COUP de COEUR / DECOUVERTE : Lucia Mishquila Brichta
Coup de COEUR ? je dirais presque un coup de SANG …. « ce qui nous unit c’est le sang »
Sangre – Collares en papel vegetal y Tinta de Lucia Mishquila Brichta
¿Qué nos une?
Nos une la SANGRE
Doscientos años de historia que fueron pasando de generación en generación. Desde entonces han cambiado nuestras viviendas, forma de vestirnos y expresarnos, forma de alimentarnos y ritmos de vida.
Todo pareciera ser distinto… pero como dice mi abuela ¨la sangre no es agua¨.
Nuestra herencia es totalmente inmaterial, no está en una foto, ni en un objeto, ni siquiera en el recuerdo…
En homenaje a mis antepasados creo esta serie de piezas tituladas ¨SANGRE QUE GUARDA HISTORIAS DE OTRA SANGRE¨. mars 2013
Lucía Mishquila Brichta - Sangre – Collares en papel vegetal y Tinta ¿Qué nos une? Nos une la SANGRE (collar AMASANGRE003)
pagina en Joyeros Argentinos
« La naturaleza y lo femenino como un diálogo constante entre la mirada exterior y la visión interior.
El poder de la acción curativa. la acción como un ritual cotidiano en la búsqueda de belleza y equilibrio. Un trabajo concretado entre el ojo y la mano, entre mi mente y mi corazón juntos.
Silencio profundo, misterioso, placentero. Quiero tocarlo, sentirlo, comprenderlo. Pero otra vez vuelve a moverse. »
Lucía Mishquila Brichta – AMASANGRE001 - Sangre – Collares en papel vegetal y Tinta ¿Qué nos une? Nos une la SANGRE
Lucía Mishquila Brichta – AMASANGRE002
Lucía Mishquila Brichta – AMASANGREDETALLE002 – : Sangre – Collar – detalle
Lucía Mishquila Brichta – AMASANGRE003
Lucía Mishquila Brichta – AMASANGREDETALLE001 – : Sangre – Collar detalle
Lucía Mishquila Brichta nace en noviembre de 1985 en la Ciudad de Buenos Aires.
Luego de su paso por la carrera de Diseño Industrial en la UBA comienza a profundizar en el estudio de la joyería contemporánea participando de talleres como los de Jorge Castañón y Fabiana Gadano . En estos últimos años, y para nutrir su trabajo como artista desde una perspectiva más amplia participa de espacios de taller y clínica de arte contemporáneo con artistas y joyeros nacionales e internacionales como Francisca Kweitel, Viviana Blanco, Fabiana Barreda, Nelli Tanner y Gemma Drapper.
Ha expuesto trabajos de joyería de forma colectiva en galerías nacionales como Arte y Parte, Museo de la Mujer, Museo José Hernández, Luna Park, Centro de Exposiciones Municipales, FNA, Panal 361. Como también en galerías de México dentro del Simposio Área Gris junto al grupo “Joyeros Argentinos”, en Santiago de Chile en el Centro Cultural Alto las Condes con el grupo Conjunción y Laca Japonesa, y en Barcelona en la exposición colectiva “Sur o no Sur” dentro del circuito de JOYA BARCELONA 2014.
Actualmente tiene su propio taller en Panal 361 en donde dicta clases de joyería y trabaja en sus proyectos personales.
Manifiesto
« Trabajar con mis manos me conecta con mis emociones más profundas. El contacto es la vía más directa a mi corazón.
Algo de la naturaleza humana brota de ese encuentro, en el que me remonto a mi origen. Un origen de montaña, de semilla, de piedra, de ritual que me sana.
Intuitivamente exploro el material; me acerco a una forma que entre el tiempo, la mirada de los otros y la propia va adquiriendo significado.
Silencio profundo, misterioso, placentero. Quiero tocarlo, sentirlo, comprenderlo. Pero otra vez vuelve a moverse. »
