthday with flair! Flourish exhibits a fantastical array of art jewellery selected from around the globe.

From Dutch artist Nina Sajet’s surreal transformation of cabbages and sprouts into fine porcelain neckpieces, to South Korean Seulgi Kwon’s marvellous delicately tinted intricate silicone organisms that come to life when touched and worn. Textile inspired Francisca Bauza from Germany and Mallorca presents vibrant enamelled floral necklaces whose folds in metal and crimped edges mimic material; Yu-Ping Lin from Taiwan creates playful Origami inspired textile brooches that mutate into bracelets and back again – like jewellery ‘Transformers’- they can be worn in a myriad of different ways!

Additionally 100 international jewellers involved with the gallery over the last sixteen years have been invited to each enter an exuberant celebratory ring into a flamboyant competition called FlourishRing! Visitors to the gallery will be able to vote for their favourite by trying it on and being photographed modelling it. These photos will then become part of a growing installation on the walls of the gallery. The FlourishRing that gets the most public votes during the exhibition will win £250.

The gallery has represented a host of fantastic jewellers over the years including many renowned award winning UK and international art jewellers for instance Jacqueline Mina, OBE who is a Jerwood Prize winner, Georg Dobler twice winner of the Herbert Hoffman Prize – the most prestigious international art jewellery award, Adam Paxon – winner of the Jerwood Prize and the Herbert Hoffman prize and Malcolm Morris who created the tiaras worn by Gwyneth Paltrow in ‘Shakespeare in Love’.

Kath Libbert, the gallery’s founder and curator says: ‘’We are honoured that these celebrities of the jewellery world are all going to be taking part in FlourishRing along with many new creative talents. I can’t wait to see what they each come up with!!”

 

Artists taking part in FLOURISH are: Akiko Kurihara, Germany/Japan; Seulgi Kwon, South Korea; Mari Iwamoto, Japan; Katja Schlegel, Germany; Nina Sajet, the Netherlands; Francisca Bauzá, Germany/Mallorca; Märta Mattsson, Sweden; Réka Fekete, the Netherlands/Hungary; Yu-Ping Lin, UK/Taiwan. Additionally 100 International jewellers who have exhibited with the Gallery of the past 16 years at Salts Mill will be taking part in FlourishRing an exuberant celebratory competition, the winner to be decided by public vote.

Seulgi Kwon ‘Candy Bar’ brooch in silicone, pigment thread, stainless steel

‘Blue Flowers’ necklace by Francisca Bauza in silver, copper and enamel

Nina Sajet ‘Cabbage’ necklace in porcelain

Yu-Ping Lin ‘Inherence in Nature – Bloom’ necklace in hand-painted / printed fabric and mixed media

Marta Mattsson ‘White Beetle’ earrings with copper electroformed beetle, cubic zirconias, lacquer and silver

  Mari Iwamoto Flourish Ring

  FlourishRing: Caro Weiss – ‘Castle’ ring in silver with red rubber and synthetic citrines.

 

 

KATH LIBBERT JEWELLERY GALLERY
2ND FLOOR, SALTS MILL, SALTAIRE, BD18 3LA – UK
TEL: [phone]
[e-mail]
www.kathlibbertjewellery.co.uk
OPEN DAILY 10 – 5.30 MON – FRI and 10 – 6 AT WEEKENDS

 

EXPO ‘Es perlt…’ Galerie Handwerk, Munich (Germany) – 18 Juin-31 Juil. 2010

 nella galleria Handwerk una mostra sui diversi modi di usare le perle
dal 18 giugno al 31 luglio 2010

(oeuvre de Kasimir Oppermann (DE)

« Die Perle ist durch ihre schimmernde Oberfläche, die Ebenmäßigkeit ihrer Rundung – oder gerade gegenteilig durch die bizarren Formen – und ihre geheimnisvolle Entstehung bestimmt. Ihre Schönheit, ihr Glanz und ihre weiße Farbigkeit ließen sie zum Attribut der Göttin Venus werden.
Schon früh wurde die Perle in verschiedenen Kulturkreisen im Schmuck verarbeitet und mit symbolischem Wert belegt. Sie war zudem Zeichen für Macht, Status und Reichtum. In jüngerer Vergangenheit wurde die Perle in der Perlenkette zum grossbürgerlichen Statussymbol und geriet darüber etwas ins Abseits. In den letzten Jahren lässt sich nun ein neues Interesse an der Perle erkennen: Am Beispiel der Perle wird nicht nur über die traditionellen Funktionen von Schmuck reflektiert, sondern es werden auch neue innovative Formen der Gestaltung mit der Perle erprobt.
Die Ausstellung der Galerie Handwerk München beschäftigt sich mit diesen ungewöhnlichen Formen der Gestaltung nicht nur im Medium des Schmucks, sondern auch in der Installation, dem Bild und dem Objekt. Im Vordergrund steht jedoch der Schmuck.Werke von 43 internationalen Künstlern werden präsentiert, um einen
Überblick über die verschiedenen Tendenzen bei diesem aktuellen Thema zu geben. Nach einer jahrelangen Vernachlässigung der Perle, gerade im Bereich des Autorenschmucks, fällt nun ein intensives Interesse dafür auf. Dieses wurde auch wieder in der Sonderschau ›Schmuck‹ auf der Internationalen Handwerksmesse 2010 in München deutlich. Nach einer langen Zeit, in der Minimalismus, eine gewisse architektonische Konstruktionsweise und Funktionalität bei der Gestaltung von Dingen bzw. eine stark persönlich und kritisch geprägte Auffassung beim Schmuck im Mittelpunkt standen, ist nun wieder eine neue Freude an der Pracht und dem Reichtum, ein Rückgriff auf Ornamente und eine Formensprache festzustellen, die dem Barock entlehnt ist. Vor diesem Hintergrund scheint dann auch die Beschäftigung mit der Perle, deren Gestaltung im Barock einen Höhepunkt erfuhr, keinesfalls erstaunlich.
Perlen aus verschiedenen Materialien und der Reichtum in ihrer Formgebung werden an Beispielen internationaler Schmuckkünstler vorgestellt. Es sind Arbeiten aus Australien, Belgien, Deutschland, Finnland, Frankreich, Großbritannien, Italien, Japan, den Niederlanden, Norwegen, aus Österreich, der Schweiz, der Tschechischen Republik und den USA vertreten.« 

Carmen Hauser

Jacqueline I. Lillie (FR/AT)

Alors je vous le dit de suite  : hélas, je ne comprends pas un traitre mot de l’allemand …. et le charabia généré par les « outils traducteurs » ne m’aide pas franchement …. je vous le laisse (ci-dessous) rien que pour rire un peu ….

La perle est, par sa surface miroitante, la régularité de leur cycle – ou tout simplement le contraire prévue par les formes bizarres – et leur origine mystérieuse. Leur beauté, leur éclat et leur couleur blanche, ils sont laissés à l’attribut de la déesse Vénus.
Déjà Früh la perle dans les différentes cultures a été générée dans les bijoux et recouvert d’une valeur symbolique.  Elle était aussi un symbole pour le pouvoir, le statut et la richesse. Dans un passé récent, la perle dans le collier à grossbürgerlichen symbole de statut et quelque chose est tombé en désuétude. Ces dernières années, peut maintenant détecter un nouvel intérêt pour la perle: l’exemple de la perle est non seulement à refléter les fonctions traditionnelles de bijoux, mais aussi de tester de nouvelles façons novatrices de la conception à la perle.
L’exposition traite de la Galerie Handwerk Munchen à ces formes particulières d’organisation non seulement dans le milieu des bijoux, mais aussi dans l’installation, l’image et l’objet. L’objectif, cependant, est le règne de 43 Schmuck.
Données comme numéro un dans les différentes tendances  du présent . Après des années de négligence, en particulier dans le domaine des bijoux d’auteur, la perle suscite maintenant un vif intérêt.  Ce fut encore plus évident dans l’émission spéciale  « Bijoux » à la Foire commerciale internationale 2010 de Munich. Après un long moment, le minimalisme d’une certaine manière, la construction architecturale et de fonctionnalité dans la conception des choses et une vue très personnelle et critique dominé les bijoux dans le centre se trouvait, est aujourd’hui à nouveau une joie nouvelle dans la grandeur et la richesse, un Rückgriff ornements sur un formulaire et la langue afin de déterminer le baroque est dérivé. Dans ce contexte, la tâche semble à la perle, la conception d’un pic dans le baroque appris à ne pas surprenant.
Perles de divers matériaux et de la richesse dans leur conception sera présenté avec des exemples de Schmuckkünstler internationale.

Annelies Planteijdt (NL)  –  Laura Deakin (AU/DE)  ^–  Lucy Sarneel (NL)

Stephanie Jendis (DE) –  Karin Seufert (DE) – David Bielander (CH/DE )

Alexandra Bahlmann (DE) –  Evert Nijland (NL) –Ulla Ahola (FI)

Mirei Takeuchi (JP/DE) — Jacqueline I. Lillie (FR/AT) — Sam Tho Duong (VN/DE)

^{Francis Willemstijn (NL) — Katja Schlegel (DE)}

Barbara Paganin -  anemone rosso e bianco

Barbara Paganin -  corallo nero

Barbara Paganin -  rami di corallo nero

Barbara Paganin -  geode  — zucca (à droite)

Barbara Paganin -  reef

 

Artists:
Ulla Ahola, FI — Isabelle Azaïs, BE — Alexandra Bahlmann, DE — Peter Bauhuis, DE — David Bielander, CH/DE — Célio Braga, BR/NL — Laura Deakin, AU/DE — Diana Dudek, DE — Sam Tho Duong, VN/DE — Petr Dvorák, CZ/AT — Shige Fujishiro, JP/DE — Line Garlind, NO — Karen Gilbert, USA — Jens Gussek, DE — Stephan Hampala, AT — Katerina Handlová, CZ — Carmen Hauser, DE — Susan Hoge, USA — Stephanie Jendis, DE — Maki Kawawa, JP — Florence Lehmann, FR — Wolli Lieglein, DE — Jacqueline I. Lillie, FR/AT — Outi Martikainen, FI — Julie Mollenhauer, DE/NL — Dorothee Neumann, DE — Evert Nijland, NL — Kasimir Oppermann, DE — Barbara Paganin, IT — Michael Petry, USA/UK — Annelies Planteijdt, NL — Katja Prins, NL — Uli Rapp, DE/NL — Lucy Sarneel, NL — Isabell Schaupp, DE — Katja Schlegel, DE — Danni Schwaag, DE — Helga Seimel, DE — Karin Seufert, DE — Etsuko Sonobe, JP — Mirei Takeuchi, JP/DE – Tarja Tuupanen, FI — Francis Willemstijn, NL

 

Galerie Handwerk
Max-Joseph-Straße 4
Eingang Ottostraße
80333 – München (Germany)
Tel : [phone]
Fax + 49 89 595544
website: www.hwk-muenchen.de/galerie
mail: [e-mail]

 

en ce qui concerne les créateurs travaillant la PERLE, voir les articles précédents :

*   COUP de COEUR ! Melanie Georgacopoulos – Deconstructing the pearl necklace

*  Vous avez TOUT FAUX ! – ladies, all you have is FAKE !

*  The Provocative Beadwork of Joyce Scott

les anglais parlent de « pearl » pour LA perle, et de beads pour LES perles (de verre, de bois, de tissu …) ça simplifie les choses …..