BIJOU_CONTEMPORAIN

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22/09/2017

EXCHANGE-BIJOU 2 – Sébastien Carré at CREATIVITY OGGETTI gallery (Torino, Italia) – 23 Sept-14 Oct. 2017

Sébastien Carré

Timeless – Il Gioiello Contemporaneo Indossato da Sel.Dì.

Really Glad to be exhibiting in Creativity oggetti Gallery in Turin during the exhibition « TimeLess »as part of the Guest Star listing of Gioielli in Fermento
Très heureux d’exposer à la galerie Creativity oggetti à Turin pendant l’exposition « TimeLess » dans le listing des Guest Star présentés par Gioielli in Fermento

 
Sabato 23 settembre 2017 dalle 18:00 alle 20:30

Creativity oggetti‎“Timeless - Il Gioiello Contemporaneo Indossato da Sel.Dì.”

CREATIVITY OGGETTI PRESENTA:
“TIMELESS – IL GIOIELLO CONTEMPORANEO INDOSSATO DA Sel.Dì.”
Sabato 23 settembre 2017 dalle 18:00 alle 20:30

Il mondo di CREATIVITY OGGETTI si espande e si fonde con altri mondi fatti di ricerca e passione. Da 16 anni CREATIVITY propone una selezione di gioielli contemporanei provenienti da ogni parte del mondo, vere e proprie opere d’arte da indossare, la cui molteplicità dei materiali e la diversità delle lavorazioni ha caratterizzato la galleria e polarizzato così l’attenzione dei suoi visitatori abituali.
Oggi una nuova sfida: contestualizzare il gioiello facendone vedere al pubblico la parte “vissuta”, la sua applicazione quotidiana, l’indosso su abiti che possano essere portati dal giorno alla sera.
Il gioiello non come qualcosa di estraneo a noi da sfoggiare solo in occasioni speciali, ma come qualcosa di uso quotidiano, che può essere abbinato ad abiti dalle linee differenti, basta saper scegliere con un minimo di abilità.
Perfetta per questo la Collezione FW1718 di Sel.Dì della designer torinese DANIELA SELLONE, la quale partendo da un mood atemporale, TIMELESS appunto, che è la chiave magica dell’anima del brand, ha realizzato capi trasversali, giochi di volumi differenti, alcuni evoluzione di creazioni storiche dell’artista, che ben si collocano tra passato e futuro in una dimensione imprecisata e per questo sempre attuale. L’emotività è uno degli elementi fondamentali delle creazioni di Daniela Sellone, personaggio sensibile e poliedrico, in continua evoluzione, tanto da dare a questa collezione proprio il nome EVOLUTION, a sottolineare un passaggio, una mutazione, che conserva i suoi legami col passato, attraverso l’utilizzo di temi conduttori come le code (presenti anche sui bellissimi cappotti) e un?allure ironica ed intellettuale.
Questa filosofia ben si sposa con quella del gioiello contemporaneo, spesso pezzo unico e di certo non soggetto al mutare delle mode, ma opera d’arte, scultura che si muove nello spazio, appoggiata al rever di un cappotto, che occhieggia dallo scollo di una giacca, appena abbozzata al fondo di una gonna o come polsiera a chiudere la manica di un capo in maglia.
Nulla di scontato o di commerciale, ma qualcosa di unico e personale che arricchisce e racconta della personalità di chi lo indossa e per questo senza tempo. Basta solo saper trovare ciò che fa per noi. Ogni pezzo che entra a far parte della nostra vita va amato e desiderato, come qualcosa che ci completi.
L’evento sarà una sorta di scorcio di quotidianità nella quotidianità in cui le modelle si confonderanno tra il pubblico coinvolgendolo in un gioco delle parti interattivo dove gli ospiti saranno anche protagonisti, fino ad essere loro i modelli di uno shooting in cui potranno indossare sia i capi della Collezione Sel.Di, sia i gioielli dei vari designer selezionati per l’occasione, alcuni dei quali totalmente inediti per la galleria e special guest della serata.
In un inusuale scambio tra pubblico e modelle sarà possibile visionare le opere di questi artisti, alcuni dei quali presenti tra gli ospiti, e conoscere così più da vicino le loro opere, le varie lavorazioni e i materiali, oltre che, ovviamente, la fonte di ispirazione.
Saranno protagonisti della serata con gli abiti della Collezione Sel.Di i gioielli dei seguenti designer:
Aqto — Silvia Beccaria — Daniela Boni — Isabelle Busnel — Clara Del Papa — Pastore e Bovina — Laura Forte –Christine Jalio — Anna Król — Uli Rapp — Giulia Savino — Chiara Scarpitti — Barbara Uderzo — Alena Willroth — Elena Valenti — Ksenia Vohkmentseva.
Guest Star dell’evento una selezione di pezzi della mostra internazionale Gioielli in Fermento (GIF), felice connubio tra il “mondo contemporaneo del gioiello e mondo contemporaneo del vino: in entrambe le situazioni si intende volgere l’elemento naturale in qualcosa di prezioso ed unico (come recita la presentazione del catalogo generale del progetto curato da Eliana Negroni). »

La selezione di GIF comprenderà gli artisti:  Gigi Mariani — Maria Rosa Franzin — Maura BiamontiSébastien CarréNicoletta Frigerio — Corrado De Meo — Ylenia Deriu — Nicola Heidemann — Ria Lins — Mineri Matsuura — Alessandro Petrolati — Poppy Porter — Stefano Rossi – Claudia Steiner.

Per restare in un clima decisamente “sospeso” la serata sarà accompagnata da un delicato sottofondo di musica classica e con un momento food & beverage offerto dalla Fabbrica di Liquori TRINCHERI, casa storica piemontese fondata nel 1904 e famosa per la produzione del Vermuth, agli inizi del secolo molto in voga tra le signore ed oggi tornato di gran moda ad iniziare dalla penisola iberica.
Ad occuparsi del make-up e dell’hair styling delle modelle gli allievi di una delle scuole più conosciute e qualificate del settore, la Ernesto Giampino Academy. Accademia torinese di altissimo livello, essa fonde il Talento con l’Arte per dare quel qualcosa in più che è tipico del settore Moda. Non semplici acconciature e sedute trucco, ma un vero caleidoscopio di emozoni studiato con attenzione. In questo caso il mood Timeless sarà la fonte di ispirazione per dare alle modelle un’allure senza tempo, diafana, vintage e futurista al tempo stesso.
Le foto dell’evento saranno realizzate da Daniele Ratti, fotografo e architetto, già direttore artistico di Paratissima, la manifestazione espositiva che ogni anno si tiene a Torino dal 2006.
Alcune sue opere si trovano attualmente nelle collezioni permanenti del PAN di Napoli, il GAI di Torino e la Fondazione Bartoli Felter di Cagliari.
Le immagini dello shooting saranno regalate in formato web a tutti coloro che vorranno farsi ritrarre.
Per tutti coloro, operatori del settore e non, che prenderanno parte all’evento sarà possibile postare in diretta foto e video su tutti i canali social (Facebook, Instagram, Twitter, ecc) inserendo uno o più dei seguenti hashtag: #creativityoggetti, #seldi #timeless #gioiellocontemporaneoto, #gioiellinfermento. Solo così potremmo ripostare le foto e i video più belli.
La Collezione FW 1718 Sel.Dì sarà eccezionalmente in vendita presso la sede di CREATIVITY OGGETTI
dal 23 settembre al 14 ottobre.
 collier RANCOEUR (noir) de sébastien Carré - nouvelle collection de Sel.Dì. - sept 2017collier RANCOEUR (noir) de Sébastien Carré - nouvelle collection de Sel.Dì. – sept 2017
Sébastien Carré - bracelet INFLAMMATION #8 - foto di Bianca CappelloSébastien Carré – bracelet INFLAMMATION #8  – foto di Bianca Cappello
Spille (brooch) Isabelle Busnel sulla nuova collezione di Sel.Dì. - sept 2017Spille (brooch) Isabelle Busnel sulla nuova collezione di Sel.Dì. – sept 2017

Creativity oggetti

Via Carlo Alberto 40/f,
10123 Turin – ITALY
+39 011 817 7864

16/09/2017

EXCHANGE-BIJOU 2 – Barbara PAGANIN – EXPO « Triptyque : la Vie, l’Amour, la Mort » – Paris Parcours Bijoux 2017 – Galerie LA Joaillerie par Mazlo – 14 Oct.-15 Nov. 2017

Barbara Paganin

Elle sera présente au Parcours Bijoux 2017 à Paris dans l’exposition

Triptyque : la Vie, l’Amour, la Mort

Galerie LA Joaillerie par Mazlo, du 14 oct au 15 nov

Vernissage le samedi 14 octobre à 15h

Barbara_Paganin  "Triptyque : la Vie, l’Amour, la Mort" - Paris Parcours Bijoux 2017 - 14 Oct.-15 Nov. 2017 - Galerie LA Joaillerie par Mazlo, du 14 oct au 15 nov -  Vernissage le samedi 14 octobre à 15h

« Initiée par la galerie LA Joaillerie, l’exposition Triptyque : la Vie, l’Amour, la Mort rassemble les œuvres de six artistes internationaux partageant une approche narrative et figurative du bijou. Elle propose une réflexion sur la fonction originelle du bijou comme marqueur de temps et symbole de rite de passage et questionne sa spécificité de medium et de véhicule des mythologies intimes. Pendant des siècles, depuis la branche de corail rouge offerte aux nourrissons en passant par les bijoux de deuils, le don du bijou a consacré le franchissement d’une étape. Porté au plus près du corps, le bijou constitue également un lieu de passage entre le versant caché, intime de l’individu et sa face publique, exposée aux regards. En choisissant de revisiter le format du triptyque dont la structure répond parfaitement aux besoins de la narration, les œuvres créées pour cette exposition nous livrent une interprétation contemporaine de questionnements existentiels immuables. »

Avec Zoe Arnold, Kranitzky & Overstreet, Lisa & Scott Cylinder, Asagi Maeda, Robert Mazlo, Barbara Paganin.

Barbara Paganin - Memoria Aperta n° 7 - spilla in argento, frammento di bambola di porcellana del 1890 zaffiro giallo, oro  - 2011-2013Barbara Paganin – Memoria Aperta n° 7 – spilla in argento, frammento di bambola di porcellana del 1890 zaffiro giallo, oro  – 2011-2013

Barbara Paganin (Memoria Aperta n.5, 2011-2013.  - Oxidate silver, pictures, porcelain, glass, zephyr, golden.Barbara Paganin (Memoria Aperta n.5, 2011-2013.  – Oxidate silver, pictures, porcelain, glass, zephyr, golden)

"Paganin weaves her thick net of information on a sort of genetic algorithm in which everyone can find their reflection. Each brooch, every necklace starts a story"... Sylvia Valenti discussing the aesthetics of #BarbaraPaganin in a brilliant article on @artjewelryforum. Brooch Memoria Aperta n°9. - Photo credit: Alice Pavesi Fiori - #Parcoursbijoux2017« Barbara Paganin weaves her thick net of information on a sort of genetic algorithm in which everyone can find their reflection. Each brooch, every necklace starts a story« … (Sylvia Valenti about BarbaraPaganin on artjewelryforum).
Brooch Memoria Aperta n°9. – Photo credit: Alice Pavesi Fiori

 

 

Galerie LA Joaillerie par Mazlo
31 rue Guénégaud
75006 Paris
01 53 10 86 04
métro : Odéon
la-joaillerie-par-mazlo.fr

mar – ven de 14h à 19h
sam de 11h à 19h

01/06/2017

EXCHANGE-BIJOU 1 – Yiota VOGLI at « 7 artists for 7 days 2017″ -5-16 Juin 2017

7artistsfor7days2017 in Rome 5 – 16 june 2017 at mydaybydayspace……save the dates with

Lisa HabigMaura BiamontiYiota VogliValeria MartinezEinav BenzanoTeresa FarisNina Lima

 7artistsfor7days2017

#7aritistsfor7days2017 in Rome 5 - 16 june at #mydaybydayspace......save the dates with  #lisahabig #maurabiamonti #yiotavogli #valeriamartinez #einavbenzano #teresafaris #ninalima

 ***

« As a visual artist, my relationship with jewelry is bidirectional. My jewelry is influenced from my artistic research. Observation and painting require the engagement of all of our senses, thus, in my work I draw on memory and therefore on my senses.
Addressing jewelry as micro sculpture, I refer to form, material, colors and texture to conceptualize personal memories and my view of social and cultural issues into art. »
Yiota Vogli

Yiota Vogli braceletYiota Vogli  - Bracelet: Travelling, 2015 – Paper, oxidized brass, oxidized silver  12 x 1 x 12.5 cm

Yiota Vogli neckpieceYiota Vogli  – Necklace: Islands, 2015 – Paper, oxidized brass, oxidized silver -  From series: Layers of Memory

Yiota Vogli - pendant/ringYiota Vogli – pendant/ring – Out, 2017 Wood, paint, rhodium plated silver & brass 4.5 x 2.7 x 6.5 cm – From series: Shadows

Yiota Vogli’s interview

26-04-2017
Where is your inspiration coming from?
It’s very important to stay mind open. I seek inspiration everywhere; the ideas are always out there. It’s about being in the right state of mind to take the ‘half formed pictures’ and turn them into something that works.
What are you trying to communicate in particular with your artwork?
Making art is a self expression but most is a way to communicate and share ideas or emotions.
Which material you prefer to use and why ?  
It depends of the idea I want to communicate! I love working with simple non precious materials like paper or paper pulp combined with metals like silver or oxidized brass.
How much value do you give to researching material for your creations?
Is very important to make a research of the materials you use in every project, to experiment up to the limits of them.
Is it more important for you the process, or the final artwork itself?
Both, but I am enjoying the process a lot! Every piece is a challenge.
Is there an artist you prefer and why ?
There are many, I prefer those works which are simple, brief, concise and direct.
Have you ever thought to collaborate with other artists , or you like to work on your own? 
Making art is a lonely procedure, but Yes! I would love the opportunity to collaborate with other artists.    
Where do you feel you are at with this last collection?
As an artist I transfer onto my work pictures, stimuli and sentiments.
What have you discovered of yourself, are you satisfied ? Looking deeper inside me… I feel that I am in a good direction!
Two words to describe your last artwork collection.    
Unconscious thoughts.

 Yiota Vogli -  braceletYiota Vogli -  bracelet - Paper, oxidized alpaca, oxidized silver.

Yiota Vogli  - neckpieceYiota Vogli  –   ‘arteries & veins’, neckpiece II, copper, paper, sponge, steel, foil, 2015

 

 

Myday – byday gallery
Via Luca della Robbia 76
00153 -  Rome
ITALY mydaybyday@myday-byday.com

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28/04/2017

Gioielli in Fermento 2017 – Dinner May 4th / Approfondimenti May 6th / Master Collection EXPO – Torre Fornello (IT) – 7-17 Mai 2017

Gioielli in Fermento 2017

 

* Gioielli in Fermento 2017 – The DINNER

CENA DI GALA Giovedì 4 Maggio 2017 a Torre Fornello Chef Isa Mazzocchi del Ristorante La Palta di Bilegno interpreterà i gioielli della Master Collection 2017 in abbinamento ai vini di Torre Fornello. Aperitivo nelle Scuderie allestite e atmosfera elegante per la cena nel Salone della Villa seicentesca del borgo di TorreFornello, Fornello di Ziano Piacentino – Italy – www.TorreFornello.it

Gioielli in Fermento 2017 - The DINNER  CENA DI GALA Giovedì 4 Maggio 2017 a Torre Fornello5 courses Themed Menu inspired to the jewels
♣ Enxhibition preview and cocktail at 7.00 pm
♣ Gala Dinner in the XVII century Hall at 8.00 pm
♣ Introduction to the three arts: inspired jewelry, food and wine
Event gift and the chance just for one of the diners to win Gigi Mariani‘s unique piece “Almost” ring
(courtesy of Gioielli in Fermento #gallery)
♣ Long table banquet. Formal dress code.

POSTI LIMITATI / SEATS ARE LIMITED
Dinner fee € 100,00 beverages included
Event will start at 7.00 pm
reservations by April 30th
tel +39 333 4003308 | torrefornellodinner@gmail.com

Gioielli in Fermento 2017 - The DINNER  CENA DI GALA Giovedì 4 Maggio 2017 a Torre Fornello - MENUGioielli in Fermento 2017 – The DINNER  4 Maggio 2017 a Torre Fornello – MENU

  work in progress gioielli in cucina Isa Mazzocchi & Clara Del Papa work in progress gioielli in cucina Isa Mazzocchi & Clara Del PapaGIOIELLI IN FERMENTO 2017 - The Dinner - Gigi Mariani Ring: Almost.. ring, 2015 18k gold, silver, niello Photo by: Paolo Terzi Courtesy of Gioielli in Fermento gallery: Gigi Mariani Ring: Almost.. ring, 2015 18k gold, silver, niello Photo by: Paolo Terzi Courtesy of Gioielli in Fermento gallery

 GIOIELLI IN FERMENTO 2017 - The Dinner - Liana Pattihis Brooch: Emilia, 2016 Silver Ball Chain, Silver Trace Chain, Enamel, Stainless Steel 10 x 7 cm Awarded at: Gioielli In ...Fermento 2016 From series: Chained Interpretations Inspired by the Vineyards of the Emilia Romagna region in Italy: Liana Pattihis Brooch: Emilia, 2016 Silver Ball Chain, Silver Trace Chain, Enamel, Stainless Steel 10 x 7 cm Awarded at: Gioielli In …Fermento 2016 From series: Chained Interpretations Inspired by the Vineyards of the Emilia Romagna region in Italy

GIOIELLI IN FERMENTO 2017 - The Dinner - Corrado de Meo Brooch: The colors of the night III, 2016 Polystyrene, acrylic paint, resin, silver Photo by: Federico Cavicchioli: Corrado de Meo Brooch: The colors of the night III, 2016 Polystyrene, acrylic paint, resin, silver Photo by: Federico Cavicchioli

 .....ispirazioni. Anteprima 4 maggio 2017 ore 20 Torre Fornello – avec Enrico Sgorbati e Corrado De Meo  …..ispirazioni. Anteprima 4 maggio 2017 ore 20 Torre Fornello – avec Enrico Sgorbati e Corrado De Meo

 

* Gioielli in Fermento 2017Approfondimenti

 samedi 6 mai à 10:00 – 17:00

 During the exhibit of Gioielli in Fermento – Master Collection 2017 set up at Torre Fornello (Italy) on May 7-17 . 2017, we are pleased to present a program of seminars open to studio jewelers and designers

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MARIA ROSA FRANZIN
GIOIELLO DI RICERCA: PERCORSI E RIFLESSIONI.
Torre Fornello 6 maggio 2017
seminario full immersion – dalle ore 10 alle 18
in italiano – informazioni disponibili a breve

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CHARON KRANSEN
RE-WRITING YOUR OWN SCRIPT | I – II
Torre Fornello 8-9 maggio 2017 sessione I
Torre Fornello 11-12 maggio 2017 sessione II
seminario full immersion – 2 giorni
disponibile a breve il programma dettagliato
e soluzioni per il pernottamento in zona
2 days full immersion seminar
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http://gioiellinfermento.com/2017/03/06/approfondimenti-programma-2017/

 

 

* Gioielli in Fermento 2017 Master Collection

An overview of the works, the most significant in the evolution of the project over the years exhibiting Selected and new Works from 2011 to 2017 together with the Torre Fornello Award Collection and some of the works by the Guest Artists.
Opening on Sunday May 7th with the presentation of the book Gioielli in Fermento Master Collection and the announcement of the next competition (2018 edition).
Free entrance to the exhibition
Free visit to the winery – Wine&Food tasting tickets available
exhibition 7-17 May 2017

Gioielli in Fermento 2017 Master Collection 7-17 may 2017

Gioielli in Fermento 2017 Master Collection – 7-17 MAY 2017
Una galleria dei lavori più significativi e dell’evoluzione negli anni del progetto.
In mostra Opere scelte e lavori inediti dal 2011 al 2017 insieme alle opere del Premio Torre Fornello e alcune opere degli artisti Ospiti.
Nella giornata di apertura della mostra, domenica 7 maggio 2017, verrà presentato il volume Gioielli in Fermento Master Collection e annunciato il bando per la prossima edizione del concorso, rivolto a designer orafi e studenti di accademie e istituti di arte e design, scuole orafe, facoltà internazionali di arti applicate.
Mostra e Visita alla Cantina (ingresso libero)
Degustazione enogastronomica (tickets)

Collezione Premio Torre Fornello
Maura Biamonti — Sébastien Carré — Nicoletta Frigerio — Akis Goumas — Annamaria Iodice — SunYoung Kim — Aline Kokinopoulos — Gigi Mariani — Olivia Monti Arduini — Viktoria Münzker — Liana Pattihis

Artisti Ospiti
Maria Rosa Franzin — Gesine Hackenberg –  GianCarlo Montebello con Matteo Bonafede — Fumiki Taguchi

Opere scelte
Francesca Antonello Susanna Baldacci Graziano Barzetti Silvia Beccaria Isabelle Busnel Alina Carp Luisa Chiandotto Luís Comín Katarina Cudic Maximilian Czerny Nicoletta Dal Vera Corrado De Meo –  Clara Del Papa Ylenia Deriu Martina Eiselein Gaspare Gaeta Rosabella Gallotti Eleonora GhilardiLucilla GiovanninettiSteffi Götze Georgia Gremouti Nicola Heidemann Heidemarie Herb Mara Irsara Marilena Karagkiozi Iro Kaskani Saerom Kong Miriam M.KorolkovazMia Kwon Christiana Lazopoulou Heng Lee Ria Lins Chiara Lucato Mineri Matsuura Paola Mirai Rosa Nogués Freixas Daria Olejniczak Ester Ortiz VillajosBarbara Paz Mabel Pena Paola Perez Alessandro Petrolati Marco PiccialiHester Popma-van de Kolk Poppy Porter Rosanna Raljevic Ceglar Gianni RivaMaddalena RoccoStefano Rossi Kika Rufino Stenia Scarselli Sergio e Stefano SpivachMaurizio Stagni Claudia Steiner Yoko Takirai Eva Tesarik Barbara UderzoAndrea VaggioneFederico Vianello Caterina Zanca.

 GIOIELLI in FERMENTO 2017 - MASTER COLLECTION - Silvia Beccaria - Ruff: Bijou à Boire, 2014 Nylon, PVC, Cork, Wine Photo by: Mariano Dallago: Silvia Beccaria - Ruff: Bijou à Boire, 2014 Nylon, PVC, Cork, Wine Photo by: Mariano Dallago

 GIOIELLI in FERMENTO 2017 - MASTER COLLECTION -  Gigi Mariani. Bangle: Bubble, 2016. Silver, niello, gold. 11 x 11 x 8. Photo by: P. Terzi.: Gigi Mariani. Bangle: Bubble, 2016. Silver, niello, gold. 11 x 11 x 8. Photo by: P. Terzi.

GIOIELLI in FERMENTO 2017 - MASTER COLLECTION - Ria Lins. Brooch: Just a Drop, 2016. Silver, glass. 9 x 2.5 x 1.5 cm. Photo by: Dries Van den Brande.: Ria Lins. Brooch: Just a Drop, 2016. Silver, glass. 9 x 2.5 x 1.5 cm. Photo by: Dries Van den Brande

GIOIELLI in FERMENTO 2017 - MASTER COLLECTION -  Sébastien Carré. Ring: Several scales of grape, 2015. Awarded at: Gioielli In ...Fermento 2015.: Sébastien Carré. Ring: Several scales of grape, 2015. Awarded at: Gioielli In …Fermento 2015

 

 

Gioielli in Fermento  
COMUNE DI PIACENZA
Torre FornelloLoc. Fornello, 29010 Ziano Piacentino
Italy
+39 0523 861001
vini@torrefornello.it
gioiellinfermento@gmail.com
T.+39 3358083039
www.gioiellinfermento.com
www.torrefornello.it
curaduría Eliana Negroni
www.gioiellinfermento.com

 

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10/04/2017

EXCHANGE-BIJOU 1 – Rafael Luis ALVAREZ at « CREATIVITY CONTEST-Il gioiello si mette in posa » – Torino (Italy) 13 Mai-30 Juin 2017

Rafael Luis Alvarez (Argentina)

Selected for  « Creativity Contest-Il gioiello si mette in posa »

 

INAUGURAZIONE SABATO 13 MAGGIO dalle 16,30 ALLE 20
PRESSO CREATIVITY OGGETTI
Creativity Contest-Il gioiello si mette in posa”, torna alla sua seconda edizione.
Un concorso internazionale riservato a jewellery designers e artisti che dà vita ad una mostra che inaugura il 13 maggio 2017.

CREATIVITY CONTEST

Interpreti dei gioielli che si sono distinti per ricerca di materiali, concept e aspetto formale, i 13 autori internazionali selezionatiRafael Luis Alvarez (Argentina) — Nikolai Balabin (Russia-Filnlandia) — Angela Ciobanu (Romania) — Nicolas Estrada (Colombia) — Anna Król (Polonia) — Laura Forte (Italia) — Marco Malasomma (Italia) — Renata Manganelli (Italia) — Lital Mendel (Israele) — Liliya Milpetrova (Bulgaria-Inghilterra) — Mabel Pena (Argentina) — Stenia Scarselli (Italia) — Nicole Schuster (Germania),
che presenteranno oltre alle opere scelte,vere e proprie collezioni.
L’esposizione consentirà quindi di dare maggior risalto alla ricerca artistica dei partecipanti.

Al pubblico che visiterà l’esposizione, insieme alla giuria,composta da: Daniela Bulgarelli, Enrico Debandi, Ludovica Gallo Orsi, Antonella Giani, Nichka Marobin, il ruolo decisivo di assegnare a fine mostra i premi stabiliti, partendo dal più ambito: il servizio fotografico in still life di un’intera collezione, realizzato in studio dalla fotografa Romana Federica Cioccoloni, che ha realizzato per le opere in mostra uno scatto fotografico particolarmente elaborato, specificatamente studiato per questa occasione.
Attraversato da uno spirito giocoso, l’intento del concorso diventa occasione, per una proposta di indagine di più ampio respiro sul gioiello contemporaneo, dove il fine supera il pur interessante confronto tra jewellery designer di ambito internazionale e il risultato che ne decreta la vittoria.
Contaminazione di linguaggi, sapienza tecnica, narrazione, capacità di emozionare. Il gioiello può e deve essere tutto questo. Se fosse una domanda, armonia sarebbe la risposta.
Creativity Oggetti punta da 16 anni i riflettori su artisti e designer che dedicano il loro lavoro alla ricerca di capi d’opera all’insegna dell’ hand made e alla definizione di un linguaggio artistico personale, facendo da tramite tra l’artista e il pubblico e promuovendo lavori per la maggior parte inediti. L’idea di dare una voce a chi fa ricerca, o magari dedica la propria vita a definire un linguaggio artistico personale, può essere un buon motivo per ideare e promuovere un concorso dedicato al gioiello contemporaneo con uno sguardo internazionale.
“Il gioiello si mette in posa” vuole essere una vetrina che offre opportunità professionali a tutti i partecipanti.
Le opere saranno in esposizione e vendita fino al 30 giugno 2017 e lasceranno documento del loro passaggio nel Catalogo “Il gioiello si mette in posa” con i testi di Paola Stroppiana e le fotografie di Federica Cioccoloni.

creativityon-contest:

Tutte le Immagini realizzate da Federica Cioccoloni
per la seconda edizione del Creativity Contest

Rafael Luis Alvarez, “GEA III”  -  silicone rubber, mineral fibers/ gomma di silicone, fibre minerali 9 x 5 x 0,5 cm - creativityoggetti. Rafael Luis Alvarez, “GEA III”  -  silicone rubber, mineral fibers/ gomma di silicone, fibre minerali 9 x 5 x 0,5 cm

Rafael Luis Alvarez -  “GEA III”-  creativity-contest-ii-edizione 2017: Rafael Luis Alvarez -  “GEA III”-detail

Rafael Luis Alvarez, “GEA III”  silicone rubber, mineral fibers/gomma di silicone, fibre minerali 9 x 5 x 0,5 cm  Rafael Luis Alvarez, “GEA III”  silicone rubber, mineral fibers/gomma di silicone, fibre minerali 9 x 5 x 0,5 cm

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 Nicole Schuster  “THE BRIDGE VII”- silver ruthenium plated/argento placcato in rutenio 2,7 x 1,8 x 3,5 cm  Nicole Schuster  “THE BRIDGE VII”- silver ruthenium plated/argento placcato in rutenio 2,7 x 1,8 x 3,5 cm

Stenia Scarselli   “TRAMPOLINO ROSSO”-oxidized silver, piano keys in ebony, red two-component resin/ argento ossidato, tasti di pianoforte in ebano, resina bi-componente rossa 5 x 2,5 x 1,2 cm  Stenia Scarselli  “TRAMPOLINO ROSSO”-oxidized silver, piano keys in ebony, red two-component resin/ argento ossidato, tasti di pianoforte in ebano, resina bi-componente rossa 5 x 2,5 x 1,2 cm

Lital Mendel  “FOLDS”-  paper, special lacquer, eyelets and aluminum; was made using origami, laser cutting and gold smithing/ carta, lacca speciale, occhielli e alluminio; è stato realizzato utilizzando origami, taglio laser e lavoro di oreficeria 4,5 x 4 x 5,5 cm  Lital Mendel  “FOLDS”-  paper, special lacquer, eyelets and aluminum; was made using origami, laser cutting and gold smithing/ carta, lacca speciale, occhielli e alluminio; è stato realizzato utilizzando origami, taglio laser e lavoro di oreficeria 4,5 x 4 x 5,5 cm

 Anna Król , “THE SPHERE” - 925 silver oxidized with the use of black ceramic paint/ argento 925 ossidato con vernice ceramica nera 4,3 x 6,3 cm  Anna Król , “THE SPHERE” – 925 silver oxidized with the use of black ceramic paint/ argento 925 ossidato con vernice ceramica nera 4,3 x 6,3 cm

Angela Ciobanu, “FORGET-ME-NOT”
-  24 k gold, silver, recycled silk paper, fretsaw blade / oro 24 k, argento, foglio di seta riciclato, traforo
 8 x 11 x 5 cm   Angela Ciobanu, “FORGET-ME-NOT”
-  24 k gold, silver, recycled silk paper, fretsaw blade / oro 24 k, argento, foglio di seta riciclato, traforo
 8 x 11 x 5 cm

Nicolas Estrada, “SPRING”-  wood, silver, pearls/legno, argento, perle 6 x 5 x 5 cm   Nicolas Estrada, “SPRING”-  wood, silver, pearls/legno, argento, perle 6 x 5 x 5 cm

Nikolai Balabin, “RANDOM PROCESSES I”-  silver, patina, leaf gold/argento, patina, foglia d’oro 4 x 4,5 x 3,5 cm Nikolai Balabin, “RANDOM PROCESSES I”-  silver, patina, leaf gold/argento, patina, foglia d’oro 4 x 4,5 x 3,5 cm

 

 

  Creativity Oggetti
�Via Carlo Alberto 40/f -10123 Torino �Italia
Tel: +39 011 81 77 864
www.creativityoggetti.it
�info@creativityoggetti.it

 

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04/04/2017

EXCHANGE-BIJOU 1 – Jelizaveta Suska at « IRONIC ICONIC » – 4-9 april 2017 Milan (IT)

 J. Suska Jewellery

During Milan Design week 2017 « IRONIC ICONIC » – april 2017

Exhibition « Ironically Iconic » with the Hatara group  (Marine DominiczakElin Flognman — Yasuyo Hida — Anke HuybenChristine JalioHelmi LindblomMelina Lindroos – Annea Lounatvuori — Sara MalmWiebke PandikowJelizaveta Suskaya — Susanna Yläranta — Ginta Zabarovska) during Milan design week.

AtemporaryStudio - BRERA SITE Via delle Erbe 2A Milan, Italy April 4 – 9, 2017
Press preview  April 3, h. 3pm – 8 pm
Reception cocktail // April 4, from 7pm

Jelizaveta Suskaya -  IRONIC ICONIC invitation:

 

Design group exhibition – timeless & new design icons, unique pieces, limited editions connected by the fil-rouge of irony – sometimes subtle, sometimes blatantly declared – & by a special lay-out. As you see, there’s much more to discover about  IRONICALLY ICONIC  unexpected design for expected uses -

Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment  Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment

Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment  Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment

Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment  Jelizaveta Suska  Brooch: Frozen Moment

 

 

AtemporaryStudio -
BRERA SITE Via delle Erbe 2A
Milan, Italy

 

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19/03/2017

Preziosa 2017 Florence Jewellery Week – 24-28 Mai 2017

Preziosa 2017 Florence Jewellery Week

Preziosa is a cultural project, an annual exhibition dedicated to Contemporary Jewellery.
Every year the artistic approach to the complex subject of jewellery is explored through a specific concept and with the selection of artists from the international scene.
The project, imagined, managed and coordinated by LAO - Le Arti Orafe Jewellery School in Florence, started in 2005, and has quickly become one of the worldwide most important events devoted to contemporary jewellery.
Since 2008 LAO has been organizing also PREZIOSA YOUNG contest, for all the young creaters from all over the world.
(PREZIOSA SHORT HiSTORY)

 

Opening evening: 24 May 6.00 PM
Bellini Museum, Lungarno Soderini, 5. Florence

Curator:  Giò Carbone

Preziosa 2017

 

Exhibitions: 25-28 May, 9.00-18.00

Locations:
* Bellini Museum, Lungarno Soderini, 5. Florence,
* Palazzo Coveri Gallery, Lungarno Guicciardini 19,
* Florence, Botticelli Gallery, Via Maggio, 39. Florence
* LAO-Le Arti Orafe, Via dei Serragli 104, Florence

Workshops: 25-28 May, 9.00-18.00
LAO laboratories. Via dei Serragli 104, Florence

Conferences: 26-27 May, 11.00-13.00/ 14.30 – 18.00
Santo Spirito Church Cloister,“Sala Consiliare” Santo Spirito square, Florence

Artisans demonstrations: 28 May, 11.00 – 18.00
LAO open space, Via dei Serragli 104, Florence

Reception and meeting point: 25-28 May, 11.00-18.00 LAO in Palazzo Capponi. Via Michelozzi 2, Florence

Update programhttps://klimt02.net/…/preziosa-2017-florence-jewellery-week…

And form next week, at www.preziosa.org

 

From 24th to 28th May 2017 in the very heart of Florence, the “Oltrarno” district, among the Lungarni and Santo Spirito Square, LAO, Le Arti Orafe Jewellery School organizes PREZIOSA 2017-Florence Jewellery Week, a unique event in Italy.
The exhibitions and all other moments of the event place the emphasis on the interactions between tradition and artistic research, manual skills and new technologies, and between the different meanings and symbolical values that jewellery can take on in different cultural and geographical environments.
The project includes exhibitions by contemporary artists from various countries, lectures and presentations, workshops led by invited
artists/lecturers/curators.

Invited artists, curators, lecturers :
Arata Fuchi — Robert Baines — Sibylle Umlauf — Tasso Mattar — Danni Schwaag — LOD Metallformgivning — Erik Tidäng — Lena Jerström — Tobias Birgersson — Klara Eriksson — Petronella Eriksson — Pernilla Sylwan — Preziosa Young Contest 2017 – Fang Jin Yeh — Qian Wang — Shachar Cohen — Xiaodai Huang — New Iranian & Persian Jewelry- Group exhibition by students from the Mahe Mehr Institute Teheran — Kevin Murray — Martina Dempf — Maria Cristina Bergesio — Roberta Bernabei — Inger Wästberg — Shruti Agrawal — Maria Laura La Mantia.

Solo Exhibitions
* Arata Fuchi, Italy/Japan
* Robert Baines, Australia (« High Wire by Robert Baines » – Bellini-museum)
* Sibylle Umlauf, Germany

Solo Exhibitions : *Fuchi Arata, Italy/Japan   *Robert Baines, Australia     *Sibylle Umlauf, Germany (photo Robert Baines on left, Arata Fuchi on right): (Robert Baines on left, Arata Fuchi on right)

Sibylle Umlauf Brooch: Double needle Silver, pure gold.: Sibylle Umlauf Brooch: Double needle Silver, pure gold
« The goldsmith Sibylle Umlauf sees her work as a metamorphosis, as a dynamic principle: She contrasts dark and hard iron with soft, shining and warm gold. By using forging, chasing, etching and inlaying techniques she gives each individual object its own unique signature. »Born in Stettin, in that time Germany, today Poland. Sibylle Umlauf lives and works in Berlin and Italy. She studied goldsmithing at the Fachschule für das Edelmetall Schwaebisch Gmünd and Fine Arts at the Hochschule für Bildende Künste Berlin from 1964 – 1970. She taught Arts at the Fachhochschule für Sozialpädagogik Berlin until 1990.

 

Groups and curated exhibitions

  • LOD Metallformgivning Sweden.
    Curated by Inger Wästberg.
    Contemporary Swedish Silver.New Approaches to an enduring tradition
    Artists: Erik Tidäng, Lena Jerström, Tobias Birgersson, Klara Eriksson, Petronella Eriksson, Pernilla Sylwan.
  • Preziosa Young Contest 2017
    Group exhibition, PY2017 winners: Fang Jin Yeh, Qian Wang, Shachar Cohen, Xiaodai Huang.  The jury composed by artists, curators, bloggers and art expertises finally selected 4 young artists: Fang Jin Yeh, Taiwan; Qian Wang, China; Shachar Cohen, Israel / Germany; Xiaodai Huang, China. 
    The jury assigned further special mentions to: Giulia Savino, Italy; Heng Lee, Taiwan; Niklas Link, Germany; Holland Houdek, USA / Italy; Marion Delarue, France.

 

 

Tasso Mattar Ring: Untitled, 1989 Mother of pearl, yellow 18kt gold. 10 x 2 x 4 cm Photo by: Ralph Klein: Tasso Mattar Ring: Untitled, 1989 Mother of pearl, yellow 18kt gold. 10 x 2 x 4 cm Photo by: Ralph Klein
Tasso Mattar e Danni Schwaag, Germany ¡Nácarme! An obsession by mother of pearl
There is a material, which they are both working with and fascinated by: Mother of Pearl or like the Spanish say: Nácar. Danni and Tasso will present a variation of their work made by different generations in different periods, with their own view on the material mother of pearl.
Danni Schwaag Ring: Mother of pearl, 2011 Mother of pearl. 3 x 5 x 1 cm Photo by: Danni Schwaag: Danni Schwaag Ring: Mother of pearl, 2011 Mother of pearl. 3 x 5 x 1 cm Photo by: Danni Schwaag

 Shahrzad Aliyari. Bracelet: Shahryar, 2015. Silver.  Shahrzad Aliyari. Bracelet: Shahryar, 2015. Silver.
New Iranian & Persian Jewelry. Group exhibition from the Mahe Mehr Institute Teheran.

Preziosa Young Winners 2017 Award giving  - Fang Jin Yeh Brooch: Mimicry. My impression of the sea creatures, 2015 Silver, paper, coral, paint, stainless steel Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017: Fang Jin Yeh Brooch: Mimicry. My impression of the sea creatures, 2015 Silver, paper, coral, paint, stainless steel Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017
Preziosa Young Contest 2017 –
Group exhibition, PY2017 winners: Fang Jin Yeh, Qian Wang, Shachar Cohen, Xiaodai Huang.

Preziosa Young Winners 2017 - -  Shachar Cohen Pendant: Reflective Idols, 2016 Stainless steel 12 x 7 x 2 cm Photo by: Mirei Takeuchi Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017: Shachar Cohen Pendant: Reflective Idols, 2016 Stainless steel 12 x 7 x 2 cm Photo by: Mirei Takeuchi Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017

Preziosa Young Winners 2017   -  Xiaodai Huang. Ring: Variants, 2016. Silver, resin, velvet.. 7 x 5 x 5 cm. Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017.: Xiaodai Huang. Ring: Variants, 2016. Silver, resin, velvet.. 7 x 5 x 5 cm. Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017

Preziosa Young Winners 2017  - Wang Qjan. Brooch: Untitled, 2016. Acrylic, polypropylen, nylon, copper, 3D printing, laser cutting. Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017.: Wang Qjan. Brooch: Untitled, 2016. Acrylic, polypropylen, nylon, copper, 3D printing, laser cutting. Awarded at: PREZIOSA Young Design Competition 2017
 

Le Arti Orafe Jewellery School (LAO)
Via dei Serragli 104/124
50124 -  Florence
ITALY
Tel.: +39 055 2280131
Fax: +30 055 2280163
e-mail: info@artiorafe.it

Museo Luigi Bellini
Lungarno Soderini 5,
50124 Florence

 

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10/12/2016

EXPO ‘White Christmas’ – Myday-Byday space, Rome (IT) – 15-31 Dec. 2016

« White Christmas » in Rome at myday-byday gallery

Coming Soon !!!! 15-31 Dec. 2016

 ‘White Christmas’ – Myday-Byday space, Rome (IT) – 15-31 Dec. 2016:

with jewels by  Sebastien CarréChristine JalioLaura ForteFabrizio BonviciniLetizia Maggio — Monika Yzchaki –  Shenhav Offer Russo –  Noelia Macchi Ana Barbu UzuraFrancesca MazzottaPatricia Gallucci  …..

Christine Jalio  I am honored to have some of my black, white and black&white pieces shown in Rome at gallery MyDay ByDay Christine Jalio - some of my black, white and black&white pieces shown in Rome at gallery MyDay ByDay, exhibition White Christmas

  Sébastien Carré - Some of my pieces are travelling to ROME... in myday-byday gallery  Exhibition "White Christmas"  Sébastien Carré - Some of my pieces are travelling to ROME… in myday-byday gallery  Exhibition « White Christmas »

Monika Yzchaki - EXPO ‘White Christmas’  Monika Yzchaki My jewelery on the way to Rome for « White Christmas Exhibition »

Letizia Maggio (at AGC) Necklaces. Porcelain, silver. #Yearbook2015Letizia Maggio (at AGC)   Necklaces. Porcelain, silver. #Yearbook2015

Noelia Macchi, ring: Noelia Macchi, ring

Ana Barbu Uzura - EXPO ‘White Christmas’  Ana Barbu Uzura

 

 

myday- byday space
Via Luca della Robbia 76,
Testaccio Rome – Italy
Open 10 30am to 1pm / 4.30pm to 7 30 pm everyday

http://www.myday-byday.com/

Do you want to rent your space in Rome for one day, do you want to see if you can make it, do you want to have your window on the road? Do you have your own business?
Do you need a professional space?
One day , more days , one week or a month
This is what you are looking for…. A space all for you just on the road.
To every activity we will give you visibility on our website.
Rent your personal space with myday-byday.
A concept space in Rome
events@myday-byday.com

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08/12/2016

EXPO ‘Selected stories’ – OHMYBLUE!, Venezia (IT) – 10 Dec.2016-10 Janv. 2017

at  OHMYBLUE è lieto di inaugurare « Selected Stories », una mostra collettiva di maestri del gioiello contemporaneo italiani.

Opening: Saturday 10 December 2016, 6:30 – 8:30 pm

OH MY BLUE - Selected stories dec 2016

 
I partecipanti sono:   Susanna BaldacciCorrado De MeoMaria Rosa FranzinGigi Mariani Barbara PaganinYoko Takirai e Pietro Pellitteri — Sergio e Stefano Spivach  — Babette von Dohnanyi Gabi VeitCaterina Zanca
The exhibition Selected Stories at OHMYBLUE focuses on the relationship between bodies of work created in the last years by some of the most relevant Italian contemporary jewelry artists.
This exhibition invites the viewer to experience the different languages that these authors speak, having the chance to witness to a web of interlocking formal decisions and identities.
Every piece of jewelry is an image, a tangible object that one can pick up, put down, look from a distance, caress. Even read. Because these objects and their beauty, their shapes, their strangeness, they tell a story that accompanies us and which we want to possess, participating in the construction of significance by appropriating whatever fragment it feels dear to us.
These pieces of jewelry are lonely architectures, spaces that become ourselves and where we can feel at home, strangely. 
Barbara Paganin, Rami blu, brooch:
Barbara Paganin - Rami blu,  brooch –
“Da sempre i vegetali mi affascinano così come l’unicità dell’essere umano. Siamo tutti simili, ma nessuno è uguale all’altro [...] In particolare mi affascinano i cavolfiori nella loro varietà: cavolo rosso, cavolo verza, cavolo rapa, broccoli, cavolfiori, il cavolo romano [...] In forma di foglia, i rilievi e le venature rimandano immediatamente al nostro sistema venoso e linfatico. In forma di fiore, c’è un diretto riferimento all’albero. Del calco mi interessa l’impronta, l’impronta che identifica, segno quindi unico e identificabile”.
BARBARA PAGANIN brooch - detail - at OH MY BLUE: BARBARA PAGANIN brooch – detail

Caterina Zanca - detail of a broochCaterina Zanca – detail of a brooch
« Tutto nasce dal disegno, dal dare senso ad un colore, ad un segno per creare forme che diventano oggetti indossabili, gioielli espressioni della mia emozione: questa è la mia ricerca. Amo le forme pulite, le architetture contemporanee, ricerco pulizia formale, l’armonia fra gli spazi, la luce, i volumi, mentre creo strutture che dialogano con il corpo, perché un gioiello deve essere prima di tutto un oggetto indossabile. Cerco il colore nei suoi contrasti, ma specialmente nella sua matericità che diviene elemento fondamentale di dettaglio. La preziosità del gioiello non sta più nel materiale, ma nell’idea e nel messaggio che questo trasmette. »
OHMYBLUE•••••SELECTEDSTORIES  CATERINA ZANCA detail of a brooch: CATERINA ZANCA detail of a brooch
Gigi Mariani, Find#2, brooch
Gigi Mariani, Find#2, brooch
« Negli anni ho coltivato la passione per la pittura, informale segnica, materica, dove il colore o un segno rappresentano un’emozione o particolare stato d’animo. Ecco, cercavo qualcosa di analogo anche in oreficeria e l’ho trovato utilizzando le tecniche del Niello, la Granulazione o le ossidazioni in modo pittorico, informale. Un utilizzo che cambia l’aspetto dei gioielli e li rende unici. »
OHMYBLUE SELECTED STORIES - GIGI MARIANI - DECEMBER10th  gigi mariani  goldsmith  master italianartist gold oro aurum niello nigellum: Gigi Mariani, brooch detail
OHMYBLUE•••••SELECTEDSTORIES ••••• MARIA ROSA FRANZIN - detailMaria Rosa Franzin – detail of a brooch
Maria Rosa Franzin - detail Maria Rosa Franzin - detailof a necklace
Corrado de Meo - broochCorrado de Meo - brooch
  »Nei miei gioielli voglio proiettare anche la mia consapevolezza del loro processo di attuazione, cristallizzando le fasi della trasformazione della materia di cui sono fatti per evidenziare uno dei passaggi del loro divenire e scoprire l’armonia e l’equilibrio presenti in ogni fase in cui la materia, misteriosamente, prende forma seguendo quelle leggi che ne regolano la sua struttura, partecipe della realtà di tutte le cose del mondo che sono in costante e continua trasformazione. Osservando poi, una forma colorata, non provo solamente una emozione visiva perché il colore appartiene prima al dominio dell’inconscio e successivamente a quello della ragione e, nel prendere forma esprimendo le sue sonorità, diventa una percezione globale capace di comunicare alla nostra intera essenza. »
Corrado De Meo, A red shows its relations, brooch: Corrado De Meo, A red shows its relations, brooch
« Credo che un gioiello debba essere innanzitutto un qualcosa che ti porta altrove, un po’ come un viaggio improvviso, qualcosa che ti alleggerisce e ti sbalordisce allo stesso tempo. Con una forma che ti porta felicemente da un’altra parte rispetto a dove eri sicuro di andare o che ti allieta con un’ironia inaspettata.
Amo i vuoti che danno spazio al pensiero, che ti accolgono, i contrasti cromatici e delle forme, le superfici materiche, le ombre che si creano e che cambiano a seconda dei punti di vista e della luce.« 
Susanna Baldacci - detailSusanna Baldacci – detail
Susanna Baldacci, Faretra, brooch: Susanna Baldacci, Faretra, brooch
Sergio e Stefano Spivach, Untitled, opal ring 2016 - at OH MY BLUE:
Sergio e Stefano Spivach 2016 – opal ring
« Il segreto della lavorazione dell’opale si basa sulla profonda conoscenza del grezzo, che permette di riconoscerne le qualità e l’impiego più adatto.�Essa è esclusivamente manuale e non potrebbe essere altrimenti, perché ogni grezzo d’opale viene scelto per la propria unicità.�Nelle diverse fasi della lavorazione, ad ogni gesto, ad ogni passaggio viene dedicato il tempo necessario, senza forzature. La cura con cui viene seguito ogni dettaglio è assoluta, così come l’attenzione e la capacità di adattarsi ad ogni grezzo sono un distillato di esperienza e passione. »
OHMYBLUE•••••SELECTEDSTORIES YOKO TAKIRAI & PIETRO PELLITTER DECEMBER10th  takiraidesign silver gold minimalism: YOKO TAKIRAI & PIETRO PELLITTER - minimalism ….. – brooches
« I gioielli di Yoko Takirai e Pietro Pellitteri sono espressione di nuovi concetti di spazio. Una pluralità di percorsi animano i suoi gioielli e celano per questo spesso qualcosa d’inaspettato. Le collane, glie anelli, gli orecchini sia nelle forme tridimensionali che in quelle lineari, esprimono un movimento e un’emozione inattesa finche` non li si indossa. Talvolta enigmatici nelle loro forme, i suoi gioielli si svelano nel momento dell’incontro con il corpo, rivelando una leggerezza, un’eleganza e una sinuosità estremamente femminile. E questo a dispetto anche delle linee geometriche utilizzate in alcune collezioni. La sua ricerca, riesce ad arrivare a delle forme pure e ad armonizzare eleganza e confort. Oggetti finemente elaborati perseguiti grazie ad una dedizione alla ricerca di laboratorio determinata di cui possiede la padronanza tecnica che consente di trasferire una emozione filtrata dai movimenti e le cui forme semplici e pulite rimangono senza nessuna cosa di troppo. Finemente lavorati certamente, questi gioielli, in un sereno tentativo – riuscito – raggiungono uno stato di purezza, si elevano in qualità. »
OHMYBLUE•••••SELECTEDSTORIES  YOKO TAKIRAI & PIETRO PELLITTERI •••••VENEZIA•••••DECEMBER10th  silver gold minimalism:  YOKO TAKIRAI & PIETRO PELLITTERI – bracelet
OHMYBLUE•••••SELECTEDSTORIES ••••• Gabi Veit - detailGabi Veit – detail

 

 

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Campo san Toma’, sestiere di San Polo 2865
Venezia, Veneto 30125
Italy
+39 041 243 5741
http://www.ohmyblue.it/

 

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06/12/2016

EXCHANGE-BIJOU 2 – Barbara PAGANIN at OHMYBLUE

Barbara Paganin  participe à une très jolie exposition, sur « ses » lieux, Venise, dans une galerie plus qu’exquise, OHMYBLUE :

« Selected Stories »   una mostra collettiva di maestri del gioiello contemporaneo italiani.
Opening: Saturday 10 December 2016, 6:30 – 8:30 pm

 
The exhibition Selected Stories at OHMYBLUE focuses on the relationship between bodies of work created in the last years by some of the most relevant Italian contemporary jewelry artists.
This exhibition invites the viewer to experience the different languages that these authors speak, having the chance to witness to a web of interlocking formal decisions and identities.
Every piece of jewelry is an image, a tangible object that one can pick up, put down, look from a distance, caress. Even read. Because these objects and their beauty, their shapes, their strangeness, they tell a story that accompanies us and which we want to possess, participating in the construction of significance by appropriating whatever fragment it feels dear to us.
These pieces of jewelry are lonely architectures, spaces that become ourselves and where we can feel at home, strangely. 
Barbara Paganin, Rami blu, brooch: Barbara Paganin - Rami blu,  brooch  
“Da sempre i vegetali mi affascinano così come l’unicità dell’essere umano. Siamo tutti simili, ma nessuno è uguale all’altro [...] In particolare mi affascinano i cavolfiori nella loro varietà: cavolo rosso, cavolo verza, cavolo rapa, broccoli, cavolfiori, il cavolo romano [...] In forma di foglia, i rilievi e le venature rimandano immediatamente al nostro sistema venoso e linfatico. In forma di fiore, c’è un diretto riferimento all’albero. Del calco mi interessa l’impronta, l’impronta che identifica, segno quindi unico e identificabile”.
OHMYBLUE•••••VENEZIA•••••SELECTEDSTORIES  BARBARA PAGANIN detail of a brooch: BARBARA PAGANIN brooch – detail
cette photo, ce bijoux, ces détails, ces couleurs me laissent … plus que pantoise !

Barbara Paganin "Sfumature"  Barbara Paganin « Sfumature » – brooch

OHMYBLUE•••••VENEZIA•••••SELECTEDSTORIES  BARBARA PAGANIN detail of a brooch: BARBARA PAGANIN detail of a brooch

Barbara Paganin | Impronte | rings, silver - at OHMYBLUE!: Barbara Paganin | Impronte | rings, silver – at OHMYBLUE!

OHMYBLUE•••••VENEZIA SELECTED STORIES EVENT BARBARA PAGANIN: Barbara Paganin   ring details – anello Polifonico

 

 

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