EXPO ‘Tanel Veenre: Naturesque’ – SODA, Istanbul (Turkey) – 7 Dec. 2013 – 22 Fevr. 2014

Tanel Veenre: Naturesque

SODA is pleased to announce ‘’Naturesque’’, the first exhibition of internationally renowned contemporary Jewellery artist Tanel Veenre in Istanbul – Turkey.
Tanel Veenre’s solo exhibition  »Naturesque » gets its inspiration from  »Nature » itself. Combining organic stones and materials with precious stones as in the brooches; sea shell with rock crystal on top, seahorse with jet and amethyst, he creates a surreal world. The artist’s truly unusual works can be seen until February 22, 2014 at SODA in Istanbul.

(Globus Gruciger 2012 – Object Shell, rock crystal, camel bone, artificial resin, gilded silver, cosmic dust)

Tanel Veenre - Nature Arisen I – 2013 Brooch Seahorse, jet, amethyst, silver – 7 x 7 x 3 cm

Tanel Veenre - Nature Arisen II 2013 Brooch Wood, beetle, smoky quartz, silver 8 x 11 x 3 cm

 

SODA
Sakayik Sokak No: 37/1
34365 Nisantasi – Istanbul
Turkey
Telephone: [phone]
Telephone: [phone]

EXPO ‘Personal Mythologies’ – Galería Valeria Florescano, Mexico – 8-21 Aout 2013

Galería Valeria Florescano, the Otro Diseño Foundation and Travelling Workshop are honored to invite you to the opening cocktail of the exhibition ‘Personal Mythologies‘, which present the jewellery work of Mexican artist Jorge Manilla and Estonian designer Tanel Veenre.  Thursday 8th Agust 18:00 hrs Galería Valeria Florescano at Downtown Mexico Hotel Isabela Católica No 30, Centro Histórico, Mexico City

 

 

Galería Valeria Florescano,

Isabela la Católica No 30,

Centro Histórico 06000 Mexico

EXPO ‘Lahti Jewellry’ – Galerie Pont & Plas, Gent (Belgium) – 2 Juin–5 Oct. 2013

Lahti Jewellry at Galerie Pont & Plas, Gent, Belgium -    Finnish and international jewellery designers will present their visual view of Lahti (town in a bay of Finland, traditionally considered as a melting-point for different cultures), with each one using Lahti as the theme for designing and producing a piece of jewellery.  Curated by Helena Lehtinen and Anna Rikkinen, and with a lovely catalogue!

Artists:  Sara Borgegård Älgå — Eija Mustonen — Kim Buck — Seth Papac — Gemma Draper — Ruudt Peters – Iris Eichenberg — Tiina Rajakallio — Jantje Fleischhut — Constanze Schreiber — Gesine Hackenberg — Nelli Tanner — Hanneke Van Hage — Ketli Tiitsar — Hanna Hedman — Terhi Tolvanen — Jeannette Jansen — Tarja Tuupanen — Agnes Larsson — Tanel Veenre – Mia Maljojoki – Amandine Meunier — Francis Willemstijn — Annika Åkerfelt — Javier Moreno Frias.

 

 

Galerie Pont & Plas
Hooiaard 6 (hoek Graslei),
B-9000 Gent, BE
[phone]
http://www.pontenplas.be/

Schmuck 2013 – EXPO ‘Tanel Veenre : My Kingdom’ – The Foundry, Munich (DE) – 8-10 Mars 2013

« Tanel Veenre : My Kingdom »

« A beautiful piece of jewellery is exciting. Excitement is a quality that comes into being upon collapse of the quantifiable and measurable into the inexplicable and personal. Fleeing from gold-edged emptiness binds the artist’s soul with the thing being created. It’s all somehow wordlessly conspiratorial. Artist and jewellery become witnesses to a crime in which they are both complicit.
Anxiety may contain embarrassment and brazenness, mockery levelled at the opinion of the court. « 
« A talented jeweller says: The quality of the jewel is in its intellectuality. For an artist the jewel is something very personal through which he can express his concerns, feelings, ideas.
Veenre likes to combine metal with such a natural details like rope or coal (back to the Stone Age?). He makes historical collars out of shining fish-scales, which he strings together with little glass beads. As a result his work looks very fine with its dynamics, femininity and grace. It is experimental and theatrical, there is a fine sense of drama inside. «  Tanel Veenre  Brooch: Featherlight Heart 2013  Wood, bone, plastic, white gold, silver

Tanel Veenre  Brooch: Even God is fallible 2012  10x16x5 cm  From the series « United Hearts » (Tanel Veenre: My Kingdom )

Tanel Veenre – Brooch 2012  Wood, antique glass, silver – 10x9x4 cm – from the series « United Hearts » 

 

The Foundry
Schleibheimer Straße 72
80797 – Munich
Germany
Telephone: [phone]
website: www.84ghz.de/jourfix
mail: [e-mail]

Schmuck 2013 – EXPO ‘Neuer Schmuck für die Götter’ – Galerie Handwerk, Munich (DE) – 7 Mars-5 Mai 2013

Neuer Schmuck für die Götter / New Jewelry for the Gods

Galerie Handwerk zu Gast in den Staatlichen Antikensammlungen,
Vernissage 6. mars., 19 h -

Le titre de l’exposition se réfère à l’exposition ayant lieu au même moment « Unsterblichen – les dieux de la Grèce » / The title of the exhibition refers to the current exhibition “the Unsterblichen – Gods of Greece”.
in the National Antique collections Gallery.
The collection of antique and gold jewellery of the National Antique collections Gallery has a world-wide reputation. It appears extremely delightful to place contemporary jewelry of internationally renowned designers into this unusual context.

(Georg Dobler necklace)

Teilnehmer :
Robert Baines, AU — Peter Bauhuis, DE — Manfred Bischoff, DE — Bettina Dittlmann, DE — Georg Dobler, DE — David Huycke, BE — Daniel Kruger, ZA — Christa Lühtje, DE — Bruno Martinazzi , IT — Francesco Pavan, IT — Dorothea Prühl, DE — Gerd Rothmann, DE — Jacqueline Ryan, IT — Philip Sajet, NL — Bernhard Schobinger, CH — Hubertus von Skal, DE — Tanel Veenre, EE — Graziano Visintin, IT

brooch by Bettina Dittlmann

Bruno Martinazzi

Francesco Pavan

Graziano Visintin

Bernhard Schobinger ring

Philip Sajet

 Tanel Veenre

Daniel Kruger

Dorothea Prühl

Georg Dobler brooch

Hubertus von Skal – ring

Robert Baines ring

Manfred Bischoff

 

Galerie Handwerk
Königsplatz 1,
80333 München
Di-So 10-17, Mi 10-20 h
www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de/antikensammlung

EXPO ‘FROM THE COOLEST CORNER’ – National Museum of Art, Architecture & Design, Oslo (Norway) – 19 janv.-21 Avril 2013

FROM THE COOLEST CORNER - Nordic Jewellery

From the Coolest Corner – Nordic Jewellery presents groundbreaking and fresh jewellery from Northern Europe, a comprehensive selection of current works by artists from Denmark, Finland, Iceland, Norway, Sweden and the Baltic States. The best and most innovative Scandinavian art jewellery is presented, assessing its possibilities and potential at the beginning of the twenty-first century.
The project presented in this publication, culminating in a symposium and a travelling exhibition, challenges stereotypical notions of northern European art jewellery. Do the typical Nordic trends of the nineteen-nineties still apply today? Indeed are there currently any general trends at all in Scandinavian design? Or has the orientation towards international design become so dominant that there are no longer any regional characteristics?
Renowned experts have made a selection of representative works, as a basis for researching the role of northern European jewellery in the context of international art.

With 160 works by artists from Denmark, Finland, Iceland, Norway, Sweden and the Baltic States, this publication considers the significance, strategies and trends of Nordic jewellery art in the early twenty-first century. Expert authors present the backgrounds, developments and characteristics of the contemporary jewellery.

Authors| jury: Liesbeth den Besten (NL) – Widar Halén (NO) – Love Jönsson (SE) – Päivi Ruutiainen (FI) – Jorunn Veiteberg (DK/NO)

Helga Ragnhildur Mogensen, Island, neck piece The Red Thread, 2010, driftwood, thread, sterling silver

Exhibition(s)  at
* The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo, Norway 19.1. to 21. 4. 2013,
afterwards at the
* Designmuseum Danmark, Copenhagen // The Danish Design Museum, Copenhagen, DK
* the Design Museum, Helsinki // The Design Museum, Helsinki, Finland (nov. 2013-Jan 2014)
* The Estonian Museum of Applied Art and Design, Tallinn, Estonia
* the Röhsska Museum of fashion, design & decorative arts, Gothenburg , Sweden
* at Galerie Handwerk, Munich, March 2015 // Galerie Handwerk , München, Germany during ‘Schmuck’ 2015

Further information: www.coolestcorner.no

Touring plan

EXHIBITION Includes a parallel program with 15 exhibitions and events all over Oslo in the winter of 2013

Oslo (NO) Copenhagen (DK) Helsinki (FI) Tallinn (EE) Gothenburg Munich

19 January – 21 April 2013 28 June – 15 September 2013 29 November 2013 – 12 January 2014 7 March – 11 May 2014 31 May – 21 September 2014 March 2015

19th January -  21st April 2013:
Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, Oslo, Norway – Kunstindustrimuseet
www.nasjonalmuseet.no13.06. – 15.09.13:
Designmuseum Danmark, København in Danmark
designmuseum.dk10th October – November 2013:
Design Museum in Helsinki, Helsinki in Finland
www.designmuseum.fiJanuary to April 2014:
Röhsska museet, Göteborg in Sweden
www.designmuseum.seMarch 2015
Galerie Handwerk, München in Germany during „Schmuck“

 

Participants: 

The following 61 artists have been invited to participate in the exhibition:
Denmark: Annette Dam – Marie-Louise Kristensen – Kaori Juzu - Josephine Winther – Julie Bach – Thorkild Thøgersen
Finland: Ami Avellán – Aino Favén – Clarice Finell – Janne Hirvonen – Sirja Knaapi – Mervi Kurvinen – Mirja Marsch – Anna Rikkinen – Janna Syvänoja – Monica Wickström
Iceland: Hulda B. Ágústsdóttir – Ástþór & Kjartan for Orr – Hildur Ýr Jónsdóttir – Helga Ragnhildur Mogensen
Norway: Liv Blåvarp – Sigurd Bronger – Linnea Calder – Lillan Eliassen – Elise Hatlø – Anne Léger – Anna Talbot – Gunnhild Tjåland
Sweden: Tobias Alm – Beatrice Brovia – Nicolas Cheng – Åsa Elmstam – Daniela Hedman – Hanna Hedman – Karin Johansson – Jenny Klemming – Agnieszka Knap – Agnes Larsson – Kajsa Lindberg – Paula Lindblom – Åsa Lockner – Märta Mattsson – Lena Olson – Lina Peterson – Annika Pettersson – Margareth Sandström – Sanna Svedestedt – Anna Unsgaard – Peter de Wit - Sara Borgegård Älgå – Annika Åkerfelt
Estonia: Julia Maria Künnap – Maarja Niimagi – Kristi Paap – Anna-Marie Saar – Tanel Veenre

Guests of Honour :
The jury decided to invite jewellers who had and are still having a great impact on the artistic development of the jewellery scene in their country :
Denmark: Kim Buck  //  Finland: Helena Lehtinen  //  Norway: Konrad Mehus   //  Sweden: Tore Svendson // Estonia: Kadri Mälk

Anna Talbot (NO), necklace Oh My Deer, 2011

Kim Buck (DK) – « Bonsai I-V » 2012 ringer

« Pumpous » 2011 by Kim Buck

Konrad Mehus (NO) – Birds nest – 2003

Janna Syvänoja, Finland – « untitled »

Lillan Eliassen, Norway – « Every Road Is Just Another Way Home »

Tore Svensson – not classic typology of portrait –medaillon/brooch

Elise Hatlø -   Grandma sings the blues Agnieszka Knap (SWE) « anatomy of fear » 2011 enamel on copper Daniela Hedman – Feet from the Ground Series

Helena Lehtinen (FIN)  – Gardens – 2012 halskjede

Hanna Hedmann (SWE) – « While_they_await_extinction »  (Spheniscus magellanicus) halskjede 2011

Julia Maria Kunnap (Est.) « from the middle of a dream » brooch 2010

Sigurd Bronger -Norway, Fan Brooch, 2009, gold-plated brass, steel, enamel paint

‘Breaking the Ice’ symposium with theorists, artists and representatives of galleries, museums and other establishments, on the subject of the present and future of jewellery art, to be held in January 2013 in Oslo/Norway.

 

There will be a wide range of jewellery events taking place in various locations in Oslo in January 2013. We are working with the following galleries:

• Galleri Expo Arte – young graduate jewellery students from abroad
• Galleri Format Oslo – Jewellery from The Netherlands and New Zealand
• RAM galleri – Camilla Luihn ‘The cloud, the wave and the koi remix’
• Kunsthåndverkerne i Kongensgate – ‘Lightspot’
• Kunstnerforbundet – Ingjerd Hanevold
• Vigeland Museet – ‘Aftermath’
• BRUDD – ‘Yours Sincerely’
• Galleri Seilduken – KL!NK presents ‘The Black of Night’
• Window Exhibition at Fritjof Nansens Plass

There will also be arranged several exhibitions at the Oslo National Academy of the Arts.

More information about the program (pdf)

Lillan Eliassen, Norway, neck piece « Courage », 2012, casting clay, copper

Kadri Mälk, (Guest of Honour Estonia), brooch « Very Guilty », 2010, Siberian jet, black rhodium plated with white gold, spinel, tourmalines

The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo, Norway
The Museum of Decorative Arts and Design
St. Olavs gate 1
Oslo

Martina Kaufmann (Project Leader)  : [e-mail]

EXPO ‘Monochrome Noir’ – Velvet da Vinci Gallery, San Fransisco (USA) – 9 Janv.-17 Fevr. 2013

9 January – 17 February,  exhibition ‘Monochrome Noir’  at Velvet da Vinci Gallery, San Fransisco, CA, U.S.A.

Curated by Michael Dale Bernard and Tara Locklear -  Artists’ reception Friday, January 11 from 6 to 8 p.m.

Monochrome Noir features work that boldly flaunts deep fields of black and that is punctuated with the perfect placement of a single color. These contemporary jewelry artists rely on the sleek, darker side of the monochromatic view. Often using found or recycled materials, much of this work presents a narrative inspired by geography, architecture, historical motifs, and decorative arts. The exhibition installation will also include portraits featuring the jewelry from Monochrome Noir by North Carolina photographer Becky Parker. This collection of jewelry and portraits alternates between punk and formal, irreverent and elegant. The show includes 22 artists from the United States, Estonia, and The Netherlands.

Participating artists:
Allyson Bone — Sara Brown — Ashley Buchanan — Kat Cole — Gabriel Craig — Michael Dale Bernard — Arthur Hash — Sarah Holden — Yevgeniya Kaganovich — Tara Locklear — Nick Mullins – Katie Poterala — Réka Fekete — Marissa Saneholtz – Loring Taoka — The Opulent Project — Robert Thomas Mullen — Tanel Veenre —  Stephanie Voegele — Sarah West — Laura Wood — Leia Zumbro

Reka Fekete Brooch

Reka Fekete Brooch

Sarah West Bracelet

Kat Cole « The Land Below » Necklace

Tanel Veenre « I read to know that I am not alone » Brooch

Arthur Hash: « Void » Brooch

Ashley Buchanan « Inside & Out » Earrings

 Sarah Holden « Balls » Brooch

Michael Dale Bernard « Berry Alive Cluster » Ring

Michael Dale Bernard « True Blue Vintage Drop » Brooch

Katie Poterala Necklace (Affliction Series)

Katie Poterala earrings

 Sara Brown « Claim » BroochLeia Zumbro « Squiggle » Brooch

Tara Locklear Necklace

Nick Mullins « Fleeting 5″ Neckpiece  (detail)

Stephanie Voegele « Purple Gem Double Loop » Brooch

Stephanie Voegele « Purple Loop Gem » Ring

Yevgeniya Kaganovich « Small Yellow Sprout Brooch » (Plastic Bag Wearable Series)

Yevgeniya Kaganovich « Red Berry Necklace » (Plastic Bag Wearable Series)

Loring Taoka ‘Disassembled Chain’ Brooch

The Opulent Project Necklace

Robert Thomas Mullen « Waterline » Brooch (back & front)

 

 

VELVET da VINCI Gallery
2015 Polk Street
San Francisco CA 94109
415.441.0109

EXPO ‘The Beauty Chase’ – Espace le Carré, Lille (FR) – 16 Nov. 2012-13 janv. 2013

The Beauty Chase – Parcours esthétiques du bijou contemporain

Commissariat : Valeria Accornero

En collaboration avec la Direction des Arts Visuels et des Expositions de la Ville de Lille

Exposition visible du 16.11.2012 au 13.01.2013

The Beauty Chase – Parcours esthétiques du bijou contemporain. Ce n’est pas Un diamant gros comme le Ritz qui rend fantastique le bijou contemporain, mais la capacité de l’artiste à créer des mondes imaginaires avec les matériaux les plus divers. Le doute et l’innovation, la recherche et l’idée sont au centre du bijou contemporain, il n’y a pas de chemin tracé à suivre. Dans le parcours de la création, le caractère précieux tient donc plus au projet et au travail qu’au matériau “brut” utilisé. Papier, bois, plastique, or ou titane, tissu ou verre : la matière choisie est déjà un mode d’expression esthétique avec l’envie d’être “autre”. C’est justement là l’aspect « fantastique » du bijou contemporain : l’envie de travestissement et de transformation qui le rend surprenant. Le plastique ne semble plus en être, la résine devient bois, l’or se transforme en se mêlant au tissu, au plexiglass, au pigment, le verre révèle sa transparence là où et quand l’artiste le veut. Très développé en Europe du Nord, peu connu par le grand public en France où la tradition de la haute joaillerie éclipse, peut être, tout le reste, le bijou contemporain expérimente, ose, provoque, crée avec des résultats poétiques, irrévérencieux ou ironiques, spectaculaires voire féériques. Et, si on veut emprunter les mots de Tzvetan Todorov, en sa présence: “on accepte le surnaturel”.

 Barbara Paganin Broche RAMI BLU

Artifizio — Giampaolo Babetto — Helen Britton — Maria Cristina Bellucci — David Bielander — Peter Chang — Jantje Fleischhut — János Gábor Varga — Francesca Gabrielli — Mirjam Hiller — Beppe Kessler — Sari Liimatta — Nel Linssen — Stefania Lucchetta — Svenja John — Lisa Juen — Iris Nieuwenburg — Barbara Paganin — Katja Prins — Jacqueline Ryan — Bettina Speckner — Fabrizio Tridenti — Tanel Veenre — Petra Zimmermann

  Svenja John – bracelet   « ZAMIST »  2012

Barbara Paganin – collier Silenzi 2012

Fabrizio Tridenti – ‘restricted area’ bague 2010

Tanel Veenre – ‘Princess’ 2002 – brooch

 

Espace le Carré - Lieu municipal d’Art Contemporain

Angle rue de la Halle et rue des archives (Vieux Lille)

http://www.fantastic2012.com/agenda/?id=199

28 rue des Archives

angle de la rue de la Halle

59000 Lille

03 20 74 46 96

[e-mail]

MER – SAM : 14:00-19:00
DIM : 10:00-13:00 et 15:00-18:00

Prix Européen des Arts Appliqués – WCC-BF, Mons (Belgium) – 14 Juill.-9 Sept. 2012

European Prize for Applied Arts – WCC-BF

L’Art appliqué ? Qu’est-ce que c’est ?

Quand la création fait irruption dans le quotidien, quand le bijou se fait manifeste, quand la céramique se fait poème, quand le design change la vie, quand les artistes posent un regard neuf sur tout ce qui fait l’ordinaire de chacun et par l’ « intelligence de la main » créent des pièces uniques, c’est là que sont les Arts appliqués.
Design d’objets et de mobilier, création textile, céramique contemporaine, bijou et orfèvrerie, verre, travail du métal,…  Venez découvrir le meilleur des Arts appliqués européens cet été aux Anciens Abattoirs de Mons.
Créateurs confirmés et jeunes talents, dont les créations seront présentées dans le superbe cadre de la Grande Halle, dialogueront dans une scénographie confiée à Evelyne Gilmont, designer bruxelloise qui enseigne à l’Ecole supérieure des Arts plastiques et visuels de Mons.
Un jury international d’experts décernera le Prix européen des Arts appliqués, ce dernier comptant deux catégories :
le Prix des Maîtres d’Art, doté de 3.500 €, décerné à un créateur  âgé de plus de 35 ans, auteur d’une pièce maîtresse.
le Prix Jeune Talent de 3.000 euros, décerné à un jeune créateur âgé d’au maximum 35 ans.

Les Artistes (je ne reprends que les noms du bijou …)

Master :

Nevin ARIG (BE) — Alexander BLANK (DE) — Frédéric BRAHAM (FR) — Gemma DRAPER (ES) — Sam Tho DUONG  (DE) — Beate EISMANN (DE) — Hilde FOKS (NL) — Christine GRAF (DE) — Susi HINES (UK) — Peter HOOGEBOOM (NL) — Christiana JOECKEL (DE) — Christer JONSSON (SE) — Claire LAVENDHOMME (BE) — Kadri MÄLK (EE) — Ramon PUIG CUYÀS (ES) — Zoe ROBERTSON (UK) — Isabell SCHAUPP (DE) — Bettina SPECKNER (DE) – Terhi TOLVANEN  (NL) — Barbara UDERZO (IT) — Felieke VAN DER LEEST (NO) — Tanel VEENRE (EE) — Annamaria ZANELLA  (IT)

Claire LAVENDHOMME (B)

Frédéric BRAHAM (F)

Felieke  VAN DER LEEST (NL/N)

Alexander BLANK (G)

Christer JONSSON (S)

Ramon PUIG CUYÀS (E)

Hilde FOKS (NL) bolkol detail

Young Talents :

Farrah AL-DUJAILI (UK) — Iona M C BROWN (UK) — Daniela CARDILLO (IRL) — Laura DEAKIN (DE) — Katharina DETTAR (DE) — Patricia DOMINGUES (DE) — Adam GRINOVICH (SE) — Melanie ISVERDING (DE) — Hannah JORIS (BE) — Andrew LAMB (UK) — Agnes LARSSON (SE) — Constanze SCHREIBER (DE) — Flora VAGI (HU) — Anna Helena VAN DE POL DE DEUS (IT)

Farrah AL-DUJAILI (UK)

Adam GRINOVICH (S)

Anna Helena VAN DE POL DE DEUS (IT)

Daniela Cardillo, National College of Art and Design, Dublin –  » This is jewellery formed out of electroformed components of dead animals. Skulls, bones, claws – who’d have thought this stuff could be so exquisite?  »

 

 

WCC-BF
Les Anciens Abattoirs
17 rue de la Trouille
B-7000 Mons (Belgique)
[e-mail]

EXPO ‘Naturel/Artificiel’ – Galerie Noel Guyomarc’h, Montreal (CA) – 25 Mai-8 Juill. 2012

NATUREL/ARTIFICIEL

COMMISSAIRE/CURATOR LUZIA VOGT

VOUS ÊTES CORDIALEMENT INVITÉ AU VERNISSAGE DE L’EXPOSITION vendredi 25 Mai de 17H À 20H.
OPENING OF THE EXHIBITION FRIDAY, MAY 25 FROM 5 TO 8PM.

 

Présentant des artistes établis et de la relève des États-Unis, des Pays-Bas, du Luxembourg, de Suède, d’Allemagne, de Grande-Bretagne, d’Estonie, du Japon et d’Israël, cette exposition, organisée par Luzia Vogt, propose le regard de ces artistes sur l’environnement aujourd’hui, interrogeant la place de la Nature , immaculée et pure, dans notre monde
industriel et contrôlé contemporain. Façonnées avec des matériaux naturels et synthétiques ainsi que traditionnels explorés de manière inattendue, ces oeuvres révèlent tout en poésie et défis des interprétations extraordinaires de ces artistes.
Introducing established and emerging artists from the U.S., The Netherlands, Sweden, Germany, Great Britain, Estonia, Japan and Israel, this exhibition, curated by Luzia Vogt, proposes these artists’ visions of the environment today, questioning the place of Nature, immaculate and pure, in our controlled, contemporary industrial world. Fashioned with natural and synthetic as well as traditional materials explored in unexpected ways, these works reveal with poetry and defiance these artists’ extraordinary interpretations.

L’EXPOSITION SE POURSUIT JUSQU’AU 8 JUILLET 2012 //THE EXHIBITION CONTINUES UNTIL JULY 8, 2012.

« La vie est comme un échange entre donner et prendre, entre le développement et le changement. L’objet trouvé est un déchet du monde de consommation qui traîne un peu partout en attendant sa destruction, son renouvellement ou sa métamorphose. L’objet trouvé est le souvenir d’une personne absente, un témoin du temps passé.
Les objets trouvés dérangent ma routine quotidienne. Ils attirent mon attention, ils stimulent ma curiosité et nourrissent mon imagination.
Souvent ces objets trouvés et cette routine quotidienne sont des points de départ pour mes travaux. Le processus alternant expérience et réflexion me mène jusqu’au travail final.
Je réponds intuitivement aux objets quotidiens usés et à leurs fragments. Je les laisse perturber ma routine journalière, les habitudes et rituels de ma vie.
Des points de vue et des valeurs communs sont remis en question.
Je crée des bijoux et des récipients innovateurs et délicats. Mes objets évoquent des souvenirs et jouent avec l’imagination.
Le sujet de naturel-artificiel persiste dans mes différents projets.
En général, je suis fascinée par la thématique du naturel et de l’artificiel. Où sont leurs limites de nos jours ? Est-ce qu’il y en a ? Le but de cette exposition est de mettre en relation des travaux qui traitent le sujet du naturel et de l’artificiel en rapport avec nos corps naturels ou plus si naturels. »   Luzia Vogt, 2012

 

ARTISTES INVITÉS/PARTICIPATING ARTISTS :

ELA BAUER – ATTAI CHEN - CAROLINE GORE – BEPPE KESSLER – JENNY KLEMMING – CHRISTIANE KÖHNE – BETH LEGG – MIKIKO MINEWAKI -EDGAR MOSA – EVERT NIJLAND – CLAUDE SCHMITZ – SILKE SPITZER – JACOMIJN VAN DER DONK – TANEL VEENRE – SILVIA WEIDENBACH - FRANCIS WILLEMSTIJN

Claude Schmitz -  Broche en argent et laque

Beppe Kessler,  Home, broche en argent, balsa, fibre acrylique et textile

Christiane Köhne,  Broche en fleurs artificielles, strass vintage, argent et acier

Ela Bauer  Roots, collier / objet en silicone, pigments et fils

Jacomijn van der Donk – necklace -  Collier en branche de hêtre, résine et caoutchouc

Jenny Klemming

Caroline Gore  …dew…, châtelaine en or 18kt, argent sterling, jais, hématite, soie

GALERIE NOEL GUYOMARC’H
4836, boulevard St-Laurent

Montréal (Québec)  H2T 1R5
514-840-9362
www.galerienoelguyomarch.com