Prix européen des Arts Appliqués /European Prize for Applied Arts – Wcc-bf, Anciens Abattoirs, Mons (BE) – 24 Oct.2015-10 Janv.2016

Prix européen des Arts Appliqués

European Prize for Applied Arts

Friday 23 October 2015: opening ceremony and Prize awarding Master Prize and Young Talent Prize and Mons 2015 Prize At the Grand Hall of the « Anciens Abattoirs » of Mons Exhibition from 24 October 2015 until 10 January 2016

 

L’objet d’art actuel, en tant que trace du temps, reflète l’évolution de notre société avec talent et ingéniosité. Aujourd’hui, plus que jamais, le secteur des art appliqués tient une place de choix sur la scène artistique contemporaine, ce que ne contredira pas la troisième triennale du Prix européen des Arts appliqués qui propose les créations de pas moins de 78 créateurs venant de 18 pays d’Europe. Tous, sans exception, apportent une matière, une forme, une couleur, une âme à leur œuvre. Qu’il s’agisse d’arts appliqués à vocation utilitaire ou d’expression libre, les créations ici exposées détruisent les barrières entre les catégories et démontrent tout le talent, la créativité, l’innovation et l’ingéniosité nécessaire à leur élaboration. C’est dans le cadre de «Mons, Capitale européenne de la Cultureen 2015» que cette troisième édition du Prix européen des Arts appliqués vient apporter sa touche contemporaine aux différents domaines de création,qu’ils soient céramique, verre, bijou, mobilier, textile, objets de décorationou encore stylisme…

 

Trois prix sont décernés par un jury d’experts :  le Prix des Maîtres d’art (prix de la Fédération Wallonie-Bruxelles),le Prix Jeune Talent (prix du WCC-Europe) et le Prix Mons 2015.

Annamaria Zanella. – Purple Tubes, 2014 6 x 6 x 2 cm Photo : Daniela Martin

 

participants :  Cécile AHN — Barbara AMSTUTZ  — Nevin ARIG  — Hayley BECKLEY — Marian BIJLENGA — Iris BODEMER –  Nicolas BOVESSE  –  Abigail BROWN  — Sébastien CARRE  — Hermien CASSIERS  — Mathilde CAYLOU  — Marion COURTILLE  — Betty CUYKX — Annette DAM — Tania DE BRUYCKER  — Silke DECKER  — Elisa DEVAL  — Patricia DOMINGUES — SamTho DUONG  — Anja EICHLER  — Sanna ESKOLA  — Maria ESPERSEN  — Flora FIXY  — Nicolas GALAND  — Maryan GELUK  — Christine GRAF  — Margret GUDNADOTTIR  & Olof BJARNADOTTIR  –  Gesine HACKENBERG  –  Michal HANULA  — Malene HARTMANN RASMUSSEN  — Peter HOOGEBOOM  — Camille JACOBS  — Hannah JORIS  — Kaori JUZU  — Ulla & Martin KAUFMANN  — Ulrike KLEINE-BEHNKE  — Saerom KONG  — Tine KRUMHORN  — Therese LEBRUN  — Typhaine LEMONNIER  — Juliette LEPERLIER — Christoph LEUNER  — Ria LINS  — Ruediger LORENZEN  — Yves MALFLIET  — Sofja MARKAROVA  — James MASKREY  — Hugo MEERT  — Hilde METZ  — Frank MEURER  — Rosa NOGUES  — Monika PATUSZYNSKA – Kirsten PLANK  — Tiina RAJAKALLIO  — Marie-Noelle RISACK  — Zoe ROBERTSON  — Bruno ROMANELLI  — Verena SCHATZ  — Isabell SCHAUPP — Helena SCHEPENS  — Karin SEUFERT  — Antonino SPOTO  — Edgars SPRIDZANS  — Frank STEYAERT  — Esther SUÁREZ RUIZ  — Kyoko SUGIURA — Dominique THOMAS-VANSTEENBERGHE  — Alexandra TOLLET  — Yayoi TSUJI  — Jessica TURRELL  — Flora VAGI  — Reinhilde VAN GRIEKEN  — Karen VANMOL — Nelly VAN OOST  — Esther VAN SCHUYLENBERGH  — Luzia VOGT — Monique VOZ  — Annamaria ZANELLA

Nelly Van Oost – With feelings, 2014 47 x 43 x 35 cm Photo : Ophélie Friberg

Flora Vagi. – Pillowaves I, 2014 9 x 9 x 3 cm Photo : Flora Vagi

Jessica Turrell. – Field Unit, 2014 20 x 20 x 1 cm Photo : Mark Ashbee

Patricia Domingues (M.A. 2013) • Brooch « Set Free & Matter » • Necuron, Steel • 2014 • ©photo by Manuel Ocaña

Luzia Vogt - Candy I, 2014 6 x 6 x 4 cm Photo : Luzia Vogt

Monique Voz   – Nomadic eating, 2015 2 x 2 x 8 cm Photo : Monique Voz

Dominique Thomas Vansteenberghe. – Don’t touch me, 2015 19 x 17 cm Photo: D.Thomas

Isabell Schaupp – Sliced tower building, 2014 7,1 x 7,1 x 2,8 cm Photo : Isabell Schaupp

Karen Vanmol

Rosa Nogués Freixas – Por la boca muere el pez, 2015 30,5 x 10 x 6 cm Photo : Rosa Nogués  

 Zoe Robertson - Subscribe series, 2014 80 x 35 x 15 cm Photo : Zoe Robertson

Ria Lins - Beware, 2014 65 x 5 x 3 cm Photo: Dries Van den Brande

Hermien Cassiers   -  Earrings, 2013 gold Photo: © Nice Job

  Sebastien Carré  Bracelet Inflammation # 6, 2013 11 x 11 x 4 cm Photo: Milo Lee

 Saerom Kong.  – Pink Daisy, 2015 9,4 x 6,4 x 3 cm Photo: Saerom Kong

 

 

Les Anciens Abattoirs/ Galerie du WCC-BF 17/02, rue de la Trouille 7000 Mons (Belgique) www.wcc-bf.org Exposition du 24 octobre 2015 au 10 janvier 2016 Exhibition from 24th october to 10th january 2016 Tous les jours (sauf le lundi, et les 24, 25, 31.12.2015 et 01.01.2016) de 10h00 à 18h00 Open everyday (except Monday, 24, 25, 31.12.2015 and 01.01.2016)  from 10:00 to 18:00

EXPO ‘Omnia Vanitas’ – Wcc-bf Mons, Anciens Abattoirs de Mons (BE) – 24 Oct. 2015-10 Janv. 2016

Omnia Vanitas By Wcc-bf Mons

Exposition du 24/10/15 au 10/01/16 aux Anciens Abattoirs de Mons

puis/et à la Galerie Koma, Mons  du 24 octobre 2015 au 20 décembre 2015

 

Résultat de l’appel à candidature aux créateurs des pays de l’Union européenne. Toutes disciplines des arts appliqués, ainsi que design, photo,…
Resultat of the call to the artists from the European Union countries. Each discipline within the applied arts, as well as design, photography,…

Vanity is a theme as old as the existence of Art itself. “Remember you will die” whispered the slave to the Roman General during the triumphs. Nowadays, this superstition which became obsession cannot be hidden. Her rebirth in the Contemporary Art is such that Vanity has become true fashion or a lifestyle. “Vanitas vanitatum, omnia vanitas”. How better than the current age of technology and overconsumption to update this adage? In this month of the dead, Omnia Vanitas proposes a stop in space-time, a time for reflexion to ask themselves the right questions once again.
On this occasion, the WCC-BF and the Koma Gallery exposed 62 artists from Belgium, Luxembourg, The Netherlands, France, Italy, Portugal, Poland, Finland and Estonia. In their own way, each of them present their personal interpretation of death and Vanity. As in the exhibition of the European Price for Applied Arts, the artworks will be seen with all the contemplation and the reflexion it requires. In its own way, Omnia will propose to visitors a more intimate perspective on our relationship with life and death.

 

Faezeh AFCHARY-KORD — Nathalie AMAND — Tanneke BARENDREGT — Alice BERTRAND  — Philippa BEVERIDGE  — Frédéric BRAHAM — Philippe BRODZKI  — Isabelle CARPENTIER   — Sébastien CARRE  — Anne-Sophie COSTENOBLE — Rose-Marie CRESPIN — Betty CUYKX  — Emmanuelle DARNAULT — Estefania DE ALMEIDA — Anke DE KORT — Trees DEMITS  — Nathalie DESMEDT  — Nicolas DESTINO — Camille DUPUIS — Emelyne DUVAL  — Ana ESCOBAR  — Hilde FOKS — Trini GAINZA  — Adinda GODDYN — Elodie GONZALVEZ  — Sabine HERMAN — Peter HOOGEBOOM –  Irving S.T. Garp (Bernard CAELEN) – Delphine JOLY — Christer JONSSON — Arthur KEMPENAAR — Désirée KERKLAAN — Anke LAND — Nathalie LATOUR — Claire LAVENDHOMME  — Thérèse LEBRUN — Antoine LEPERLIER — Geraldine LUTTENBACHER — Jan MACHATOVA — Kadri MAELK — Jorge MANILLA — François MARCADON — Helena MARK — Olga MATHEY — Laurence MEYER — Julika MÜLLER — Rosa NOGUES — Barbara PAGANIN – Renzo PASQUALE — PATBOUN — Monika PATUSZYNSKA  — Nathalie PERRET  — Ruudt PETERS — Alet PILON — Olivier REMAN — Hélène RIVIERE — Sophie SCHRAEN — Johanna SCHWEIZER — Carolein SMIT  — Alejandra SOLAR  — Olivier SONCK  — Luus URMAS  — Dorothée VAN BIESEN — Monique VOZ  — Annamaria ZANELLA .

Frédéric Braham Installation: Agape, 2006 Lackered wood, glass, metronome, fabric, plastic, insects, iron and Buchenwald stones jewellery, candlelight, pure pigment obtained by the calcination of bones, oxidized silver, chrome-plaited and painted metal, leather 290 x 95 x 200 cm Photo by: Paul Duvochel

Sébastien Carré - My Sweet Disease, 2014 – harnais
Structure en cotte de maille acier inoxydable et papier japonais crocheté ; Brodé avec des perles (Rocaille, plastiques, métalliques et pierres semi précieuse) ; coton, soie, fibre bi-composée (60%soie 40% algue), laine et nylon crochetés et graines d’arbres.
Harnais fais à ma taille / Harness made in my size

Ruudt Peters Object: Costa, 2011 Polyurethane 13 x 22 x 3,5 cm

Luus Urmas Brooch: Purification, 2015 Kitchen Sponge, acrylic paint, glue 8,5 x 6 x 3,5 cm Photo by: Luus Urmas Carved with bared hands

Alejandra Solar (M.F.A. 2014 idar Obersteon) • Brooch « Murmullos » • Onyx, slate, silver, print • 2015 • © photo by artist

 Isabelle Carpentier – Diadème « Miss  » Argent, résine, dents en porcelaine

 

 

 

 

Deux lieux :

*Les Anciens Abattoirs/ Galerie du WCC-BF
17/02, rue de la Trouille
7000 Mons (Belgique)
www.wcc-bf.org
Exposition du 24 octobre 2015 au 10 janvier 2016
Exhibition from 24th october to 10th january 2016
Tous les jours (sauf le lundi, et les 24, 25, 31.12.2015 et 01.01.2016) de 10h00 à 18h00
Open everyday (except Monday, 24, 25, 31.12.2015 and 01.01.2016)  from 10:00 to 18:00

*Galerie KOMA
4, Rue des Gades
7000 Mons (Belgique)
www.asblkoma.be
Exposition du 24 octobre 2015 au 20 décembre 2015
Exhibition from 24th october to 20 December 2015
Mercredi jeudi samedi et dimanche de 14h00 à 18h00
Wednesday Thursday Saturday and Sunday from 14:00 to 18:00

 

« Alatyr 2015″ International Biennial of Amber – Amber Museum, Kaliningrad (Russia) – 26 Juin-30 Aout 2015

« Alatyr 2015″ International Biennial of Amber

Kaliningrad Regional Amber Museum hosts the Sixth International Biennial of Amber Art Works « Alatyr 2015″ in June 2015. The Biennial includes exhibition and contest, scientific and practical conference « Restoration and conservation of amber », educational program, publishing of the catalogue.

En 2015 le Musée de l’ambre jaune de la région de Kaliningrad organise la VIème édition de la biennale internationale des créations d’ambre « ALATYR ». Au programme de cet événement : Exposition – concours, séminaire scientifique, master class, édition d’un catalogue…

Le thème de cette édition est : »Métaphysique de la lumière ». L’année 2015 est déclarée par l’UNESCO « l’Année internationale de la lumière ». Pour la luminosité, aucune des gemmes ne peut être comparée avec l’ambre. Il est proposé aux participants de la biennale de créer une œuvre dans laquelle le créateur révélerait et mettrait en évidence cette propriété étonnante de l’ambre.
Dans l’objectif de travailler à un renforcement des communications culturelles entre les musées, institutions et associations internationales en Russie et à l’étranger, le Pôle Bijou de la Communauté de Communes des Vallées du Cristal est associé au Musée de l’Ambre pour assurer une partie du commissariat de cette manifestation. Les commissaires ont pour mission de définir la collection des œuvres présentées dans l’exposition et au concours, dans le respect du thème de la biennale.
Pour ce faire, le Pôle Bijou lance un appel à candidatures en vue de sélectionner de 6 à 15 créateurs européens. Ces créateurs présenteront 3 pièces ou 3 ensembles de pièces, créés entre 2014 et 2015, et dont l’ambre soit le matériau principal et représente 50 % des matériaux utilisés. L’utilisation de tout ambre est autorisée (naturel, pressé, avec inclusions, etc) et il peut être associé à tout autre matériau.

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Le Pôle Bijou assure une partie du commissariat de la 6^ème Biennale des créations en ambre organisée par le Musée de l’Ambre de Kaliningrad (Russie). Sa mission : proposer une sélection de créateurs dont les œuvres seront présentées à Kaliningrad.
Le thème de l’année est « Métaphysique de la lumière« , 2015 étant déclarée « Année internationale de la lumière » par l’UNESCO. Les participants devaient créer une œuvre dans laquelle le créateur révélerait et mettrait en évidence l’étonnante luminosité de l’ambre.

Les artistes de la sélection Pôle Bijou :
Angela Baduel-Crispin (France) propose un trio de bagues réalisées en Morta (bois de chêne fossilisé il y a 5000 ans dans la Brière) et ambre dont le thème s’articule autour de la phrase d’Aragon «il n’y a pas de lumière sans ombre».

Angela B. Crispin – L’Ange Est Là Bijoux  « Les Arcanes » – 3 rings : « Parabole », « Jaillissement », « Emergence », made of amber, « Morta » fossilized wood, silver. April 2015

Angela B. Crispin - « L’Ange Est Là » Bijoux  – work in progress – BalticAmber and Morta , which is local fossilized wood, over 5000 years old and almost black in color. I cut into the veins of the wood to slide and tension fit the amber pieces.

Elisabeth Hans (France) illustre, par trois bagues, combien selon elle la métaphysique de la Lumière représente une quête de la Vérité, une idée d’absolu. Chacune des bagues exploite la symbolique de formes géométriques basiques et les étapes de la recherche de vérité …

Aline Kokinopoulos (France) propose une broche et une bague et décline un thème qui lui est cher : les cités imaginaires et les maisons qui les peuplent. Ici les cités troglodytes s’inscrivent en clin d’œil à Montesquieu dans ses Lettres Persanes.

Aline Kokinopoulos - broche

Patricia Lemaire (France) elle, dans son trio sautoir, bague et broche  revisite le mythe de Phaéton, fils d’Hélios, dont la mort serait à l’origine de l’ambre. Invitation à un voyage imaginaire qui rend toute sa place au soleil et à son rôle fondamental dans la Vie.

Patricia Lemaire - « Like the sun through the clouds » 2015

  Patricia Lemaire - « Light shaft » 2015 ring

Patricia Lemaire LIKE SPOT OF LIGHT Broche 13 X 3 X 4cm Argent 925 patiné, bois flottés ambre taillée polie – photo SPO Création

Monique Voz (Belgique) quant à elle joue avec les deux origines étymologiques possibles de l’appellation grecque de l’ambre : élektron et électrum. Elektron fait référence aux propriétés électrostatiques de l’ambre et à l’origine du terme «électricité»; tandis qu’électrum «matière jaune» a donné son nom à un alliage d’or et d’argent.

Voz Monique - Métaphysqiue de la lumière, ambre et lumière.

1) L’Exposition «Métaphysique de la lumière»
Elle se déroulera du 27 juin à fin août 2015, au sein du Musée de l’Ambre. Le vernissage est prévu pour le 26 juin. Elle fera l’objet d’un catalogue bilingue qui sera édité à l’issue de l’événement. Il sera illustré et imprimé en couleur. Il contiendra un portrait du créateur, la photo d’un ou de l’ensemble de ses objets, et un article de 1800 à 3000 signes rédigé par le commissaire sur son travail. Un exemplaire sera offert à chaque participant de la biennale.

2) Le concours international
Le concours compte 5 catégories : « Maîtrise » (technique), « Création artistique« , « Esprit novateur« ,  » Ce Jour de la Victoire… » (Catégorie spéciale consacrée à l’anniversaire des 70 ans de la Victoire à la Grande Guerre Nationale), « Poésie dans la pierre » (catégorie spéciale consacrée à l’année de la littérature, déclarée en Russie en 2015).
Récompenses : Grand prix général, un lauréat dans chaque catégorie, deux diplômes spéciaux du jury dans chaque catégorie, diplômes du jury, prix et les récompenses des sponsors de la Biennale.
Par ailleurs, les objets qui retiendront l’attention du jury seront achetés par le Musée de l’ambre afin de compléter sa collection.

Results of the contest exhibition « Metaphysics of Light » :

Grand-Prix
Martin Messavilla, Italy – for the big and small necklaces « Lightbell » and ring « Lightpoint », 2015 (amber, silver, plastic).

Category « Creation of Artistic Image »: Laureate  : Jaroslaw Kolec, Lodz, Poland – for the brooch « Light », 2015 (amber, silver; casting)

Category « Creation of Artistic Image »: Laureate Olga Tsyplakova, Kaliningrad, Russia – for the brooch №3 from the set « Electron », 2015 (amber, metal, copper wire; author’s technique)

Category « Innovation » Laureate Susanne Elstner, Munich, Germany – for the brooch series « Of the Same Origin », 2015 (amber, charcoal, silver, steel)

Category « Poetry in Stone »,  dedicated to the Year of Literature announced in Russia in 2015
Laureate : Daria Nesterova, Togliatti, Russia – for the brooch series « Winged », 2015 (amber, ivory, bronze; carving, casting).

Special Jury Diplomas:
1. Аndrey Gilodo, Mette Saabye and Benno Simma awarded with their diploma « for the original innovative decision » – Gianluca Bartellone (Italy) for the brooch « Pampaque », 2015 (paper, amber, silver, pearl, steel);
2. Galina Kovalyova awarded with her diploma « for the professional and emotional usage of unique materials » – Angela Baduel-Crispin (France) for the ring from the set « Appearance », 2015 (amber, fossilized wood, silver; carving, polishing);
3. Аndrzej Szadkowski awarded with his diploma « for the new construction in rings » – Adam Kaczmarek (Lodz, Poland) for the ring  »Mobil », 2015 (amber, plastics; author’s technique);
4. Julie Rey-Camet awarded with her diploma « for the balance and perspective » – Martin Pechlaner (Italy) for the brooch « Reflection », 2015 (amber, silver, alpaca, gold, marble). 
Special Diplomas of the biennial partners:
1. Special award from the general partner JSC « Yantarniy Yuvelirprom » and diploma in the special nomination « New Blood »:
Kao Lin Studio, Moscow, Alexandra Petrova and Nikifor Ignatenko – for the usage of eco-friendly materials and popularization of the natural beauty of amber.
2. Hofman Literature award and diploma from the hotel « Hous of the Story-teller » and Kaliningrad Regional Organization of Writers:
Vyacheslav Zavarzin – for the composition « Ant’s Feast », 2015 (amber; carving).
3. Special award and diplom from the Kaliningrad Regional Public Organization of Entrepreneurs « Amber Union »:
Vyacheslav Zavarzin – for the composition « Ant’s Feast », 2015 (amber; carving).
4. Special award and diploma from the Kaliningrad Regional Branch of the Creative Union of Artists of Russia:
Tamara Emsen – for the set « Heritage », 2015 (amber, brass; casting, granulation).
5. Special award and diploma from the travel agency « Yunona »:
Lyubov Serebryakova – for the set « Garnet », 2015 (amber, garnet, silver; hand-casting).
6. Special award and diploma from the travel agency « Yunona »:
Lyudmila Sakharova – for the set « Lights of the Night City », 2015 (amber, silver).
7. Special award from the magazine « Solemn Occasion »:  Alexandr Korolyov – for the casket « Delightful », 2015 (amber; carving).
8. Special award from the magazine « Jewel & Travel »:
Christian Muehlbauer – for the necklace « Light Column », 2015 (amber, silver, leather).
9. Special award from the LLC « Bezkay »:
Galina Syromyatnikova – for the pendant « Lightful Image », 2015 (amber, silver, mother-of-pearl, ivory; carving, sawing-out, engraving).
10. Special award from the LLC commercial manufacturing enterprise « Alk »:
Christoph Straube – for the brooch series, 2015 (silver, amber, enamel, steel).
11. Special award from the Amber and Redwood Manufactory « Emelianov and Sons »:
Ekaterina Artemieva – for the pendant « Prism. Spectrum », 2015 (silver, amber, quartz, cornelian, citrine, amazonite, turquoise, radioed jewelry alloy; casting, sawing-out, soldering, setting).

 

Kaliningrad Museum of Amber Amber Museum
Marshall Vasilevskiy Square, 1
236016 Kaliningrad, Russia

 

EXPO ‘TIRAGE A L’APPUI’ – L’Etable, Anciens Abattoirs de Mons (BE) – 27 Juin-23 Aout 2015

TIRAGE A L’APPUI

QUAND L’ART VISUEL INSPIRE L’ART APPLIQUÉ
WHEN VISUAL ART INSPIRES APPLIED ART …

Aux Anciens Abattoirs De Mons.

Exposition du 27 juin au 23 août 2015

(Diedrick Van Hovell – « Julie » – Broche – Plumes et argent. Photo : D.Van Hovell //
Lisa Kereszi – Dancer on stage, 2003. Coll. Musée de la Photographie. (c) Lisa Kereszi.)

Le Musée de la Photographie à Charleroi et le WCC-BF collaborent le temps d’une exposition.
C’est à l’issue d’une visite de la collection permanente du Musée de la Photographie à Charleroi que 37 artistes membres du WCC-BF ont chacun sélectionné un cliché qui a éveillé leur sensibilité. Les créateurs, exerçant dans le domaine des arts appliqués, se sont pris au jeu et ont interprété la photo choisie pour créer une oeuvre dans un style qui leur est propre.

Diedrick Van Hovell « Julie », « broche qui dance », en plumes et argent- Photo: D. Va Hovell.

The Museum of Photography in Charleroi and the WCC-BF collaborate for the time of an exhibition.
After the visit of the permanent collection of the Museum of the Photography in Charleroi, 37 artists, members of the WCC-BF, have each selected a picture which awakened their sensibility.These makers practicing in the field of applied arts, got hooked and interpreted the chosen photograph to create a work in their one style.

avec  Jean-Pol Urbain — Sarah Guilloux – Anne-Marie Trignon – Faezeh Afchary-Kord — Coryse Kiriluk – Chantal Tramasure — Maria Fernanda Guzman — Nevin Arig — Diederick Van Hovell — Sylvie Jousset — Marie Agnès Marlair — Dominique Thomas Vansteenberghe — Isabelle Carpentier – Caroline Léger — Safia Hijos – Nelly Van Oost — Vincent Kempenaers — Isabelle Francis — Aurore De Heusch — Francine Delmotte — Jeoung Hee Kim — Antonino Spoto – Valérie Ceulemans — Fiorella Colacito – Jacques Iezzi — Monique Voz — Fabienne Withofs — Sophie Ronse — Sonja Delforce — Michel Jedwab – Chantal Delporte — Nathalie Doyen — Hugo Meert — Jean Claude Legrand — Marie-Noelle Risack — Francine Michel

Dominique Thomas Vansteenberghe-  Sans titre – Parure de buste, fibre de carbone, découpe de segments à la scie. Technique textile d’enfilage / Chest adornment, carbon fi ber, saw cutting of segments. Textile threading technique // PHOTO: Yvan Cancelier (Belgique, 1943) Ascenseur n°2 du Canal du Centre – Houdeng-Aimeries, novembre 1977 -Coll. privée, en dépôt au Musée de la Photographie, Charleroi

Nelly Van Oost – collier – Sans titre – Maillechort, peinture /Nickel Silver, paint // PHOTO: Denis Stock (Etats-Unis, 1928) Festival Rock – Venice Beach, Californie, 1968 – Coll. Musée de la Photographie, Charleroi

Nelly Van Oost - collier – Sans titre – Maillechort, peinture /Nickel Silver, paint

Sylvie Jousset – « Memento » -  Pectoral en cuivre forgé, patiné et vernis, perforé par les tirs des forces
de police de Bruxelles au moyen d’un fusil Steyr AUG 9 mm (l’officier de Police qui a bien voulu participer à ce projet a été formé sur ce fusil dans sa jeunesse en Tchécoslovaquie), douilles et balles de 9mm / Pectoral in forged copper, polish and varnished, drilled by shootings from the Brussels police forces using a rifl e Steyr AUG 9 mm (the police offi cer who kindly cooperated in this project was trained on this rifl e during his youth in Czechoslovakia), cartridges and 9mm bullets // PHOTO:  Josef Koudelka (République tchèque, 1938) Annulation d’une manifestation lors du Printempsde Prague – Prague, août 1968 – Coll. Musée de la Photographie, Charleroi

 

 

Anciens Abattoirs De Mons
Rue de la Trouille, 17 (entrée Place de la Grande Pêcherie)
7000 Mons (BE)
Tous les jours, sauf les lundis de 12h00 à 18h00 ,
Every day, except on Mondays, from 12.00 to 18.00
Entrée libre / Free access

EXPO ‘ECLATement – regards croisés sur le bijoux contemporain’ – Espace Wallonie Bruxelles (BE) – 17 Oct. 2014 -10 janv. 2015

ECLATement – regards croisés sur le bijoux contemporain

Du 17 octobre 2014 au 10 janvier 2015

Avec Patrick Marchal, Monique Voz , Dominique Thomas Vansteenberghe, Dorothée Van Biesen, Nelly Van Oost, Bernard François, Chris Delvoye, Maëlle Laduron, Laurent Diot, Bénédicte Monaville , Nadine Sizaire, Siegfried de Buck, et bien d’autres…

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L’Espace Wallonie à Bruxelles accueille, du 17 octobre 2014 au 10 janvier 2015, l’exposition « ECLATement », une mosaïque de regards croisés sur le bijou, à travers une sélection de créations de bijoutiers belges proposée par l’Institut d’enseignement des Arts, Techniques, sciences et Artisanats (IATA) et l’Office des Métiers d’Art du Service de la Culture de la Province de Namur.
Accueillie à Baccarat dans l’est de la France en 2011 sous le nom de «Fusion» et rebaptisée «Eclatement» lors de son passage au Musée de Groesbeeck de Croix à Namur en 2012, cette exposition présente les créations contemporaines de vingt-sept bijoutiers belges.
Parmi ceux-ci, se trouve une sélection de dix-huit créateurs de bijoux formés soit à l’IATA, soit à l’Ecole des Métiers d’Art de Maredsous et huit bijoutiers contemporains, proposés par les Métiers d’Art namurois parmi les artisans d’art reconnus par les cinq Provinces wallonnes.
Le patrimoine bijoutier namurois, et plus largement wallon et belge, est ainsi mis à l’honneur à travers le rôle indéniable joué par les écoles de la province de Namur, Ecole des Métiers d’Art de Maredsous et ensuite, IATA, dans ce qu’est le bijou belge contemporain aujourd’hui. Les quatre créateurs d’accessoires de mode associés à la manifestation dans le cadre de « Modo Bruxelles » sont Françoise Colpé, créatrice d’accessoires en feutrine; Magali Hertsens, créatrice, pour l’occasion, de chapeaux en papier; Bénédicte Monaville, créatrice de délicats et subtils accessoires de tête, d’épaule ou de dos associant textile et métal et Dorothée Van Biesen, créatrice de surprenantes cagoules aux couleurs et aux formes décalées.
Lors de la sélection des exposants, l’accent a été mis sur des créations réalisées dans un esprit contemporain et priorité a été donnée aux créateurs innovants, tant dans le choix des matières que dans la manière de les travailler mais également dans les formes et les couleurs.
Les œuvres variées, composées de métaux, précieux ou non, mais aussi de papier, plexiglas, résine, verre, textile, etc., proposées par ces trente et un exposants, témoignent de la diversité des matières et des techniques propres aux métiers de la parure et de l’habillement. Cette sélection de pièces uniques, qui se veut représentative de toutes les expressions de la bijouterie contemporaine et de la mode actuelle, toutes matières confondues, met à l’honneur la création pure, parfois inédite, de temps en temps décalée, souvent extravagante, toujours contemporaine et originale.

 « helmets » de Dorothée Van Biesen

Nelly van Oost 2014

Monique Voz rings, necklaces, porcelain, wood, silver, silicon, glass

Nadine Sizaire

 

Espace Wallonie

25/27 Rue Marché Aux Herbes,

1000 Région de Bruxelles-Capitale

Tél. : [phone]
http://www.wallonie.be

E-mail: [e-mail]

Du lundi au vendredi de 11h à 18h et le samedi de 13h à 18h (fermé le dimanche et les jours fériés)

Adresse de contact :
Service de la Culture – Métiers d’Art de la Province de Namur
Tél. : [phone]
[e-mail]

EXPO ‘TWEEX 2′ – Vander A Gallery, Bruxelles (BE) – 18 Oct.-23 Nov. 2013

TWEEX 2   -  Vander A Gallery (Brussels, Belgium)

de la MAD-Faculty (Media, Arts & Design-Faculty) Object & Jewellery à Hasselt et de l’Atelier de Joaillerie-Bijouterie de l’Académie des Beaux-Arts de la ville d’Arlon .

Le fil conducteur pour faire découvrir ce qui s’est passé en Belgique depuis le début de cet art jeune, reste la transmission. Si cet angle d’approche a le défaut de ne pas pouvoir présenter tous nos créateurs (seulement les fondateurs, enseignants de création contemporaine et quelques élèves) il a le mérite de montrer son évolution sur plus de trois générations en s’appuyant sur ses figures phares, d’en dresser le bilan et de poser dès lors les actes nécessaires à sa juste pérennité.
Au-delà du constat, si le premier volet a notamment relancé le débat sur la nécessité ou non d’avoir une école supérieure en Belgique francophone dans ce domaine (une table ronde est à l’agenda), nous souhaitons également rendre hommage à Emile Souply décédé cet hiver. Professeur aux « Arts et Métiers » de 1976 à 1998 et tout premier sculpteur belge renommé qui, parallèlement à son métier de sculpteur et de designer, a développé un métier tout à fait autonome de créateur de bijou.

(Karen Wuytens – « Girl with a pearl XXL »  2012 Polyamide, SLS-printed)

 

Artists:  Lucia Bacchiocchi — Thierry Bontridder — Sofie Boons — Marie Chalant — Tine de Ruysser — Nathalie De Smedt — Claudia Hope — David Huycke — Delphine Joly — Lore Langendries — Claire Lavendhomme — Delphine Navez — Frank Norrenberg — Audi Pauwels — Claude Recken — Jasbir Sandhu — Emile Souply — Monique Voz — Dominique Weiser — Karen Wuytens

Claire Lavendhomme – « Edan »

Monique Voz, Object, Transparence 2013  Silicone

Nathalie De Smedt, Parure, « Do you know Jesus ?  » 2013 – Bones, silver, resin, paper, photos, wood, glass bead & various inlays -  photo ©Pauline Kerkhove

Lore Langendries, Necklace, X-Large Flatbeads  – Springbok leather, Buffalo leather 2013

Lore Langendries, Necklace, X-Large Flatbeads

Marie Chalant, Bracelet, Esclave 2 – 2012 – Maillechort, Plexy noir, 925 silver chain - photo ©Jean-Michel Byl

Monique Voz  – Lambeaux de peau, argent, verre, silicone

 

 

Vander A Gallery
110-112 Avenue des Saisons
1050 – Brussels
Belgium
Telephone: [phone]

website: www.vanderagallery.be
mail: [e-mail]

EXPO ‘Le Bijou d’auteur’ – Centre Wallonie-Bruxelles, Paris (FR) – 23 Oct. 2013-12 Janv. 2014

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

(Cecile Bertrand bijoux textiles – collier )

(broche Nelly van Oost)

Centre Wallonie Bruxelles « Le Bijou d’auteur » du 23 octobre 2013 au 12 janvier 2014

La Fédération Wallonie-Bruxelles présente les œuvres récentes de dix-huit artistes et deux vidéos de performances réalisées à partir de bijoux exposés. Une exposition conçue par le Centre Wallonie- Bruxelles à Paris en collaboration avec le WCC- BF (World Crafts Council – Belgique francophone), qui fait la promotion des arts appliqués d’expression contemporaine.

(bague Mei Lee)

18 créateurs de Wallonie et de Bruxelles :

■ Nevin Arig ■ Isabelle Azaïs ■ Cécile Bertrand ■ Laurent Diot ■ Bernard Francois ■ Anne Goy ■ Sabine Herman ■ Claire Lavendhomme ■ Mei Lee ■ Patrick Marchal ■ Michel Mousset ■ Chloé Noyon ■ Stéphanie Seutin ■ Gwennaël Therasse ■ Dominique Thomas ■ Dorothée Van Biesen ■ Nelly Van Oost ■ Monique Voz.

L’exposition Le bijou d’auteur présente les œuvres récentes de dix-huit artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles et deux vidéos relatant des performances réalisées à partir de bijoux exposés. Elle offre l’occasion de (re)découvrir des talents confirmés, qui ont été exposés à la Triennale européenne du bijou contemporain à Mons ou bien des lauréats de prix tels que le prix européen des arts appliqués mais aussi des créateurs plus émergents.
Les artistes travaillent majoritairement des matières non conventionnelles selon des techniques et procédés innovants. Ils pensent en termes de formes originales, de concepts nouveaux et misent sur l’inventivité, voire sur l’expérimentation. Leurs créations sont des pièces uniques et offrent une grande variété d’expressions artistiques.
Cette manifestation reflète la richesse et la diversité du bijou d’auteur en Wallonie et à Bruxelles. Elle fait l’objet d’une collaboration inédite entre le Centre Wallonie-Bruxelles à Paris et le WCC-BF (World Crafts Council-Belgique francophone), association faisant la promotion, en Belgique et à l’étranger des arts appliqués d’expression contemporaine.
Commissariat : Anne Leclercq, Directrice du WCC-BF (World Crafts Council-Belgique francophone)
Scénographie : Evelyne Gilmont 

Claire Lavendhomme  Pendant: Passage 2012  Silver, stone, enamel 

Dominique Thomas Vansteenberghe collier

Nevin Arig (Turquie/Belgium)  Necklace: D’ici de là  Silver, pearl, magnesit, rhodochrosit, epoxy

Mei Lee -  « rosée » – 2 fingers ring

Cécile Bertrand – textile jewelry

Dorothée Van Biesen – ‘rose blanc doré’ 2012 leather

Patrick Marchal : bracelet Solitarity

Monique Voz

 

Centre Wallonie Bruxelles
127-129, rue Saint-Martin
75004 Paris (face au Centre Beaubourg)
du lundi au vendredi de 9h à 19h.
samedi et dimanche de 11h à 19h
entrée libre
Tél. : + 33 (0)1 53 01 96 96
www.cwb.fr

EXPO « Tandem » – WCC-BF, Mons (BE) – 22 Juin-18 Aout 2013

Tandem – Des étudiants en Architecture d’Intérieur d’ARTS² rencontrent des membres du WCC-BF

Les œuvres présentées par les étudiants sont librement inspirées par celles de membres du WCC•BF, également montrées dans l’exposition.

 

Elodie BAISE & Faezeh AFCHARY-KORD
Stéfanie BOURG & Lucie Anne JAMAR
Vicky COLART & Hélène MARTIAT
Lorianne DESCAMPS & Anne-Marie TRIGNON
Hermeline ESTIEVENART & Cécile BERTRAND
Thaï FINA & Monique VOZ
Anaïs GENARD & Chantal DELPORTE
Jonathan LEMPEREUR & Vincent KEMPENAERS
Charlotte LIPPINOIS & Faezeh AFCHARY-KORD
Jéromine MASSART & Aurore DE HEUSCH
Tamara MAZZARINO & Isabelle AZAÏS
Roberto MONTANA LAMPO & Thérèse LEBRUN
Caroline OVERLAND & Henriette MICHAUX
Milena QUAGLIA & Claire LAVENDHOMME
Sylvain SCANDELLA & Coryse KIRILUK
Quentin THEUNINCK & Henriette MICHAUX

 Claire Lavendhomme  Pendant: Passage 2012  Silver, stone, enamel

Aurore de Heusch. Brooch

Monique Voz -2013

 

WCC-BF
Site des Anciens Abattoirs
17/02, rue de la Trouille
(Angle place de la Grande Pêcherie) B-7000 Mons (Belgique)
T : [phone]
F : [phone]
[e-mail]
www.wcc-bf.org
Exposition accessible
du 22.06 au18.08.2013
tous les jours sauf les lundis et jours fériés de 12h00 à 18h00

Spécial « LAPIN de noël » – si si …………

« crise lapinifère » aigüe dans la sphère bijoutière — stop — sans doute en cause l’année du LAPIN (2011) ?? — stop — à méditer — stop — quid du rabbit ? — stop –

voir article avec lequel tout a commencé …. : l’Année du LAPIN commence ….. avec Tabea Reulecke  (Tabea Reulecke: Solo Exhibition – ATTA Gallery (Bangkok, Thailand) – 19 Fevr-15 Mars 2011)

Paola Bernasconi  .. Lapino – corail blanc, Corps en polymères… et Argent poli

Paola Bernasconi  Broche, trophée du quotidien..

Tabea Reulecke  « Bunnies » Rings

Tabea Reulecke- ‘Kasper’, 2008 – brooch – enamel on copper, silver, gold, garnet

Tabea Reulecke ein feldherr

Alexander Blank  hare brooche

Xavier Monclus – carrot and rabbit brooch - silver, wood, laminated paper, plastic and enamel paint

Sophie Castle – ‘Rabbit Family’ gold plated set of rings

Monique Voz – LLe coup du lapin

Felieke van der Leest

Ákos Lipoczi – ring

Sari Liimatta – bracelet

Ara Kuo – « My little Bunny » Brooch

Ara Kuo – « Bunny candy » Brooches

Ara Kuo – « Bunny candy » necklace

Tithi Kutchamuch

Marta Mattsson – Animal Rocks – Brooch – Electroformed copper, resin, rock crystal, silver

Marta Mattsson - ‘Reversed beauty’ Brooch – Stuffed bunny, walnut wood and silver

Pauline Edie – rabbit brooch – porcelain, oxidised precious metal, yellow precious metal

Zoë Wendel [BFA 2011/Jewelry+Metalsmithing at RISD] – Rabbit Skeleton Necklace – laser-cut brass

Meiri Ishida – rabbit brooch – felt, silver

Bin Dixon-Ward – pre-2008 brooch

Grainne Morton – Triumphant joyful rabbit brooch

Vanessa Arthur  – Hip hop rabbits brooches just illin and chillin – with silver « bling » !

Alexander Blank – Memento Juniori (Bugs), pendant,  2011  – Rigid foam

EXPO ‘Fusion’ – Pôle Bijou Baccarat (FR) – 6 Avril-19 Juin 2011

Le Pôle Bijou de Baccarat accueille du 6 avril au 20 juin l’exposition Fusion proposée par l’Institut d’Enseignement des Arts, Techniques, Sciences et Artisanats (IATA) et l’Office des Métiers d’Art de la Province de Namur (OMAPN), en collaboration avec
le Service de la Culture de la Province de Namur et le Service des Musées en province de Namur.

Cette exposition, scindée en deux parties, retrace l’histoire du verre et du bijou à travers le développement de la cristallerie, d’une part, et à travers la formation aux métiers de la bijouterie, d’autre part. Le titre Fusion a été choisi pour son évocation de la fusion du verre et du métal, techniques de base du travail de ces deux matières étroitement liées aux métiers du verre et de la bijouterie.

La première partie, proposée par le Service des Musées en province de Namur, est consacrée au patrimoine verrier namurois et met l’accent sur les liens historiques entre Baccarat et Vonêche.

La seconde partie, proposée par l’IATA et l’OMAPN, en collaboration avec le Service de la Culture de la Province de Namur, est, quant à elle, consacrée au bijou contemporain et évoque l’histoire de la formation à la bijouterie en province de Namur ainsi que les nombreux bijoutiers belges de talent sortis des écoles de la province de Namur.

À l’instar du verre et du cristal, l’histoire de la bijouterie en Belgique est étroitement liée à la région namuroise et à ses filières de formation à l’artisanat d’art. Le patrimoine bijoutier namurois, et plus largement wallon et belge, est également mis à l’honneur dans cette exposition à travers le rôle indéniable joué par les écoles de la province de Namur, École d’Art de Maredsous et ensuite IATA, dans ce qu’est le bijou belge contemporain aujourd’hui.

Pour le volet sur le bijou contemporain de l’exposition Fusion à Baccarat, l’IATA propose une sélection de dix-huit bijoutiers belges formés soit à l’IATA, soit à l’École d’Art de Maredsous.

Neuf créateurs de bijoux, membres des Offices des Métiers d’Art wallons, ont également été sélectionnés pour participer à l’exposition Fusion.

Ce sont donc vingt-sept bijoutiers belges qui ont été sélectionnés pour exposer leurs créations à Baccarat. Lors de cette sélection, l’accent a été mis sur des créations réalisées dans un esprit contemporain et priorité a été donnée aux créateurs innovants, tant dans le choix des matières que dans la manière de les travailler mais également dans les formes et les couleurs. Les oeuvres variées, composées de métaux, précieux ou non, mais aussi de papier, plexiglas, résine, verre, textile etc. proposées par ces vingt-sept créateurs, témoignent de la diversité des matières et des techniques propres aux métiers de la bijouterie. Cette sélection de pièces uniques, qui se veut représentative de toutes les expressions de la bijouterie contemporaine, toutes matières confondues, met à l’honneur la création pure, parfois inédite, de temps en temps décalée, souvent extravagante, toujours contemporaine et originale.

 

Les dix-huit bijoutiers proposés par l’IATA et de l’Ecole des Arts de Maredsous :
Nathalie BEIJERS, Siegfried DE BUCK, Simon DELAHAYE, Chris DELVOYE, Sébastien DESMET, Laurent DIOT, Bernard FRANÇOIS, Maëlle LADURON, Patrick MARCHAL, Martine MAYENCE, Michel MOUSSET, Véronique OSHE, Emile SOUPLY, Gwennaël THERASSE, Nelly VAN OOST, Suzy VERQUERE, Julien WALRAEDT, Claude WESEL

Les neufs bijoutiers proposés par les Offices des Métiers d’Art wallons :
Cécile DALCQ, Christine KEYEUX, Sabine LONDOT, Thierry RIGATI, Françoise ROLIN, Frédéric ROSSIUS, Nadine SIZAIRE, Dominique THOMAS -VANSTENBERGHE, Monique VOZ

Siegfried DE BUCK – Twin Peaks ring , gold, plexiglas – 2009

Simon Delahaye « Entre Deux » est un bijou que j’ai créé en m’inspirant des extrêmes. Mon défi était d’équilibrer lourdeur et légèreté dans un même ensemble – 2008

 

Chris Delvoye (exposé au Chateau de Seneffe , été 2010)

Maëlle LADURON – Collier aimant , 2008, résine, pyrex, ferofluid, bille acier inoxydable  

Dominique THOMAS -VANSTENBERGHE – Parure en argent oxydé et écailles de poisson

Cécile DALCQ

Christine KEYEUX

Nelly Van Oost (member of BORAX08001 )

Monique VOZ – Bijou de famille – bijoux-bourses 

Frédéric ROSSIUS – Bague argent 925, verre acrylique et laiton
Broche aimantée argent 925 et verre acrylique noir

Pôle Bijou Galerie
Rue du Port, 13 à 54120 Baccarat (Meurthe & Moselle – France)
T. 00 33 (0)3 83 76 06 99 – mailto:[e-mail] - www.polebijou.com