EXPO ‘Un peu de terre sur la peau’ – Musée des Arts Deco, Paris (FR) – 15 Mars-19 Aout 2012

Un peu de terre sur la peau

Poursuivant une programmation prospective dans le domaine de la céramique contemporaine, après « Petits bouleversements au centre de la Table » en 2008 et « Circuit Céramique » en 2010, les Arts Décoratifs, en partenariat avec la Fondation d’entreprise Bernardaud, ont souhaité s’intéresser à l’utilisation que font certains artistes bijoutiers du matériau céramique. L’exposition « Un peu de terre sur la peau » a été conçue à partir d’œuvres très récentes, qui interrogent les codes ancestraux du bijou pour les projeter dans des perspectives nouvelles. Les 18 jeunes créateurs sélectionnés font souffler un vent de transgression sur ce domaine encore très attaché aux traditions. D’origine française, suisse, allemande, finlandaise, hollandaise, suédoise ou taiwanaise, ils proposent en 140 pièces marquantes leur vision iconoclaste du corps et de la parure.

Unlike traditional jewellery, the traditional craft of the goldsmith, since the 1970s contemporary jewellery has become a field of experimentation at the frontiers of art, design and the artistic crafts. In this exhibition, eighteen French, Swiss, German, Finnish, Swedish and Taiwanese, artists are proposing a new and personal vision in their work. Although some pieces were conceived in reference to the history of jewellery, they can be made with the most diverse materials, using every possible assemblage process, in function of the techniques, symbols and the culture during a given period. This exhibition, conceived by the Fondation Bernardaud, is being shown in the museum’s Contemporary Space.
The exhibition is curated by Monika Brugger.

Peter Hoogeboom, collier Spanish Collar, 1995 – Porcelaine, argent -© photo : Henni van Beek

A la différence du bijou classique – conçu comme un art appliqué, selon des techniques d’orfèvre et avec des matériaux généralement précieux – un « nouveau bijou » a émergé depuis les années 1970, caractérisé par son hybridité et conçu comme un lieu d’expérimentation, installé aux frontières de l’art et du design. Ce ne sont plus seulement les questions liées au coût des matériaux et au statut social qui sont posées par ces nouveaux artistes bijoutiers, mais plutôt le positionnement culturel du bijou en tant qu’oeuvre d’art, en relation au corps. Le bijou est redéfini par eux comme une pratique pleinement intégrée aux arts plastiques.
Depuis toujours, le bijou a joué un rôle d’indicateur social, traduisant une appartenance à un groupe et intégrant l’homme dans la société, mais pouvant marquer également une volonté de différenciation, de contestation de l’ordre établi. Parure intime donc « singulière », le bijou parle de notre corps, des liens qu’il tisse avec autrui et avec l’environnement. Les bijoux n’ont pas toujours été fabriqués en or, en argent ou en pierres précieuses. Ils peuvent également être conçus avec des matériaux les plus divers et grâce à tous les assemblages possibles, en fonction des techniques, des symboles et de la culture en vigueur à une époque donnée. Depuis la réalisation de bagues sigillaires en faïence dans l’Égypte ancienne, ou d’ersatz en terre cuite dorée imitant l’or dans la Grèce et la Rome antique, la céramique a été abandonnée et oubliée pendant des siècles dans le domaine du bijou. C’est en 1773, en Angleterre, que son emploi resurgit lorsque Joshiah Wedgwood inventa une pâte de grès fin constituée de différentes strates colorées qui imitait parfaitement le jaspe, pour des bijoux aux motifs néoclassiques ou des sujets romantiques en camées. Dans l’époque contemporaine, c’est au créateur hollandais Peter Hoogeboom que l’on doit d’avoir réconcilié de la façon la plus novatrice le grès ou la porcelaine avec le bijou, à partir de 1994. A cette réapparition remarquée, fait suite l’excellente initiative de l’European Keramiek Work Centre (EKWC), situé à ‘s-Hertogenbosch aux Pays-Bas, qui a proposé à de nombreux orfèvres contemporains des résidences de trois mois, leur permettant de travailler toutes les possibilités de mise en forme de la céramique dans le domaine du bijou.
Parmi les différents matériaux céramiques disponibles, c’est la porcelaine qui a le plus souvent aujourd’hui la faveur des artistes du bijou. Qu’elle soit utilisée par modelage ou moulage, seule ou en association avec le métal, le bois ou la pierre, la porcelaine peut changer d’apparence, de couleur et de surface. Lisse et pure, à la fois fragile et de grande résistance, elle épouse toutes les formes recherchées à condition d’en maîtriser les techniques et les contraintes, particulièrement celle liée à sa forte rétraction lors de la cuisson. Encore largement liée dans notre imaginaire aux arts de la table ou à la froideur technologique du matériel scientifique, la porcelaine peut aussi devenir un objet de désir, un déclencheur de sensations visuelles et physiques, lorsqu’elle est transformée en bijoux, en s’adaptant parfaitement aux exigences conceptuelles et poétiques des créateurs d’aujourd’hui. La preuve en est faite avec un peu de terre sur la peau…
Le projet Un peu de terre sur la peau… a été initié par la Fondation d’entreprise Bernardaud : l’exposition a été présentée à Limoges du 16 juin au 16 octobre 2010, puis a voyagé au Museum of Arts and Design à New York (USA), du 15 mars au 4 septembre 2011) et au New Taipei City Yingge Ceramics Museum à Taipei (Taïwan), du 30 décembre 2011 au 5 février 2012.

Terhi Tolvanen – collier « zig-zag » 2007

Participating artists:
Yasar Aydin, Sweden | Carole Deltenre, France | Willemijn de Greef, The Netherlands | Andi Gut, Switzerland | Gésine Hackenberg, Germany | Peter Hoogeboom, The Netherlands | Rian de Jong, The Netherlands | Manon van Kouswijk, The Netherlands | Natalie Luder, Switzerland | Evert Nijland, The Netherlands | Ted Noten, The Netherlands | Marie Pendariès, France | Katja Prins, The Netherlands | Tiina Rajakallio, Finland | Terhi Tolvanen, Finland | Luzia Vogt, Switzerland | Shu-lin Wu, Taïwan | Christoph Zellweger, Switzerland.

Marie Pendariès – La Dot – 2008 – porcelaine
Shu-Lin Wu, boucle d’oreille Girandole-Mokume # 2, 2010 – Porcelaine, argent  -© photo : Hsiao-Yin Chao

Manon van Kouswijk, ensemble de colliers modelés avec les doigts – Perles d’artiste, 2009 – Porcelaine  – © Ute Eiesnreich

Evert Nijland, collier Stucco / Wolkenlucht, 2006-2009 – Porcelaine, bois, or - © Eddo Hartmann

 

 

Musée des Arts Décoratifs – galerie d’Actualité
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Tél. : [phone]

EXPO ‘Manon van Kouswijk : Artefacts of life’ – Platina, Stockholm (Sweden) – 20 Oct.-12 Nov. 2011

Manon van Kouswijk : Artefacts of life

Within her work she focus on the value and meaning that everyday objects represent to us. She is interested in actions and rituals in which these objects take part, like finding, buying, collecting,receiving and giving. In the works she visualises aspects of their function, of use and wear, and of associations that are connected with them.
Manon van Kouswijk sees the making process as a way of making things visible rather than designing; she stays quite close to the objects and work with the materials and techniques that the archetypes which she starts from have been made with.

Manon van Kouswijk- ‘Fossil’

What do we modern humans have in common with the first people that inhabited the earth? Well, we wear jewellery; we were already wearing jewellery before we started wearing clothes. The fact that the Neanderthals were making and wearing jewellery proves that they had the capacity for symbolic thinking. Jewellery and weapons are the world’s oldest artifacts. Today’s weapons do not look like the ancient ones, but the appearance of the bead necklace has remained the same. The adornment of the human body is a primal urge that has created a flow of jewellery with endless symbolism. Jewellery is beautiful, it provides protection; it is economic security; shows status; carries memories and more. Jewellery refers to human and spiritual issues. The objects are often small in size but take the greater place in our emotional worlds.
Along with the diamond ring, the pearl necklace is the most popular piece of jewellery. While humans prefer soft and round shapes to square shapes a beaded necklace does not need to be of genuine pearls or round balls. A bead can be made of any rigid material with a hole so it can be threaded on a string. The range of the beaded necklace is enormous, from children’s first pieces of jewellery made of plastic beads to the invaluable pearl necklaces for kings and 20th century movie stars.
Platina
Odengatan 68
11322 – Stockholm
Sweden
Telephone: [phone]
website: www.platina.se
mail: [e-mail]

La B.O. n’est pas à la fête avec la création contemporaine …..

difficile en effet de trouver quelque chose d’innovant ……….. Voir par exemple « The Earring show » à la Velvet da Vinci Gallery : de TRES belles choses, mais tout est, je dirais, « classique » : un pendant depuis une oreille percée ……..

 

Voici quelques « découvertes » sortant des sentiers battus ……

jolie découverte, à JOYA 2010 :

Aila Jubany, de la Escola Superior de Disseny i Art Llotja (Barcelona),
presenta su proyecto: « Sirk », piezas grandes pero ligeras, que crean un movimiento sútil envuelto de puntos de luz y color.

Karol Pichler -’Teatro Mundi’ (expo « Un vrai Bijou » 2007 )

Catherine (Clark) Gilbertson (UK) – Earpiece #1, 2003 fine silver  Photo: Jim Wildeman

« My musical study and performance has paralleled my concentration in visual art throughout my life. This interest has prompted an investigation into the dialogue that exists between the sound that is perceived in one’s Imagination and the sound that one hears in reality. As our sense of hearing allows us to interact with external sound, I am pursuing a three dimensional exploration of the ear through chasing and repousse’ in precious metal. »

Catherine Gilbertson « Spiral » (at Velvet da Vinci)

Carol Pedroso – Ear Piece  (Contemporary Jewelry Show at ‘A CASA’ in Brazil, 2011)

 Manon van Kouswijk – Earrings

Juliana Miyasaka – (Projeto NOVAJOIA: Novembro 2010)

Cheryl Eve Acosta - Ear Brooch – 2007 – Sterling Silver

Cheryl Eve Acosta -Noise Canceling Earrings - 2008- Earplug, sterling silver

‘Aka Jewellery‘(Ausra Bankauskaite & Mante Maskoliunaite, from Lithuania)
- silver neckless and earring with white and black amber that connect with magnets in various waysfrom the « white crow » collection.

Reka Lorincz - Ear ring – Monolit jewellery 2007 – plastic

Mi-Mi Moscow – - Ear-rings “EYE OF EAR” 2004 From series: “FULL SOUND”

Solveiga and Alfredas Krivičiai (Lithuanie) « Hair of the silence »

Shinji Nakaba  “wearable sculpture”

Elke Munkert

Leonor Hipolito – « Ear Plugs » Earrings - 2006 Leonor Hipólito / Tools for the subconscious / Auricular com ligação à boca / Prata, polyester, epoxy, borracha

 

Leonor Hipolito - ‘Object for Dreams !’ Earrings

Marjorie Schick « Spiral Earring for Spira Galaxy »

Vincent Pontillo -  ‘For Saraswati’ – Sterling Silver, 23 Karat Gold Leaf. Forged, Fabricated

Gerd Rothmann

 

EXPO ‘Bead the System – A Series of Circular Arrengements’ – Gallery Funaki, Melbourne (AU) – 5-30 Juill. 2011

« Bead the System – A Series of Circular Arrengements » Exhibition by Manon van Kouswijk at Funaki

 

In her latest work, Dutch artist Manon van Kouswijk explores the idea of a strand of beads as a cycle without a clear beginning or end. Her recent book, Hanging Around / the pearlchain principle shows that the basic principle of the beaded necklace can be found in sources from peas in a pod and mathematics to Supernova 1987A, described by scientists as ‘pearls on a cosmic necklace’.

 

 

 

Gallery Funaki
4 Crossley Street
Melbourne, Victoria
Australia 3000
PO Box 24142 Melbourne, Victoria
Australia 3001
[e-mail]
[phone]

 

EXPO ‘Under that Cloud’ – Velvet da Vinci Gallery, San Francisco (USA) – 13 Avril-29 Mai 2011

An exhibition of jewelry inspired by 18 artists stranded in Mexico City under the Icelandic volcanic ash cloud. Curated by Jo Bloxham

One year ago Eyjafjallajökull made a big impression. This is one of the results – Visit Under That Cloud at Velvet da Vinci :

L’Eyjafjallajökull

Memories of Mexico
« In April 2010 I was in Mexico City to attend a jewellery symposium called Walking the Gray Area. After a week of wonderfully inspiring talks and exhibitions, it was time to come home. I said my goodbyes and went back to my hotel to pack in readiness for my flight home the next morning. Then, I heard a news flash, which said the skies over Europe were closed due to a volcanic eruption in Iceland. This was too ridiculous to be true. I had to get home as I was travelling to Australia in two days’ time. But, as the hours morphed into days it quickly became clear that I was going nowhere soon…
A blitz-like camaraderie developed as dozens of jewellers gather in disbelief, talking of nothing other than how they were going to get home. We were all stranded under a dark cloud, and there was nothing anyone could do but wait for it to pass.
I sat in my hotel room, reluctantly listening to the screech of the organ grinder who had based himself beneath my window. It sounded cute at first, but after a week it became a nerve grinder. To block out this noise I began to think about my time in Mexico and its rich and colourful culture of chaos. It had been a wonderful experience, and I felt sad that this cloud, which was holding me prisoner, would overshadow the memories of my time there.
Then, it all became clear. Why not make something positive out of this? The idea for a new exhibition was born…
Needless to say, I never did get to Australia.«  Jo Bloxham, curator

Caroline Broadhead Bracelets

Participating artists:
Agnieszka Knap, Andrea Wagner, Benjamin Lignel, Caroline Broadhead, Cristina Filipe, Gemma Draper, Janina Stübler, Jiro Kamata, Jorge Manilla, Jürgen Eickhoff, Karin Seufert, Lucy Sarneel, Manon van Kouswijk, Nanna Melland, Nedda El-Asmar, Ramón Puig Cuyàs, Sarah O’Hana, Tore Svensson

Karin Seufert « Teotihuacan », « Torre Latino Americano » Brooches

Gemma Draper, « First-aid Easy Mantras » Brooches

Nedda El-Asmar « Structured Coloured Chaos » Necklace

Manon van Kouswijk « Perles d’Artiste » The Volcanic Version

Ramón Puig Cuyàs – « Under that Cloud I » and « Under that Cloud II » « Net-Work » Brooches

Juergen Eickhoff – « Local » Brooch

Janina Stuebler – Object and Brooches 

Lucy Sarneel « Deadlock » Necklace 

Jorge Manilla « Two Possibilities » and « Please do it for me » 

Agnieszka Knap « Anatomy of Fear » Pendants

 

 

Velvet da Vinci Gallery
2015 Polk Street (between Pacific and Broadway)
San Francisco CA  94109 – USA
tel [phone]

 

have a look at the CATALOGUE

SCHMUCK 2011- ‘Under that cloud’- Galerie Spektrum, Munich (DE) – 17-22 mars 2011

UNDER THAT CLOUD 17->22/3
An exhibition of jewellery inspired by 18 artists being stranded in Mexico City under the Icelandic volcanic ash cloud, Curated by Jo Bloxham.  

 

Artist list:
Agnieszka Knap, Andrea Wagner, Benjamin Lignel, Caroline Broadhead, Cristina Filipe, Gemma Draper, Janina Stübler, Jiro Kamata, Jorge Manilla, Jürgen Eickhoff, Karin Seufert, Lucy Sarneel, Manon van Kouswijk, Nanna Melland, Nedda El-Asmar, Ramon Puig Cuyàs, Sarah O’Hana, Tore Svensson

Benjamin Lignel- piece 2011

Jürgen Eickhoff

Janina Stübler

Nanna Melland – Heart Charm (2000)
Galerie Spektrum
Theresienstr. 46
80333 München
Tel. [phone]
www.galerie-spektrum.de
Di-Fr 13-19 Uhr, Sa 11-14 Uhr, Sonderöffnung am 20.3. 13-18 Uhr

SCHMUCK 2011 – Munich (DE) 16-22 mars 2011 – PROGRAMME

Please find enclosed the program of the Schmuck 2011 during the International Trade Fair in Munich.

This special exhibition is the eldest exhibition of contemporary jewellery work in the world. It takes place since 1959 every year during the International Trade Fair in March. Except the transport cost until Munich the participation in the special show is free of charge for you. Three contributions of Schmuck 2011 will be awarded with the Herbert Hofmann Prize. The prize commemorates Dr. Her-bert Hofmann, the founder of the special show in 1959. In addition the jury of the Bavarian States Prize will look at the works in the special show. The Bavarian States Prize is awarded to 10 contri-bution of applied art within all contribution of the International Trade Fair. This prize is awarded with 5.000 €

 

>> download fair plan

The selection of the 62 exhibits to feature in the special show SCHMUCK 2011 was made by Dr Rüdiger Joppien (Head of the Department of Art Nouveau and Modernism at the Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg), a recognised expert in the applied arts. In total over 650 designers had submitted applications to be granted a space to exhibit within SCHMUCK 2011. Featured in the exhibition are the works of a number of designers of international renown – names like Kimiaki Kageyama (Japan), Ted Noten (Netherlands), Lisa Walker (New Zealand), Ike Jünger (Germany) and Peter Bauhuis (Germany). For the first time this year the exhibition will also include work from China, Mexico and Turkey.

 

Selected artists:
Rinaldo Alvarez (ES) – Robert Baines (AU) – Peter Bauhuis (DE) – Suzanne Beautyman (USA) – Romeu Bettencourt (PT) – David Bielander (CH) – Ewelina Bocian (PL) -  Helen Britton (AU) – Burcu Büyükünal (TR) – Jorge Castañón (Arg.) – Attai Chen (IL) – Eun Mi Chun (Korea) – Trinidad Contreras (ES) – Laura Deakin (AU) – Saskia Detering (DE) – Beate Eismann (DE) – Christiane Förster (DE) – Thomas Gentille (USA) – Sophie Hanagarth (CH) – Kirsten Haydon (NL) – Mirjam Hiller (DE) – Hsuan-Ying Ho (Taiwan) – Mari Ishikawa (JP) – Reiko Ishiyama (JP) – John Iversen (USA) – Margit Jäschke (DE) -  Karin Johansson (SE) -  Ike Jünger (DE) – Kimiaki Kageyama (JP) – Jiro Kamata (JP) -  Beppe Kessler (NL) – Beate Klockmann (DE) – Markéta Kratochvílová (CS) – Daniel Kruger (ZA) – Julia Maria Künnap (EE) – Guanlan Liang (CN) – Yi Liu (CN) – Bety Majernikova (SK) – Mia Maljojoki(FI) – Stefano Marchetti (IT) – Märta Mattsson (SE) – Lital Mendel (IL) – Eija Mustonen (FI) – Kazumi Nagano (JP) – Shunichiro Nakashima (JP) – Yu Natsume (JP) – Iris Nieuwenburg (NL) – Geraldine Nishi (CA) - Ted Noten (NL) – Barbara Paganin (IT) – Shari Pierce (USA) – Alessandra Pizzini (DE) – Henriette Schuster (DE) – Vera Siemund (DE) – Natalie Smith (GB) – Alejandra Solar (Mex.) – Mirei Takeuchi (JP) – Jennifer Trask (US) – Graziano Visintin (IT) – Lisa Walker (NL) – Jasmin Winter (DE) – Annamaria Zannella (IT) -

Ewelina Bocian – « emergency pin » – brass & silver etching, medicine – jewellery envelope for a pill

Laura Deakin – pearl series

Reiko Ishiyama necklace

Alejandra Solar Anti-War Medal

Klassiker der Moderne 2011 : Manfred Bischoff
In 2011, as in every year, there will be a retrospective of the works of one of the ‘classics of the Modern’. SCHMUCK 2011 will present the key works of Manfred Bischoff, a German goldsmith living in Italy who is regarded around the world as one of today´s leading contemporary jewellery designers. At the Internationale Handwerksmesse one of the many prizes he has received is the Bavarian State Prize (2005), an award which enjoys the very highest regard in the field of arts and crafts.

Manfred Bischoff

SCHMUCK the special show culminates in the presentation of the Herbert Hofmann Prize on 19 March 2011. In addition SCHMUCK 2011 is accompanied by a whole host of other events taking place in galleries, museums and arts institutes in Munich.

 

After the Internationale Handwerksmesse SCHMUCK goes on tour, this time, for the first time, also to France.
The French town which was given this honour is Cagnes-sur-Mer (Espace Solidor) in Provence. In recent years this small town has developed a reputation as a meeting place for statement jewellery designers. SCHMUCK first started to travel around the world in 2006, and has been seen in Australia (RMIT Gallery, Melbourne), Great Britain (Birmingham City University), Poland (National Art Gallery, Lódz), Italy (Oratorio di San Rocco, Padua) and the US (Museum of Arts and Design, New York).

 

Programme

Schmuck 2011 day by day:

16 -> 22 /3/2011
Neue Messe München I Halle A1 ›Handwerk & Design‹ 9.30-18 Uhr
Sonderschauen der 63. Internationalen Handwerksmesse München. Schmuck 2011, Exempla 2011-Werkstätten der Zukunft mit Karl Fritsch, David Huycke; Talente 2011; Meister der Moderne 2011 mit Johanna Dahm, Georg Dobler; ›Frame‹ Präsentation internationaler Galerien: Galerie Marzee, Galerie Platina, Galerie Ra.

Galerie Handwerk, Max-Joseph-Str. 4, 80333 München, www.hwk-muenchen.de/galerie, 
Galerie der Preisträger, Bayerische Staatspreise 2005-2010, 11.3.-21.4.
Vernissage am 10.3. um 18 Uhr, Di, Mi, Fr 10-18 Uhr, Do 10-20 Uhr, Sa 10-13
Uhr, So 20.3. Sonderöffnung 10-14 Uhr, Tel. [phone]

Die Neue Sammlung – The International Design Museum Munich,
Barerstr. 40, Pinakothek der Moderne, 80333 München.

Robert Baines ‘Courtly Love ‘

Radikal. Peter Skubic. Schmuck und Schatzjäger. Klasse Eva Eisler,
Prag 19.3.-15.5. Vernissage am 18.3. um 19 Uhr, Di-So 10-18 Uhr, Do 10-20 Uhr, Tel. [phone] und 089-23805360, www.die-neue-sammlung.de.

Peter Skubic – Brosche-1984

ALL ABOUT ME So 20.3. 11 Uhr Lecture in English Wendy Ramshaw and David Watkins (siehe So 20.3.)

Bayerischer Kunstgewerbe-Verein e.V., Pacellistraße 6-8, 80333 München
NOW-Jewels by Norman Weber, 25.2.-9.4, Vernissage am 24.2. um 18.30 Uhr,

Porträt im Laden The JAMES Days, Christine Graf, Lisa Juen, Toni Mayner, Patrick McMillan, Kathryn Partington,
25.2.-9.4. Mo-Sa 10-18 Uhr, So 20.3. Sonderöffnung 11-17 Uhr, www.kunsthandwerk-
bkv.de, Tel. [phone]

Patrick McMillan -brosche 2011 — Lisa Juen kette 2011

Freitag, 11.3.2011 / 11 Mars

19-22 Uhr Agraphobia, Shari Pierce,
324 Raum für Kunst, Gabelsbergerstr. 65,
80333 München, Tel. [phone], www.e324.de,
12.-26.3., 16.-22.3. 12-18 Uhr

Shari Pierce Necklace: 34 Sexual Offenders and 2 Sexual Predators 2010 – photo prints from transparencies, silk

Sonntag, 13.3.2011 / 13 Mars

11 Uhr SCHÖNES SAMMELN – Der Verein Neuer Schmuck e.V. präsentiert 6 private Schmucksammlungen seiner Münchner Mitglieder. MaximiliansForum, Fußgängerunterführung,
Maximilianstr./Altstadtring, 80539 München, 14 Uhr
München Schmückt sich. Film, 13.-20.3. 11-18 Uhr

Annamaria Zanella Ring

Peter Chang Brosche

Dienstag, 15.3.2011 / 15 Mars

16 Uhr Peter Bauhuis, der Goldschmied, Film ›Schmuck und Exzess‹ und Vortrag, Pravu Mazumdar, MaximiliansForum, Fußgängerunterführung, Maximilianstr./
Altstadtring, 80539 München

 

Mittwoch, 16.3.2011 / 16 Mars

Der Galliumhort von Obertraun – präsentiert von Peter Bauhuis,
Institut für Neuere Archäologie, Archäologische Staatssammlung, Lerchenfeldstraße 2,
80538 München, Tel. [phone], 16.3.-8.5. Di-So 9.30-17 Uhr, www.inearch.org

18 Uhr hautnah, Eunmi Chun, Akiko Kurihara,
Micheko Galerie, Theresienstr. 18,
80333 München, 17.-20.3. 11-19 Uhr, Tel. [phone]

Eunmi Chun      —        Akiko Kurihara

18 Uhr Birgit Hagmann,
Galerie Artefakt, Hans-Sachs-Str.13, 80469 München,
Tel. [phone], 16.3.-16.4. Mo-Fr 11-19 Uhr, Sa 11-15 Uhr

Birgit Hagmann brooches

19 Uhr Tschechischer Schmuck in Europa: Petr Dvorák (Wien), Pavel Opocensky (Prag), Martin Papcún (München), Jiri Sibor (Brünn),
Tschechisches Zentrum, Prinzregentenstr. 7,
80538 München, Tel. [phone], 16.3.- 8.4. Do-Fr 10-20 Uhr, Sa 19.3. 10-14
Uhr, ab 20.3. Mo-Do 10-17, Fr 10-16 Uhr

Pavel Opocensky brooch

Jiri Sibor brooch

Donnerstag, 17.3.2011 / 17 Mars

10 Uhr Life´s a bench II, Fiona Hermse, Tamsin Leighton-Boyce, Mykaela Lyons, Katharina Moch, Katherine Richmond, Elena Ruebel, Chuchart Sarunnayawatsin, Shadi Vossough, Nicola Turnbull,
(The exhibition ‘Life’s a Bench!‘ showcases the students graduating from the School of Jewellery’s MA programme, Birmingham City University)
Studio K162 Renate Scholz, Klugstr.
162, 80637 München, Tel. [phone], 17.-19.3. Fr-Sa 12-18 Uhr, So 12-14 Uhr

11 Uhr Finger- und Handkostüme (« costumes de doigts et de mains »), Susanne Elstner, Andrea Hiebl, Christiane Oexl, Daniela Osterrieder, Renate Schmid, Renate Scholz, Gottlinde Singer, Monika Vesely, Christine Vitzthum, Hanni Weber, Christina Weck. GÄSTE (invités): Hinrichs, Kraus,
galerieGEDOKmuc, Elisabethstr. 13 RG, 80796 München, Tel. [phone],
17.-22.3. 11-20 Uhr, 23.3.-25.3. 15-19 Uhr

« costumes de doigts et de mains »

Susanne Elstner - Ring ‘Cindy’ (aus der Serie Secrets from the Bottom of the Sea) – Silber, Rotgold und Fell

12 Uhr Look, curated by Ruudt Peters presented by Caroline van Hoek, Contemporary Art Jewelry,
Tel. [phone]. Galerie Sonja Junkers,
Amalienstraße 45, 80799 München, 17.-19.3. 10-19 Uhr
Various artists, curated by Ruudt Peters :  Tobias Alm, Sara Borgegard, Beatrice Brovia, Nicolas Cheng, Noemie Doge, Diana Dudek, Romina Fuentes, Carolina Gimeno, Adam Grinovich, Hanna Hedman, Hannah Joris, Ara Kuo, Edgar Mosa, Malaika Najem, Seth Papac, Annika Pettersson, Estela Saez, Dana Seachuga, Nelli Tanner

13 Uhr Mari Ishikawa, Mia Maljojoki, Steinau-Steinrück, Flora Vagi, im Auto van de Velde
Frauenstr. 36, Tel. [phone],
[e-mail], 17.-20.3. 13-16 Uhr

Flora Vagi wood jewelry ‘azur-seanemone’ brooch

13 Uhr Dreispaltigkeit-Einblicke, Verein experimenteller Transformationsforschung: Muriel Lang, Katharina Kataros, Emmanuel Manolo, kuratiert von Kuschmann,
Galerie IM RAUM,
Herzog-Rudolph-Str. 9, 80539 München, www.veextra.de. Do 13-18 Uhr,
Fr 11-17 Uhr, Sa 11-15 Uhr, So 12-17 Uhr

Katharina Kataros ‘bonbon’ kette

14 Uhr Henriette Schuster,
Geschäft Rothmundstraße 6 (Nähe Sendlinger Tor),
80337 München, Tel. [phone], [e-mail], 17.-20.3. Do,
Fr 14-18 Uhr, So 12-18 Uhr

Henriette Schuster – inside-outside brooch

16 Uhr Discursive Picnic – ein Austausch zwischen Passanten, Kunstinteressierten und Künstlern. Ein Ereignis, bei dem jeder Gast und Gastgeber zugleich ist.
www.un-wetter.net oder www.schmuck2.de. MaximiliansForum, Fußgängerunterführung,
Maximilianstr./Altstadtring, 80539 München

17 Uhr Normal ist der Tod, Bernhard Lehner,
Schlegelschmuck München,
Nordendstrasse 7a/Eingang Ecke Adalbertstr., 80799 München, www.schlegelschmuck.
de, Tel. [phone], Fr, Sa 11-19 Uhr, So 11-15 Uhr

Bernhard Lehner

17-19 Uhr WITTENBRINK ZEIGT SCHMUCK Tobias Alm, Kiko Gianocca, Noon Passama, David Phillips.
WITTENBRINK FUENF HOEFE, Theatinerstraße 14,
80333 München, Tel. [phone] Uhr, So 20.3. 14-17 Uhr

Tobias Alm - Summer series 2009

Kiko Gianocca

17-21 Uhr A Pieceful Swedish Smögåsbord, Nina Mårtensson, Hanna Liljenberg, Malin Lövgren, Pernilla Persson, Maria Ylander, Marta Mattson, Lisa Björke, Linda Marie Karlsson, Sanna Svedestedt, Karin Roy Andersson,
Schwedische Kirche, Schwanthalerstraße 60, 80336 München, 17.-20.3. Fr 13-21 Uhr,
Sa 12-19 Uhr, So 12-17 Uhr, Finissage 15-17 Uhr

17-21 Uhr I am sorry, there’s no title, Jorge Manilla, Peter Vermandere, Silke Fleischer, Willy van De Velde,
Schraudolphstr.16, 80799 München, 17.-20.3. 11-18

Jorge Manilla

17-22 Uhr Ulrike Kraus, Alessandra Pizzini und MunSun Schumacher,
schmuckgalerie tal20, Tal 20, 80331 München, www.galerie-tal20.de,
Tel. [phone], 17.-21.3. Di-Fr 11-19 Uhr, Sa 10-16 Uhr

17 Uhr 3stations. www.3stations.de, 18.-20.3. Fr 10-18; Sa und So 10-14 Uhr
Jewels for the Ladies. Bead necklaces designed for Anita Evenepoel and Marjan Unger, Students from the Royal Academy of Fine Arts Antwerp. Galerie Elsa Barenyi, Welserstr.1, 81373 München, Tel. [phone].

Sofie Boons necklace

Holy. Gisbert Stach, Rose Stach & special guests. Schmuck, Fotos, Videoarbeiten. Fotostudio Adrian Greiter, Welserstr. 11, 81373 München, Tel. [phone].
Schmuck Wander. Made by Many. A project by Bety Majernikova and Maria Nepsinska,
Clubraum, Welserstr. 29a, 81373 München, Tel. [phone]

17 Uhr NieOhneSeifeWaschen, Kathleen Hennemann, Christiane Köhne, Claudia Lassner, Christina Pauls,
Blutenburgstraße 79, 80634 München, www.nieohneseifewaschen.wordpress.com, 17.-20.3.
Fr, Sa 11-19 Uhr, So 11-17 Uhr

18-20.30 Uhr BFG-Bund für Gestaltung (Volker Atrops, Grießmayr, Michalski),
Antiquariat Dieter Zipprich, Zieblandstr. 2, 80799 München, Tel. [phone],
17.-26.3. Mo-Sa 11-18 Uhr, So 15-18 Uhr

18.30 Uhr A Theatre of Appearances – Die Bühne des Augenscheins, David Bielander, Schmuck, Michelle Taylor, Fotografie,
Galerie Biro, Zieblandstr. 19, 80799
München, www.galerie-biro.de, Tel. [phone], 17.3.-16.4. Di-Sa 14-18 Uhr

18.30 Uhr SOME KIND OF HEAVEN – WILL RAMBO BE THERE? Nicole Beck, Melanie Isverding, Despo Sophocleous,
Projektraum J. Baumeister, Georgenstr. 66,
80799 München, 18.-20.3. Fr 12-18 Uhr, Sa 12-16 Uhr, So 12-18 Uhr

Despo Sophocleous

19-21 Uhr RUUDT PETERS – ANIMA 17/3 -> 23/4.
und im Fenster UNDER THAT CLOUD 17->22/3.
(An exhibition of jewellery inspired by 18 artists being stranded in Mexico City under the Icelandic volcanic ash cloud – Artist list: Agnieszka Knap, Andrea Wagner, Benjamin Lignel, Caroline Broadhead, Cristina Filipe, Gemma Draper, Janina Stübler, Jiro Kamata, Jorge Manilla, Jürgen Eickhoff, Karin Seufert, Lucy Sarneel, Manon van Kouswijk, Nanna Melland, Nedda El-Asmar, Ramon Puig Cuyàs, Sarah O’Hana, Tore Svensson.)
Galerie Spektrum, Theresienstr. 46, 80333 München,
Tel. [phone], www.galerie-spektrum.de, Di-Fr 13-19 Uhr, Sa 11-14 Uhr,
Sonderöffnung am 20.3. 13-18 Uhr

Benjamin Lignel- piece 2011

19 Uhr GARDENS, Helena Lehtinen,
84 GHz Kultur im Keller, Georgenstraße 84,
80799 München, Tel. [phone]. www.84ghz.de, 17.-20.3. Fr-So 12-20 Uhr

20-22 Uhr Martin Papcun, Sungho Cho,
Akademie Galerie, U-Bahn Universität, Ludwig-Maximilian-
Universität, Akademiestraße, 80539 München, 17.-25.3. 15-20 Uhr

Sungho Cho

Freitag, 18.3.2011 / 18 Mars

10.30 Uhr Helen Britton, ›Jewellery Life‹ Catalogue launch, introduction by Helen Drutt-English,
Galerie Handwerk, Max-Joseph-Str. 4, 80333 München,
Tel. [phone]

12 Uhr was zählt – what counts, Leila Arzaghi, Christiana Jöckel, Anna Lang, Geri Nishi,
Studio Gabi Green, Gollierstr. 17, 80339 München, Tel. [phone].3. Fr 12-18 Uhr,
Sa-Mo 10-18 Uhr

Christiana Jöckel 

12 Uhr Curgäste und Fremde, Erol Gurian, Fotografie, Florian Buddeberg, Anna Eichlinger,
Schmuck, Bergmannstr. 28, 80339 München, Tel. [phone],
18.-20.3. Fr 14-18 Uhr, Sa, So 10-18 Uhr

Anna Eichlinger              —               Florian Buddeberg

15-20 Uhr die kunst.wirt.schaft Graz auf ›schmucktour‹,
Route Maxvorstadt, Tel. [phone] oder 0043-69912120590, www.kunstwirtschaft.at

16 Uhr Claudia Milic, Claudia Stebler, Silke Spitzer,
Almstadt Schmuck, Reichenbachstrasse 25,
80469 München, Tel. [phone] Uhr

16-18 Uhr meet the artists The JAMES Days, Graf, Juen, Mayner, McMillan, Partington,
Bayerischer Kunstgewerbe-Verein e.V., Pacellistraße 6-8,
80333 München, Tel. [phone]

16 Uhr Aperitivo FIVE OF A KIND, Positionen anwendbarer Kunst („five of a kind, Positions in Usable Art“). Margit Hart, Stefan Heuser, Fritz Maierhofer, Kathryn Partington, Wolfgang Rahs,
Manuela Schlossinger mit Maurer Zilioli-Contemporary Arts, Brescia, Galerie Jordanow, Fürstenstraße 11, 80333 München,
www.maurerzilioli.com, www.galerie-jordanow.de, Tel. [phone] Uhr

17.30 Uhr Aperitivo LADIES BOXES, Elisabeth Altenburg, Helen Britton, Christiane Förster, Joanne Grimonprez, Therese Hilbert, Despo Sophocleous,
Maurer Zilioli-Contemporary Arts, Brescia, Kunstbüro reillplast,
www.reillplast.de, Amalienstr. 21, 80333 München, Tel. [phone] Uhr

Joanne Grimonprez

17-19 Uhr Rebellen der LIEBE / Rebels of LOVE, Alexander Blank, Stefan Heuser, Christian Hoedl, Jiro Kamata,
Kunstarkaden, Sparkassenstrasse 3, 80331 München,
www.muenchen.de/kunstarkaden, www.rebellenderliebe.de, 22.2.-26.3.
Di-Sa 13-19 Uhr, So 20.3. 13-17 Uhr

18-21 Uhr Dialogue X: Petra Bishai, Amy Death, Elsa Hedberg, Buddug Humphreys, Therese Morch-Jorgensen, Julia Patterson, Margot Sevadijan, Paolo Scura, Rachel Terry,
Timothy Information Limited. Kunstgießerei München, Schleißheimer Str. 72, 80797 München, with 84 GHz, 18.-20.3.
Fr 18-21 Uhr, Sa, So 12-20 Uhr, Sa 11 Uhr brunch view, Tel. [phone]

 

18 Uhr Nuove Direzioni del Gioiello Italiano Contemporaneo, 11 Goldschmiede aus Italien,
Galerie Isabella Hund, Frauenplatz 13, Eingang Schäfflerstraße,
80331 München, www.isabella-hund.de, 19.3.-16.4. Mo-Fr 11-14 ,15-19 Uhr,
Sa. 11-16/18 Uhr
(Artists: Adrean Bloomard, Patrizia Bonati, Lucia Davanzo, Elisabetta Dupre, Maria Rosa Franzin, Rita Marcangelo, Maurizio Stagni, Fabrizio Tridenti)

Elisabetta Dupré – ‘aracne’ – ciondolo

18.30 Uhr TIERPARADE oder Schmuck ohne Mensch, Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg. commissariat Sophie Hanagarth et Florence Lehmann,
Französisches Kulturinstitut, www.institut-francais.fr, Kaulbachstraße 13,
80539 München, Tel. [phone] Uhr

cf article :  EXPO ‘TIERPARADE’ – Institut Français de Munich (DE) – 17-20 mars 2011

19 Uhr Förderpreis der Landeshauptstadt München 2011,
lothringer13_halle, Lothringerstrasse 13, 81667 München, www.lothringer13.de, 19.3.-17.4. Di-So
14-20 Uhr, Tel. [phone]

20 Uhr Do You Want A….? An act of Piracy. Guerilla Jewellery from students of the Academy Fine Arts Maastricht,
www.abkmaastricht.nl

 

Samstag, 19.3.2011 / 19 Mars

11 Uhr Returning to the Jewel is a Return from Exile Nr. 4, Robert Baines, Karl Fritsch, Gert Rothmann,
Münchner Residenz, Einsäulensaal, Residenzstr. 1, 80333 München,
19.-20.3. 11-18 Uhr

Robert Baines (image courtesy of, and with thanks to, the gallery, tarraWarra Museum of Art, AU)

 

>> Neue Messe München Halle A1, Aktionsbühne
16 Uhr Talente-Preis Verleihung
17 Uhr Herbert-Hofmann-Preis Verleihung
18 Uhr ›Ausgezeichnet!‹ Vortrag, Dr. Weber-Stöber
19 Uhr Achtung Adressenwechsel! Goldschmiedetreffen Festsaal, Augustinerkeller, Arnulfstr. 52, www.augustinerkeller.de
20 Uhr edible, Annamaria Leiste & Sarah Lierl, mit den Kitchen Guerillas,
Anmeldung erforderlich unter [e-mail], Tragbar, Zenettistr. 33,
80337 München, Tel. [phone] Uhr

 

Sonntag, 20.3.2011 / 20 Mars

10-14 Uhr Galerie der Preisträger, Sonderöffnung,
Galerie Handwerk, Max- Joseph-Str. 4, 80333 München, Tel. [phone]

11 Uhr ALL ABOUT ME Lecture in English Wendy Ramshaw and David Watkins,
Ernst von Siemens-Auditorium, Die Neue Sammlung – The International Design
Museum Munich, Barerstrasse 40, Pinakothek der Moderne, 80333 München,
Tel. [phone] u. 089-23805360, www.die-neue-sammlung.de

« In the mid 1960s Wendy Ramshaw and David Watkins ran a small firm called Optik Art Jewellery. They designed acrylic fashion jewellery inspired by Pop art paintings of the period. Later in 1967 they designed and sold paper jewellery all over the world. This was prior to a new revolution in jewelry design which was looming, throughout the 70s with non-precious materials and artistic ideas replacing material values. Ramshaw and Watkins were among the protagonists of the London scene. Ramshaw started out as an illustrator and textile designer. She has received numerous prestigious awards for her works, which include the Millennium Medal for Queen Elizabeth II. Her husband David Watkins was a jazz pianist, now a sculptor, and jewelry artist. Through his unconventional techniques and methods of working with materials he creates a unique style all of his own; from 1984 until 2006 he was Professor of Metalwork and Jewelry at the Royal College of Art in London. »
SUN 20.03., 11.00, Pinakothek der Moderne, Ernst von Siemens Auditorium, Admission free Lecture in English  »

15 Uhr NOW-Jewels by Norman Weber, Führung Norman Weber,
Bayerischer Kunstgewerbe-Verein e.V., Pacellistraße 6-8, 80333 München, Tel. [phone]

Norman Weber

 

16 Uhr Baby Bling Bling, Finissage mit Schmuck-Performance,
Maximilians- Forum, Fußgängerunterführung, Maximilianstr./Altstadtring, 80539 München
« Eine Revue über Rein-Gold und kuriose Gehänge, dicke Klunker und zarte Geschmeide. Schmuckstückstories in 6 Akten. Schauspiel von Die Vorleserinnen Katja Brenner, Sophie Engert, Vanessa Jeker.
Die Vorleserinnen verwandeln die individuellen Persönlichkeiten von Schmuckstücken von SchmuckkünstlerInnen, die eng mit München verbunden sind ,in verschiedene dramatische Formen: Gangsta-Rap, Soap, Ballade oder Stummfilm – der Schmuck spielt die Hauptrolle. »

und außerhalb der Stadt: Schmuckstücke von Doerthe Fuchs,
Galerie Anna Pirk, Seestrasse 24, 83700 Rottach-Egern am Tegernsee, Tel. [phone].
www.anna-pirk.de, 15.3.-26.3. Di-Sa 11-19 Uhr oder nach Vereinbarung, Eröffnung Samstag, 12.3. ab 17 Uhr

Doerthe Fuchs

 

 

Apart from SCHMUCK, other special displays of arts and craft are hosted at «Handwerk & Design»: TALENTE, a show of the work of promising young designers; EXEMPLA, subtitled this year ‘Workshops of the Future’; and MEISTER DER MODERNE, featuring a selection of the work of famous international masters of arts and crafts and applied arts. Visitors who want to find out more about contemporary craft and design have the opportunity of taking part in a guided tour of «Handwerk & Design». These tours, which are free of charge, start each day at 13:30 (meeting point: stage in Hall A1, no registration needed).

 

Georg Dobler at Meister der Moderne

 

 

 

Schmuck 2011
Willy Brandt Allee 1
Messegelände
81829 München, Germany
Telephone: [phone]
Fax: [phone]
website: www.hwk-muenchen.de
mail: [e-mail]
Organized by the Verein zur Förderung des Handwerks e.V.
16.Mar.2011 – 22.Mar.2011
from 9.30 until 18.00
with a special VIP opening on Thursday 17th from 6 until 10. On Saturday 19th March we will have the ceremony of the Herbert-Hofmann-award at 4 p.m.

EXPO ‘Multiples’ – Gallery SO London (UK) – 4 Nov.2010-16 Jan. 2011

Artists list:
Peter Bauhuis, David Bielander, Helen Britton, David Clarke, Iris Eichenberg, Andreas Fabian, Christian Gonzenbach, Andi Gut, Tony Hayward, Therese Hilbert, Simone ten Hompel, Manon van Kouswijk, Otto Künzli, Marc Monzó, Mah Rana, Michael Rowe, Antoinette Vonder Mühll, Bernhard Schobinger, Hans Stofer, Manuel Vilhena, Lisa Walker.

 

 

Gallery S O London
92 Brick Lane
E16RL – London
United Kingdom
Telephone: [phone]

website: www.galleryso.com
mail: [e-mail]

Unusual SHOP : « In Stock » – goes to ASIA during Taiwan Designers’ Week 2010 – 3-12 Sept 2010

‘In Stock’ the jewellery pop-up store in a hardware shop coat is a blessed concept initiated by the three Dutch designers Ineke Heerkens, Jantje Fleischhut, Jeannette Jansen since 2009. This project of an unconventional display of contemporary jewellery design shows work, which lingers on the edge of design and art. Around seventy renowned international designers produce for this concept multiples in an edition of five – still mostly handmade.

For the display, blister packaging on perforated wooden walls is used, price labels, cash register, a supermarket trolley at the entrance.

After popping up in cities like Munich and Amsterdam, ‘In Stock’ is coming to Asia (Taipei) during the Taiwan Designers’ Week 2010 with the help of the two guest curators Yu-Chun Chen and Min-Ling Hsieh.

TAIWAN DESIGNERS’ WEEK – Sept.03 -Sept.12 in Taipei City

at FABRIK Creative Project Space
1F, No3, Ln31
Shaoxing N. St.
Zhongzheng Dist., Taipei City 100 – Taiwan
For more info please contact :
[e-mail]
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participants : Annelies Planteijdt, Akiko Ban , Andrea Wagner, Anna Rikkinen, Beppe Kessler, Birgit Laken, Chequita Nahar, Claudio Bracco, Constanze Schreiber, Danni Schwaag, Dionea Rocha Watt, Doris Maninger, Ela Bauer, Eric Hu, Yun-Hsiang, Floor Mommersteeg, Gitte Nygard, Henriette Schuster, Hilde De Decker, Hsiu-Hsuan Huang, I Ting Wang, Ineke Heerkens, Jacomijn Van Der Donk, Jantje Fleischhut, Jeannette Jansen, Jorge Manilla, Julia Walter, Karin Seufert, Kathleen Janvier, Katja Prins, Kim Buck, Kuan Lin Liu, Lucia Massei, Lucy Sarneel, Luzia Vogt, Maaike Ebbinge, Machteld Van Joolingen, Manon Van Kouswijk, Maria Hees, Märta Mattsson, Mia Maljojoki, Mikiko Minewaki, Min-Ling Hsieh, Mirei Takeuchi, Monique Van Bruggen, Nanna Melland, Natalie Luder, Nina Helms, Noemie Doge , Pauline Wiertz, Pei-Chi Hung, Peter Hoogeboom, Ruudt Peters, Sarah Enoch, Sarah Mesritz, Sasson Kung, Silke Fleischer, Stefanie Condes, Stella Bierenbach, Susan Pietzsch, Susanne Klemm, Suska Mackert, Suzanne Van Oirschot, Szu-Min Kuo, Tabea Reulecke, Tanel Veenre, Atelier Ted Noten, Ting-Ting Tsao, Tomomi Arata, Ulrike Rapp, Ursula Woerner, Xiao Lin Cai, Yen-Yi Chen, Yu-Chun Chen.

Mirei TAKEUCHI (JP) – Necklace

Hsiu-Hsuan HUANG – Hair Necklace

Szu-Min KUO - ‘Distortion’  Ring

Kuan LIN LIU - ‘On the hill’ Necklace

 Floor MOMMERSTEEG (NL) – Brooch

Annelies PLANTEIJDT (NL) – ‘Beautiful city’ Necklace

Jorge MANILLA (Mex) – ‘ex votos for a serial killer’  Necklace

Jacomijn VAN DER DONK (NL) – ‘Penseelketting’ Necklace

Tomomi ARATA -  Brooch

Min-Ling HSIEH – ‘Take a break’ Ring

Tanel VEENRE – Earrings
Pauline WIERTZ – Earrings

Peter HOOGEBOOM – ‘One for the Road’ Bracelet-Container

Ela BAUER – Netted ring 
Danni SCHWAAG - Pearlsring

Suzanne VAN OIRSCHOT – ‘Tin Heroes’ Brooch

I Ting WANG - ‘Connection’ Brooch

 Mia MALJOJOKI- ‘Frozen fireworks’ Necklace

Jantje Fleischhut – « Nylon Rings »

Beppe KESSLER - Collier

Akiko Ban ring

More info: http://www.instock-taiwan.blogspot.com/

 

Ting-Ting TSAO – ‘Origami’ Brooch

« Metalsmiths » dreams come true – Peggy Hung & Ting Ting Tsao
Peggy Hung and Ting Ting Tsao , both graduates of Tainan National University of the Arts, are friends who decided to create their own brand following their studies in metalsmithing and jewellery design. The duo is now running an unusually playful label to release their artistic talents ………. The label « Bomb Metal & Fry Jewelry » (BMFJ) was established in 2005 and has been quickly emerging in Taipei as an innovative brand that excels in jewellery design and visual merchandising with a personal touch

 

 

 

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EXPO ‘LINGAM’ – Galerie du WCC-BF, Mons (Belgique) – 8 mai-22 aout 2010

« L’exposition LINGAM met en scène 121 interprétations d’un symbole ancestral de fertilité : le lingam.
Représentation symbolique du phallus et du dieu Shiva, le Lingam représente la force créatrice à la base de l’existence de tout l’univers. Dans les religions hindoue et bouddhique, c’est par le biais du lingam que l’on honore quotidiennement le dieu Shiva, la représentation phallique n’y est nullement mise en relation avec le sexe.
Dans la culture occidentale, le phallus évoque la sexualité et le plaisir. Alors qu’il fut un temps où le Christianisme et la culture judéo chrétienne mettaient également en avant la sexualité comme acte créateur positif. Depuis la séparation du corps et de l’esprit, cet aspect en a été banni et d’une référence sacrée, la sexualité est devenue un mal nécessaire.
Avec l’exposition LINGAM, son commissaire, le plasticien Ruudt Peters (NL), désire rétablir cette signification initiale ainsi que sa dimension spirituelle.

Udi Lagallina - Lingam et son yoni. Wood, gold, pearls, textile.

Partant de sa fascination pour le lingam dont il a découvert l’existence il y a dix ans lors de voyages en Asie du Sud-est, il a eut envie de proposer à des artistes et designers contemporains de créer un objet symbolisant la fertilité, chaque créateur interprétant le sujet en se basant sur sa propre sensibilité et sa perception personnelle du thème.
121 créations ont ainsi vu le jour et sont présentées dans une scénographie où la signification originelle du lingam est soulignée par la présentation des objets contemporains en compagnie de leurs modèles originaux. »

Ruudt Peters – lingam

Ruudt Peters – modern lingam

 

Après deux étapes particulièrement remarquées à Stockholm et Utrecht, l’exposition Lingam sera présente cet été aux anciens abattoirs de Mons où la Galerie du WCC-BF accueillera les œuvres des 121 créateurs, issus de 24 pays à travers le monde, qui se sont prêtés au jeu de la réinterprétation de ce symbole fort, à la fois si spécifique et universel.

 Sam Tho-Duong – Malebow. Gold strap. (photos by Rob Versluys)

Alexander Blank – Rabbit  …..

Complete list of all the participating artists:
Alexander Blank — Andi Gut — Agnes Larsson — Aurel Schiller — Anders Lagombra — Adam Grinovich — Bussi Buhs — Brune Boyer — Benjamin Lignel — Célio Braga — Carla Castiajo — Christiane Förster — Constanze Schreiber — Carla Nuis — Carolein Smit — Christoph Zellweger –  David Bielander — Detlef Thomas — Dagmar Heeser — Daniel Kruger — David Huycke — David Taylor — Daniela Hedman — Erik Kuiper/Joana Meroz — Evert Nijland – Estela Sàez Vilanova — Elisa Deval — Esther Knobel — Eija Mustonen — Esther Jiskoot — Frederic Braham — Florence Lehmann — Fabrice Schaefer — Fredrik Ingemansson — Gie Luyten — Gunilla Bandolin — Gesine Hackenberg — Graziano Visintin — Hilde de Decker — Henriette Schuster — Helfried Kodré — Helena Lehtinen — Hedda Bjerkeli – Helen Britton — Hanna Hedman – Iris Bodemer — Ineke Heerkens — Iris Eichenberg — Ivar Björkman — Julia Walter — Joop Haring — Johanna Schweizer — Javier Moreno Frias – Jorge Manilla — Johanna Dahm — Julia Turner — Kadri Mälk — Karin Johansson — Karl Fritsch — Katja Prins — Kim Buck — Karen Pontoppidan — Luzia Vogt — Lucy Sarneel — Lisa Walker — Manfred Bischoff — Miro Sazdic — Manfred Nisslmüller — Manuel Vilhena — Monika Brugger – Marc Monzo — Machteld van Joolingen — Marian Bijlenga — Manon van Kouswijk — Marianne Schliwinski — Marcel Wanders — Mascha Moje — Michael Petry — Matt Stone — Nedda El-Asmar — Nanna Melland — Norman Weber — Nelli Tanner — Oliver Füting — Piret Hirv — Paul McClure — Petra Zimmerman — Peter Skubic — Pedro Sequeira — Peter Vermandere – Peter Hoogeboom — Paul Derrez – Pavel Opocensky — Pornpilai & Jiradej- Meemalai — Rudee Tancharoen — Ramon Puig Cuyas — Ruudt Peters — Ruud-Jan Kokke — Sigurd Bronger — Sergey Jivetin — Sofia Björkman — Sara Borgegård — Sophie Hanagarth — Studio Makkink&Bey — Suska Mackert — Sam Tho Duong — Sissi Westerberg — Tanel Veenre – Thomas Gentille — Tobias Birgersson — Tarja Tuupanen — Terhi Tolvanen — Teja van Hoften — Ted Noten — Ulo Florack — Udi Lagallina — Volker Atrops — Wolfgang Lieglein — Warwick Freeman — Yuka Oyama — Zeger Reyer — Gijs Bakker

Constanze Schreiber - Pendant Bolislav - Fur, 18ct gold, lead - made for the exhibition Lingam

Du 8 mai au 22 août 2010.

Exposition accessible du mardi au dimanche, de 12h00 à 18h00.
Fermé les lundis et jours fériés ainsi que les 29 et 30 mai 2010.

WCC-BF  (World Craft Council- Belgique Francophone)

Anciens abattoirs de Mons – Galerie du WCC-BF
Site des Anciens Abattoirs
17 – 02, Rue de la Trouille
B-7000 Mons (Belgique)
Tél. : [phone]
Fax : [phone]