Spécial CERAMIQUE

 Je passe mon temps à osciller entre « céramique » et « porcelaine » ….. on a beau me le dire et redire ….. alors … merci wikipedia (après Violaine Ulmer et tant d’autres qui me l’ont si bien et si patiemment expliqué ……) : « La porcelaine est une céramique fine et translucide produite à partir du kaolin par cuisson à plus de 1200°. Elle est majoritairement utilisée dans les arts de la table »  ………..
pour plus approfondi que Wikipedia … : on peut aller voir le site de la Société Française de Céramique, Céramique.com, le site de Sèvres Sèvres Cité Céramique, Le Pôle Européen de la Céramique (CeramEurop), le European Ceramic Workcentre (Europees Keramisch werkcentrum- EKWC) (NL), et, en anglais …. get ANSWERS about ceramics here !

 

* Violaine ULMER (FR) – bijoux de porcelaine

Violaine Ulmer - bagues – porcelaine et « granulations » d’argent

Violaine Ulmer - bagues – on a envie de toutes, les douces, les rondes, les lisses, les granuleuses, les blanches, les noires …….. aaahhh!!! 
Alors quand elle est venue me voir, à Collioure, et qu’à une table de café, devant la mer, elle a ouvert une boite avec toutes ses bagues ………… j’étais comme une gosse devant une malle aux trésors !!!!
Violaine Ulmer - bagues « diamants »

Violaine Ulmer -bague – ligne « galets »

Violaine Ulmer - collier plastron acier, porcelaine, caoutchouc
Violaine Ulmer -Collier ‘Petit Bruit’ – le bruit de l’absence/présence, capté dans un collier

Violaine Ulmer - collier

 

* Edith BELLOD (FR)

Edith Bellod – Bagues en porcelaine

Edith Bellod porcelain necklace (born in France, lives and works in Berlin)

Edith Bellod – colliers en porcelaine de limoges : “kaléidoscope” (en haut)  et “goutelettes” (en bas)

 

* Trinidad CONTRERAS (ES)’ porcelain and silver jewelry – calm & order….
qui parlait déjà de « Luxe, calme et volupté » ? juste Matisse et Baudelaire ……
« …Là, tout n’est qu’ordre et beauté,
Luxe, calme et volupté… » (« L’invitation au voyage« , Charles Baudelaire)

Trinidad Contreras Brooch

Trinidad Contreras   tubular brooch

Trinidad Contreras brooch

Trinidad Contreras

« Contreras is drawn to the simple, the familiar, the roundness of things, explaining that it makes her reflect on “what can exist within a sensual and harmonious world. A world where time passes by slowly, but in a vital and ephemeral way, in a constant circular motion of “creation-destruction.”  « 

* Pilar COTTER (ES) porcelain jewels – the 2011 collection

Pilar Cotter- Earrings, porcelain, oxidized silver

Pilar Cotter-Pendiente (earrings) , porcelana.

Pilar Cotter- ring , porcelana negra.

Pilar Cotter-  collar/necklace – porcelana y plata – 2006

Pilar Cotter-Pendientes / earrings – Porcelana-plata.

 

* Joyas de la colección ‘La hora del té’, de María  Lasarga (ES) - Problema : muy bonito el resultado pero ……………. EXACTAMENTE lo mismo de lo que hace Gesine HACKENBERG !!!

María  Lasarga- Plata 925 · Porcelana Japonesa.

María  Lasarga- « Willow » plate & earrings

Gesine HACKENBERG ceramic jewelry

Gesine HACKENBERG turquoise earrings

Gesine HACKENBERG

 

* Ceramic Jewelry by Hana KARIM (Slovenia)

Hana Karim – turquoise brooches

Hana Karim collier « craquelé »

j’essaye de »résister » à ses « rouges » ‘déjà présentés dans un post (COUP de ROUGE ! Ceramic jewelry by Hana Karim)…) mais impossible  (de résister), trop beaux !

Hana Karim – necklace

Hana Karim-  rings of fire

et allez contempler ces deux-là sur sa page Facebook !

ceramic brooch in black & yellow on her Etsy shop !

 

* ceramic jewellery Dora HARALAMBAKI (Greece)
« Earth with water, dry on air and bake with fire !  » ! comme pour une recette de gâteau ….. d’ailleurs, ses bijoux me font penser à des bonbons …..

Dora Haralambaki  « candy » rings

Dora Haralambaki  Ring Earthenware clay with underglaze stains 2009

Dora Haralambaki - earthenweare clay rings with colour glazes

Dora Haralambaki - Ring – Earthenware clay with underglaze stains 2009

Dora Haralambaki – Ring Earthenware clay with underglaze stains 2009

Dora Haralambaki (Greece) – ceramic jewellery

  Dora Haralambaki ceramic jewellery

 

* Nicole BARTH, qui travaille souvent la porcelaine mêlée au feutre

Nicole Barth – collier « paillettes » porcelaine 

Nicole Barth – bagues « design » – faience, porcelaine

Nicole Barth – collier « cercle » en porcelaine 

 

* MANUGANDA / Manuela GANDINI – GUIDO DE ZAN >>> porcelain experiments

Manuela Gandini – ‘MACCHIE’ collana porcellana bianca e smaltata nera, argento 925, pelle

 

* Roberta FERREIRA – Dterra Gallery (ES) – Contemporary Ceramics and Art Jewelry
voir aussi leur blog http://www.dterrablog.blogspot.com
« dterra was founded in 2001 as a workshop-gallery where Roberta FERREIRA and Laura Jener could develop their artistic careers in the field of jewellery and pottery. Thanks to the collaboration of Cristina Villar, in 2010 dterra was finallly established as a gallery specialized in contemporary jewelry. The gallery also offers courses and artistic events that help to spread artists’ creations and allow the audience to approach the world of contemporary jewelry. »

Dterra ( Roberta Ferreira &  Laura Jener) bagues « vase »

Roberta Ferreira – bague « vase »

Roberta Ferreira – Aigua: tresor – porcelain brooch

 

voir aussi expo/articles :

EXPO ‘Wearable Ceramics’ – PEWABIC Pottery, Detroit (USA) – 20 Mai-4 Juill 2011

 (Participating Artists:
Sebastian Buescher, Peter Hoogeboom, Pilar Cotter Nunez, Jet Mous, Rian de Jong, Evert Nijland, Iris Eichenberg, Karin Seufert, David Elliott, Andrea Wagner, Ford & Forlano, Gaby Wandscher, Caroline Gore, Pauline Wiertz, Maria Hees, Shu-Lin WU)

Peter Hoogeboom ceramic jewelry

Peter Hoogeboom rings

Peter Hoogeboom – broche ‘Peony’

Caroline Gore “cookies from Odet” Porcelain bracelets

Jet Mous (NL) – Porcelain rings

Iris Eichenberg White Brooch

Evert Nijland – Brooch, Rococo, 2010 - porcelain, silver, steel

Evert Nijland -  white porcelain necklace  

Shu-Lin Wu – brooch

David Elliott (CA) porcelain bead necklace with silver

et celle-ci, que j’ADORE ! :

Marie Pendaries (FR) ‘la dot’ – 28 pieces en porcelaine

(voir l’article/expo  EXPO ‘Un peu de terre sur la peau’ – FONDATION BERNARDAUD, Limoges (FR) – 16 juin-16 oct 2010)

 

et enfin voir l’article/expo  EXPO ‘Bijoux de Porcelaine, et plus…’ – Galerie Helène Porée, Paris (FR) – 7 mai-5 juin 2010

Marion DELARUE - collier Empreintes (mon grand favori !)

Hildur ÝR  (Islande) – ceramic necklace

Terhi Tolvanen

 

* Marion VIDAL
« Diplômée de l’Académie Royale des Beaux-Arts d’Anvers en Mode, elle crée sa société en mai 2006 et se consacre rapidement aux seuls accessoires. Elle dessine parures, plastrons, encolures, bijoux de corps. Elle conçoit le bijou comme partie intégrante de la silhouette.
La céramique émaillée reste le fil rouge de ses collections, mais elle se passionne avant tout pour les matières nobles, et pour le dialogue entre les matières. »

Marion VIDAL

Marion VIDAL

Marion VIDAL 

Fanny Acquart-Gensollen - porcelain necklace

Fanny Acquart-Gensollen

Anne Perbet – porcelain, paper and glass rings 

Claire Marfisi – sautoir « boa » en céramique  

EXPO ‘¡Genial! New Jewelry from Spain’ – Velvet da Vinci Gallery, USA – 15 Juin-17 Juill. 2011

La nueva joyería en España

La galería Velvet da Vinci reúne en la exposición ¡Genial! a 18 artistas de diferentes generaciones representativos de la joyería contemporánea española en la actualidad; aunque de orígenes diversos todos ellos tienen en común su relación con Barcelona.
Repasando la geografía española observamos que se impone la tradición más conservadora y, en gran medida, prevalece la idea de que el valor de la joya recae principalmente en el valor del material con el que está hecha. Las nuevas joyas ya no son necesariamente de metales y piedras preciosas, sino que los artistas joyeros utilizan toda clase de técnicas y materiales como madera, plástico, esmaltes, porcelana, resinas, hueso, tejidos, viejos objetos, fotografías, etcétera para atraer la atención del espectador, otra característica que las distingue es el tamaño, lejos de estar sujetas a una regla, las medidas de estas joyas pueden causar sorpresa y así encontrarnos por ejemplo con enormes broches que funcionan como una escultura ya que buena parte del valor artístico de las piezas viene dado por el trabajo conceptual que encierra cada una de ellas.
Los nuevos conceptos de joyería se han ido introduciendo poco a poco en nuestro país a través de las escuelas y galerías que se encuentran principalmente en Barcelona y su área de influencia. Esta ciudad mediterránea, cruce de caminos y puerta hacia Europa, de mentalidad abierta al conocimiento de nuevas propuestas, está impregnada de dinamismo creativo y actividad comercial, por cuyo motivo muchos joyeros procedentes, sobretodo, de diferentes lugares de España y de Latinoamérica así como del resto de Europa y del mundo en general coinciden en este punto en algún momento de su trayectoria artística para participar en exposiciones, compartir experiencias, ampliar estudios o, simplemente, buscar inspiración.
La joyería entendida como objeto artístico, como una reflexión original y única, va ocupando un espacio que hasta hace poco en España estaba vacío. Nuevas galerías, ferias especializadas, workshops, exposiciones y conferencias sirven para conectar con el público y atraer a nuevos coleccionistas. A pesar de que nos queda un gran camino por recorrer, sobretodo si comparamos nuestra situación con la de los países del norte de Europa, seguimos avanzando y las nuevas herramientas de comunicación permiten que nos aproximemos cada vez más deprisa al resto del mundo.
Contar historias, reinterpretar símbolos, ensalzar la naturaleza, representar paisajes de la memoria, buscar la sorpresa, indagar en las tradiciones, motivar la reflexión y enlazar elementos geométricos son sólo algunos de los argumentos de los que se sirven estos artistas para la realización de sus joyas. Ramon Puig Cuyàs hace referencia a una arquitectura ligera a través de sus composiciones armónicas construídas con líneas y planos que se interseccionan creándose espacios que invitan a un recorrido desde diferentes puntos de vista. En las piezas de Judy McCaig aparecen elementos figurativos que se repiten y la imagen de los pájaros acaba convirtiéndose en un símbolo que evoca el movimiento y la libertad. En sus joyas Grego García Tebar transporta sentimientos engarzando sus sueños en ellas para que éstos acaben depositados en la memoria. Silvia Walz nos acerca a los tiempos escolares de cuando nos iniciábamos en el estudio de la geometría.
Desde las propuestas más conceptuales a las más formales en el conjunto de los artistas participantes, algunos de los más significados de la joyería contemporánea española, encontramos trabajos realizados con materiales muy diversos como metales, madera, porcelana, resina, esmaltes o tejidos. Teniendo siempre en cuenta el diálogo permanente entre el cuerpo humano y la joya viven sumergidos en sus procesos creativos enriqueciendo el conocimiento, experimentando con materiales y buscando nuevos recursos para, a través de sus diferentes lenguajes, elaborar pequeñas obras de arte como las reunidas en esta exposición las cuales son una clara muestra de lo que se está haciendo actualmente en nuestro país, un trabajo heterogéneo sin marcadas líneas comunes emanando libertad. (Montserrat Lacomba Barcelona, May 2011)

Gemma Draper The Floating Knot necklace

 

Contemporary Spanish Jewelry
Velvet da Vinci Gallery has curated an exhibition entitled ¡Genial! presenting 18 artists of different generations who represent contemporary Spanish jewelry. Though the artists’ backgrounds are varied, all have a common link with Barcelona.
When contemplating Spanish jewelry, it is obvious that the most conservative tradition plays a major role along with the idea that the value of a piece of jewelry is found mostly in the value of the material from which it is made. These traditions still hold true to a great extent. The new jewelry, however, isn’t necessarily made from precious metals and stones, but today’s jeweler artists use all kinds of technologies and materials like wood, plastic, enamels, porcelain, resins, bones, fabrics, found objects, photographs, etcetera to attract the attention of the spectator. Another characteristic that distinguishes them is size. Far from being subject to a rule, the sizes of these jewels can provoke surprise. For example, we can see enormous brooches as if they were sculptures since a large part of the artistic value of such pieces is thanks to the conceptual ideas that surround each of them.
Such new concepts of jewelry have been introduced to our country little by little through schools and galleries that are found mostly in Barcelona and its sphere of influence. This Mediterranean city, which is the crossroads between Spain and Europe, has an open mind to knowledge of new ideas. It is impregnated with dynamic creative and commercial activity, and it is that motive that draws many jewelers from other parts of Spain and Latin America, as well as from the rest of Europe and the world in general, to travel there at some time in their artistic trajectories to take part in exhibitions, share experiences, to study or simply to look for inspiration.
To think of jewelry as an artistic object, as an original and unique reflection, is occupying a space that in Spain had been empty even in recent times. New galleries, fairs specific to contemporary jewelry, workshops, exhibitions and conferences have been good for making a connection with the public and attracting new collectors. Even though we still have a long, hard road to follow, especially when comparing our situation to that in other Northern European countries, we forge ahead with new communication tools allowing us to quickly become closer to the rest of the world.
Telling stories, reinterpreting symbols, celebrating nature, representing memories, seeking surprise, investigating traditions, motivating the reflection and joining of geometrical elements are but a few of the arguments these artists pursue for the accomplishment of their jewels. Ramon Puig Cuyàs refers to an airy architecture through his harmonic compositions constructed with lines and planes that are intercut to create spaces that invite us to tour from different points of view. In Judy McCaig’s pieces, there appear figurative elements that repeat themselves to then become completed by the image of birds that becomes a symbol to evoke movement and freedom. In her jewels, Grego García Tebar transports feelings from her dreams by connecting them with her jewels so those feelings become deposited in our memories. Silvia Walz takes us back to our school days when we were beginning a study of geometry.
From the most conceptual to the most formal among the participating artists, all of those represented are among the most significant in Spanish jewelry. We find works realized with very diverse materials including metals, wood, porcelain, resin, enamels or fabric. Always keeping in mind the permanent dialog between the human body and the piece of jewelry, these artists live immersed in their creative processes, enriching the greater knowledge, experimenting with materials, and looking for new resources across different languages to elaborate small pieces of art such as those assembled in this exhibition. They are distinct examples of what is being done nowadays in our country — heterogeneous work without obvious lines of demarcation, based on freedom. (Montserrat Lacomba -Translation by R. Weis)

 

Participating artists:
Rinaldo Alvarez • Carmen Amador • Aline Berdichevsky • Trinidad Contreras • Pilar Cotter • Gemma Draper • Nicolas Estrada • Grego Garcia Tebar • Carolina Gimeno • Dalia Jurado • Enric Majoral • Judy McCaig • Marc Monzó • Silvia Walz • Elisabeth Puig • Ramón Puig Cuyàs • Gastón Rois • Estela Saez •

Judy McCaig- Brooch « Through Night and Day »

Aline Berdichevsky « Reconstruction 4″ 

Dalia Jurado « Lilith 0″

Elisabet Puig « Medallones de miraguanto » 

Rinaldo Alvarez Pendant 017

Gaston Rois Object 60° 32’35″ 

Pilar Cotter « Re-Cuerda 2″ Brooch

 
Carmen Amador « Diálogo IV » Brooch/Pendant

Estela Saez Brooches « Box 6-I » and « Box 6-II »

Grego Garcia Tebar « Sentada en el mar de la paciencia »

Trinidad Contreras Brooch 

 

Carolina Gimeno « Draw the Mist Serie II » Pendant 

Carolina Gimeno « Draw the Mist Serie III » Brooch

 

Silvia Walz La visionaria (Geometria Series) Brooch

Nicolas Estrada- Huesos Necklace

Ramón Puig Cuyàs – Brooch No. 1364

 

 

Velvet da Vinci Gallery
2015 Polk Street
San Francisco CA 94109
Phone [phone]
Tuesday – Saturday 11 to 6,   Sunday 11 to 4

EXPO ‘Wearable Ceramics’ – PEWABIC Pottery, Detroit (USA) – 20 Mai-4 Juill 2011

Wearable Ceramics- Jewelry from International Artists

These artists, some of the finest established and emerging makers from six countries, transform clay and other non-traditional materials into jewelry that also reflects advanced ideas of contemporary design for body ornament.  The exhibition was organized by Tara Robinson, Curator of Contemporary Ceramics, Pewabic Pottery, & Linda Ross Contemporary: Art + Projects.

Participating Artists:

Sebastian Buescher, Peter Hoogeboom, Pilar Cotter Nunez, Jet Mous, Rian de Jong, Evert Nijland, Iris Eichenberg, Karin Seufert, David Elliott, Andrea Wagner, Ford & Forlano, Gaby Wandscher, Caroline Gore, Pauline Wiertz, Maria Hees, Shu-Lin WU

 

Shu-Lin Wu – brooch

Evert Nijland – Brooch, Rococo, 2010

Andrea Wagner, Brooch, « Satellite City »

Pilar Cotter- Brooch Porcelain and silver – 2010

(Steven) Ford & (David) Forlano « Hydro » brooch – Polymer clay and silver

Caroline Gore « cookies from Odet » Porcelain bracelets

Jet Mous (NL) – Porcelain rings

Iris Eichenberg White Brooch

 

 

 

PEWABIC Pottery
10125 E Jefferson Ave
Detroit, MI 48214 (USA)
[phone]
Fax [phone]
[e-mail]

EXPO ‘Conexions/Transversals’ – Galeria Amaranto, Barcelona (ES) – 28 Oct.- 27 Nov. 2010

« Conexions/Transversals » Group Exhibition

« Conexiones / transversales
Hablar de la renovación de la joyería catalana, es hablar también de la Escola Massana. Cuando a finales de los años cincuenta, el joyero y pintor Manuel Capdevila, se hace cargo de organizar el nuevo departamento de joyería, aportó su experiencia como artista, para concebir sus clases como un aula abierta, en la que tenían cabida todo tipo de ideas y materiales nuevos, impulsando la cultura del diseño y el proyecto por encima de todo tipo de forma incontrolada y estereotipada. Con el paso del tiempo la Escuela Massana se ha convertido en un centro de referencia dentro del mundo de la joyería contemporánea internacional, y este prestigio lo ha ganado porque ha sabido mantener una metodología pedagógica que no ha olvidado los orígenes del oficio, pero que también ha sabido abrirse a nuevos horizontes y encontrar un espacio dentro del mundo de las artes contemporáneas. Esto a sido posible gracias a las aportaciones, hechas desde diferentes sensibilidades, de las experiencias profesionales de los profesores, colaboradores y artistas invitados, que durante estos años han mantenido un contacto continuado con el Departamento de Joyería. » Ramon Puig Cuyàs

group exhibition « Conexions/Transversals » at Amaranto. Teachers from the Jewelry Department of Massana School show us their particular visions of contemporary jewelry (blog Mar de Color Rosa)

Participating artists :
Carmen Amador, Carles Codina, Elisabet Puig Barral, Josep Carles Pérez, Judy McCaig, Pilar Cotter, Ramon Puig Cuyàs, Silvia Walz, Tensi Solsona, Úrsula Viñolas

 

Amaranto joies
c/ Sant Doménec 23
08012 Barcelona
t: 93 217 14 40