BIJOU_CONTEMPORAIN

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29/11/2016

EXCHANGE-BIJOU 2 – Sébastien Carré – De coeur et de tripes …

« Sébastien Carré is a jewelry designer based in France. After studying five years at HEAR, the prestigious Art school of Strasbourg in France, he decides to stay there to keep on working on his organic jewelries. Throughout many exhibits he tries to wake up corporeality and the senses of the spectators.  »

 Sébastien Carré -  Viscéral - necklace 2013 - collier de 7 metres ....Sébastien Carré -  Viscéral – necklace 2013 – aluminium & lin – collier de 7 metres ….

Sébastien Carré -  Viscéral -Sébastien Carré -  Viscéral ………. 7 metres d’intestins ….

Sébastien Carré - Viscéral, 2013  Collier 7 mètres, Cotte de maille Aluminium, coton, lin, soie, cuir 7 meters Necklace, aluminum chainmail, cotton, linen, silk, leather ("+ de 187000 anneaux a la main et deux semaine de broderie intensive=près de 6 mois de travail sur cette pièce" !!): Sébastien Carré - Viscéral (porté), 2013  Collier 7 mètres, Cotte de maille Aluminium, coton, lin, soie, cuir 7 meters Necklace, aluminum chainmail, cotton, linen, silk, leather (« + de 187000 anneaux a la main et deux semaine de broderie intensive = près de 6 mois de travail sur cette pièce » !!)

« The making of these pieces of jewelry is inspired by cell mitosis. The modular process used to produce its shape, and the interactivity of materials chosen, bring forth the idea of a living organism.
The materials I use are picked in order to allow me to work despite the constraints of my disease. (eg: Crohn’s disease) Being able to work outside of the studio was definitely the most important part of this process, and textile became one of the most obvious choices of material to use during my creative process.
I am using this process to create objects to represent parts of the human body (see the seven meter necklace which represents the digestive tract), sometimes to symbolize the concept of the inflammation, or to even question our relationship with our own body and others’.
Even if we can find cathartic meaning in my pieces of jewelry, I consider them more interactive artefacts designed to help you feel your own body and to instigate discussion and thus interpersonal communication. » (Klimt02)

 Sébastien Carré - DNA’s Causes?, 2013, necklace, copper chain, Japanese paper, 2000 x ø 25 mm - Galerie-Marzee-GraduateShow2014 Sébastien Carré - DNA’s Causes?, 2013, necklace, copper chain, Japanese paper, 2000x ø 25 mm – shown at  Marzee-Graduate Show 2014

« Pour ma part, je suis dans un autre domaine, celui du bijou d’art, dans lequel la valeur artistique et conceptuelle compte beaucoup. Certains artistes vont même jusqu’à réaliser des bijoux quasi importables. En questionnant le rapport au corps, le bijou d’art quittera ainsi l’espace du musée, d’une galerie, en trouvant un nouvel espace d’exposition, celui du corps, qui n’a jamais connu une telle mise en valeur que dans notre société de l’image. ….. J’ai été diplôme en juin 2014, après 5 ans d’études à la Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR) …. C’est également grâce à mon Erasmus à l’Escola Massana de Barcelone, que j’ai réussi à gagner en autonomie » (Les Pulpeuses)

rencontres-sebastien-carré « Quelles sont les matières que tu utilises pour signifier l’organique ?
« Tout peut potentiellement être utilisé, métal, papier, cuir, textile, pierre semi-précieuses… Je cherche cependant des éléments qui me permettent d’amener du sens à mes bijoux. J’ai par exemple utilisé de la pellicule de film pour évoquer les souvenirs responsable de la dépression. Le cuivre est souvent employé pour symboliser l’inflammation car il est traditionnellement employé comme anti-inflammatoire (déjà chez les Aztèques…); L’acier inoxydable me permet de symboliser le monde médical; le nylon évoque quant à lui la présence humaine; et les pierres semi précieuses sont généralement choisies en fonction des théories de Naturopathie qui leurs sont associées. Ma seule constante est désormais de créer la structure de ces bijoux par l’emploi de techniques associées aux textiles sur lesquels je viens appliquer ces différents éléments comme un cancer colonisant un organe. Tout l’intérêt étant de jouer sur la préciosité des matières au niveau de la représentation de la partie malade afin de faire réfléchir sur nos questionnement occidentaux lié à la préciosité. Ainsi j’essaye de montrer que l’on peut trouver du bon et de la beauté dans toute situation (même les pires) parfois en changeant simplement de façon de penser ou en changeant de point de vue. »  (Le Polyèdre – rencontres avec Sébastien Carré)

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ACTUALITé immédiate & « noëlesque » :

Some of my pieces are travelling to Rome... in myday-byday gallery  Exhibition White Christmas Coming Soon!!!! Some of my pieces are travelling to Rome
to myday-byday gallery
Exhibition « White Christmas » Coming Soon !!!! 15-31 Dec. 2016

EXCHANGE-BIJOU 2 - Sébastien Carré - De coeur et de tripes ... dans COUP DE COEUR 15181383_343899402634955_4517682422516992831_n

 

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 Sebastien Carré - marche-de-noel-2016 - Strasbourg - 30nov-31dec2016À partir d’aujourd’hui 30 Nov. jusqu’au 31 Dec. 2016
Pour la seconde année, vous pourrez retrouver quelques unes de mes toutes dernières créations à la galerie Art’Course dans le cadre de la programmation Off du Marché de Noel de Strasbourg
Vernissage dimanche 4 décembre à partir de 17h
Et merci à la galerie Art Course d’avoir utilisé une de mes pieces pour réaliser le Flyer (photo: Milo Lee Photography)
galerie Art’Course
49a rue de la Course
67000 Strasbourg
www.galerieartcourse.com

 

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19/11/2016

EXPO ‘ »Foisonnement » bijoux textiles et peintures’ – Galerie 3F, Paris (FR) – 29 Nov.-11 Dec. 2016

Isabelle Molénat
Isabelle Molénat, bijoux textiles
Anne-Marie Molénat Ponté, peintures
Deux soeurs exposent leurs oeuvres autour de l’idée du foisonnement.
Vernissage mercredi 30 Novembre à partir 18h

"Foisonnement" bijoux textiles et peintures - Isabelle Molénat

 

« Les «Knots» sont des pièces uniques, bijoux faits de soie teintée de manière végétale (bains de plantes: eucalyptus, indigo, ortie, ronce…), marqués d’empreintes végétales et gainés pour les tresser comme de l’osier. Le résultat est spectaculaire, aérien et sculptural à la fois, dans des teintes de bleus, pourpres, beiges, verts, subtils et présents. Imaginés et réalisés avec talent par Isabelle Molénat  » (Galerie Bettina Flament) 

Isabelle Molénat -  Jewel-object silk, eco-deying, rust Isabelle Molénat -  Jewel-object silk, eco-deying, rust, broche

 Isabelle Molénat - KNOTS broches, eco-deying silkIsabelle Molénat - FOISONNEMENT de « KNOTS », broches, silk, vegetable dyeing & prints, stainless steel.



Isabelle Molénat - KNOTS bracelet, eco-dying silkIsabelle Molénat -  KNOTS bracelet, eco-dying silk

Isabelle Molénat - Knots collection - bracelet silk, eco-dyeingIsabelle Molénat – Knots collection – bracelet silk, eco-dyeing

 Isabelle Molénat - KNOTS -   Collier  teinture indigo et rouille sur soie gainéeIsabelle Molénat -  KNOTS -   Collier  teinture indigo et rouille sur soie gainée

Isabelle Molénat - Knots collection pendant  "ivory" Silk, eco-dyeing, stainless-steelIsabelle Molénat -   Knots collection pendant  « ivory » Silk, eco-dyeing, stainless-steel

 

 
 
Galerie 3F

58 rue des Trois Freres,
75018 Paris

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17/11/2016

EXPO ‘ANIMALITÉ’ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 18 Nov. 2016-18 Fevr. 2017

Exposition  ANIMALITÉ
BEAUTY in BEASTS exhibition
Ce soir, le combat sera inégal… Ils volent, nagent, courent, dorment. Certains animaux sont envahissants, d’autres juste évoqués…
Tonight starts a fierce fight. They arrived in flocks, flying, running, swimming… Some are asleep, others are just conjured up…
VERNISSAGE Jeudi 17 novembre jusqu’à 21h30
OPENING 17th November until 9:30pm
 

Exposition Animalité, broche "snow leopard" de Rie Taniguchi, bague Féroce de Thomas V.(broche « snow leopard » de Rie Taniguchi, bague Féroce de Thomas V.)
Rassembler des bijoux qui évoquent notre relation au monde animal est une idée qui est née suite à une conférence de 2014 dans laquelle Michèle Heuzé (historienne du bijou) fit un « détour » passionnant par le monde animal, puisque qu’outre le fait que les animaux se parent pour séduire, ils offrent à la fois de nombreux symboles à notre humanité et plus prosaïquement des matières à parure magnifiques.
Les pièces exposées explorent la figure animale, utilisent l’os, la fourrure ou leur métaphore et ce plutôt d’une façon nouvelle ou décalée.
Pour certains créateurs, comme Rie Taniguchi, le bijou est un moyen de militer pour la protection des espèces, pour d’autres, il illustre leur admiration pour une beauté plastique, leurs couleurs, un toucher, un trait de « caractère » et enfin, le bijou porté peut témoigner d’une affection, d’une identification, d’un respect puisque l’animal participe à notre survie…

 bijoux de :   Marianne AnselinEsther AssoulineAmbroise Degenève — Karen Gay — Patricia Lemaire — John Moore — Laurence Oppermann — Maxime Rips — Rie Taniguchi — Thomas V.

 Exposition  ANIMALITÉ BEAUTY in BEASTS exhibition

broche lapin blanc Rie Taniguchi (à gauche) bague Fox-Thomas V.  (à droite)

Rie Taniguchi. broche bébé phoqueRie Taniguchi. broche bébé phoque

Broche Léopard des neiges de Rie Taniguchi. Broche Léopard des neiges de Rie Taniguchi

1. Boucles Flight-John Moore 2. bague Lionne- Maxime Rips 3. Collier Fish- Marianne Anselin 4. bague Fox-Thomas V. 5. Pendentif Moomooth-Patricia Lemaire 6. Pendentif Arche de Noe en or jaune-Esther Assouline 7. Bague Anemone-Ambroise Degeneve.1. Boucles Flight – John Moore 2. bague Lionne – Maxime Rips 3. Collier Fish – Marianne Anselin 4. bague Fox-Thomas V. 5. Pendentif Moomooth-Patricia Lemaire 6. Pendentif Arche de Noe en or jaune-Esther Assouline 7. Bague Anemone-Ambroise Degeneve.

 Broche Elvis Birdy de Marianne Anselin.Broche Elvis Birdy de Marianne Anselin.

   Flight earrings by John MooreFlight earrings by John Moore

 

 

Galerie Elsa Vanier
7 rue de l’Odéon
75006 PARIS , France  (NOUVELLE ADRESSE !!!!)
Tél +33 1 47 03 05 00
Mail : galerie@elsa-vanier.fr

 

 

 

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30/10/2016

EXCHANGE-BIJOU 1 – Marion Fillancq « brut et chic »

Marion Fillancq 
    Marion Fillancq - collier "Fragments & marionites" - Ligne "Archéo", 2015 métal doré à l'or fin fontes cire perdue, techniques de bijouterie Marion Fillancq – collier « Fragments & marionites » – Ligne « Archéo », 2015 métal doré à l’or fin fontes cire perdue, techniques de bijouterie

   » Verrier de formation, j’ai commencé mes recherches autour des techniques de taille préhistorique en 2009 au Centre Européen de Recherche et de Formation aux Arts Verriers (CERFAV) en Lorraine. Cette étude personnelle m’a permis de réaliser une première série d’objets utilitaires (coupes papier) mélangeant taille archéologique et taille moderne. Cette approche fut novatrice car les techniques de percussion et de pression habituellement utilisées en archéologie expérimentale sur les roches dures (silex, jaspe, obsidienne…) ne sont pas explorées dans le milieu du verre. Entre technicité et volonté artistique, j’ai développé ma démarche sur le concept de leur réutilisation contemporaine, partant d’un constat : Si les hommes préhistoriques taillaient la pierre pour leurs besoins fondamentaux, nous la taillons toujours, pour des besoins nouveaux, ceux du luxe.
     La taille n’est pas une technique anecdotique. Je la veux porteuse de sens : enlever, arracher des éclats, par pression de surcroit, sur des matières modernes, parfois nobles…
     Au fil de mon parcours, mes expériences professionnelles en passementerie, joaillerie, ou bijoux de mode nourrissent ma démarche, aiguisant ma pensée, et enveniment les questions qui me hantent. La faille, l’éclat, deviennent alors le fil conducteur de mes travaux, déjà amorcés avec Le Verre Voyageur en 2008, colis en verre postés sans protection.
     Ma rencontre avec Jean-Baptiste Sibertin Blanc, Designer, en 2009 me permet de créer Crognongnon, sculpture en bronze et obsidienne d’Arménie, éditée par Cub-ar (Michel der Agobian) dans le cadre de l’exposition collective «Un regard d’obsidienne» à la galerie Pierre Alain Challier, à Paris. J’ai ainsi rencontré Vincent Lascour, archéologue et spécialiste de la taille des roches dures (Crearchéo), qui prit en charge la taille de la pierre de grande dimension. Il deviendra un allié précieux pour la suite de mon travail.
    Désireuse de «psychanalyser» mon attirance vers les métiers du luxe alors que je combats le superflu et prône l’authenticité, je dessine mes «névroses de l’éclat», me découvrant d’autres obsessions… dans les Intrigues et Divagations Graphiques. Fascinée par la mise en oeuvre et l’implication physique que la taille archéologique demande, je contrebalance le geste en prenant le temps de dessiner mes outils de taille, ou en reproduisant des schémas techniques empreints d’ouvrages spécialisés.
     En parallèle, j’axe ma recherche sur l’objet autour de la problématique de la préciosité. Si la préhistoire apparaît souvent comme une période archaïque, il me semble que ces techniques cachent une préciosité humaine qui mérite qu’on lui rende hommage : celle de la naissance de l’intelligence de l’Homme.
     Enrichie d’une formation en bijouterie joaillerie à l’école Boulle de Paris, je poursuis mes recherches en miniaturisant le geste de taille de manière à réaliser des simulacres de diamants avec des matériaux pauvres comme le miroir. Inexplorées en bijouterie fantaisie comme en joaillerie, je suis convaincue du potentiel esthétique de ces techniques. Autant d’éléments en miroir que j’utilise aussi dans la sculpture et que je baptise «marionites». Le collier «Rivière de marionites» en comporte 52, travail de taille de longue haleine, ironisant sur le luxe de la parure traditionnelle. » (Démarche // Pensée « Taille », entre métiers d’art et design contemporain)

 "Crognongnon" de Marion Fillancq: « Crognongnon » de Marion Fillancq

Marion Fillancq - Ligne Diamant Brut & Géode 2015 - Nucléus & marionites, collier Marion Fillancq - Ligne « Diamant Brut & Géode » 2015 – Nucléus & marionites, collier 

Marion FILLANCQ Broches "Sexy Silex", 2015  Silex pailleté: Marion Fillancq Broches « Sexy Silex », 2015  Silex pailleté

Marion FILLANCQ - Barbara's Liquescens - Nucléus & Liquescens, 2015  bronze, cristal, fil argenté, lin poissé  bronze, cristal, fil argenté, lin poissé, feuille d'argent, maillechort  techniques de bijouterie, taille archéologique expérimentale, tressage: Marion FILLANCQ - « Nucléus & Liquescens », 2015  bronze, cristal, fil argenté, lin poissé  bronze, cristal, fil argenté, lin poissé, feuille d’argent, maillechort  techniques de bijouterie, taille archéologique expérimentale, tressage

Marion FILLANCQ - "Nucléus & Liquescens", détailMarion FILLANCQ – « Nucléus & Liquescens », détail

Marion Fillancq,  "Age of Obsidian #1", 2016 - collier - obsidienne, métal plaqué or taille archéologique en débitage laminaire, techniques de bijouterie: Marion Fillancq,  « Age of Obsidian #1″, 2016 – collier – obsidienne, métal plaqué or taille archéologique en débitage laminaire, techniques de bijouterie

 

Presse : Création de bijoux contemporains inspirés de l’archéologie

 nouveautés 2016-2017

Marion Fillancq -    I NOUVEAUTÉS I La nouvelle collection MARIONITE sera *aussi* présentée au salon Bijorhca du 2 au 5 septembre à Paris! stand D 137 - Espace Design Contemporain: La nouvelle collection MARIONITE sera *aussi* présentée au salon Bijorhca du 2 au 5 septembre à Paris

 

Formation
2007 : CAP verrier à la main, Sarrebourg
2009 : Compagnon verrier européen « verre et lumière, CAP Décorateur sur verre, CERFAV, Vanne le Chatel
2013 : CAP bijouterie joaillerie, Ecole Boulle, Paris

http://www.marionfillancq.com/

 

 

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29/10/2016

EXCHANGE-BIJOU 1 – Isabelle MOLENAT – un lien qui se crée …

Classé dans : COUP DE COEUR,EXCHANGE-BIJOU,France (FR),Isabelle MOLENAT (FR),textile — bijoucontemporain @ 23:56
Isabelle Molénat

« A piece of jewellery is a messenger passing emotions.
An object both unique and universal.
Once worn, it continues the maker’s narrative.
Through jewellery the body extends itself, revealing the  wearer’s appropriation
to the viewer and the rest of the world.
My work deals with this triangulation. My narratives are based on those intimate exchanges.
My jewellery work is just a story about links,
those links which my mind relies on,
links between people,
links to the world. »

Après moult liés et déliés, est arrivée la collection « KNOTs« , noeuds, et c’est là que j’ai découvert l’univers textile d’Isabelle Molénat, je crois à point nommé …. C’est ce qu’on nomme un coup de coeur …. ;-) …… comme cet objet-coeur ….

Isabelle Molénat -  Jewel-object silk, eco-deying, rust Isabelle Molénat -  Jewel-object silk, eco-deying, rust

Mais le coup de coeur s’est fait sur cette photo :

Isabelle Molénat - Knots collection Bracelet "ivory" Silk, eco-dyeing  Knots collection Bracelet « ivory » Silk, eco-dyeing  – Défilé Thierry Castagné, Toulouse, Avril 2016

« Les « Knots » sont des pièces uniques, bijoux faits de soie teintée de manière végétale (bains de plantes: eucalyptus, indigo, ortie, ronce…), marqués d’empreintes végétales et gainés pour les tresser comme de l’osier. Le résultat est spectaculaire, aérien et sculptural à la fois, dans des teintes de bleus, pourpres, beiges, verts, subtils et présents. Imaginés et réalisés avec talent par Isabelle Molénat  » (Galerie Bettina Flament)

Isabelle Molénat - broche, eco-deying silkIsabelle Molénat - Brooches silk, vegetable dyeing and prints, stainless steel

Avant les « KNOTS », les « LINKS » :

Isabelle Molénat -  Neckllace, silk, "Links" collection 2013 Isabelle Molénat -  Neckllace, silk, « Links » collection 2013 - colliers-lien de 2 à 5m – laine et fragments de soie

Les "Links" d'Isabelle Molénat se portent maintenant aussi en broches grâce à une attache en acier sur laquelle on fixe le link. Un 5-en-1 donc désormais: collier, bracelet, headband, ceinture... et broche! Bonne journée à tous. Photos: Isabelle Molénat  Les « Links » d’Isabelle Molénat se portent maintenant aussi en broches grâce à une attache en acier sur laquelle on fixe le link. Un 5-en-1 donc désormais: collier, bracelet, headband, ceinture… et broche! Bonne journée à tous. Photos: Isabelle Molénat

« Le bijou est un messager, un passeur d’émotions.
Un objet à la fois singulier et universel.
Porté, il fait suite au récit de son créateur.
Et le corps s’étend à travers le bijou dans une appropriation qui s’offre au regard
du spectateur.
Dans cette triangulation je glisse mon travail, récits que je construis autour de
ces échanges intimes.
Mes bijoux sont juste une histoire de liens,
liens entre tout ce qui fondent mon esprit,
liens entre les êtres,
liens avec le monde. »
Isabelle Molénat - KNOTS -   Collier  teinture indigo et rouille sur soie gainéeIsabelle Molénat -  KNOTS -   Collier  teinture indigo et rouille sur soie gainée
Isabelle Molénat - necklace "Knots" silk, eco-dyeing, rust 2015Isabelle Molénat -  necklace « Knots » silk, eco-dyeing, rust 2015

 

 

 

 

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26/10/2016

EXCHANGE-BIJOU 1 – Marion Lebouteiller – Beauté de l’éphémère, de l’incomplet, de l’imparfait

I « got the blues » with Marion Lebouteiller ……

« I am a French contemporary art jeweller who now lives and works in England. The pieces I make are born out of my fascination for materials and colours. My background as a chaser and patinateur on bronze sculptures influences deeply my approach to contemporary art jewellery.
Whilst combining silver and bronze I allude to the natural and the cultural worlds and highlight contrasts of colours, textures, concept of full and void… I am inspired by my surroundings and by the Japanese culture and the «Wabi-Sabi» philosophy: the beauty of things imperfect, impermanent and incomplete.
I like leaving space to the unexpected and tend to let the materials express by themselves, hoping to get the pure essence from them. Experimenting with lost wax casting and patinations processes allows me to materialise my sensitive perception of the world. » (ACJ Org.)

 Marion Lebouteiller – Towards the light – brooch – Sterling silver, copper crystals, handmade felt, gold leaf, steel wire.: Marion Lebouteiller - Symbiosis collection – Towards the light brooch – sterling silver, copper crystals, felt, gold leaf, steel wire.
Marion Lebouteiller - Symbiosis collection - Towards the light brooch - BACK - sterling silver, copper crystals, felt, gold leaf, steel wire.Marion Lebouteiller - Symbiosis collection – Towards the light brooch – BACK – sterling silver, copper crystals, felt, gold leaf, steel wire.
Marion Lebouteiller - Gravity brooch Bronze, sterling silver. Patinated, 24k gold leaf, steel wire, lacquered.: Marion Lebouteiller - Gravity brooch Bronze, sterling silver. Patinated, 24k gold leaf, steel wire, lacquered.
Marion Lebouteiller - Gravity torque Bronze, sterling silver. Hammered, patinated,  lacquered.: Marion Lebouteiller – Gravity torque Bronze, sterling silver. Hammered, patinated,  lacquered
Marion Lebouteiller - oct 2016 - · Wearing my new Sepiola neckpiece at madelondon: Marion Lebouteiller – oct 2016 – · Wearing my new Sepiola neckpiece
« Je suis une créatrice de bijoux française installée dans le sud de l’Angleterre. Mes créations sont impregnées de mon attrait pour la matière et les couleurs. Mon passé en tant que ciseleuse et patineur sur sculptures en bronze influence considérablement mon approche de la bijouterie contemporaine.
Je suggère les oppositions entre nature et culture, naturel et artificiel, sauvage et domestique et j’accentue les contrastes de couleurs, textures, matières…
Mon inspiration s’enrichit de mon environnement quotidien immédiat mais aussi de la culture japonaise et du “Wabi-Sabi”: soit la beauté de ce qui est éphémère, imparfait et incomplet.
Je laisse une place au hasard et aux imprévus, et je tends à laisser la matière s’exprimer par elle-même. J’utilise la technique de la fonte à la cire perdue mais aussi je cisèle, martèle, soude et patine le métal afin de concrétiser mes idées.

Toutes mes créations sont des pièces uniques ou des petites séries entièrement faites à la main et fabriquées en utilisant, autant que possible, des métaux recyclés ou Fairtrade, reflétant ainsi mes convictions de vivre sur cette planète en ayant un impact minimum sur l’environnement mais aussi sur la vie des mineurs.« 
Marion Lebouteiller -  my new "Infinite" brooch -  Infinite&Twist Collections 2015: Marion Lebouteiller -  my new « Infinite » brooch -  Infinite&Twist Collections 2015
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UPCOMING EXHIBITIONS
ACJ EXHIBITION CHOICE!  New Ashgate Gallery - Farnham 17 September / 5 November 2016ACJ EXHIBITION « CHOICE! « New Ashgate Gallery – Farnham (UK) – 17 Sept./5 Nov. 2016
I am thrilled to have been selected for this year’s Association for Contemporary Jewellery (ACJ) exhibition Choice! at the fantastic New Ashgate Gallery in Farnham. The exhibition showcases the work of 26 UK jewellers until the 5th of November. The gallery also exhibits a great selection of paintings, wooden objects, photography and contemporary ceramics.
  MARION LEBOUTEILLER  French marion.lebouteiller@gmail.com www.marion-lebouteiller.com  stand 65
New Ashgate Gallery
Waggon Yard
Farnham
Surrey GU9 7PS
United Kingdom
tel 01252 713208
gallery@newashgate.org.uk

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24/09/2016

JOYA 2016 – selected artists – BBB&B with Isabelle Busnel

Selected artists at JOYA 2016Isabelle Busnel

 


« Rhinestones and pearls set in grey and black silicone: this is my new investigation into classic jewellery. Victorian necklaces, stomachers, Berlin iron jewellery…the past is full of treasures. This new collection is about revisiting these pieces, with a twist in terms of materials, shapes and colours. »

BBB&B ??? yes ! BLACK, BOLD,  BEAUTIFUL … by BUSNEL !

 

Isabelle Busnel brooch siliconeIsabelle Busnel  brooch Stomacher -  silicone

Isabelle Busnel   septembre 2016 -  New Black ans White collection. Brooch Isabelle Busnel   sept 2016 -  New Black ans White collection. Brooch – silicone,  magnet

 Isabelle Busnel - sept 2016 - New Black ans White collection. Brooch #siliconejewellery #magnetjewellery #blackandwhitejewellery: Isabelle Busnel - sept 2016 – New Black ans White collection. Brooch silicone 

 

Isabelle Busnel brooches - ROYAL APPOINTMENT The Dialogue Collective: Isabelle Busnel brooches « stomachers » – really BOLD, isnt’it ?

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17/07/2016

EXPO ‘Un trombone dans un verre d’eau’ – La Maison du Bijou, Le Cheylard (France) – 7 juill.2016- 7 janv. 2017

Voici la nouvelle exposition de l’équipe Précieux Passages à la Maison du Bijou au Cheylard (07) : Un trombone dans un verre d’eau, le bijou contemporain et le verre.
Here is the new exhibition curated by the Précieux Passage team at la Maison du Bijou in the South of France : A trombone in a glass of water, contemporary jewelry and glass.

A trombone in a glass of water, this surrealist proverb by Paul Eluard recalls the importance of the unexpected.
Expect to be surprised !

Les commissaires // the curators :
Galatée Pestre, Céline Sylvestre et Laurence Verdier

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Le bijou contemporain et le verre // Contemporary Jewelry and glass
Que vient faire un trombone dans un verre d’eau ?
Et du verre brisé dans un bijou ?
Douze artistes bijoutiers s’approprient le verre et le délogent de son quotidien.
Certains se dirigent en cuisine pour tailler dans les verres à boire ou les culs-de-bouteille et revisitent avec audace la nature morte et le camée.
D’autres vont dans la rue récupérer les bris de glace après un accident de voiture. Car le verre est fragile et nous rappelle la vulnérabilité et les dangers de la vie. Le verre se sable pour troubler nos sens, brouiller notre perception : il nous fait douter.
Chez ces bijoutiers, le verre ne manque pas d’humour ! Il se fait exubérant en imitant les pierres précieuses et se moque de notre envie d’apparat. Il sait aussi se masquer derrière d’autres matériaux pour jouer les trompe-l’œil ou les illusionnistes.
Un trombone dans un verre d’eau, par ce proverbe surréaliste Paul Eluard nous rappelle l’importance de l’inattendu.
Attendez-vous à être surpris !

Les artistes bijoutiers // The artistsTarja Ahola LehtinenChristophe BurgerSébastien CarréMarion DelarueKarl FritschGésine HackenbergAude MedoriJulia MorogeKatja PrinsFederica SalaTerhi TolvanenMaud Traon

 

 Christophe BurgerChristophe Burger

Karl FritschKarl Fritsch

 Katja PRINS   Katja PRINS

Maud Traon - bagueMaud Traon – bague

Gesine HACKENBERGGesine HACKENBERG

Marion DELARUE braceletsMarion DELARUE bracelets

Terhi TOLVANEN  brocheTerhi TOLVANEN  broche

Federica SALA collierFederica SALA collier

Aude Medori - ChevillèreAude Medori – Chevillère

Collier de Julia MorogeCollier de Julia Moroge

Collier de Julia MorogeCollier de Julia Moroge (détail)

Bijou d'épaule de Sébastien CarréBijou d’épaule de Sébastien Carré

Tarja LEHTINEN collierTarja LEHTINEN collier

photos : © Aurélien Lambert

 

La Maison du Bijou,
4 b rue Saint-Joseph
07160 – Le Cheylard
tel 06 81 49 42 76
Tél. +33 (0)4 75 29 18 71

 

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05/07/2016

EXPO ‘La caresse du fer’ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 25 Mai-23 Juill. 2016

Marianne Anselin – j’EMPREINTE

Exposition « La caresse du fer« , bijoux de Marianne Anselin

VERNISSAGE mercredi 25 mai à partir de 15H

 Galerie Elsa Vanier

Marianne Anselin a inventé l’expression « j’empreinte » pour décrire ses créations. Elle conjugue ainsi l’emprunt et l’empreinte, embrassant en un mot la forme des œuvres et la méthode pour les créer.
Marianne named this exhibition « Borrowed impressions ». In French, this expression encompasses both the method to create and the shape of many of her pieces of jewelry…

Marianne Anselin - Galerie Elsa Vanier

 

Le fer, l’acier rouillé patiné, l’or et l’argent sont les métaux qu’elle aime travailler……. Alliés parfois au diamant, à quelque pierre de couleur, au verre, ils deviennent un bijou à la fois brut et plein de poésie.
Iron, rusted steel with a patina, cast iron, gold and silver are her favourites. Together with diamonds, gemstones, wood or smooth frosty glass found on the shore, they become a hand-made powerful and poetic piece of jewelry.

  Marianne Anselin - Galerie Elsa Vanier -  Marianne Anselin - Manchette "Pas sage", argent massif et fer, pièce unique, 2990 euros. Collier "Dolce Vita", bois de cerisier, argent, fer,tourmalines. pièce unique. 1850 euros.: Marianne Anselin – Manchette « Pas sage », argent massif et fer, pièce unique – Collier « Dolce Vita », bois de cerisier, argent, fer,tourmalines. pièce unique. .

manchette de Marianne Anselin. Pièce unique pour l'exposition "la caresse du fer"manchette de Marianne Anselin. Pièce unique pour l’exposition « la caresse du fer »

Marianne Anselin - Collier des Dames - pièce unique    Marianne Anselin – Collier des Dames – pièce unique  –   Des empreintes de fruits d’érable (« samare », que les enfants nomment « hélicoptères »), forment les éléments d’un collier en fer patiné, reliés par de grands anneaux rehaussés d’un petit anneau d’or . Chaque fruit est une fonte de fer unique

Marianne Anselin - Collier "Empreinte"  Marianne Anselin – Collier « Empreinte » -  Des empreintes de coquilles forment les éléments d’un collier de fer, reliés par des spirales d’argent. Chaque coquille est une fonte de fer unique montée comme une perle sur un fil d’inox gainé de rouge. Le collier est donc une pièce doublement unique. Le fermoir est un aimant.

Empreinte : collier pièce unique par Marianne Anselin: Empreinte : collier pièce unique par Marianne Anselin: - détail

Empreinte : collier pièce unique par Marianne Anselin - détails

Manchette "A Fleur de" de Marianne Anselin  A fleur de : manchette sur mesure faites d'empreintes de feuilles par Marianne Anselin:

Marianne Anselin - Manchette « A Fleur de »   – Des empreintes de feuilles en fer patiné sur une large manchette galbée en argent massif. Les feuilles de fer sont tenues par des rivets. Une pièce qui épouse l’avant-bras et nécessite un essayage. Pièce unique, mais une pièce approchante peut être réalisée sur mesure

Marianne Anselin - "Ligature jaune", fer patiné et fil nylon - sautoir  - 890€ -  Sautoir formé de larges anneaux faits main en fer patiné et fil de nylon teinté "old gold". Peut être réalisé avec une autre couleur de fil.: Marianne Anselin – « Ligature jaune », fer patiné et fil nylon -   Sautoir formé de larges anneaux faits main en fer patiné et fil de nylon teinté « old gold ». Peut être réalisé avec une autre couleur de fil

"Ligature jaune", fer patiné et fil nylon - sautoir Marianne Anselin - 890€ -  Sautoir formé de larges anneaux faits main en fer patiné et fil de nylon teinté "old gold". Peut être réalisé avec une autre couleur de fil.: "Ligature jaune", fer patiné et fil nylon - sautoir Marianne Anselin - 890€ -  Sautoir formé de larges anneaux faits main en fer patiné et fil de nylon teinté "old gold". Peut être réalisé avec une autre couleur de fil.:

« Ligature jaune », fer patiné et fil nylon – sautoir Marianne Anselin – détail

Bracelet Ligature jaune : bracelet par Marianne Anselin: Bracelet Ligature jaune : bracelet par Marianne Anselin – trois tours de fer patiné s’enroulent autour du poignet pour former un bracelet, orné d’une « ligature » de fil de nylon teinté « old gold ». Une bague d’argent porte la signature. Pièce unique, des pièces ressemblantes peuvent être réalisées.

Marianne Anselin - bague "Pierre" - gal. Elsa Vanier 2650€ - Un double éventail de fer rouillé et patiné maintenu par des rivets d'or jaune enserre 3 grenats spessartite. L'ensemble repose sur un large anneau d'or. Pièce unique. Cette pièce est vendue mais une pièce selon les mêmes caractéristiques peut être réalisée sur commande.: Marianne Anselin - bague « Pierre » -  Un double éventail de fer rouillé et patiné maintenu par des rivets d’or jaune enserre 3 grenats spessartite. L’ensemble repose sur un large anneau d’or. Pièce unique. Cette pièce est vendue mais une pièce selon les mêmes caractéristiques peut être réalisée sur commande

 

Dans l’atelier de Marianne Anselin

 

Galerie Elsa Vanier
7 rue du Pré aux Clercs,
75007 PARIS
+33 (0)1 47 03 05 00

 

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25/06/2016

Graduation Show – Haute Ecole des arts du Rhin (HEAR), Strasbourg (FR) – 24-26 Juin 2016

Classé dans : France (FR),Graduation Show,HEAR Strasbourg (FR) — bijoucontemporain @ 1:28

Nous vous donnons rendez vous ce week en à la Haute école des arts du Rhin (HEAR) pour venir le travail de nos 4 nouvelles diplômées de l’atelier bijou, lors du Week-end des Diplômes 2016 pour découvrir le travail des diplômés de 5eme année.

We are happy to invite you to discover the work of our new students of the Atelier Bijou HEAR Strasbourg during the Exhibition of diploma of the 5th year student this week end.

Vernissage / Opening: 24 / 18h30 – 23h

HEAR graduation show 2016

3 new graduate jewelry students : Amélie Leblanc -Armelle Le BihanCamille AncelinSolene Dejean

event: Week-end des Diplômes 2016
Avec les étudiants exposant : Luis Francisco Aduna Cara Chards, Hélène Amrouche, Camille Ancelin, Jésus s.Baptista, Mario Baux-Costesèque, Leslie Berland, Florence Boudier, Kenza Boukeroui-Rousseau, Magali Brueder, Lucie Cardinal, Martin Carolo, Marine Caumont, Manon Cezaro, Julie Chane-Hive, Quentin Chastagnaret, Nina Chériki, Laure Cohen, Akaash Collet, Mathilde Cordier, Florian Cornu, Paul Creus, Margot Dawance, Félix Decombat, Solène Dejean, Baptiste Desmonts, Lucas Desmoulins, Léa Djeziri, Camille Drai, Montasser Drissi, Léo Dubreil, Juliette Dubus, Margaux Duchêne, Alice Durel, Antoine Duruflé, Olivia Etienne, Rana Fadavi, Célia Freyburger, Sébastien Fritschy, Daisy Gand, Sophie Gendron, Émilie Gleason, Josué Graesslin, Sophie Mirra Grandjean, Alexis Grasset, Nicolas Grellier, Hugo Haeffner, Pauline Hebert, Elodie Jansem, Marie Kolb, Camille Kuntz, Audrey Lagadec, Clémentine Lataillade, Djelissa Latini, Armelle Le Bihan, Justine Le Joncour, Tom Lebaron-Khérif, Amélie Leblanc, Pauline Lecerf, Nina Lechartier, Léo Lefrançois, Mona Leu-Leu, Baudoin Lindas, Élodie Marandon, Michaël Markasis, Alexandre Marpeaux, Laure Masson, Camille Mauger, Simon Morda-Cotel, Didier Mornifle, Lisa Mouchet, Maxime Mouysset, MSZ, Lola Maria Muller, Clara Neumann, Jonathan Omar, Lisa Pélisson, Killian Pelletier, Antoine Picoche, Inès Pons-Teixeira, Audrey Pouliquen, Clémentine Pringarbe, Camille Renault, Nicolas Ridou, Benjamin Riollet, Aglaé Rochette, Maxime Sabourin, Thibaut Schell, Timothée Schulze, Shivay, Caroline Siefert, Orane Sigal, Flora Sopa, Emma Thiel, Colin Thil, Stéphanie Thiriet, Louise Tiberti, Adèle Verlinden, Edouard Vien, Félix Wysocki.

 

 Amélie Leblanc Amélie Leblanc

 Armelle Le BihanArmelle Le Bihan

Camille AncelinCamille Ancelin

Solene Dejean Solene Dejean

 et ……………………..

Brunch dimanche 26 à 11h30 dans le jardin de la Haute école des arts du Rhin Strasbourg. Pas de frites ni de Coca mais Cook with Olivier et Les Ateliers RTT. 15 €, attention, le nombre de places est limité. Résa : cookwitholivier@gmail.com (image : Sébastien Fritschy, Vaisselle liturgique, 2016).

(image : Sébastien Fritschy, Vaisselle liturgique, 2016).(image : Sébastien Fritschy, Vaisselle liturgique, 2016).

 

 

 

 

HEAR, Ecole supérieure des arts décoratifs
1, rue de l’Académie
67000 Strasbourg
http://www.hear.fr/
25 – 26 / 12h – 19h

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