OFF JOYA 2016 – EXPO ‘VERSUS’ – Color Triciclo taller/galeria, Barcelona (ES) – 27 Sept.-11 Oct. 2016

OFF JOYA 2016 – « VERSUS » Muestra colectiva de joyería artistica.

Group exhibition, with 9 classmates from the Escola Massana.

At Color Triciclo taller/galeria, Barcelona

Opening: 27 September 20.00h –

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« Un proyecto nacido desde el encuentro entre compañeros que han compartido una experiencia común en la Escuela Massana, Barcelona.
Paul Adie, Èlia Aviñoa, Halena Bellver, Sílvia Casas, Gal-la Mor
VS
Irene G. Barrera, Eva Mazana, Violeta Z. Torres, Belén Vassallo, Blanca Torrà Micheli.
Diez joyeros emparejados al azar se encuentran para hacer un cara a cara, para desarrollar un proyecto inspirándose en el trabajo del otro.
VERSUS se plantea no como una confrontación, sino como una oportunidad para trabajar como lo hace el otro, a través de nuestras manos, nuestra manera de ver su punto de vista, de entenderlo y sobre todo de sentirlo. » (colorTriciclo)

 

avec :  Paul Adie — Elia Aviñoa — Irene G. Barrera — Halena Bellver — Silvia Casas — Eva Mazana — Gal.la Mor — Violeta Z. Torres – Blanca Torá Micheli – Belén Vasallo

Ten jewelry makers in pairs, meeting each others to do a “face to face” to carry out a project with as inspiration the work of the other. VERSUS is not a confrontation, but it’s the opportunity to work as the other works, trying to understand his point of view, to feel it through our hands.

Paul Adie VERSUS Irene G. BArrera

Paul Adie / Irene G. BArrera
Estructuras sólidas encuentran formas flexibles y ligeras.« Irene G. Barrera, de Tenerife, escogió biologia como carrera, pero más tarde estudió Joyería Artística. Sus obras intentan ser algo más que un objeto bonito: un mensaje, un amuleto y una armadura. Investiga y estudia las formas orgánicas, interesada en las que no estan desarrolladas por completo o las que aún no han empezado a destruirse.

En VERSUS, pareja de Paul Adie, trabaja con técnicas y materiales familiares para ella, y se acerca poco a poco al trabajo de Paul. »

Irene G. Barrera – work(s) in progress (3 pictures)

« Paul Adie, escocés, y que estudió
filología
y
traducción antes de submergirse en el mundo de la joyería, centra su trabajo en la fina línia entre opuestos, en el lugar donde se encuentra el límite que los divide. Su proceso creativo se encuentra en este espacio gris, donde él trabaja intentando hayar respuestas.

En VERSUS, emparejado con Irene G. Barrera, intenta usar nuevas técnicas y materiales para acercarse al trabajo de ella, donde las formas son menos sólidas y más flexibles, ligeras.« 

Paul Adie works in progress (2 pictures) Paul Adie VS Irene G. Barrera Estructuras sólidas encuentran formas flexibles y ligeras…

Halena Bellver VERSUS Violeta Z. Torres

Halena Bellver VERSUS Violeta Z. Torres

Halena Bellver  VERSUS  Violeta Z. Torres

Dibujo y ilustraciones encuentran formas voluminosas

Gal-la Mor VERSUS   Blanca Torà Micheli   

Gal-la Mor VERSUS   Blanca Torà Micheli   

Silvia Casas VERSUS Belén Vassallo

Aquí sigue el work in progress… esta es la cuarta pareja de VERSUS

Elia Avinoa VERSUS Eva Mazana 

 Elia Avinoa  VERSUS   Eva Mazana
…actuar dentro de un espacio común entre ellas…

« Èlia Aviñoa siempre se interesó en el arte, y por eso estudió Bellas Artes en Barcelona, llegando a la joyería después de haberse centrado en la escultura. Su proceso creativo es « descubrir, desplegar,viajar, transitar, tocar y sentir », el objeto debe transformarse.
En VERSUS, su pareja es Eva Mazana, y, usando materiales comunes, Èlia usa formas más curvas y orgánicas, que se hacen cómplices con las minimales y simples de Eva. »

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As the artists tell us: « Versus is a way of getting in touch with the world of a person who you share a lot of experiences with. We came out from our bubble where we often isolate ourselves: we could be free of trying new things and – in some ways – able to think of ourselves. »

***

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During the exhibition and in addition it, the 6th of October we’re going to invite you at the performance by the artist Amira Jalet into the gallery. It will be a night about creative synergies and the same interpretation of the VERSUS concept.

(Inferno de Amira Jalet Diseño Contemporáneo – www.amirajalet.com)

 

On Thursday October 6th 2016 at 19.00 h, an open door event to anyone who would like to participate actively :

Inferno by artist Amira Jalet will show us her creative process with sculpture.

La artista hará una escultura en vivo dentro de la galería, inspirándose en El Inferno de Dante Alighieri.

The idea of creating something in movement came up about one year ago in a middle of the afternoon when artist-jewelry designer Amira Jalet met gallery managers, Costanza Nannoni and Adele Giuntini at Color Triciclo. In a short time they connected to each other and decided  to work together. The first exhibit inspiration was the Amira’s wish of connecting her two creative impulses, Jewelry and Sculpture. In her art process they are not separate: the only difference is about dimension.

The Live Art Night  came up by this topic: the wish of sharing opinions about the division among the arts and considering them as a unity, as different aspects of the same person.By sculpture, Amira show teach us the experimental process of charcoal’s use, its many possibilities and the technique of hardening that she employs to ensure  the preservation of the  art works over time. The artist always takes care of studying different and unusual materials to create jewelry’s pieces: this year she has chosen charcoal in relation to Dante’s Inferno.

As Amira says: « Inferno is something that rises from ashes… it defends the bowels of the strength , the rebirth of what we almost lost, the last roar of a material as if all that remains were ruin.  It dresses up with transformation that almost completely consumed from its inner part and rises as an immortal masterpiece thanks to an explosion of magnificent feature. »

Amira Jalet – Inferno - Brooch – Oak charcoal from northern Costa Rica, oil paint. Miscellaneous in wood and bronze.

Amira Jalet – ring  INFERNO

 

 

Color Triciclo taller/galeria
Carrer de Portal Nou 16, bajo,
Barcelona
Monday to Saturday, 11.00h to 14.30h and 16.00h to 20.30h

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Mari Funaki award 2016 – EXPO at Gal. Funaki (AU) – 23 Aout-24 Sept. 2016

2016 Mari Funaki Award for Contemporary Jewellery

The winners of the Mari Funaki Award  will be announced at the opening on Tuesday 23 August 2016.

The Mari Funaki Award for Contemporary Jewellery is a biennial international Award that showcases excellence in international and Australian contemporary jewellery. Thirty-five artists have been shortlisted from an international field of 413 entries from 48 countries.

Mari Funaki award 2014

The selected exhibitors are:

Blanche Tilden (Au) / Céline Sylvestre (Fr) / David Bielander (CH/De) / Doris Betz (De) / Dovile Bernadisiute (Lithuania) / Ela Bauer (Nl) / Emi Fukuda (Jp) / Florian Milker (De) / Frieda Doerfer (De) / Genevieve Howard (Irl) / Henriette Schuster (De) / Inari Kiuru (Fi/Au) / Karl Fritsch (De/NZ) / Katie Collins (Au) / Katja Prins (Nl) / Katrin Feulner (De) / Lauren Tickle (USA) / Léa Mazy (Fr) / Lisa Walker (NZ) / Manon van Kouswijk (Nl/Au) / Melanie Isverding (De) / Melinda Young (Au) / Melissa Cameron (Au) / Michihiro Sato (Jp) / Nadja Soloviev (De) / Naoko Inuzuka (Jp/Au) / Paul Adie (UK) / Shachar Cohen (Il) / Sarah Johnston (Au) / Selen Özus (Tr) / Sophie Baumgärtner (De) / Thanh-Truc Nguyen (De) / WenMiao Yeh (Tw) /

Yong Joo Kim (S. Kr) / Yu Fang Chi (Tw)

 Kiko Gianocca, Veneer #2 neckpiece, 2014, wood veneer, balsawood, brass. Winner of the 2014 Mari Funaki Award.

Melissa Cameron. Piece: Ruchnoy Protivotankovy Granatomyot, 2016. Powdercoated steel hand trowel, stainless steel, ribbon, various dimensions. Necklace, brooch, pin

David Bielander. Bracelet: Cardboard, 2015. Patinated silver, white gold. Photo by: Dirk Eisel

Genevieve Howard. Necklace: The Song of the Chanter, 2016. Laser cut Japanese linen paper, elastic

Yong Joo Kim. Necklace: Crossing the Chasm, 2016. Velcro® hook and loop fastener, thread

Manon van Kouswijk. Necklace: Figures. Porcelain

Léa Mazy -  Beneath the surface -  2016 – Léa is a young French designer studying at Design Academy Eindhoven.  Léa ’s jewelry collection “Beneath the Surface” is the result of a research on materials around the notions of intimacy, preciousness, fragility, surprise, but most of all on the beauty lying underneath the surface. Combined, the individual story of each broches and rings creates a personal narration and landscape.

 

Mari Funaki was a unique and passionate advocate for contemporary jewellery in Australia, both through her own remarkable practice and her establishment and directorship of Gallery Funaki.
This Award aims to celebrate Mari’s legacy by rewarding the skills and vision of jewellers both here and overseas and by providing a platform for outstanding new work to be shown here in Australia. A panel of three judges will award prizes in both established and emerging categories, with total prize money valued at AUD$11,000.

 

Gallery FUNAKI
4 Crossley Street
Melbourne, Victoria
Australia 3000
PO Box 24142
Melbourne, Victoria
Australia 3001
Email
tel [phone]

 

EXPO ‘Joya – la inspiracion en el pasado’ – Museo de la Evolución Humana (MEH), Burgos (ES) – 31 Mai-2 Oct. 2016

Today May 31 Opening at 6:30 pm 

« Jewel – The inspiration in the past »

at the Museo de la Evolución Humana (Museum of Human Evolution) in Burgos.

« Joya – la inspiracion en el pasado » (Bijou – l’ inspiration dans le passé) au Musée de l’Evolution Humaine de Burgos en Espagne (Museo de la Evolución Humana). L’exposition sera visible jusqu’en Septembre 2016 .

La podéis visitar en la zona de talleres del MEH hasta el 2 de octubre con entrada libre. Contiene diseños de 30 joyeros de todo el mundo que se han inspirado en algún aspecto de la Prehistoria. No os la perdáis!!

   Artist List:        Akis Goumas – Beth Legg — Carla García Durlan – Carlos Pastor  — Carlos Reano –  Clara del Papa – Gigi Mariani – Gold & Roses –  Hege Osdalen — Jee Hye Kwon – Jordi Aparicio –  Jorge Manilla – José Marín  – Juan José García Martín –  Judy McCaig – Katerina Glyca – Laura Gómez — Laura González – Lluís Comín – Mabel Pena – Maria Diez – Montserrat Lacomba –  Patricia Domingues – Niki Stylianou -- Paul Adie — Pilar Cotter – Rosa Nogués — Sara Serna — Sébastien Carré –  Trinidad Contreras

 

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La muestra, que reúne diseños de 30 joyeros de once países distintos, entiende la joyería como parte de nuestra historia cultural y se podrá ver hasta octubre de forma gratuita en la Sala de Talleres del MEH El Museo de la Evolución Humana (MEH), ha presentado la exposición ‘Joya. La inspiración en el pasado’, que se podrá ver gratuitamente en la Sala de talleres (planta -1) del MEH hasta el próximo2 de octubre. Este proyecto, comisariado por Sara Serna, reúne trabajos de una treintena de joyeros de todo el mundo que entienden la joyería como parte de nuestra historia cultural y que, inspirados en la Prehistoria y utilizando diferentes técnicas y materiales, pretenden conmover al visitante ensalzando la joya como un elemento conceptual, superando el valor ornamental de las mismas. La exposición, puesta en marcha por la Consejería de Cultura y Turismo en el MEH, contiene piezas de 30 joyeros de once países distintos. Así, diseñadores de España, Reino Unido, Argentina, Grecia, Venezuela, Italia, Noruega, República de Corea, Bélgica, Portugal o Francia exhiben diversas técnicas innovadoras, materiales, formas y texturas en joyas artísticas con una inspiración y una investigación prehistórica, con el fin de conmover al asistente y buscar una reacción en la expresión de las piezas.

Sébastien Carré – « Couches Archéologiques » – Broche -2016 Papier Japonais, Laque Japonaise, poussière d’aluminium, Ruby Zoisite, Turquoise d’Afrique, Aigue Marine, perles rocaille, soie, coton //  » Archaeological Layers » – Brooch – 2016 Japanese paper, Japanese Lacquer, Aluminum powder, Zoisite’s Ruby, African Turquoise, AquaMarine, beads, silk, cotton

Lluís Comín - « España » collar – plata, oro, bronce, mica, patinas

 Niki Stylianou

Jorge Manilla - Sacrifices II  (presented at SCHMUCK 2015)

Gigi Mariani – Per il MEH  collana « inclusion »   2016

Gigi Mariani -   collana « inclusion » 2016 (detail)

Hege Osdalen – necklace (detail) Clara Del Papa – TAIMA-T prehistoric hug ring

Clara Del Papa – TAIMA-T prehistoric hug ring

 Mabel Pena – Huellas de tiempos Collar Detalle – Photo:Ruben Andon

Mabel Pena – Huellas de tiempos Collar Detalle – Photo:Ruben Andon

Jee Hye Kwon

Montserrat Lacomba - Brooch  “Transformed Halberd” Brooch 50 x 130 x 10 mm Silver, copper and enamel 2016

Carlos Pastor – manopla-objeto – pergamino de cabra

Jose Marin - Collar. « La Dama de la Cova del Parpalló ». silex, hueso, crin de caballo, titanio, oro

Rosa Nogués Freixas

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* el MEH realizará el taller ‘Pequejoyeros’ para conocer qué es una joya y cuándo nuestros antepasados comenzaron a fabricarlas. Esta actividad, en la que los participantes fabricarán sus propias joyas, se desarrollará los días 27, 28 y 29 de julio, de 11 a 12.15 horas, para niños y niñas de entre 4 y 7 años y los mismos días para menores de de 8 a 12 años de 12.30 a 13.45 horas.

* El MEH organizará la conferencia ‘La joya, más allá de la belleza’, por parte de Sara Serna, comisaria de la exposición, quien dará a conocer el objetivo y resultados de esta muestra, dando a conocer cómo todo el proceso creativo de la joyería actual lleva detrás una investigación, una innovación y un estudio que, en este caso, nos remite a nuestro pasado más remoto. La charla será el jueves, 22 de septiembre, en el Salón de Actos del MEH. La ponente invitará a reflexionar sobre las joyas en relación con materiales y utensilios prehistóricos que se asemejan en formas y texturas a obras contemporáneas.

 

Museo de la Evolución Humana (MEH)

Paseo de la Sierra de Atapuerca, 2.
Burgos.
http://www.museoevolucionhumana.com/
tel [phone]

 

 

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During SCHMUCK 2016 : TALENTE 2016 awards – 27 Fevr. 2016

  TALENTE 2016
Award Ceremony, 27.02.2016 16:30
Fairground Messe Munich, Hall B1

Talente 2016 presents the work of 102 artists, designers and craftsmen from 26 countries in 12 different areas of production. This year Talente has also participants from Pakistan, Uzbekistan, Lithuania, South Africa and Argentinia. Talente will show innovative and very different works in glass, ceramics and jewellery as well as a very large selection of textiles. The works are inspired by considerations of material and re-use, the specific haptic and visual qualities of materials and the effect of their combination. The artists experiment with various surfaces and use materials in unusual ways. It is fascinating to observe how surfaces contrast and harmonize how perfection and decay are evoked.
As in the last years, an unusual high number of applications arrived for “Talente” from the field of jewellery. The young artists show a special interest in the techniques and ideas of the collage and the use of unusual materials like basketry, ceramic, plaster, textile and different stones. The works concentrate more on the surfaces themselves less on decorative embellishments. In many instances they emphasise the archaic and rough side. A pattern is also created by the materials themselves.

Steffi Götze Brooches: Untitled, 2015 Silver, copper,enamel Photo by: Karlos Rodriguez Garcia From series: « Inside Outside »

Selected Artists:
for Jewelry:
Paul Adie — Tata Akhatova –  Irene G. Barrera –  Dovile Bernadisiute – Shachar Cohen — Maria Camila Fernández –  Katrin Feulner — Veronika Gocová –  Steffi Götze –  Jonathan Hens — Annie Huang –  Sarah Yeonjeong Kim –  Maria Kobelová –  Eölisa Lutteral — Aiza Mahmood — Thanh-Truc Nguyen –  Darja Popolitova –  Eva Ruzickova –  Nina Sajet –  Dana Shapira –  Nelly Stein — Janina Stübler –  Fanmiano Tang –  Edu Tarin –  Karen Vanmol –  Sanna Wallgren –  Kun Zhang

Annie Huang -   My « twigs » are going off to Munich for Talente!

Dovile Bernadisiute Brooch: Untitled, 2015 Dry paint, Titan, stainless steel 12 x 6 x 1 cm From series: Layers of Paint

Sachar Cohen pendant  « The Postmodern Noble Savage » enamel, mika, iron, cotton

Irene G. Barrera Jewellery

Edu Tarin

 Katrin Feulner  necklace  -iron

Camila Fernandez Polo – Blend Ring

Jonathan Hens  – pewter, rubber, leather, diamond dust, sutures

Janina Stübler necklace  – textile, labels

Paul Adie – THE Scot ! -  Fruits from the Wasteland

Ava Růžičková – ring, silver 2016

Sarah Yeonjeong Kim

Nina Sajet

Mária Kobelová  – Epi, jewelery and communication

Darja Popolitova Jewellery

Kun Zhang JADE brooches  (Hochschule Trier Idar Oberstein, Germany – Marzee Graduate Show 2015)

Aiza Mahmood (MFA 2015 Idar Oberstein) • Ring « 3″ • Iron and slate • 2015

Thanh-Truc Nguyen Brooch: Untitled Powder coated stainless steel, silver 6 x 8 x 1.5 cm

EXPO ‘Enmarcamos a Paul ADIE’ – Amaranto Joies Galeria, Barcelona (ES) – 11 Janv.-5 Mars 2016

AMARANTO Joies :

Enmarcamos a Paul ADIE

« Hello, I’m Paul. I was born in Scotland and after studying in Glasgow, I hopped around Europe living in Spain, Russia, Estonia and Lithuania, eventually settling in Barcelona to work as a translator. I then decided to study jewellery at the Escola Massana (Degree in Artistic Jewellery, Escola Massana, Barcelona, Spain September 2012 – May 2015) under Ramon Puig Cuyàs. »

« The Earth is moving

 We are moving.

We try to hold on tight. 

Every movement is unstable and the ground shakes. 

When will it stand still?

 After thousands of inventions and discoveries, humans still want to know where they came from and look to the past. We search on the internet and ask our relatives for answers to why we are who we are. Parents dread the question « where do babies come from? », grandparents satisfy their grandchildren’s curiosity about what it was like in the old days. What if we look further back? When did we first make tools, when did we first speak, what were our first beliefs?

 We don’t know. The unanswered questions are endless: does heaven exist? Is there life beyond this planet? Why are we here?

The mystery that surrounds these questions is my starting point. By using my hands I come up with approximations to answers and I feel what it is to be human. I try to challenge what I already know and not be scared of being surrounded by what I don’t. » Paul Adie

Paul Adie – Anillo « The Earth is moving I «   2015. Acero. 7 x 9,5 x 5,5 cm

 Paul Adie – Anillo « The Earth is moving II «     2015. Acero. 5 x 12 x 2,5 cm

 Paul Adie  Broche  « The Earth is moving V «     2015. Acero. 7 x 16 x 6 cm

Paul Adie  pendant  « The Earth is moving VI «     2015. Acero

 Paul Adie – Broche « The Earth is moving IV » 2015. Acero. 5 x 15,5 x 4,5 cm

Paul Adie -  Colgante The Earth is moving VI     2015. Acero. 7,5 x 18,5 x 5 cm

 

 

Amaranto Joies Galeria
Sant Domènec 23
08012 Barcelona
Spain
amarantojoies.blogspot.be