EXPO ‘Un trombone dans un verre d’eau’ – La Maison du Bijou, Le Cheylard (France) – 7 juill.2016- 7 janv. 2017

Voici la nouvelle exposition de l’équipe Précieux Passages à la Maison du Bijou au Cheylard (07) : Un trombone dans un verre d’eau, le bijou contemporain et le verre.
Here is the new exhibition curated by the Précieux Passage team at la Maison du Bijou in the South of France : A trombone in a glass of water, contemporary jewelry and glass.

A trombone in a glass of water, this surrealist proverb by Paul Eluard recalls the importance of the unexpected.
Expect to be surprised !

Les commissaires // the curators :
Galatée Pestre, Céline Sylvestre et Laurence Verdier

Le bijou contemporain et le verre // Contemporary Jewelry and glass
Que vient faire un trombone dans un verre d’eau ?
Et du verre brisé dans un bijou ?
Douze artistes bijoutiers s’approprient le verre et le délogent de son quotidien.
Certains se dirigent en cuisine pour tailler dans les verres à boire ou les culs-de-bouteille et revisitent avec audace la nature morte et le camée.
D’autres vont dans la rue récupérer les bris de glace après un accident de voiture. Car le verre est fragile et nous rappelle la vulnérabilité et les dangers de la vie. Le verre se sable pour troubler nos sens, brouiller notre perception : il nous fait douter.
Chez ces bijoutiers, le verre ne manque pas d’humour ! Il se fait exubérant en imitant les pierres précieuses et se moque de notre envie d’apparat. Il sait aussi se masquer derrière d’autres matériaux pour jouer les trompe-l’œil ou les illusionnistes.
Un trombone dans un verre d’eau, par ce proverbe surréaliste Paul Eluard nous rappelle l’importance de l’inattendu.
Attendez-vous à être surpris !

Les artistes bijoutiers // The artists :  Tarja Ahola Lehtinen — Christophe Burger — Sébastien Carré — Marion Delarue — Karl Fritsch — Gésine Hackenberg — Aude Medori — Julia Moroge — Katja Prins — Federica Sala — Terhi Tolvanen — Maud Traon

 

 Christophe Burger

Karl Fritsch

 Katja PRINS

Maud Traon – bague

Gesine HACKENBERG

Marion DELARUE bracelets

Terhi TOLVANEN  broche

Federica SALA collier

Aude Medori – Chevillère

Collier de Julia Moroge

Collier de Julia Moroge (détail)

Bijou d’épaule de Sébastien Carré

Tarja LEHTINEN collier

photos : © Aurélien Lambert

 

La Maison du Bijou,
4 b rue Saint-Joseph
07160 – Le Cheylard
tel [phone]
Tél. [phone]

 

Enregistrer

Enregistrer

EXPO ‘Rêves de verre’ – Pôle Bijou Baccarat (FR) – 11 juin-24 nov 2013

Pôle Bijou Baccarat – France – Rêves de verre – 11 juin->24 nov 2013

Avec TARJA AHOLA LEHTINEN (Finlande) – MATTHEW BEZAK (USA) – ANNE DONZE (France) – DONALD FRIEDLICH (USA) –LINDA MAC NEIL (USA) – PAOLO MARCOLONGO (Italie) – EVERT NIJLAND (Pays Bas) – PAVEL NOVAK (USA) – MARKETA SILENA (République Tchèque) –BLANCHE TILDEN (Australie)

Mais aussi 6 étudiants du CERFAV (jeunes diplômés et futurs diplômés) : CHARLOTTE CADOT – MARION FILLANCQ – CLAIRE LANGE – THIBAUT NUSSBAUMER – ANGELE PARIS – LUCIE ROY

(bijou Evert Nijland)

Anne Donzé

Paolo Marcolongo – « the blow shadow » ring Murano glass

Donald Friedlich Lapis Blue brooch

Pavel Novak Intersecting Collar Necklace -Pavel Novak – Collier rouge et noir en verre optique

Marketa Silena – Bracelet sculpture de verre Evert Nijland – Collier venezia rose

Tarja Ahola Lehtinen – Collier vert intense

Blanche Tilden – Collier brunel

 

Pôle Bijou

13 rue du Port

54120 Baccarat (FR)

http://www.polebijou.com

EXPO ‘ASHES AND DIAMONDS’ – Platina Gallery, Stockholm (Sweden) – 31 Aout-22 Sept. 2012

ASHES AND DIAMONDS

Contemporary jewellery from Finland

contemporary jewellery exhibition created as part of the World Design Capital Helsinki 2012 program. The exhibition will tour in Finland and other Nordic countries in the fall of 2012 :

*Stockholm, Sweden: Galleria Platina 31.8.2012 – 22.9.2012
*Lahti, Finland: Muotohuoltamo, 3.10.2012 – 24.10.2012
*Lappeenranta, Finland: Pappilan Pihatto, 31.10.2012 – 25.11.2012

This project is done in cooperation with HUMAK University of Applied Sciences, Saimaa University of Applied Sciences, and The Jewellery Art Association, and is curated by Päivi Ruutiainen (AM)

 

Ashes and Diamonds is an exhibition that displays the works of 18 Finnish artists representing different areas of contemporary jewellery art and design.

The exhibition gives a comprehensive overview of the different techniques and materials used in contemporary jewellery design today, as well as offering insight into the meanings a piece of jewellery can carry. Besides the traditional materials of precious stones and metals, modern jewellery design also makes use of gypsum, coal, organic raw materials, recycled materials, and other materials traditionally considered to be plain.

The Ashes and Diamonds exhibition will be accompanied by workshops, pop-up shops and HomeShopping events, where invited guests get to hear the artists themselves talk about their works.

Ashes and Diamonds will run until 16 June at the World Design Capital Helsinki 2012 Studio gallery.

Mia Maljojoki: Explosive Frozen Fireworks

Kaisa Logren: Flaneur / Et le Temps m’engloutit minute par minute, Comme la neige immense un corps pris de roideur (Baudelaire)

Kati Nulpponen: Petomaista rakkautta

Helena Lehtinen: Gardens, 2011

Helena Lehtinen, from series Gardens

Tiina Rajakallio, necklace from series UNHO

Tiina Rajakallio 2010

Tarja Tuupanen 2010

Helena Lehtinen 2009

Tiina Rajakallio, necklace

Anna Rikkinen, pendant from series Varjojen huone (Shadow’s room)

Elo Uibokand: Loss, 2011

EXPO ‘Verwandlungen – Metamorphosen’ – Galerie Handwerk, Munich (DE) – 18 Oct.-19 Nov. 2011

 ’Verwandlungen – Metamorphosen’

Die Ausstellung « Verwandlungen – Metamorphosen » will zeigen, welchen Reichtum an Phantasie und welche Vielfalt an Gestaltungsmöglichkeiten das Kunsthandwerk in der Beschäftigung mit vorgefundenen Materialien entwickelt. Dabei entdeckt das gestaltende Handwerk gerade auch das Industrieprodukt für sich als eine neue Materialgruppe. Mit herkömmlichen, aber auch unkonventionellen handwerklichen Techniken werden Industrieprodukte, besonders solche aus Kunststoffen, wiederverwendet, umgearbeitet und neuartig zusammengestellt. Es handelt sich um eine spezielle Form des Recycelns, denn es geht nicht nur darum, Rohstoffe aus Gründen des Umweltschutzes weiter zu nutzen, sondern es wird auch das fertige, vorgefundene Objekt selbst einbezogen. Seine Form und Farbigkeit, die Struktur der Oberflächen und die Spuren seines Alters dienen als Inspiration für eine Neunutzung, Funktionsveränderung und Interpretation. Hieraus entsteht ein reizvolles Miteinander, denn die Geschichte der Gegenstände, ihre eigenen Traditionen und Funktionen bleiben in der ›Verwandlung‹ in unterschiedlichem Maße erhalten und verstärken die inhaltliche Aussage und emotionale Wirkung der neuen Objekte. ›Alt‹ und ›Neu‹ begegnen sich durch diese ›Verwandlung‹ auf eine Weise, die das Moment der Poesie, der Überraschung, des Witzes und der Irritation einschließen kann. Anliegen der Ausstellung ist es zu zeigen, wie aus Interesse an neuen Materialien und der Hinterfragung gängiger Wertvorstellungen, der Anreiz entsteht, die Schönheit im ›Gewöhnlichen‹ und ›Alltäglichen‹ zu suchen, aus ›wertlosen‹ Dingen Gegenstände von hohem ästhetischem Reiz zu bilden und damit die Neugierde des Betrachters und seine Aufmerksamkeit zu fesseln. Aus alltäglichen Gegenständen und ›Müll‹ entstehen auf spielerisch-experimentelle und zugleich ernsthafte Weise moderne Gestaltungsideen, die diese Objekte in etwas durchaus Prachtvolles verwandeln. Diese Arbeit mit Widersprüchen verleiht den Werken einen besonderen Reiz. Einen Schwerpunkt der Ausstellung bilden Objekte aus dem Bereich Schmuck, wo schon lange und auf sehr unterschiedliche Weise mit ›Fundstücken‹ verschiedenster Art gearbeitet wird, und Lampen, für die die gefundenen Plastikreste effektvoll wiederverwendet werden können. Weiterhin sind Arbeiten aus den Bereichen Glas, Keramik, Metall, Papier und Textil vertreten. Es finden sich Möbel, deren Wirkung in der Kombination von schlichter Form und alten Holzplatten liegt, prunkvolle Leuchter mit Blüten aus Plastikflaschen, Keramiken, deren Oberflächen durch Hinzufügen oder Entfernen von Dekormotiven verfremdet wurden, Gebrauchsobjekte aus neu zusammengefügten Glasflaschen, Schmuck aus Fußbällen, Fahrradschläuchen, Shampooflaschen, Obstnetzen, Ölkanistern, Kinderspielzeug, Plastiktüten, Objekte aus Papier und Brottütenverschlüssen. All diese Materialien werden in eine neue, ungewöhnliche, interessante und phantasievolle Form verwandelt. Die beteiligten Künstler stammen aus Australien, Deutschland, Finnland, Frankreich, Großbritannien, Japan, Neuseeland, den Niederlanden, Polen, der Schweiz, Südafrika und den USA.

 

 

Aussteller :
Marion van Cruchten, NL — Esther Bott, DE — Laurence Brabant, FR — Valérie Buess, CH/DE — Marek Cecula, PL/USA — Jacqui Chan, NZ/AU — David Clarke, GB — Noémie Doge, CH — Piet Hein Eek, NL — Ute Eitzenhöfer, DE — Franz Gabel und Johannes Heinzmann (YEAYEA), DE — Glasfachschule Zwiesel, DE — Stuart Haygarth, GB — Sybille Homann, DE — Charlotte Hughes-Martin, GB — Jiro Kamata, JP/DE — Astrid Keller, DE — Rui Kikuchi, JP — Marleen Kurvers, NL — Rüdiger Lange, DE — Tarja Lehtinen, FI — Annamaria Leiste, DE — Magpie Design Studio, SA — Mariusz Malecki (studio ziben), PL/DE — Outi Martikainen, FI — Régis Mayot, FR — Mikiko Minewaki, JP — Frédérique Morrel, FR — Heath Nash, SA — Shelley Norton, NZ — Cj O’Neill, GB — Beverley Price, SA — Karen Ryan, GB — Caroline Saul, GB — Bernhard Schobinger, CH — Verena Sieber-Fuchs, CH — Caroline Slotte, FI — Hans Stofer, CH/GB — Janna Syvänoja, FI — Joanne Tinker, GB — Iris Tsante, GR — Machteld van Joolingen, NL — Erna van Sambeek, NL — Paul Villinski, USA — Arnout Visser, NL — Luzia Vogt, CH

 

 

 

Galerie Handwerk
Max-Joseph-Straße 4, Eingang Ottostraße, 80333 München (DE)
Telefon [phone], Fax + 49 89 595544,
E-Mail: [e-mail]

Decouverte : Tarja LEHTINEN glass jewelry

Tarja LEHTINEN

de verre en vert …..

Tarja LEHTINEN – « Portraits » -  Series of 3 brooches, Materials: Silver, recycled glass, 2008

Tarja LEHTINEN – « Portraits » -  Series of 2 necklaces, Materials: Silver, recycled glass, 2010

Tarja LEHTINEN – « Portraits » – Necklace, Materials: Silver, recycled glass, 2009 ( Ø 71mm)

EXPO ‘The Spirit of Stone’ – South-Karelia Museum, Lappeenranta (Finland) – 8 Mai 2011-8 Janv 2012

The Spirit of Stone event will bring to Lappeenranta an exhibition, 
workshops and lectures, related to stones and jewellery. Theme of the event is the spirit, mythic and power of the stone. The Spirit of Stone 
is organized in cooperation with Kalevala Jewelry
 (Kalevala Koru) and South-Karelia Museum.The exhibition called The Spirit of Stone will present the prehistory of the stone and some of the best works from the international competition for art jewelry students.The exhibition also includes an invitation exhibition for jewelry artists around the world and a stone jewellery exhibition of Kalevala Koru.

Invited artists:
Piret Hirv, Eve Margus, Kadri Mälk, Ulla Ahola, Tarja Lehtinen, Terhi Tolvanen, Tarja Tuupanen, David Bielander, Iris Bodemer, Helen Britton, Ute Eitzenhöfer, Karl Fritsch, Deborah Rudolph, Bettina Speckner, Charlotta de Syllas, Gijs Bakker, Herman Hermsen, Ruudt Peters, Slawomir Fijalkowski, Dorota Kos, Lucia Babjakova, Fabrice Schaefer

Herman Hermsen: Slice of jewellery

Kadri Mälk: brooch « Väga süüdi « 

Ute Eitzenhöfer – brooch – Mixed media (labradorite)

Dorota Kos (PL) amber necklace

Bettina Speckner – brooch -Tourmalines, white gold 750

Iris Bodemer ring – Silver, beryl – 2010

Deborah Rudolph – necklace- rock crystal, silver

Ulla Ahola – Rintakoru. 2010

Bettina Speckner brooch

 

 

Spirit of Stone – symposium
The Spirit of Stone event will bring to Lappeenranta an exhibition,
workshops and lectures, related to stones and jewellery. Theme of the event is the spirit, mythic and power of the stone. (…)
Place: Saimaa University of Applied Sciences (Lappeenranta, Finland)
Dates :  6 & 7 Mai 2011 (lectures will be in english)
Saimaa University of Applied Sciences
Pohjolankatu 23
53101 – Lappeenranta
Finland
Telephone: [phone]
website: www.saimia.fi/spiritofstone
mail: [e-mail]

 

 

Workshop : Helena Lehtinen: Cameo
Cameo is a traditional piece of jewellery which has its origins in seals.
 During history it has been in and out of fashion in courts in Europe. Nowdays it is usually a red-white silhuet of a lady, most often worn by eldery ladies.
Reflecting to what this classical piece of jewellery has been in the past, students will search cameo´s meaning today. 
What it has been, what it could be? Is there any significancy left, what it could present in today´s society / to today´s people?
 What is your cameo? 
With new materials and way of working students will create new traditions in cameos. 
Working with stone is possible in the workshop.
Lead by jewellery artist Helena Lehtinen,
 assistant Tarja Tuupanen
Cameo is a part of The Spirit of Stone event that will bring to Lappeenranta an exhibition,
 work-shops and lectures, related to stones and jewellery. Theme of the event is the spirit, mythic and power of the stone. The Spirit of Stone
is organized in cooperation with Kalevala Jewelry 
(Kalevala Koru) and South-Karelia Museum.
Place: South-Karelia Museum, Lappeenranta, Finland
Price: 100€ (not including materials nor meals)
Dates : 2 – 5 Mai 2011, four days.
To apply to a workshop you have to fill an on-line application. To the workshop will be selected 10-15 participants. 
Deadline for application is 15th of April, 2011. All accepted participants will receive detailed information. Upon receiving your on-line application we shall confirm you that it has reached us.

Helena Lehtinen – cameo brooch

 

 

 

South-Karelia Museum
Kristiinankatu 15
53900 – Lappeenranta
Finland
Telephone: [phone]
website: www.saimia.fi/spiritofstone
mail: [e-mail]