EXCHANGE-BIJOU 2 – Sébastien Carré – De coeur et de tripes …

« Sébastien Carré is a jewelry designer based in France. After studying five years at HEAR, the prestigious Art school of Strasbourg in France, he decides to stay there to keep on working on his organic jewelries. Throughout many exhibits he tries to wake up corporeality and the senses of the spectators.  »

 Sébastien Carré -  Viscéral – necklace 2013 – aluminium & lin – collier de 7 metres ….

Sébastien Carré -  Viscéral ………. 7 metres d’intestins ….

Sébastien Carré - Viscéral (porté), 2013  Collier 7 mètres, Cotte de maille Aluminium, coton, lin, soie, cuir 7 meters Necklace, aluminum chainmail, cotton, linen, silk, leather (« + de 187000 anneaux a la main et deux semaine de broderie intensive = près de 6 mois de travail sur cette pièce » !!)

« The making of these pieces of jewelry is inspired by cell mitosis. The modular process used to produce its shape, and the interactivity of materials chosen, bring forth the idea of a living organism.
The materials I use are picked in order to allow me to work despite the constraints of my disease. (eg: Crohn’s disease) Being able to work outside of the studio was definitely the most important part of this process, and textile became one of the most obvious choices of material to use during my creative process.
I am using this process to create objects to represent parts of the human body (see the seven meter necklace which represents the digestive tract), sometimes to symbolize the concept of the inflammation, or to even question our relationship with our own body and others’.
Even if we can find cathartic meaning in my pieces of jewelry, I consider them more interactive artefacts designed to help you feel your own body and to instigate discussion and thus interpersonal communication. » (Klimt02)

 Sébastien Carré - DNA’s Causes?, 2013, necklace, copper chain, Japanese paper, 2000x ø 25 mm – shown at  Marzee-Graduate Show 2014

« Pour ma part, je suis dans un autre domaine, celui du bijou d’art, dans lequel la valeur artistique et conceptuelle compte beaucoup. Certains artistes vont même jusqu’à réaliser des bijoux quasi importables. En questionnant le rapport au corps, le bijou d’art quittera ainsi l’espace du musée, d’une galerie, en trouvant un nouvel espace d’exposition, celui du corps, qui n’a jamais connu une telle mise en valeur que dans notre société de l’image. ….. J’ai été diplôme en juin 2014, après 5 ans d’études à la Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR) …. C’est également grâce à mon Erasmus à l’Escola Massana de Barcelone, que j’ai réussi à gagner en autonomie » (Les Pulpeuses)

« Quelles sont les matières que tu utilises pour signifier l’organique ?
« Tout peut potentiellement être utilisé, métal, papier, cuir, textile, pierre semi-précieuses… Je cherche cependant des éléments qui me permettent d’amener du sens à mes bijoux. J’ai par exemple utilisé de la pellicule de film pour évoquer les souvenirs responsable de la dépression. Le cuivre est souvent employé pour symboliser l’inflammation car il est traditionnellement employé comme anti-inflammatoire (déjà chez les Aztèques…); L’acier inoxydable me permet de symboliser le monde médical; le nylon évoque quant à lui la présence humaine; et les pierres semi précieuses sont généralement choisies en fonction des théories de Naturopathie qui leurs sont associées. Ma seule constante est désormais de créer la structure de ces bijoux par l’emploi de techniques associées aux textiles sur lesquels je viens appliquer ces différents éléments comme un cancer colonisant un organe. Tout l’intérêt étant de jouer sur la préciosité des matières au niveau de la représentation de la partie malade afin de faire réfléchir sur nos questionnement occidentaux lié à la préciosité. Ainsi j’essaye de montrer que l’on peut trouver du bon et de la beauté dans toute situation (même les pires) parfois en changeant simplement de façon de penser ou en changeant de point de vue. »  (Le Polyèdre – rencontres avec Sébastien Carré)

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ACTUALITé immédiate & « noëlesque » :

Some of my pieces are travelling to Rome…
to myday-byday gallery
Exhibition « White Christmas » Coming Soon !!!! 15-31 Dec. 2016

 

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À partir d’aujourd’hui 30 Nov. jusqu’au 31 Dec. 2016
Pour la seconde année, vous pourrez retrouver quelques unes de mes toutes dernières créations à la galerie Art’Course dans le cadre de la programmation Off du Marché de Noel de Strasbourg
Vernissage dimanche 4 décembre à partir de 17h
Et merci à la galerie Art Course d’avoir utilisé une de mes pieces pour réaliser le Flyer (photo: Milo Lee Photography)
galerie Art’Course
49a rue de la Course
67000 Strasbourg
www.galerieartcourse.com

 

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EXPO ‘Marzee Graduate Show 2016′ – Marzee Gallery, Nijmegen (NL) – 21 Aout-29 Oct. 2016

30th Marzee International Graduate Show 2016

Please join us on Sunday 21 August at 4pm for the opening of the 2016 Annual International Marzee Graduate Show at Galerie Marzee.

During the opening we will also be presenting the Marzee Graduate Prize to this year’s most promising graduates -

The exhibition will be on show until 29 October 2016.

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(Wan Hee Cho (KR) necklace) RISD (Rhode Island School of Design) in 2013)

Wei Zhou, Hints / Untitled, 2016, necklace; silver, greenhide; CAFA (Central Academy of Fine Arts), Beijing, China

Wei Zhou, Hints  CAFA (Central Academy of Fine Arts), China 

  Fan WANG,  Sint Lucas Antwerpen

Alžběta Dvořákova, The secret of space, 2016, brooch; leather, silver, brass – AAAD (Academy of Art, Architecture and Design), Prague, Czech Republic

Luci Jockel, Royal Mourning, 2014, brooch; squirrel skull, lichen, fungi, insect pins, steel – RISD (Rhode Island School of Design), Providence, US

Katie Kameen, Terrain, 2016, necklace; found objects, rubber tubing; Indiana University, Bloomington, US

Tain Jingwen, The winter Solstice, 2016, brooch; silver, oil painting, metal; CAFA (Central Academy of Fine Arts), Beijing, China

Federica Sala, Controlled Freedom, 2015, necklace; glass, egirina; Alchimia, Florence, Italy

Ronit Vishovski, Undivided, 2016, brooch; casted glass, wire; Cranbrook Academy of Art, Bloomfield Hills, USA

Lena Wunderlich, Whiteness is Blindness, 2016, brooch; brass, acrylic urethane – automotive paint, stainless steel (model: Kamal N.); RISD (Rhode Island School of Design), Providence, USA

Yenim Park, Horsehair Jewelry 4, 2016, brooch; horsehair, stainless steel; Kookmin University, Seoul, South-Korea

Stephanie O’Leary, Fragments, 2016, necklace; steel, sterling silver, enamelled copper, wenge, neodymium magnets twine; Middlesex University, London, UK

 Nadja Soloviev -  Akademie der Bildenden Künste  Nürnberg

Maya Shoshan - Shenkar College of Engineering and Design

Pallavi Verma – jewelry with hair – Jewellery Design Royal Academy of Fine Arts Antwerp (Koninklijke Academie voor Schone Kunsten)

Mahvash Salim Raza (MFA 2016 Idar-Oberstein Hochschule Trier) • Necklace « My Perfect Universe » • Resin, gold, silver and ink on transparency • 2016 • ©photo by Muhammad Ashrafi

[and from   Idar-OberSTEIN  : Yiftah Abraham (MFA 2016), Catalina Brenes (MFA 2016), Ferran Iglesias Baron (MFA 2016), Julia Obermaier (Julia Obm)(BFA 2016) and Mahvash Salim Raza (MFA 2016) are selected for the graduation show]

Catalina Brenes (MFA 2016 (Idar-Oberstein Hochschule Trier)) • Brooch « 22 Uhr » • Carrara white marble, silver, steel and resin with natural pigments • ©photo by Qi Wang 

Julia Obermaier Necklace: Come Around, 2016 Agate, resin, pigment 27 x 20 x 3.5 cm Photo by: Julia Obermaier (Idar-Oberstein Hochschule Trier)

Ferran Iglesias Baron (MFA stud. Idar-Oberstein Hochschule Trier) • Brooch « Life in Happiness » • Silver, steel and pigment • 2016 • ©photo by Elena Gorbunova

and, from France – Strasbourg – Haute école des arts du Rhin (HEAR)  are selected Solene Dejean  and Camille Ancelin – Honneur aux françaises !

 Solène Dejean  Ring: PIECES SERIE n°2, 2016  Brass, silver, plexiglass  5 x 8 x 5 cm (Haute école des arts du Rhin (HEAR))

Camille Ancelin (Haute école des arts du Rhin (HEAR)

 

Participating academies and universities:
Australia – Melbourne – RMIT (Royal Melbourne Institute of Technology)
Belgium – Antwerpen – Sint Lucas Antwerpen
Belgium – Antwerpen – Koninklijke Academie voor Schone Kunsten
Belgium- Hasselt – MAD-Faculty
China – Beijing – CAFA (Central Academy of Fine Arts)
China – Beijing – BIFT (Beijing Institute of Fashion Technology)
Czech Republic – Pilsen – Ladislav Sutnar Faculty of Design and Art (University of West Bohemia)
Czech Republic – Prague – AAAD (Academy of Art, Architecture and Design)
Estonia- Tallinn – EKA (Eesti Kunstiakadeemia)
Finland – Lappeenranta – Saimaa University of Applied Sciences
France – Limoges – ENSA Limoges
France – Strasbourg – Haute école des arts du Rhin (HEAR)
Germany – Düsseldorf – Hochschule Düsseldorf
Germany – Halle – Burg Giebichenstein – Kunsthochschule Halle
Germany – Hildesheim – HAWK Hildesheim (Hochschule für angewandte Wissenschaft und Kunst)
Germany – Idar-Oberstein – Hochschule Trier
Germany – Munich – Akademie der Bildenden Künste
Germany – Pforzheim – Fachhochschule Pforzheim
Germany – Nuremburg – Akademie der Bildenden Künste
Israel – Jerusalem – Bezalel Academy of Arts & Design
Israel – Ramat-Gan – Shenkar College of Engineering and Design
Italy – Florence – Alchimia, Scuola di Gioielleria
Japan – Tokyo – Hiko Mizuno College of Jewelry
South Korea – Seoul – Kookmin University
Netherlands – Maastricht – Maastricht Academy of Fine Arts and Design
Netherlands – Amsterdam – Gerrit Rietveld Academie
New Zealand – Auckland – Manukau Institute of Technology
New Zealand – Porirua – Whitireia Community Polytechnic
Spain – Barcelona – Escola Massana
Sweden – Göteborg – HDK (Högskolan för design och konsthantverk)
Sweden – Stockholm – Konstfack, University of Arts Craft and Design
Switzerland – Genève – HEAD (Haute ecole d’art et de design)
United Kingdom – Birmingham – Birmingham City University, School of Jewellery
United Kingdom – Edinburgh – Edinburgh College of Art
United Kingdom – London – Middlesex University
United Kingdom – London – Central Saint Martins
United Kingdom – London – Royal College of Art
USA – Bloomfield Hills – Cranbrook Academy of Art
USA – Bloomington – Indiana University
USA – New Paltz – State University of New York at New Paltz
USA – Providence – RISD (Rhode Island School of Design)
USA – San Diego – San Diego State University
 

 

 

 

Galerie Marzee

Lage Markt 3 / Waalkade 4
6511 VK Nijmegen, Netherlands

tel [phone]

[e-mail]

http://www.marzee.nl

 

Graduation Show – Haute Ecole des arts du Rhin (HEAR), Strasbourg (FR) – 24-26 Juin 2016

Nous vous donnons rendez vous ce week en à la Haute école des arts du Rhin (HEAR) pour venir le travail de nos 4 nouvelles diplômées de l’atelier bijou, lors du Week-end des Diplômes 2016 pour découvrir le travail des diplômés de 5eme année.

We are happy to invite you to discover the work of our new students of the Atelier Bijou HEAR Strasbourg during the Exhibition of diploma of the 5th year student this week end.

Vernissage / Opening: 24 / 18h30 – 23h

3 new graduate jewelry students : Amélie Leblanc -Armelle Le Bihan – Camille Ancelin – Solene Dejean

event: Week-end des Diplômes 2016
Avec les étudiants exposant : Luis Francisco Aduna Cara Chards, Hélène Amrouche, Camille Ancelin, Jésus s.Baptista, Mario Baux-Costesèque, Leslie Berland, Florence Boudier, Kenza Boukeroui-Rousseau, Magali Brueder, Lucie Cardinal, Martin Carolo, Marine Caumont, Manon Cezaro, Julie Chane-Hive, Quentin Chastagnaret, Nina Chériki, Laure Cohen, Akaash Collet, Mathilde Cordier, Florian Cornu, Paul Creus, Margot Dawance, Félix Decombat, Solène Dejean, Baptiste Desmonts, Lucas Desmoulins, Léa Djeziri, Camille Drai, Montasser Drissi, Léo Dubreil, Juliette Dubus, Margaux Duchêne, Alice Durel, Antoine Duruflé, Olivia Etienne, Rana Fadavi, Célia Freyburger, Sébastien Fritschy, Daisy Gand, Sophie Gendron, Émilie Gleason, Josué Graesslin, Sophie Mirra Grandjean, Alexis Grasset, Nicolas Grellier, Hugo Haeffner, Pauline Hebert, Elodie Jansem, Marie Kolb, Camille Kuntz, Audrey Lagadec, Clémentine Lataillade, Djelissa Latini, Armelle Le Bihan, Justine Le Joncour, Tom Lebaron-Khérif, Amélie Leblanc, Pauline Lecerf, Nina Lechartier, Léo Lefrançois, Mona Leu-Leu, Baudoin Lindas, Élodie Marandon, Michaël Markasis, Alexandre Marpeaux, Laure Masson, Camille Mauger, Simon Morda-Cotel, Didier Mornifle, Lisa Mouchet, Maxime Mouysset, MSZ, Lola Maria Muller, Clara Neumann, Jonathan Omar, Lisa Pélisson, Killian Pelletier, Antoine Picoche, Inès Pons-Teixeira, Audrey Pouliquen, Clémentine Pringarbe, Camille Renault, Nicolas Ridou, Benjamin Riollet, Aglaé Rochette, Maxime Sabourin, Thibaut Schell, Timothée Schulze, Shivay, Caroline Siefert, Orane Sigal, Flora Sopa, Emma Thiel, Colin Thil, Stéphanie Thiriet, Louise Tiberti, Adèle Verlinden, Edouard Vien, Félix Wysocki.

 

Amélie Leblanc

 Armelle Le Bihan

Camille Ancelin

Solene Dejean

 et ……………………..

Brunch dimanche 26 à 11h30 dans le jardin de la Haute école des arts du Rhin Strasbourg. Pas de frites ni de Coca mais Cook with Olivier et Les Ateliers RTT. 15 €, attention, le nombre de places est limité. Résa : [e-mail] (image : Sébastien Fritschy, Vaisselle liturgique, 2016).

(image : Sébastien Fritschy, Vaisselle liturgique, 2016).

 

 

 

 

HEAR, Ecole supérieure des arts décoratifs
1, rue de l’Académie
67000 Strasbourg
http://www.hear.fr/
25 – 26 / 12h – 19h

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EXPO ‘TRANSMISSION’ – Studio411, Montpellier (FR) – 20 Oct.-12 Dec. 2015

Transmission | Studio411

 

 

  »Très heureux de vous faire découvrir le projet sur lequel j’ai travaillé avec Florine Menant du Studio411 Galerie à Montpellier
Nous avons eu pour but de mettre sur pied une exposition pour soutenir le bijou contemporain en France et plus globalement pour soutenir le projet de loi sur les métiers d’art afin d’enfin reconnaitre au travail de la matière la possibilité d’être reconnu comme une oeuvre originale et non purement comme objet utilitaire. » Sébastien Carré -

* catalogue disponible (09.82.35.05.26 // [e-mail])

 
Avec 56 artistes de 20 pays – dont les 6 Lauréats du Prix de la Jeune Création Métiers d’Art 2015 par Ateliers d’Art de France
Merci à tous les Artistes impliqués dans ce projet / Thanks to all the artists involved

 

Sébastien Carré Ring: The 7th Continent, 2014 Capsule can, top of plastic bottle, nylon, silk, beads, and shark teeth 8 x 8 x 7 cm Photo by: Milo Lee Photography

Du 20 octobre au 12 décembre 2015, Sébastien Carré et Florine Menant présentent Transmission, une exposition de bijou contemporain et du travail artistique de la matière, au Studio 411 à Montpellier.

« Nombre de connaissances et de savoir-faire sont parvenus jusqu’à nous par l’intermédiaire de rencontres et d’échanges. Le contact et la communication ont permis de tout temps à l’Homme de se perfectionner et d’étendre nos compétences ainsi que nos connaissances. Nous avons déjà pu constater dans certaines cultures (où les échanges ont été ralentis ou stoppés) des connaissances ancestrales disparaissent et qui demandent désormais à être réinterprétées, réinventées, transmutées.
Cette exposition vise ici à faire prendre conscience que le travail de la matière ne doit jamais être réduit à un artisanat, il est bien plus que cela : il est vecteur de savoir, de culture et de sens. Il faut au contraire, bien plus le considérer comme une forme d’expression artistique contemporaine bien plus apte à faire rentrer l’art dans nos vies de tous les jours.
Célébrons les échanges et abolissons ces codes qui visent à tout faire rentrer dans des cases pour enfin réellement apprécier et vivre l’art de façon totale afin de ne pas laisser l’individualisme vider nos sociétés de ce qui fait leur beauté.
L’art n’a pas de frontière et ne demande qu’à se transformer. » Sébastien Carré

Les Artistes

Une sélection 56 artistes, représentant 20 pays, met en avant la jeune génération d’artistes du bijou contemporain français diplômés des diverses formations (La HEAR Strasbourg / AFEDAP / ESAD Limoges / Pôle Bijou Baccarat) mise en lien avec les grand noms internationaux de ce domaine :
Aurélie Adam (Fr) — Aiko Fujita (Jp) — Akis Goumas (El) – Angela Ciobanu (Ro/Aut.) – Andrea Vaggione (Arg) – Anneleen Swillen (Be) – Annie Sibert (Fr) – Arnaud Sprimont (Be) – Aude Medori (Fr)  – Carina Shoshtary (All)  – Catalina Gibert (Es)  – Larissa Cluzet (Fr) — Daniela Malev (All)  — Dorothée Van Biesen (Be) — Eliana Negroni (It) – Elin Flognman (Se) – Eva Burton (Es) – Marion Fillancq (Fr)  – Frederique Coomans (Be)  – Gigi Mariani (It) — Heng Lee (Tw) – Isabelle Busnel (Fr/Uk) — Jessica Andersen (Usa)  — Juan Riusech (Fr)  – Katie Jayne Britchford (Aust) — Laurence Verdier (Fr) — Lluís Comín (Es) — Emilie Losch (Fr) – Marie Flambard (Fr) — Miyuki Koshimizu (Jp) – Marie-Eve G. Castonguay (Ca) – Marine Dominiczak (Fr) – Marie Masson (Fr) – Nicolas Estrada (Co) – Olga Raben (Dk) — Pallavi Gandhi (In) – Patricia Gallucci (Arg) – Patricia Domingues (PT) –  Rodrigo Acosta (Arg) – Rosa Nogués Freixas (Es) – Sari Räthel (All) – Sébastien Carré (Fr) — Steffi Götze (All) –  Tanel Veenre (Ee) – Yiumsiri Vantanapindu (Th) – Zil-E-Batool (Pk) — Clara del Papa (IT) — Alina Carp (RO) -

Les 6 lauréats du Prix de la Jeune Création Métiers d’Art 2015, d’Ateliers d’Art de France, participent également à l’exposition :
Julie Auzillon — Morgane Baroghel-Crucq  — Sébastien Carré  — Anne-Laure Coullomb  — Kaori Kurihara – Xavier Noël
Chacun des artistes présente une pièce conceptuelle illustrant la thématique de la transmission.

Avec la participation de Marianne Gassier, blogueuse française spécialisée dans le bijou contemporain.

Rodrigo ACOSTA broche 2015

Frederique Coomans – Chrysalis brooch

Corrado de Meo Brooch: Tulipa Nocturnus, 2015 Polystyrene, acrylic paint, dual epoxy resin, silver, wood 12.5 x 4.5 x 4 cm

Nicolas Estrada Brooch (BACK) : Idol, 2015 Amber, amethyst, silver, steel 5.5 x 3.0 x 2.0 cm Back view

Akis Goumas Necklace: Transmission of a form Copper, PVC, threads, pigments, mixed techniques 35 x 17 x 7 cm

 collier Aiko Fujita

Carina Shoshtary  The-Green-Escape

Dorothee van Biesen - collier (détail)

Gigi Mariani Brooch: « Massive » Silver, 18kt yellow gold, niello, patina

Yiumsiri VANTANAPINDU -  « Whenever-one-wishes »

Patrícia Domingues Brooch: Serie Duality, 2015 Reconstructed coral, steel

Eva BURTON  bouquet brooch

Arnaud Sprimont - brooch

Jessica Anderson

 Patricia-Gallucci – Necklace

Emilie Losch - « Resistances » – 30m de collier ….

Elin Flognman  – Potato Power necklace & circuit diagram for a potatoes neckpiece

Laurence Verdier - collier « emportement »

Aude Medori « People 2008-2015″ neckpiece

Eliana Negroni – aluminium necklace

Pallavi Gandhi Piece: Pushing the Boundaries, 2014 Sterling silver 4 x 4.2 cm Photo by: Pankaj Mishra

Tanel Veenre Brooch: Airplanes making love, 2013 Wood, tiger eye, silver, cosmic dust, photo TV

Angela Ciobanu Brooch: Forget-Me-Not, 2014 14k gold, steel, vitreous enamel, recycled silk paper, saw blades 7 x 7 x 5 cm Photo by: Angela Ciobanu From series: Forget-Me-Not

Marie Flambard – collier Mold Spores, pièce réalisée en collaboration avec Sébastien Millot (CERFAV)

Aurélie Adam  bijou Physalis, conçu et réalisé pendant sa formation au CERFAV

Marie MASSON collier « l’Homme faisan »

Daniela Malev – necklace   – dryed potatoes

Isabelle Busnel – « Transmettre aux générations futures la magie du bijou contemporain, transmettre l’envie d’oser les matériaux non précieux, les formes, les couleurs et les tailles non conventionnelles, transmettre le courage de sortir des sentiers battus et des bijoux que tout le monde porte… »

Xavier Noël – transmission orale, du verbe comme du virus …..

 

 

Studio 411
19, avenue Georges Clemenceau, 34 000 Montpellier
Tél. : [phone]
[e-mail]
www.studio411.fr

 

 

Commandez votre Catalogue / Order Your Catalog : Transmission 20 Oct – 12 Dec Studio411 Galerie

Commandez le catalogue de l’exposition « Transmission » – Studio 411 Montpellier – France (20 Oct – 12 dec) / Order the catalog of the exhibition « Transmission » – Studio 411 Montpellier – France (20 Oct – 12 dec) – Studio411: http://www.studio411.frhttps://www.facebook.com/TransmissionExpositionLivre: A6 : 105 x 148 mm – 64 pages (Français et Anglais)
Book A6 : 105 X 148 mm – 64 pages (French & English)
Price / Prix :15€
+ Shipping / Frais de port : en fonction de la destination / depend on the location
inclu: les photos des oeuvres de chaque artistes ainsi que le texte écrit par la bloggeuse Française Marianne Gassier / With the pictures of all artist and the text wrote by Marianne Gassier French Blog editor : http://bijoucontemporain.unblog.frGraphisme : http://stereo-buro.com (Un grand Merci à Silvia, Diane et Christelle)

Choisissez votre mode de règlement / Choose how to proceed

(Paypal* or Bank Transfer) – Catalogue = 15€ + Frais de port / Shipping fees

 

 

 

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COUP de COEUR : Sébastien Carré – selected for TALENTE 2015

 Sébastien Carré – selected for TALENTE 2015

[Talente-Award presentation 2015 : 14 March 2015  16:30, Halle B1 Main stage of IHM (Internationalen Handwerksmesse Munich)]

« Les médiums employés dans ma production ont été initialement choisis en fonction de la thématique, de leur aspect ou de leur symbolique. Mais avec l’arrivée des représentations de la maladie, il m’est apparu nécessaire d’intervenir d’une nouvelle façon pour introduire du sens. L’idée d’origine est de retranscrire l’arrivée d’un corps étranger sur une structure, comme une mousse sur une tuile ou une tumeur sur un organe, c’est-à-dire la colonisation d’un espace déjà conquis par une autre forme. Les matériaux comme le cuivre, le bambou, la laque asiatique sont choisis en fonction de leur utilisation dans certains principes curatifs de différentes cultures médicinales. D’autres matières, comme le cuir et l’aluminium sont utilisées, pour leur sensation et le ressenti qu’ils procurent. À la fois conducteur de chaleur et de texture interactive, ils captivent les yeux et les mains. Les fibres naturelles créent un tissage, un lien qui assemble le tout. Le bijou devient alors un conducteur de sensations et d’émotions et introduit un questionnement sur les perceptions que l’on peut avoir de son propre corps. La laque est magnifiée par le contact avec la peau, le tube de cotte de mailles glisse entre les mains et semble mis en mouvement par une volonté. Extraits de la scène du corps, ces objets inertes prennent vie par l’interaction avec l’usager-spectateur. »

Sébastien Carré - « Black Inflammation », 2014 Filmstrip and beads embroyed with cotton and wool  photo: Lee makkam

Sebastien Carré ‘Inflammation noire’, 2014 – pellicule de film, coton, laine & perles

Sébastien Carré – (HEAR Strasbourg FR) Collier Inflammation, 2014 Inflammation Necklace -  plaques de cuivre émaillées, cotte de maille acier inoxydable, coton, soie, cuir, perles de rocaille  fermoir avec des aimants de Naturopathie / Copper shapes with enamel, steel chainmail, cotton, silk, leather, beads  clasp with Naturopathy’s magnets

Sébastien Carré - Viscéral, 2013 Visceral  Collier de 7 mètres, aluminium et lin 7 meters necklace, aluminum and linen

Sébastien Carré – « Visceral », 2013  7 meters Necklace, aluminum chainmail, cotton, linen, silk, leather (187 000 handmade rings)

Sébastien Carré – collier Inflammation #7, 2015 -Cotte de maille acier inoxydable, papier japonais, coton ciré, soie, lin, grenat, œil de taureaux, cuir et perles rocaille // Necklace, Chainmail steel, japanese paper, waxed cotton, silk, linen, garnet, bulls eye, leather and beads

Sébastien Carré – DNA’s Causes?, 2013, necklace, copper chain, Japanese paper, 2000 x ø 25 mm

Sébastien Carré – Collier Inflammation, 2014 -   Papier japonais, nylon, sequin et plastique. Japanese paper, nylon thread sequin and plastic

très intéressant article de Valérie Walch, nov 2014 – Portrait dans le cadre de « Première Str’Off »

Salon Résonance(s), salon européen des métiers d’art – Strasbourg – 7-11 Nov. 2014

Salon Résonance(s), salon européen des métiers d’art
du 7 au 11 Novembre à Strasbourg

Sébastien Carré y participe, avec Marine Dominiczak. Vous pourrez découvrir quelques une de ses dernières productions sur le Stand de la HEAR.

Nelly Van Oost expose sur le stand du Wcc-bf Mons

Seront présents également, entre autres et en ce qui concerne le bijou contemporain (liste complète des EXPOSANTS ici) , Christophe Burger,  Frédérique Coomans (sur le stand du Wccbf Mons), Julie Decubber, Michèle Forest,  Claire Marfisi,  Yannick Mur, Dominique Thomas  (sur le stand du Wccbf Mons),  ………..

Sébastien Carré - Viscéral, 2013  Collier 7 mètres, Cotte de maille Aluminium, coton, lin, soie, cuir 7 meters Necklace, aluminum chainmail, cotton, linen, silk, leather (« + de 187000 anneaux a la main et deux semaine de broderie intensive = près de 6 mois de travail sur cette pièce » !!)

Sébastien Carré (HEAR) – Echelle inflammatoire, 2013 / Inflammatory Scale  métal, cuir, cuivre, lacque japonaise et perles de verre de bohème,  steel, leather, copper, Japanase lacquer Bohemian glass beads

 Frédérique Coomans

Michèle Forest

Claire Marfisi

  Yannick Mur

Dominique Thomas

Nelly van Oost - coll. INCIPIT 2014

 

 

 

Salon Resonance(s)
Parc des Expositions Wacken
Strasbourg – FR

 

Graduation Show – Haute Ecole des arts du Rhin (HEAR), Strasbourg (FR) – 28-29 Juin 2014

fête des diplômes Haute école des arts du Rhin – ESADS Graduation Show

http://diplomes2014.hear.fr/

De 11h à 19h, les étudiants de Mulhouse et Strasbourg des DNSEP/Master art,
art-objet, communication graphique, didactique visuelle, illustration, design, design graphique, design textile et scénographie présentent leurs travaux.

28 – 29 JUNE 2014
from 11:00 to 19:00
opening on the 27 of june
from 19:00 to 23:00

3 new graduate jewelry students
Sebastien Carré
Clara Denidet
Alix Tran

Sebastien Carré

Clara Denidet  « port de tête »

Alix Tran

 

 

 

 

 

HEAR, Ecole supérieure des arts décoratifs,
1, rue de l’Académie
67000 Strasbourg
www.esad-stg.org

http://diplomes2014.hear.fr

EXPO ‘Bijoux Celtes – de Trésors en créations’ – Haguenau (France) – 21Juin- 9 Nov. 2014 –

Bijoux Celtes – de Trésors en créations – 21-06 – 9-11 2014 – Haguenau (France) – avec les bijoux de de Sébastien Carré

Les collections les plus prestigieuses du Musée Historique de Haguenau concernent les bijoux de l’Âge du Fer. Afin de mettre en valeur cette richesse ainsi que le passé archéologique de la forêt de Haguenau, l’exposition « Bijoux Celtes – De trésors en créations » confronte parures, bracelets, colliers et autres torques à la création contemporaine avec le concours de créateurs indépendants et d’institutions artistiques et joaillières.

En partenariat avec des créateurs indépendants et des institutions de formation

reconnues (La Table d’Emeraude, Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR), Pôle Bijou  Baccarat), l’exposition offre une lecture contemporaine du bijou celte et fait découvrir les techniques et savoir-faire des artisans d’art d’hier et d’aujourd’hui.

« Bijoux Celtes » se découvre sur trois lieux : Musée Historique, Chapelle des Annonciades et Espace Saint-Martin. Tout trois situés au centre-ville de Haguenau, ils permettent de découvrir différentes thématiques de l’exposition et se visitent sans ordre chronologique défini.

 

A l’Espace Saint-Martin (place d’Armes)
Dédié à la forme et à l’esthétique, l’Espace Saint-Martin est l’écrin des parures d’exception et fait découvrir les différents types de bijoux celtes dont les formes et décors ont évolué au fil du temps.
Exposés en parallèle de leurs homologues contemporains, les bijoux anciens montrent néanmoins toute leur actualité. Les techniques décoratives utilisées par les Celtes sont d’ailleurs toujours utilisées de nos jours.

Bijou Celte

Pour l’exposition Bijoux Celtes plusieurs créateurs du Pôle Bijou Baccarat ont accepté de se prêter au jeu en créant des bijoux s’inspirant d’authentiques bijoux celtes.
- Angela Baduel Crispin – L’Ange est là !
- Sophie Vigier et Benjamin Metivier – Seconde Nature
- Marie Flambard
- Lucienne Adolf – Bijoux-au-naturel
- Jacky Schwartz – Maison Schwartz
- Aurélie Michel
- Aly Dianka
- Julie Varnier – Kumb’ailée

 

Sébastien Carré (HEAR) bracelets Inflammations

Clara Denidet (HEAR)

Alix Tran   (HEAR)

casque audio / torque  Alix Tran ( HEAR)

Ville de HAGUENAU (67504 – France) :
Musée Historique (rue du Maréchal Foch)
Chapelle des Annonciades (face au Musée Historique)
Espace Saint-Martin (place d’Armes)
Standard mairie : 03 88 90 68 50
Mail : [e-mail]

EXPO ‘Aproximaciones’ – EASD, Valencia (ES) – 8-16 Mai 2014 – Melting Point Valencia 2014

« Aproximaciones/Approaches. European Jewellery Schools’ Exhibition»   forma parte del recorrido de exposiciones de Melting Point 2014 del 8 al 11 de mayo.

8 mayo/16 mayo

Melting Point Valencia 2014

Inauguración: 8 mayo, 12.00 h

Coordinador: Kepa Karmona
with :   HEAR Strasbourg — AFAD Bratislava — University of Lincoln — Maden Studio Estambul — Escola Massana Barcelona — École Boulle Paris — Escola d’Art del Treball Barcelona — AP Hogeschool Anvers — EAD Tarragona — Ar.Co Lisboa — Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest — EA Murcia — ESAD Matosinhos

 

…………

 

EASD València – Sala de Exposiciones Velluters
Calle Pintor Domingo 20
Lunes a viernes 09.00 a 21.00 h.

Sábado y domingo 10:00 a 13:00 h
Joves Joiers

CIRCUITS BIJOUX – EXPO ‘PARADE(S)’ – Vitrines du Ministère de la Culture, Paris (FR) – 4 sept.-4 oct. 2013

 Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

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Parade(s) : les Ateliers Bijoux de la HEAR (Haute École des Arts du Rhin) Strasbourg et de l’ENSA (École Nationale Supérieure d’Art) Limoges – 4 sept.-4 oct. 2013 – Le ministère de la Culture et de la Communication présente dans ses vitrines du Palais-Royal les ateliers Bijoux de l’HEAR et de l’ENSa à travers une sélection de pièces & d’images d’objets corporels portés, réalisées par les étudiants et les jeunes diplômés.

Vous êtes invités à rencontrer les artistes devant les vitrines du péristyle et de la galerie de Valois le 19 septembre, 13h-15h.

 

HEAR Strasbourg :  Sébastien Carré — Marion Delarue — Carole Deltenre — Clara Denidet – Marine Dominiczak – Camille Fischer — Sébastien Fritschy — Joanne Grimonprez — Manolya Konuk — Hector Lasso — Marthe Le Basque — Armelle Le Bihan — Émilie Losch — Christophe Marguier — Julia Moroge — Amélie Nivet — Cécilia Obouo — Marie Pendariès — Maiko Shinagawa — Annie Sibert — Lucie St-Leu — Alix Tran — Yiumsiri Vantanapindu — Shu Lin Wu — Nelly Zagury

 

ENSA Limoges :  Amandine Ansart –  Lulu Bai — Antony Bortoluzzi — Emilie David — Hélène Defressingne — Fanny Durand — Corentin Ferbus — Remi Galtier — Marlène Grimaud — Angélique Leroy Auberger — Lya Ma — Marie Masson — Alexandra Morin — Yiumsiri Vantanapindu

ENSA Limoges – Remi Galtier – DNAP 2013 – fil de coton, cuivre

Julia Moroge – « I wish you the very best » – HEAR Strasbourg
Camille Fischer – Basel-Miami, résine et agate, 2010

Marion Delarue – Hunting jewellery - HEAR Strasbourg

Marthe le Basque – Porcelain « why can’t we be friends » (the hands are signing the word « friend » in American Sign Language) – HEAR Strasbourg

Hector Lasso – wave ring – cuttlefish bone casting  - HEAR Strasbourg Yijie Huang ENSA Limoges

Yiumsiri Vantanapindu  ENSA Limoges

 la HEAR – Marion Delarue- Amulettes, mauvais oeil -collier perles de verre, coton

 

Vitrines du péristyle et de la galerie de Valois du Palais-Royal,
Ministère de la Culture et de la Communication
Jardin du Palais-Royal,
75001 Paris
ouvert de 7h à 21h30 entrée libre
www.ensa-limoges.fr
www.esad-stg.org