COUP de COEUR en ROUGE : Beatrice Balivet

………. parce que ça le vaut bien !!!

Beatrice Balivet ….. bijoux de FEU…tre – seront exposés au Pôle Bijou Baccarat, exposition « Les 5 éléments – Le feu« . Inauguration le 27 janvier, 17:43

« La laine et la porcelaine…
Dans mon atelier, deux matières se mêlent et résonnent ensemble, s’accordent dans leurs différences, pour s’associer, s’entremêler, se rencontrer, avec cette part d’impondérable propre à chacune.
Le noir et blanc, la translucidité, la dureté de l‘une, les couleurs, l’opacité, la douceur de l’autre…
La main les ressent, les modèle, dans de multiples nuances et d’infinis possibles, C’est une invitation douce dans mon univers artistique que j’adresse à chacun au travers de mes créations. »

Béatrice Balivet   –   « Les Tsingy Rouges » collier feutre

« Terres de feu – Voyages immobiles
« Le feu, la brûlure du soleil sur des terres desséchées et arides, tout en ocres et fauves, le désert dévoré de chaleur. Le feu qui couve sous la terre.
A travers mes voyages immobiles, faits de livres, de photos, d’images et d’imaginaire, de sensations et de souvenirs, j’ai travaillé à partir de laines jaunes, oranges, rouges… couleurs du feu.
J’ai d’abord créé des surfaces tourmentées, comme consumées de chaleur, faites de failles, de crevasses, de reliefs… inspirées de volcans et de déserts.
Ensuite, mes voyages m’ont entraînée, sans que j’y prenne garde, dans d’autres terres de soleil, d’abord chez les Masaï puis à Madagascar au milieu des étranges Tsingy Rouges.
Enfin, ces voyages m’ont ramenée vers la chaleur rassurante du feu qui brûle doucement dans la cheminée l’hiver et j’ai voulu ces bijoux légers, doux et chauds à porter. »

Béatrice Balivet collier Namibie

Béatrice Balivet  – Collier Masaï

Béatrice Balivet – manchette en feutre

SOMPTUEUX !

 

 

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EXPO ‘A dark spark of light’ – Alliages, Lille (FR) – 11 Dec.2015 – 30 Janv. 2016

A Dark Spark of Light

Inauguration 11 décembre a  18h

 

Juan RIUSECH & Thereza PEDROSA, curators of this exhibition, present A DARK SPARK OF LIGHT, where opposites attract and are connected by an invisible thread. There is no light without shadow, good without evil, no happiness without pain. “A dark spark of light” is an invitation to reflect on the beauty of life, in all contradictory and opposing forms in which it manifests itself.

A Dark Spark of Light, en exhibition of contemporary jewellery & ceramics showed simultaneously in ALLIAGES & in Beautiful People Live Art blog from Dec. 12th 2015 to Jan. 30th 2016.
The opening of the exhibition will be held on Friday Dec. 11th, 2015 at 6 PM at ALLIAGES gallery.

Beautiful People Live Art blog

 

Artists selected :   Akis Goumas — Alina Carp — Ana Garcia Moya — Angela Ciobanu — Aurelia Yeomans – Caterina Zanca — Ching-Ting Yang — Clara del Papa — Claudia Steiner — Emmanuelle Durand — Erato Kouloubi — Fabienne Chrystin — Franziska Höhne — Gigi Mariani — Gili Doliner — Hebe Argentieri — Isabelle Busnel – Izabella Petrut — Janny Huang Yokota – Jina Seo — Katja Toporski — Mabel Pena — Mar Sanchez — Margarita Alonso – Margo Nelissen — Maria-Rosa Franzin — Noelia Macchi — Rodrigo Acosta — Rosa Borredá — Roxana Casale — Saerom Kong — Sébastien Carré — Sofia Björkman — Valérie Ceulemans — Victoria Ioannidou — Viktoria Münzker — Xenia Deimezi

Sofia Björkman

Sebastien Carré « rancoeur »

Maria-Rosa Franzin – brooch

Rodrigo Acosta - « Hacer de Ropa » – broche

Gigi Mariani ring 2015

Akis Goumas brooch

Alina Carp

Rosa Borreda

 Angela Ciobanu – earring

Xenia Deimezi

Aurelia Yeomans

Caterina Zanca brooch

Hebe Argentieri

Isabelle Busnel

Erato Kouloubi

Fabienne Christyn

Franziska Höhne

Gili Doliner

Jina Seo

Margo Nelissen

Mar Sanchez

Victoria Ioannidou

Viktoria Münzker

 

ALLIAGES
111, Bd. Victor Hugo
F-59000 LILLE
Horaires : Lundi-Vendredi : 10h – 17h / Samedi : 10h-16h

 www.alliages.org

 

EXPO ‘TRANSMISSION’ – Studio411, Montpellier (FR) – 20 Oct.-12 Dec. 2015

Transmission | Studio411

 

 

  »Très heureux de vous faire découvrir le projet sur lequel j’ai travaillé avec Florine Menant du Studio411 Galerie à Montpellier
Nous avons eu pour but de mettre sur pied une exposition pour soutenir le bijou contemporain en France et plus globalement pour soutenir le projet de loi sur les métiers d’art afin d’enfin reconnaitre au travail de la matière la possibilité d’être reconnu comme une oeuvre originale et non purement comme objet utilitaire. » Sébastien Carré -

* catalogue disponible (09.82.35.05.26 // [e-mail])

 
Avec 56 artistes de 20 pays – dont les 6 Lauréats du Prix de la Jeune Création Métiers d’Art 2015 par Ateliers d’Art de France
Merci à tous les Artistes impliqués dans ce projet / Thanks to all the artists involved

 

Sébastien Carré Ring: The 7th Continent, 2014 Capsule can, top of plastic bottle, nylon, silk, beads, and shark teeth 8 x 8 x 7 cm Photo by: Milo Lee Photography

Du 20 octobre au 12 décembre 2015, Sébastien Carré et Florine Menant présentent Transmission, une exposition de bijou contemporain et du travail artistique de la matière, au Studio 411 à Montpellier.

« Nombre de connaissances et de savoir-faire sont parvenus jusqu’à nous par l’intermédiaire de rencontres et d’échanges. Le contact et la communication ont permis de tout temps à l’Homme de se perfectionner et d’étendre nos compétences ainsi que nos connaissances. Nous avons déjà pu constater dans certaines cultures (où les échanges ont été ralentis ou stoppés) des connaissances ancestrales disparaissent et qui demandent désormais à être réinterprétées, réinventées, transmutées.
Cette exposition vise ici à faire prendre conscience que le travail de la matière ne doit jamais être réduit à un artisanat, il est bien plus que cela : il est vecteur de savoir, de culture et de sens. Il faut au contraire, bien plus le considérer comme une forme d’expression artistique contemporaine bien plus apte à faire rentrer l’art dans nos vies de tous les jours.
Célébrons les échanges et abolissons ces codes qui visent à tout faire rentrer dans des cases pour enfin réellement apprécier et vivre l’art de façon totale afin de ne pas laisser l’individualisme vider nos sociétés de ce qui fait leur beauté.
L’art n’a pas de frontière et ne demande qu’à se transformer. » Sébastien Carré

Les Artistes

Une sélection 56 artistes, représentant 20 pays, met en avant la jeune génération d’artistes du bijou contemporain français diplômés des diverses formations (La HEAR Strasbourg / AFEDAP / ESAD Limoges / Pôle Bijou Baccarat) mise en lien avec les grand noms internationaux de ce domaine :
Aurélie Adam (Fr) — Aiko Fujita (Jp) — Akis Goumas (El) – Angela Ciobanu (Ro/Aut.) – Andrea Vaggione (Arg) – Anneleen Swillen (Be) – Annie Sibert (Fr) – Arnaud Sprimont (Be) – Aude Medori (Fr)  – Carina Shoshtary (All)  – Catalina Gibert (Es)  – Larissa Cluzet (Fr) — Daniela Malev (All)  — Dorothée Van Biesen (Be) — Eliana Negroni (It) – Elin Flognman (Se) – Eva Burton (Es) – Marion Fillancq (Fr)  – Frederique Coomans (Be)  – Gigi Mariani (It) — Heng Lee (Tw) – Isabelle Busnel (Fr/Uk) — Jessica Andersen (Usa)  — Juan Riusech (Fr)  – Katie Jayne Britchford (Aust) — Laurence Verdier (Fr) — Lluís Comín (Es) — Emilie Losch (Fr) – Marie Flambard (Fr) — Miyuki Koshimizu (Jp) – Marie-Eve G. Castonguay (Ca) – Marine Dominiczak (Fr) – Marie Masson (Fr) – Nicolas Estrada (Co) – Olga Raben (Dk) — Pallavi Gandhi (In) – Patricia Gallucci (Arg) – Patricia Domingues (PT) –  Rodrigo Acosta (Arg) – Rosa Nogués Freixas (Es) – Sari Räthel (All) – Sébastien Carré (Fr) — Steffi Götze (All) –  Tanel Veenre (Ee) – Yiumsiri Vantanapindu (Th) – Zil-E-Batool (Pk) — Clara del Papa (IT) — Alina Carp (RO) -

Les 6 lauréats du Prix de la Jeune Création Métiers d’Art 2015, d’Ateliers d’Art de France, participent également à l’exposition :
Julie Auzillon — Morgane Baroghel-Crucq  — Sébastien Carré  — Anne-Laure Coullomb  — Kaori Kurihara – Xavier Noël
Chacun des artistes présente une pièce conceptuelle illustrant la thématique de la transmission.

Avec la participation de Marianne Gassier, blogueuse française spécialisée dans le bijou contemporain.

Rodrigo ACOSTA broche 2015

Frederique Coomans – Chrysalis brooch

Corrado de Meo Brooch: Tulipa Nocturnus, 2015 Polystyrene, acrylic paint, dual epoxy resin, silver, wood 12.5 x 4.5 x 4 cm

Nicolas Estrada Brooch (BACK) : Idol, 2015 Amber, amethyst, silver, steel 5.5 x 3.0 x 2.0 cm Back view

Akis Goumas Necklace: Transmission of a form Copper, PVC, threads, pigments, mixed techniques 35 x 17 x 7 cm

 collier Aiko Fujita

Carina Shoshtary  The-Green-Escape

Dorothee van Biesen - collier (détail)

Gigi Mariani Brooch: « Massive » Silver, 18kt yellow gold, niello, patina

Yiumsiri VANTANAPINDU -  « Whenever-one-wishes »

Patrícia Domingues Brooch: Serie Duality, 2015 Reconstructed coral, steel

Eva BURTON  bouquet brooch

Arnaud Sprimont - brooch

Jessica Anderson

 Patricia-Gallucci – Necklace

Emilie Losch - « Resistances » – 30m de collier ….

Elin Flognman  – Potato Power necklace & circuit diagram for a potatoes neckpiece

Laurence Verdier - collier « emportement »

Aude Medori « People 2008-2015″ neckpiece

Eliana Negroni – aluminium necklace

Pallavi Gandhi Piece: Pushing the Boundaries, 2014 Sterling silver 4 x 4.2 cm Photo by: Pankaj Mishra

Tanel Veenre Brooch: Airplanes making love, 2013 Wood, tiger eye, silver, cosmic dust, photo TV

Angela Ciobanu Brooch: Forget-Me-Not, 2014 14k gold, steel, vitreous enamel, recycled silk paper, saw blades 7 x 7 x 5 cm Photo by: Angela Ciobanu From series: Forget-Me-Not

Marie Flambard – collier Mold Spores, pièce réalisée en collaboration avec Sébastien Millot (CERFAV)

Aurélie Adam  bijou Physalis, conçu et réalisé pendant sa formation au CERFAV

Marie MASSON collier « l’Homme faisan »

Daniela Malev – necklace   – dryed potatoes

Isabelle Busnel – « Transmettre aux générations futures la magie du bijou contemporain, transmettre l’envie d’oser les matériaux non précieux, les formes, les couleurs et les tailles non conventionnelles, transmettre le courage de sortir des sentiers battus et des bijoux que tout le monde porte… »

Xavier Noël – transmission orale, du verbe comme du virus …..

 

 

Studio 411
19, avenue Georges Clemenceau, 34 000 Montpellier
Tél. : [phone]
[e-mail]
www.studio411.fr

 

 

Commandez votre Catalogue / Order Your Catalog : Transmission 20 Oct – 12 Dec Studio411 Galerie

Commandez le catalogue de l’exposition « Transmission » – Studio 411 Montpellier – France (20 Oct – 12 dec) / Order the catalog of the exhibition « Transmission » – Studio 411 Montpellier – France (20 Oct – 12 dec) – Studio411: http://www.studio411.frhttps://www.facebook.com/TransmissionExpositionLivre: A6 : 105 x 148 mm – 64 pages (Français et Anglais)
Book A6 : 105 X 148 mm – 64 pages (French & English)
Price / Prix :15€
+ Shipping / Frais de port : en fonction de la destination / depend on the location
inclu: les photos des oeuvres de chaque artistes ainsi que le texte écrit par la bloggeuse Française Marianne Gassier / With the pictures of all artist and the text wrote by Marianne Gassier French Blog editor : http://bijoucontemporain.unblog.frGraphisme : http://stereo-buro.com (Un grand Merci à Silvia, Diane et Christelle)

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(Paypal* or Bank Transfer) – Catalogue = 15€ + Frais de port / Shipping fees

 

 

 

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EXPO ‘E PIGENETIQUE ?, E PI … QUOI ENCORE !’ – Salon Revelations 2015, Grand Palais, Paris 10-13 Sept. 2015 / Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 8 Oct.-23 Nov. 2015

la Galerie Elsa Vanier au Salon Revelations 2015 (Stand E12 salon Révélations)

‘EPIGENETIQUE  ?, E PI … QUOI ENCORE  !’

Du 10 au 13 septembre, au Grand Palais, la galerie Elsa Vanier expose Agathe Saint Girons, Claire Wolfstirn et Martin Spreng à  Révélations, salon de métiers d’art et de la création. Ces créateurs ont créé des bijoux en écho aux phénomènes épigénétiques*. L’exposition, sous le parrainage du Dr Geneviève Almouzni, directeur du centre de recherche de l’Institut Curie, se poursuivra à la galerie. *autour de la génétique

Présentation Presse mercredi 9 septembre 2015 à partir de 15h au Grand Palais, lors du salon REVELATIONS, en présence du Dr Geneviève Almouzni

Exposition du 8 octobre au 23 novembre 2015 à la galerie Elsa Vanier

 

ADN, génome, épigénétique, histone, chromatine… Un univers complexe mais fondamental à la vie. Des créateurs de bijoux, orfèvres ou joailliers ont souhaité confronter leur vision à celle des scientifiques.

Des rencontres avec des chercheurs de l’institut Curie et du grand réseau Epigenesys ont initié un dialogue qui aboutira à une exposition qui s’ouvrira en avant-première au Grand Palais, lors du Salon Révélations, du 10 au 13 septembre 2015 et se poursuivra à la galerie jusqu’au 25 novembre.

Cette exposition est parrainée par le Dr Geneviève Almouzni, Directeur du Centre de Recherche de l’Institut Curie, coordinateur du réseau d’excellence européen «Epigenesys» et membre de l’Académie des Sciences.

6 créateurs ont déjà répondu à ce défi : Marianne Anselin — Karen Gay — Patricia Lemaire — Agathe Saint Girons — Martin Spreng — Claire Wolfstirn.

Ces 3 derniers seront présents tout au long de l’exposition au Grand Palais.

Les créateurs ont envisagé plusieurs pistes d’expression :

 La première est formelle et s’appuiera sur des représentations graphiques largement diffusées ou les informations physiques des gènes, des protéines et du « paysage épigénétique » dans son ensemble.

 La deuxième se fondera sur les réflexions et le ressenti personnel de chacun par rapport aux découvertes des dix dernières années.

 Enfin, la troisième peut consister à établir un parallèle en hommage aux recherches sur l’épigénétique : le créateur qui, avec ses outils, transforme / révèle la matière, comme l’environnement influe sur les gènes.

Quelles que soient la ou les pistes choisies, les créateurs partageront leur cheminement et leurs créations seront photographiées pendant leur élaboration. Une vidéo a été tournée dans chaque atelier et sera diffusée au Salon.

Détail d’un collier de Claire Wolfstirn pour l’exposition « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »-

Agathe Saint Girons et sa bague Surprise pour « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »

Agathe Saint Girons – Bracelet manchette Green pour Epigénétique ? Epi-quoi encore !

Patricia Lemaire – Voici la famille complète des pièces sur l’épigénétique. J’ai beaucoup aimé travailler sur ce thème proposé par la Galerie Elsa Vanier.  En deux mots : j’ai fixé mes recherches sur l‘évolution du grain de blé qui accompagne l’évolution de l’Humain et le facteur extérieur qui peut venir le transformer rapidement, comme la perle dans le mollusque. J’ai donc proposé ces cinq étapes en mêlant les deux, le grain et la perle sous forme de pins qui peuvent s’installer où bon nous semble sur le corps

Patricia Lemaire -  GRAIN D’OR 3 – 2015 -   pin’s argent, perle, feuille d’or

Patricia Lemaire -  GRAIN D’OR 5 – 2015 -   pin’s argent, perle, feuille d’or

Sautoir « Sautoirbre » de Marianne Anselin pour l’expo « Epigénétique ? Epi-quoi encore ! »

dessin pour une pièce de  Martin Spreng

 

Galerie Elsa Vanier
7 rue du Pré aux Clercs,
75007 PARIS
[phone]

EXPO ‘BEATE KLOCKMANN PHILIP SAJET Bijoux contemporains’ – Galerie Diane & Eric Lhoste, Biarritz (FR) – 5-29 Aout 2015

Galerie Diane Eric Lhoste -

Galerie Lhoste – BEATE KLOCKMANN PHILIP SAJET BIJOUX CONTEMPORAINS – du 5 au 29 août 2015

Vernissage le 11 aout à partir de 18h

 

*****

BEATE KLOCKMANN (left) neckpiece  – PHILIP SAJET (right) ring

 Philip Sajet  « Ethereal », 2013, quartz, pearls, goldBeate Klockmann Gold, Copper, Enamel

Philip Sajet Campagna 4, 2014, rock crystal, jade, garnet

Philip Sajet

Beate Klockmann

 

Galerie Diane Eric Lhoste
25 avenue Edouard VII
64200 Biarritz – FR
tel [phone]
[e-mail]

 

EXPO ‘Chaînes et Anneaux, Jean Grisoni′ – Galerie Elsa Vanier, Paris (FR) – 28 Mai-28 Juill. 2015

Chaînes et Anneaux, Jean Grisoni chez Elsa Vanier

Vernissage le mercredi 27 mai à partir de 16h30.

 

Parmi les créations précieuses de Jean Grisoni, les anneaux et les chaînes se taillent la part du lion. C’est en créant un premier bijou, en 1989, en marge de son univers de designer et de concepteur d’image, que Jean Grisoni découvrit les monnaies antiques et fut subjugué par la modernité et la radicalité graphiques des monnaies gauloises. Décidant de les monter en bijou, «la solution de mettre au point une bélière et de jouer les bijoux enchaînés s’est imposée.»

Dès lors, commençait la belle aventure de la joaillerie et plus particulièrement de la création d’anneaux et de chaînes, une passion qui perdure aujourd’hui.

Cette exposition présente un ensemble de bijoux à l’allure forte et intrigante. Les pièces les plus délicates côtoient des chaînes évoquant le fer et le travail de force. Par cette juxtaposition, nous souhaitons rendre hommage tant au regard aiguisé du designer qu’à la passion de la matière du joaillier

  »La création et la réalisation manuelle de chaque maillon, un à un, puis l’emmaillage de chacun d’eux dans un rythme décidé, dans des proportions maîtrisées, dans une esthétique contrôlée, me procurent un plaisir artisanal et sensuel . » dit Jean Grisoni.

 Jean Grisoni - Maillons d’èbene : une chaîne unique, puissante et douce -  3 maillons d’ébène

Jean Grisoni - une chaîne de cou mêlant l’acier brut au plus précieux diamants… L’or travaillé comme un maillon de chaîne de force… Contraste ultime… 

Chaîne marine aux anneaux argent – collier de Jean Grisoni – une chaîne faite d’anneaux d’acier mangés par le sel et le soleil et de maillons d’argent faits à la main, Pièce unique

Jean Grisoni - une chaîne en argent aux maillons faits à la main, agrémentée d’une murine (perle de verre de Murano) du 18ème siècle. Les maillons de tailles diverses rythment l’enchaînement. Pièce unique.

Jean Grisoni - Gourmette à maillon rouille – Gourmette, signée par l’artiste en argent, à maillons ronds forgés à la main avec un maillon de chaine rouillé stabilisé. Chaque modèle pourra différer légèrement. 

anneaux de Jean Grisoni

 

 

 

Galerie Elsa Vanier
7 rue du Pré aux Clercs,
75007 PARIS
[phone]

 

EXPO ‘Les 5 éléments – Opus 3 l’Air’ – Pôle Bijou Baccarat (FR) – 16 Juin-22 nov. 2015

exposition « Les 5 éléments – Opus 3 l’Air »   dès le 16 juin au Pôle Bijou Galerie !

 

 

La théorie des cinq éléments est une façon traditionnelle de décrire et d’analyser le monde. Pour l’Occident, elle a été fondée par les philosophes grecs (notamment Empédocle au Ve siècle av. J.-C.). Pourtant, des théories assez similaires existent aussi dans de nombreuses autres civilisations et tout particulièrement dans le monde asiatique. Elle est basée sur l’hypothèse selon laquelle tous les matériaux constituant le monde seraient composés d’un ou plusieurs de ces 5 éléments (Terre, Eau, Air/le bois, Feu et l’Éther/métal), en plus ou moins grande quantité  et en réguleraient les principes de fonctionnement dans des cycles d’engendrement ou de destruction. Ce projet d’exposition se décline sur 2 ans, chaque élément étant présenté tour à tour …

*

Troisième volet de l’exploration par les artistes de la théorie des cinq éléments, cette « façon » traditionnelle de décrire et d’analyser le monde… L‘élément abordé est donc L’AIR traditionnellement associé au BOIS. Au travers d’un parcours élaboré en collaboration avec 20 artistes, vous pourrez découvrir des approches créatives très variées, certaines se basant sur sa matérialité (vent, portance…), d’autres sur des aspects plus symboliques … parfois avec tendresse, parfois avec humour, mais toujours avec un grand raffinement.

 ***

Artistes invités : Uli Strempel (Allemagne) – Patricia Alvarez et Sol Flores (Argentine) – Aurélie Adam — Béatrice Balivet –  Christine Borde — Marie Charpentier — Claude Dahmen — Morgane Fieschi –  Marie Flambard – Françoise Gold-Dalg — Elisabeth Hans — Anne-Emmanuelle Maire –  Marie Masson — Sophie Mouleyre — Stefano Poletti –  Corine Sautot — Amira Sliman et Térésa Vouters (France) — Michèle Ludovicy-Hansel (Luxembourg)

Uli Strempel - Boucles d’oreilles tulip -  

«Je travaille sur la combinaison du travail du métal et les techniques textiles.  Cela donne au métal un aspect matériel tout à fait différent. La texture des pièces est définie par l’interaction entre l’opacité et la transparence, gardant toujours le style textile.  Une forme plastique naît du tricotage d´un fil d´argent très fin. Celui-ci, affermi et structuré par des couches superposées, est plusieurs fois chauffé, soudé et modelé. D´autres ouvrages conservent le caractère du tricotage, sans être retravaillés. Ces travaux filigranes oscillent entre transparence et consistance, formation et désorganisation, comme une expression d´un cycle naturel, le temps qui s´écoule».

Morgane Fieschi   – Broches ballons

« Le jeu – Jeux de regards, jeux d’argent, jeux de hasard, jeux d’enfant, jeux de cartes, jeux de séduction, jeux de mots… Le jeu est omniprésent dans notre quotidien et nos relations humaines.  Amusant, apaisant, rassurant, passe-temps, parfois dangereux, il influence les créations de Morgane et oriente son travail vers le détournement et la transformation d’objets issus de l’univers du divertissement (carte à jouer, super héros, vinyle, figurine,…). Revisités et associés à des métaux précieux, ils apportent une dimension positive, ludique, graphique ou poétique au bijou. À la fois plaisir des yeux et plaisir du jeu, il invite tantôt à s’amuser, à toucher, à souffler, à questionner… »

Marie Masson – Bijou poire -   Bois tourné, élastique | Hand turned wooden, elastic

« Le corps paré, sculpté, performé, sont les trois axes qui constituent l’ensemble du travail de Marie Masson. A travers les notions de parure, de bijou contemporain et autres objets singuliers, le corps est sous observation, mis à nu, décortiqué voire défragmenté. Telle une expertise qui aboutie à un corpus d’objets corporels, son travail se situe entre la sculpture, le bijou et la performance. Ces objets interrogent le corps en tant que support. 

En proposant des postures et gestuelles inattendues, ces sculptures invitent à avoir une nouvelle perception de son propre corps, de celui des autres et de l’espace.  Cheveux, crins, poils et peaux, racontent la mise à nu du corps. Sur mesure, elle assemble, détourne, et met en évidence des attributs naturels de l’Homme. Elle propose des objets singuliers, restituant une intimité artificielle. Son travail se situe à la croisée de ces matériaux et des problématiques du corps et de la perception que nous en avons.

“L’élément air fait écho avec mon travail d’objets corporels. Les cheveux au vent, avoir la chair de poule, ces expressions reflètent bien le contact direct de la peau avec l’air.  L’épiderme respire, la chevelure est en mouvement, les poils sont irisés, les plumes sont déployées. Cela amène par la suite au bois tourné qui s’apparente à une colonne vertébrale humaine, animale, végétale. »

Marie Flambard  – Collier plume –

Collection Eventail : “L’éventail est un accessoire de parure aux aspects multiples. J’ai souhaité m’intéresser à cet objet et me questionner sur ses fonctions, afin d’en accentuer ou d’en réinterpréter le sens par le biais de trois réalisations. Il sert à éventer, de par sa fonction première, j’ai donc souhaité rapprocher sa forme de celle de la feuille de ginkgo, ayant une structure très particulière, lui permettant de s’envoler très loin.  Il sert à parer le corps, dont il a un rapport plus lointain que les autres éléments de parure. J’ai donc souhaité amener le corps jusqu’à lui, en créant un éventail en cheveux, qui lorsqu’il est agité crée un effet de cheveux au vent.  Il sert également à cacher et à dévoiler partiellement dans un jeu de séduction. Mais il est aussi un rempart entre l’autre et soi-même, comme une paroi de protection.  C’est en lien avec ces aspects que j’ai créé l’éventail miroir, accompagné de dentelle.” Collection Plumes : “De quel animal peuvent bien provenir ces plumes ? Celles d’un phénix ? Sans doute pas. D’un oiseau robotique ? Non plus.  Il s’agit en fait d’imitation de la réalité, afin de créer une fausse nature aseptisée, une nature fabriquée de toute pièce par l’Homme et la Machine.   Cette œuvre alliant plastique et verre est une interrogation sur le fac-similé et le rapport au naturel.”

Sol Flores - Pin’s plane

« D’après le dictionnaire un avion est un aéronef à ailes fixes à la densité plus importante que celle de l’air, mais dont les ailes et l’espace de fret lui permettent de voler…   Toutefois pour réellement voler… bien plus que cela est nécessaire…   Dans ma collection d’avions je cherche à créer des avions inutiles – en utilisant des matériaux jetés, dont la destination devait être les déchets puis l’oubli.  Une flotte peu pratique, des avions le plus ridicule possible, par l’assemblage de pièces dans des positions maladroites et incohérentes.  Parce que l’apprentissage du vol n’a rien de facile …personne n’apprend chuter.  Mais la vie sur le sol… est ennuyeuse ».

Patricia Alvarez - Collier rythm1 collar -

“L’Air que nous respirons nous donne la vie. Tous les hommes, animaux et plantes respirent le même air. C’est cet air ne nous maintient pas seulement en vie, il nous permet d’entrer en contact avec l’extérieur. L’Air est un élément que nous ne pouvons jamais s’approprier. On peut simplement “l’utiliser” et le “partager”. Il contribue et assure le bon fonctionnement de notre organisme et de notre esprit.” 

 Béatrice Balivet –   Derrière les rideaux, l’air est bleu comme …

« J’ai choisi de regarder le vent à travers ces anciens rideaux de perles que l’on trouvait aux portes d’entrée laissées ouvertes l’été. Ils bougeaient, s’entrechoquaient, s’envolaient au rythme des déplacements de l’air. J’ai donné à l’air un peu de la couleur du ciel, depuis le cyan, jusqu’à l’outremer, en passant par le pastel, le bleu calme et le bleu tempête. Le bleu de l’heure bleue, ces quelques minutes entre le jour et la nuit, quand l’air est si calme et que le ciel devient un instant plus bleu que le bleu ciel du jour. Le bleu doux d’une écharpe de brume, composée de liens feutrés à travers lesquels l’air peut s’immiscer. Des bleus gris nuancés, légers, comme suspendus dans un soupir de vent.
J’ai travaillé essentiellement à partir de perles feutrées pour rappeler ces rideaux de perles. Elles sont glissées sur des câbles acier ou des fils pour la légèreté, le mouvement. Pour accompagner le souffle du vent.”

 

 

Pôle Bijou

13 rue du Port

54120 Baccarat (FR)

http://www.polebijou.com

 

 

Portes ouvertes – AFEDAP, Paris (FR) – 26-27 Juin 2015

Portes ouvertes de l’AFEDAP formations bijou 2015

26 et 27 juin 2015, de 10h à 18h30

(Evence Verdier – Broche « Trésor »
Or, soie, perle de verre peignée et lissée du XIVe s, Moyen-Orient.
Photo © Marc Herzog, AFEDAP Formations Bijou)

je vous invite à venir admirer les travaux de fin de formation des stagiaires BIJOUTIERS AUTEURS de l’Afedap promotion 2015!!!!
et bien entendu les résultats d’apprentissage des stagiaires en première année de formation BIJOUTIER CONCEPTEUR seront aussi présentés.

C.A.P Art et techniques de la bijouterie joaillerie
Bijoutier CONCEPTEUR
Bijoutier AUTEUR

( collier Aiko Fujita )

Lu Fu

 

AFEDAP formation bijou
15, rue Henri Murger,
75019 Paris
Tél : [phone]
[e-mail]
http://www.afedap-formation.com/

EXPO ‘Noir comme Basalte’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 5 Juin-31 Oct. 2015

Dans l’exposition « Noir comme Basalte » à la galerie de la Perle Noire à Agde (exposition proposée par Jean-Yves Le Mignot) Vernissage le 17 juin 2015 18h

 « Noir comme basalte » est la trentième exposition de la galerie de la Perle Noire installée en Agde depuis 2001. Les artisans d’art rendent cette année hommage à la couleur noire  de la roche basaltique omniprésente sur notre territoire et plus particulièrement à Agde où les anciens volcans ont façonné les paysages. Justement appelée « Perle noire de la Méditerranée », Agde doit en effet aux coulées basaltiques la couleur de ses monuments, le sable noir de ses plages. Pour croiser ces deux caractéristiques majeures qui ancrent la ville dans un paysage et une histoire, l’exposition montre principalement des bijoux et des parures… noirs, qui seront accompagnés de sculptures et de tableaux… à dominante noires. Près de 50 créateurs ont travaillé sur ce projet : 32 créateurs de bijoux et 3 sculpteurs internationaux (France, Italie, Suisse, Israël, Irlande, Grande-Bretagne) ont été sélectionnés,  parmi lesquels des artistes de renommée internationale comme Florence Lehmann, Géraldine Luttenbacher, Verena Sieber-Fuchs, ou Nathalie Decoster pour ne citer qu’eux, ainsi que 15 peintres et sculpteurs régionaux. Pour cette exposition, un partenariat a été réalisé avec la carrière des Roches Bleues à Saint Thibery : les bijoux réalisés par les créateurs seront pour moitié réalisés à partir de basalte provenant de la carrière. 

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Avec l’aimable participation de : Catherine Abrial (FR) — Vered Babaï (IL) — Brune Boyer (FR) — Yacob Bloch (IL) — Ève-Marie Boinay (FR) — Véronique Buri (FR) –  Sébastien Carré (FR) — Seliena Coyle (IRL) –  Marion Delarue (FR) — Marine Dominiczack (FR) — Clara Denidet (FR) –  Galit Einav (IL) –  Karen Gay (FR) — Sophie Hanagarth (FR/CH) — Joanne Grimonprez (FR) — Lia Kirel (IL) — Florence Lehmann (FR) — Noa Liran (IL) –  Emilie Losch (FR) – Ludmila F. (FR) — Géraldine Luttenbacher (FR) — Aude Medori (FR) — Astrid Meyer (FR) – Éliane Michel (FR) –  Agathe Saint Girons (FR) — Ilona Schwippel (CH) — Annie Sibert (France)  — Véronique Selleret (FR) — Verena Sieber-Fuchs (CH) – Dan Thévenaz (FR) — Yiumsiri Vantanapindu (FR) — Alix Tran (FR) — Inbar Shahak (IL)    

Sébastien Carré, » Rancœur « , 2015 Collier sautoir, Coton, perles rocaille, Onyx, pellicule de film « La douleur provoquée par la rancœur est due aux souvenirs, c’est donc naturellement que j’ai voulu retranscrire ce coté piquant par l’usage de la pellicule de film qui a permis de suspendre un instant alors devenu souvenir matérialisé. Je considère cependant que ce sentiment est une cage de laquelle nous pouvons tenter de nous échapper. Après tout ses barreaux n’ont pas l’air bien solide …« 

Sébastien Carré – « Le Bon Cœur  » 2015  Brassière Broche, Cœur en Basalte, Laque Japonaise, Grenat, Onyx, Perles rocailles, bois, nacre & structure en coton perles rocaille et dentelle de nylon « Dans mon univers je choisis d’interpréter l’expression « un cœur de pierre » de façon positive. Celui qui portera dans son cœur (sentiments) une attention particulière pour les pierres saura reconnaitre sa propre place au sein d’un monde bien plus grand que sa portée personnelle. Le bon coeur dans notre société aura donc réussi à comprendre que nous devons nous éprendre de tout ce qui nous entoure pour commencer à apprécier ses semblables. » « Tant qu’il y aura des abattoirs il y aura des champs de bataille  » Léon Tolstoï

Marion Delarue – « Cracheh I », réalisé en 2011

Marion Delarue -   « Cosmic fusion », en basalte et porcelaine noire fusionnés

Marine Dominiczak – « Noyade au Cap d’Agde »

Aude Médori -  – Collier « Anfractuosité de lave »

Aude Médori - Symbolon de basalte

Yiumsiri Kaï Vantanapindu -   « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroire, acier et tissu

 Yiumsiri Kaï Vantanapindu – « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroir, acier et tissu

Yiumsiri Kaï Vantanapindu – « Éclipse », 2015 Basalte, porcelaine noire, acier et tissu

Annie Sibert  – bague « Pavage(s) » Vered Babai pendants - Basalt, polymer and black pigment – About 6/5 cm

Sophie Hanagarth

Alix Tran – Collier en basalte, laiton et ruban de satin Alix Tran -   Collier, attaches de pin’s, laiton recouvert de cuivre oxydé

Verena Sieber Fuchs

Lia Kirel

Géraldine Luttenbacher

 Geraldine Luttenbacher

 Galit Einav -   « ethnic » piece : « Enigma » necklace

 Galit Einav –   « Amulet »  neckpiece

Inbar Shahak – crochet basalt flowers

Inbar Shahak – crochet basalt flowers -detail

Noa Liran ….Something new is sprouting

Noa Liran

Agathe St Girons – pendentif & broche

 

 

Nouvelle Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE
Tél : [phone]
www.metiersdart.cahm.net
Horaires d’ouverture : Du lundi au samedi : 9 h -12 h /14 h – 18 h

Alliages Award & Collection – CALL for ENTRIES – deadline : July 10th 2015

Alliages Award & Collection.

 Open Call from May 2015.

Selected artists will be shown at JOYA Barcelona 

ALLIAGES LEGACY AWARD 2015 – CONDITIONS

Objectif

ALLIAGES a 2 objectifs: promouvoir le bijou contemporain et sensibiliser à cet art. Pour éduquer le public au bijou contemporain, ALLIAGES a commencé une collection privée dont le but principal est de la transmettre à un musée. Depuis sa création jusqu’au moment où cette collection sera transmise, ALLIAGES promouvra cette collection et les artistes qui en font partie, en faisant des expositions ou autres événements, utilisant les réseaux virtuels ou physiques. Afin de promouvoir et récompenser les bijoutiers, ALLIAGES crée son prix pour le Bijou Contemporain en collaboration avec JOYA Barcelone Art Jewellery Fair, et Ring-Ring Galeria à Barcelone

Partenaires

Les partenaires d’ALLIAGES pour ce prix sont :

• JOYA Barcelona Art Jewellery Fair. ALLIAGES présentera les pièces sélectionnées pour le prix à JOYA en octobre 2015. Le Jury annoncera le vainqueur le dernier jour du salon.
• Ring-ring Gallery, Barcelona. Le Prix du Public 2015 aura une exposition solo dans cette galerie pour JOYA-Off 2016.

Catalogue

Un catalogue/livre sera édité et inclura tous les artistes sélectionnés. Les gagnants des prix seront mis en vedette. Chaque artiste sélectionné aura une copie de cet ouvrage.

Prix

Prix du Jury : 800 € / mise en vedette dans les événements d’ALLIAGES en 2016 / Page de couverture sur le catalogue
Prix du Public : 200 € & exhibition à JOYA OFF 2016 / 4eme de couverture
Prix du Choix Alliages : Présence gratuite au Permanent 2016 d’ALLIAGES / mise en vedette sur catalogue

Conditions

1. Le concours est ouvert à tous les artistes du monde entier, des professionnels ou des étudiants, indépendamment de leur expérience.
2. Pas de restrictions dans les matériaux utilisés, techniques ou tailles. Les bijoux doivent être effectuées en utilisant des techniques traditionnelles et / ou de nouvelles de la joaillerie.
3. Un artiste peut présenter un maximum de 2 œuvres. L’application sera envoyée uniquement en utilisant le formulaire de ce site avec toutes les données requises dans des formats appropriés. Un montant de 10 € (dix euros) de frais sera appliquée pour chaque œuvre présentée et devra être payé via le formulaire Paypal.
4. Les œuvres sélectionnées seront envoyées par les artistes dans un emballage approprié et sécurisé à ses frais, y compris toute taxe, à la date d’échéance.
5. Les œuvres sélectionnées pour le prix seront acquises automatiquement à la collection privée de ALLIAGES, cela signifie que l’artiste donnera le travail sélectionné à la galerie pour sa collection privée (collection qui sera promue, l’objectif étant toujours de le transférer à un musée ). Les œuvres sélectionnées pour le prix seront exposées à JOYA, où un jury composé de professionnels du monde de l’art et du bijou sélectionnera le bijou gagnant du « Prix du Jury ». Le public présent à JOYA pourra voter et sélectionner un bijou qui va gagner le « Prix du Public ». ALLIAGES choisira un bijou qui va gagner le « Prix du choix Alliages ».
6. L’artiste permet à l’Association ALLIAGES de reproduire les œuvres sélectionnées ainsi que tout matériel fourni dans le but de promouvoir l’événement, l’espace d’exposition et pour les archives ou promotion de l’association, sous n’importe quelle forme. La cession du droit de reproduction accordé par l’artiste est non-exclusif, non-transférable, territoire illimité pour la distribution de reproductions.
7. Les décisions de la sélection et du jury sont irrévocables. Si l’artiste n’effectue pas les tâches demandées dans les délais annoncés (ex. paiement, livraison, etc ..), il / elle pourra être exclu de la sélection/prix sans prétendre à aucun remboursement des frais.

Dates

Date limite/deadline pour envoyer candidature : 10 Juillet 2015
Annonce des pièces sélectionnées : 10-15 Août 2015
Pièces sélectionnées doivent avoir été reçues à Alliages : avant 10 Septembre 2015
Pièces sélectionnées en exposition à JOYA : 8-10 Octobre 2015
Remise des Prix à JOYA : 10 October 2015

Jury

Le jury sélectionnera le gagnant du prix principal durant JOYA et sera composé de professionnels des mondes de l’art, la mode et le bijou contemporain :

*Marianne Gassier, collectionneuse de bijoux contemporains et blogueuse (blog «Bijou_Contemporain»)
*Charo Mora, spécialiste en culture de mode et tendances
*Esther Montoriol, directrice à la galerie d’art contemporain « Esther Montoriol »
*Maria Josep Forcadell, professeure de joaillerie et illustration à l’école d’art « La Industrial »
*Paulo Ribero, directeur de JOYA

 

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As you know, ALLIAGES organisation has 2 goals : promote contemporary jewellery & educate to this art. To educate public to contemporary jewellery, ALLIAGES has started a private collection. To promote & recompense the jewellers, ALLIAGES creates its Price for Contemporary Jewellery, in collaboration with JOYA Barcelona Art Jewellery Fair.

THE LEGACY AWARD

A Legacy, an heritage left or handed down by a predecessor. The aim of ALLIAGES is to pass on an artistic heritage to make it known as widely as possible by the public. An heritage composed of emotions and imprints, of persons and talents. An heritage to be transmitted…

Do you want to be part of this legacy ? Send your application !

http://alliages.org/events/the-award-the-call/

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