Massive Attack* ………..

BIG & BOLD is BEAUTIFUL !

 

Fern Jellyman (Elizabeth FERN) necklace

Chen Yan (‘Cherry Chen’) – felting jewelry – (BIAD)

Ming Gu  Necklace: Body Parasite- Miss. Vivi 2012  Silicon, Pigment, Thread  40 × 35 × 26 cm

Jaeeun Shin, 2009 – BA Jewellery Design, London, gallery Central St Martins -

Stephanie Voegele – UGA- 3-D Design Class 2008

WALKA joyas – jewelry    (WALKA Studio : Claudia Betancourt – Ricardo (Nano) Pulgar)

Iris Apfel Collection Black Coconut Bracelet (to buy at  jewelryaccessories)

Eleanor Bolton – long red necklace  (50m rope necklace……)

 

LOOT 2012: Mad about Jewelry – EXPO-VENTE – MAD Museum, NY (USA) – 11-15 Sept. 2012

 LOOT 2012: Mad about Jewelry

The Museum of Arts and Design will present LOOT 2012: MAD about Jewelry, its juried selling exhibition of artist-made jewelry for four days this October. Now in its 12th year, LOOT: MAD about Jewelry has become known as the ultimate pop-up shop for contemporary art and studio jewelry by both artists and collectors alike; it affords the public the rare opportunity to acquire pieces directly from some of the most innovative jewelry artists in the world. This year, the creations of 50 emerging and acclaimed jewelry artists will be on sale. Prices will range from $200 to $12,000, with $1000 the average. Proceeds from the selling show will benefit the Museum’s exhibition and education programs. 

LOOT 2012: MAD About Jewelry, the ultimate pop-up shop for contemporary art and studio jewelry, whose proceeds benefit the Exhibition and Education programs of the Museum of Arts and Design (MAD Museum), will run from Tuesday through Saturday, September 11 – 15, 2012.
Unlike any other jewelry event in the country, LOOT 2012 gives jewelry lovers the opportunity to meet some of the most innovative creators in the field and acquire work directly from them. This 12th edition of LOOT will be the largest and most international ever, with jewelry by more than 50 emerging and acclaimed artists, hailing from 12 countries.
It will also showcase the work of jewelry students from New York’s own Fashion Institute of Technology.

(Necklace by Emmeline Hastings)

Like last year, the exhibition and sale has been curated by Bryna Pomp, a jewelry specialist, and Nancy Olnick, a noted collector; they selected the artists for their originality, use of materials, and expert craftsmanship. Much effort was also made to find distinguished artists from around the world.

Among those in this year’s roster will be the acclaimed German bead artist Axel Russmeyer, who in addition to participating in the exhibition and sale will be awarded the inaugural LOOT Award for Contemporary Art Jewelry. This annual prize is in keeping with the long-standing commitment of the Museum of Arts and Design to presenting jewelry as an art form. MAD is the only American museum to possess a gallery dedicated to the display of both temporary jewelry exhibits and its own collection of contemporary and modern studio and art jewelry, which it began assembling soon after its founding in 1956.

“Axel Russmeyer is an artist whose outstanding achievement in crafting highly original and exceptionally beautiful jewelry sets the standard of excellence for all in this medium,” says Michele Cohen, the Chair of LOOT 2012. “His color and texture combinations and his sense of design take beaded jewelry to another level of the imagination. You have only to see and touch his pieces to understand why his work is coveted by the most prestigious museums and private collectors around the world.”

 

Other notable jewelry artists participating in LOOT 2012 are:
• Eimear Conyard
This Irish artist views jewelry as object as much as adornment. In addition to producing splendid, yet spare pendants, brooches, and rings, she also makes limited-edition timepieces. For LOOT 2012, she will offer a new
collection of timepieces, specifically designed for the exhibition.
• Eva Eisler
In Europe, this Czech artist is as well known for her tabletop, lighting, and furniture designs, as for her minimalist art jewelry. The chair of the metals department at Prague’s Academy of Arts, Architecture, and Design, she will bring along the work of six of her top students, two of whom will be in attendance.
• Emmeline Hastings
A sculptor as well as a jeweler, this British artist works in Perspex and a variety of metals to create wearable objects that evoke the motion and pattern of waves.
• Dominique Labordery
Working in agate, oxidized silver, and gold, this Belgian-born, Dusseldorf based artist uses minimalist details to the maximum effect.
• Jeremy May
This British artist makes jewelry from carved out book pages, which he laminates and polishes. The excavated tome then serves as the jewelry container.
• Kazumi Nagano
The Tokyo-based Nagano brings the sensibilities of traditional Japanese painting to jewelry making. Woven out of strands of silver and gold, silk, nylon, and Japanese paper thread, her jewelry is subtle, yet sumptuous,
and gossamerlike in weight.
• Linda van Niekerk
Rare Tasmanian wood and tidal stones, ribbons of sterling silver, chunky discs of African amber, and oxidized Turkomen beads are among the materials from which this master artist, born in South Africa, now based in
Tasmania, makes striking wearable sculpture.
• Joe Pillari
This Philadelphia-based artist makes enigmatic hand-painted enamel brooches inspired by old photographs.
• Nikolay Sardamov
This Bulgarian artist jeweler creates a rigid meshwork out of clusters and layers of circles in silver and gold. While the geometry is simple, the effect is rich in pattern and density.

Dominique Labordery –necklace  made out of agate, oxidized silver, and gold.

Emmeline Hastings

Axel Russmeyer beaded earrings 

Kathleen Nowak Tucci

 

2012 Graduates of the Jewelry Design Program at FIT, New York :   Dana Bodourov — Kaitlin Dunn — Alison Francis — David Hakimian — Melissa Kaye — Selin Kent — Ana Kim — Alexandra Kouadia-Borno — Cole Lopez — Enjung Sung — Veronica Ledovsky

 

 

Museum of Arts and Design (MAD Museum)
2 Columbus Circle,
New York, NY 10019

EXPO ‘Jewels ?’ – Galerie JOYABrussels (BE) – 6-29 Sept. 2012

JOYABrussels présente dans le cadre du BRUSSELS DESIGN SEPTEMBER 2012 :

Sidonie Panache — Claire Wolfstirn — Saskia Shutt — Alain Roggeman – Sophie Gheeraert — Sylvie Jousset – Cleo Loos — Lucia Bacchiocchi — Aurore de Heusch – Agnès Figueres

VERNISSAGE vendredi 07/09/2012 de 6:30h à 21:00h

 

“JoyaBrussels”, est une nouvelle boutique au concept novateur.

Créé en 2011, notre galerie/magasin offre aux artistes l’opportunité d’exposer et de vendre leurs créations en plein centre de Bruxelles, pôle du design et du stylisme.
Notre leitmotiv est de promouvoir les jeunes créateurs en leur proposant une boutique tremplin. Aucune marge bénéficiaire n’est retenue sur les ventes afin de proposer au public un objet de qualité à un prix honnête.
En plus d’un espace de vente, nous proposons une réelle visibilité du travail de l’artiste et ne demandant aucune exclusivité, nous laissons celui-ci libre de poursuivre ses ventes et/ou sa promotion en dehors de notre établissement. Car l’exclusivité “gèle” souvent la courbe de promotion de ce dernier.
Notre boutique est un espace de vente mais également une carte de visite pour chaque artiste y exposant. Nous ne voulons pas prendre de pourcentage, car nous voulons rester dans cette optique “coup de pouce”, cela nous permet également de proposer du bijou contemporain à prix abordable. Nous voulons vraiment offrir aux artistes la possibilité d’exposer dans le centre de la mode à un prix raisonnable.

Agnes Figueres  -  5 Bracelet Pentagon (steel, PVC, gold)

Sylvie Jousset : « C’est quand les plantes poussent et qu’elles ne tiennent plus dans les petites cages de la bague et des bracelets…. Elles ont alors droit au tour de cou, comme ça elles voyagent! …….. »

Aurore de Heusch : COLLECTION GAZON

Sophie Gheeraert – Collier en argent et feuilles en émail « Plique à jour » de la collection « Ramus » 2010

Claire Wolfstirn, bague collection « herbes folles »

Cleo Loos

 

“JoyaBrussels”

Rue Antoine Dansaert 175
1000 Bruxelles
Belgique

tel [phone]

[e-mail]

http://www.joyabrussels.net
http://www.joyabrussels.com

COUP de COEUR : Florence Jaquet – dans mes petits papiers ….

Florence Jaquet

« I usually start creating from a natural material that I find strong and fragile at the same time. I like to accentuate both aspects in my jewels. The material does have things to say and I try to listen what it murmurs.

It is also very important to me to respect and preserve these materials as much as possible, by not breaking or drilling them. I elaborated my own assembling techniques borrowed from other crafts such as textile crafts that keeps the form and structure of each element. It is usually reversible, which allows the object to pursue another life after it has lived as a jewel.
I named my work « organic » with reference to the word « organ ». A jewel is meant to be worn and then becomes an extra organ on the body : it influences the body’s balance, movements and functions. It is vital and yet so fragile and can be altered during the course of its life. As an organ, it can also have an effect on connections with other people.
To me a jewel is much more than just an ornament. It is an essential message to others and to the world. « 

qu’est ce qui m’a attirée le plus ? le blanc ? j’aime …. le papier ? j’aime …. la récup ? j’aime …. qu’elle soit de Neûchatel (Suisse), ville où j’ai « sévit » quelques années de ça ? j’aime …. tout ça, oui, mais surtout l’humour, le clin d’oeil, le « peps » ….. un plaisir, un bonheur jubilatoire !!   qui peut se « monnayer » à la Galerie Caractère de Neûchatel !

 

Florence Jaquet, – Necklace: « Majesté  » 2011  Paper, tagua nut

  Florence Jaquet Necklace: Je me livre … et vous ? 2011  Paper, linen thread  150 cm

Florence Jaquet  Bracelet: Je me livre … et vous ? 2011  Paper, linen thread

Florence Jaquet  Bracelet: Majesté 2011  Paper, linen thread

Florence Jaquet- collier: « On n’est pas des anges » 2007  – (dragées, argent) Sugared almonds, silver  53 cm

« Cette pièce a été inspirée d’un collier existant en agates blanches dont la forme et la douceur rappelait celle des dragées sucrées.
La principale difficulté dans l’élaboration de ce collier a été de se procurer des dragées de couleur blanche. En effet, l’immense majorité de ces friandises est disponible en rose ou en bleu (puisqu’elles sont généralement offertes lors de baptêmes), parfois en jaune, mais très rarement en blanc.
Cela renforce le sentiment que tout doit être clairement étiqueté, classé, rangé, voire enfermé. Au final, peu de place pour la nuance, l’intermédiaire, la mixité, les demi-teintes. L’être humain est soit homme soit femme. Pas d’exception possible sauf pour les anges qui n’ont pas de sexe et peuvent donc avoir droit à des dragées blanches. »

Florence Jaquet 2011  Tea tags, cotton thread

« Le tea-shirt : mon réseau social
Ce projet est une représentation tangible de mon réseau social qui met en scène de façon littérale les termes associés aux réseaux sociaux sur Internet : nouer des amitiés, tisser des liens, utiliser des tags.
Ces milliers d’étiquettes sont témoins d’autant de moments agréables passés avec des amis autour d’une tasse de thé. Ces relations ont également participé à la collecte d’étiquettes pour ce projet, avec un effet boule de neige typique du réseau.
Comme dans les réseaux sociaux virtuels, ce profil constitue une vue à un instant donné qui n’a ni archives ni version finale et est destiné à être constamment mis à jour.
Un grand merci à tous les généreux récolteurs d’étiquettes qui ont participé au projet!
Ce travail a été retenu par le jury de la 70e biennale d’art contemporain de La Chaux-de-Fonds.. Il a été exposé au Musée des beaux-arts de La Chaux-de-Fonds du 11 décembre 2011 au 29 janvier 2012. »

Florence Jaquet- colliers « j’ai la cosse » – Cosse de Corymbia, dorure à la feuille, fil de lin – 2011

Florence Jaquet  Necklace: Perles insolites 2007  Price tags, cotton  47 cm

« Collier de perles insolites -  Cela fait quelques années que je récolte dans un petit carnet des expressions tronquées, des proverbes déformés et des mots emmêlés entendus lors de conversations, d’interviews ou d’émissions radio.
On les rencontre plus rarement par écrit, généralement dans des rubriques intitulées « bêtisier des assurances » ou « perles du bac ». D’où l’idée de les assembler pour créer un collier de perles insolites.
Comme je ne suis pas non plus à l’abri d’une « faute d’erreur », j’ai glissé sans le savoir un terme correct parmi toutes ces étiquettes, croyant à tort avoir repéré un lapsus. Saurez-vous le retrouver ? »

 

Florence Jaquet – Pourquoi pas? -   « Je revendique le droit de piquer quand on me fait la bise ! » – Collier -   Cure-dents en bois, fil de coton – 2012  (toothpicks necklace)

Florence Jaquet – « Kipik » -  Collier – Clous (nails), toile et fil de coton – Pièce unique – 2007

« Dans un monde dominé par le désir de plaire, la séduction peut parfois être ressentie comme une obligation à laquelle l’on aimerait pouvoir se soustraire.
Ce collier à clous a donc été spécialement conçu pour les esprits indépendants, les solitaires heureux et pour toutes les personnes qui ne souhaitent tout simplement pas faire de rencontres.
Il envoie un message clair et fort pour dire « Ne m’approchez pas ». Idéal pour les soirées pesantes, il est particulièrement indiqué lors de rendez-vous ennuyeux et convient également lors d’une rupture amoureuse. »

 

 

 

coming exhibitions :
November 3-4th 2012
« Un peu, beaucoup, passionnément »
L’Ateul atelier-galerie
Rue du Château 18
CH-2000 Neuchâtel
Switzerland
www.lateul.ch

DECOUVERTE : Daniela CARDILLO ….. « so exquisite… »

« ….this is beautiful stuff. It’s shockingly well crafted ….. Secondly, there’s the concept : this is jewellery formed out of electroformed components of dead animals. Skulls, bones, claws – who’d have thought this stuff could be so exquisite? » Says Ails McGee of Daniela Cardillo (store.accordingtomcgee)

 Daniela Cardillo has been shortlisted for this year’s European Prize for Applied Arts – Young Talent, and her work will go on display from 14 July to 9 September in Belgium. She will find out next week if she has won an award.
« Speaking to TheJournal.ie, Daniella explained that her work isn’t about shock value; instead, it is about creating something beautiful.
“It’s great – I’ve been really busy lately,” said Cardillo of her nomination. She has recently returned from London, where she met with retailers to discuss the possibility of selling her work in stores.
Since graduating last year, she has met with an enterprise board and taken a ‘start your own business’ course, while working on getting funding together to set up her own studio.
She hopes to have her online store up and running next week and is working on creating pieces that are less labour-intensive and more affordable than her previous work. » (thejournal.ie)

Untimely – Electro-formed and gold plated mice jaw bone, and woven horsehair neckpiece. (detail & sketches)

« I am concerned with finding beauty in and making use of death and discard.I’m intrigued by the components that make up a creature. When an animal dies, these parts loose their sense of function, and can then be studied and appreciated for their true aesthetics.
Taxidermy, hunting trophies and the concept of the animal as a status and power symbol, is also at the root of my work. If bones, skulls, claws, and hair are considered memento-mori, the pieces are not a simple reminder of death, but an alteration of it, vitalizing past life fragments.
Each piece is individually hand crafted, using traditional Victorian hair weaving techniques. The bones are electroformed and then goldplated, encasing individual relics of past lives. » Daniela Cardillo (National College of Art and Design Craft Design (Ceramics, Glass & Metals) BDes (artsthread)

Untimely – Electro-formed and gold plated mice jaw bone, and woven horsehair neckpiece.

Entwined, Implanted – Electro-formed and gold plated rat tail bone and woven horsehair ring, with freshwater pearl.

Generations Explored – Woven Horsehair neckpiece, with electro-formed and gold plated rat bones and freshwater pearl closing.

« When was the last time a necklace provoked a debate? » Says Daniela Cardillo , « I am concerned with finding beauty in and making use of death and discard. I’m intrigued by the components that make up a creature. When an animal dies, these parts loose their sense of function, and can then be studied and appreciated for their true aesthetics. Taxidermy, hunting trophies and the concept of the animal as a status and power symbol, is also at the root of my work. If bones, skulls, claws, and hair are considered memento-mori, the pieces are not a simple reminder of death, but an alteration of it, vitalizing past life fragments. Each piece of jewellery is individually hand crafted, using traditional Victorian hair weaving techniques. The bones are electroformed and then goldplated, encasing individual relics of past lives. The collection is entirely made from rodent bones and horsehair, creating beauty and revitalizing death tokens that often hold an unappealing stigma.« 

and if you want/need to SHOP ….

 

 

EXPO ‘Op Voorraad’ – Künstlerhaus Bethanien, Berlin (DE) – 6-10 Juin 2012

Op Voorraad
An intriguing combination of a common hardware shop display and cutting edge jewellery: Op Voorraad invited 70 renowned and young international designers to produce a multiple in an edition of five. Most of the 360 pieces of the yearly-renewed collection are handmade. After several presentations in Munich, Amsterdam, Antwerp and Taipei Op Voorraad will now pop-up for the first time in Berlin. Prices vary from a budget friendly 30€ up to 600€ this time.

Op Voorraad — The Jewellery Pop-up Store
Concept: Ineke Heerkens, Jantje Fleischhut, Jeannette Jansen – Amsterdam, The Netherlands

 

you can find jewels from Mette Saabye — Silke Fleischer — Andrea Wagner — Beppe Kessler — Luzia Vogt — Constanze Schreiber — Mikiko Minewaki — Lucy Sarneel — Ruudt Peters — Hilde de Decker — Ineke Heekens — Peter Hoogeboom — Birgit Laken — Nina Sajet — Ted Noten — Märta Mattsson — Julia Walter — Malou Paul — Suzanne Klemm – Jantje Fleischhut — Karin Seufert — Gesine Hackenberg — Ela Bauer — Chequita Nahar — Tabea Reulecke – Karola Torkos — Jacomijn van der Donk — Marcella Ferretti – Floor Mommersteg ……

Beppe Kessler -   Bracelet: Roundweave 2012 – Rubber, lurex – Colours: blue, black, orange, green, red

Mikiko Minewaki – Brooch: Nippin 2012 – Japanese obi  4,5 x 4,5 x 1,5 cm  Colours: fluor yellow, thenard’s blue, baby blue, red

Marcella Ferretti – « Reflektors » brooch – anodized aluminium, steel (S – 4,1 x 4,1 x 3,7cm or L – 5,7 x 5,7 4,7cm)

Ted Noten – Pendant: Fredje 2012 -  Acrylic, pearls, gemstones, silver, nylon – 3,5 x 2,5 x 1 cm

Märta Mattsson  Brooch: Fossil 2012  Cicade, crushed pyrite/azurite, resin, silver  13 x 8 x 3 cm

Nina Sajet‘s Spiderweb earring(s)

 

 

 

Künstlerhaus Bethanien
Kottbusser Straße 10
10997 – Berlin
Germany
Telephone: [phone]
website: www.op-voorraad.com
mail: [e-mail]

Ah le joli temps des colliers de pâtes !…

Fête des mères …. 3 juin 2012 - ce jour-là, PASTA anyone !!! (bon, moi je dois avoir de la chance, c’est pasta tous les jours ………. )

& when doing a search about Sustainable Jewellery ….

Stirling Clark – Necklace « pasta » (1983) !!!  -

Christophe Marguier- « Mother’s day » – 2005 – pâtes alimentaires câbles acier fermoir argent – dimensions variables – le collier de nouilles revisité. Où l’objet utopique devient portable et porté.

photo by Fulvio Bonavia « A matter of taste »

Diana Tipoia – collier de pâtes tricolores, 2007

Diana Tipoia – collier de pâtes

Diana Tipoia – collier de pâtes

Diana Tipoia – collier de pâtes

Diana Tipoia – collier & bague en pâtes (spaghettis)     

Diana TIPOIA – bagues en pâtes (« pasta rings »)

  
Margherita Marchioni - collana di pasta

 Agnès Propeck : “Le collier de la Reine”- collier géant d’un mètre par un mètre entièrement composé de pâtes alimentaires.
Collier exposé en juin 2007, à l’occasion de la 5e édition du Parcours Saint Germain ,intitulé « SWEET’ ART ou L’Art de la Gourmandise » (MERCI au blog « Carnets d’une Marraine« )

Agnès Propeck : “Le collier de la Reine”

« Entièrement composé de pâtes alimentaires percées et cousues, il est refait à l’identique d’après une gravure de l’époque. Le joyaux original, qui comportait 540 diamants, n’a jamais été porté ni commandé par Marie-Antoinette, et a mystérieusement disparu. Présenté chez Christian Lacroix dans une vitrine écrin, il ressurgit du passé, et malgré sa facture inspirée de l’enfance, le collier fait parfaitement illusion…. à s’y méprendre.  Galerie Alain Gutharc, Paris « 

 

Exposition « Al dente » organisée en 2005 par Claude Deloffre à l’(ex) galerie Food, Paris : la galeriste parisienne Claude Deloffre a eu l’idée taquine de proposer l’idée du fameux « collier de pâtes » aux designers suivants :
Abdi Abdelkader –  Antoine et Manuel –  Sam Baron –  Pascal Bauer –  Christian Biecher –  Mathilde et Marc Bretillot –  Philippe Di Méo –  Christian Duc –  Pierre de Gastines –  Adrien Gardère –  Kristian Gavoille –  Christian Ghion –  Éric Gizard –  Olivier Guillemin et Olivier Védrine –  Benoît Méléard –  Marco Menacci –  Jean Oddes –  Nestor Perkal –  Andrée Putman –  Eric Robin –  Pucci de Rossi –  Matt Sindall –  les TSE & TSE –  Frédérique Valette

1 / Chrys Campos  –  2/ Sam Baron pour l’exposition « Al dente » organisée en 2005 par Claude Deloffre à l’(ex) galerie Food, Paris  —
3/ Olivier Vedrine et Olivier Guillemin pour la même exposition

1/ Marion Duclos  –  2/ »Délice des bois » de Fabrice Koukoui et LN Boul

Claude Deloffre (…) a eu l’idée, pour la fête des Mères (2005) , de demander à une trentaine de designers connus de travailler sur le thème du collier de nouilles. Ainsi, Marc et Mathilde Brétillot ont créé une colonne vertébrale de dinosaure longue de trois mètres, Andrée Putman a imaginé un collier en boules noires de macaroni et Christian Ghion a transformé les ‘fusilli’ en un bijou rare recouvert d’une couche d’argent…

  »Bande de nouilles ! -
« Depuis l’invention de la coquillette et de la pâte alphabet – merci Rivoire & Carret -, il n’est pas une maman qui se soit vue régalée, à l’occasion de la fête annuelle consacrant son statut, du sempiternel collier enfilé nouille après nouille par la chair de sa chair, le sang de son sang. Inscrite depuis la maternelle au programme des travaux pratiques dits d’éveil, cette nouillerie annuelle peut aussi prendre l’allure d’un « Maman je t’aime » en vermicelles à la sauce tomate séchée sur fond de papier de crèche avant de se transformer en travail du galet pour vide-poches (ça c’est pour la fête des Pères), nettement plus embarrassante.
C’est par et pour ce souvenir, «autant attendrissant qu’atroce», que la galeriste parisienne Claude Deloffre, fondatrice de la librairie culinaire Food, incontournable cocotte des signatures et lectures gourmandes du jour, a imaginé, telle une maîtresse de CP, de soumettre à la question une classe entière de designers. Au menu, interprétation espiègle et contemporaine du collier de pâtes par vingt-cinq « écoliers » (de nouilles) allant du chouchou au retardataire, du premier de la classe au petit Nicolas, du redoublant au planqué radiateur. Ont répondu à l’appel, et par ordre alphabétique : Abdi Abdelkader, Antoine et Manuel, Sam Baron, Pascal Bauer, Christian Biecher, Mathilde et Marc Bretillot, Philippe Di Méo, Christian Duc, Pierre de Gastines, Adrien Gardère, Kristian Gavoille, Christian Ghion, Éric Gizard, Olivier Guillemin et Olivier Védrine, Benoît Méléard, Marco Menacci, Jean Oddes, Nestor Perkal, Andrée Putman, Eric Robin, Pucci de Rossi, Matt Sindall, les TSE & TSE, et Frédérique Valette. Bref, rien que du gratin. Exposés et vendus jusqu’au 22 juillet chez Food, 58, rue Charlot, 75003 Paris. Pour collectionneurs sentimentaux, nouilleurs contrariés et parents d’élèves cruels. » (Les Echos 2007 – Série Limitée n° 37 du 10 Juin 2005 • page 15)

3/ »Jade » Pierre Juvigny et Magalie Harant  –  4/ Ivan Duval

1/ ? –  2/ Colliers de nouilles  –  3/ Cayenne Italia via Eternallycool — 4/ collier Atypyk

 

Colliers de nouilles : le spectacle

« Vive la fête des mères ! Le célèbre collier de nouilles semble indissociable de la fête des mères. Pourtant, chaque année, elles sont de moins en moins nombreuses à recevoir avec émotion ces cadeaux fignolés plusieurs jours à l’avance par leurs rejetons. Certaines écoles ont en effet décidé de supprimer cette activité. Le conservatoire des Curiosités, qui avait déjà sévi à Chevilly-Larue avec « la ménagerie mécanique » et « La crèche à moteur » a donc décidé d’aborder ce sujet difficile du collier de nouilles au travers d’une Conphérence singulière. Au programme les responsabilités éducatives des uns et des autres, les limites de la créativité en milieu scolaire, la valeur des preuves d’amour et la célébration de la poésie brute des imaginaires extravagants. » ( novembre 2007 )

pendentifs « pasta » Miss Bibi – argent plaqué or, collection « ready made »

Les designers de chez Atypyk vous proposent une version à faire soi-même du collier de nouilles. Un coffret renferme des perles en forme de coquillettes en plaqué or que vous devez enfiler entre elles. (90€ sur curiosityshoppeonline)

  Pasta Jewelry, les Bijoux de Hye Ran Lee (Korean) – Boucles d’oreilles Ruote di Carro, colliers et pendentifs Farfalle, ou encore bagues Fusilli -  (boutique en ligne du Seoul Design Market !)

Pasta Jewelry, les Bijoux de Hye Ran Lee (Korean)

Axel Russmeyer. Electrum Gallery (COLLECT 2011)  Photo Isabelle Busnel

Axel Russmeyer. Electrum Gallery (COLLECT 2011)  Photo Isabelle Busnel (détail)

Bonne nouvelle pour toutes les mamans ! Elles pourront dorénavant revendre les colliers de pâtes offerts par leurs marmots au prix de bijoux Dolce&Gabbana (bracelet et b.o. Dolce&Gabbana 2012) !

Dolce et Gabbana 2012 collier pâtes (582€ quand même ! sur net-à-porter)(UN seul ! photo ci-dessous)

Dolce & Gabbana  Bowtie pasta and gold-tone chain necklace (582€ quand même ! sur net-à-porter)

bon, c’est bien d’être « sustainable », mais un peu de « bling » de temps en temps ne nuit pas à l’humeur …. 

PS : et si VRAIMENT vous manquez d’idées et une envie furieuse de collier de pâtes vous démange, voici un lien avec modèle DIY !

DIY tutotrial for chevron pasta necklace ….

THE OPULENT PROJECT HOLIDAY- Portland, OR (US) – 12-16 Dec. 2011

THE OPULENT PROJECT HOLIDAY OPEN STUDIO AND SALE !

Get ready for the holidays with T.O.P.!! Open studio and holiday sale all week (Dec. 12-16). It is going to be great. Featuring work by several Portland jewelers, as well as select students from the University of Oregon jewelry program. We have interesting jewelry that you can’t get anywhere else. So tell your friends and come on by!

 

This week we are handing out free brooches, which are serving as a coupon for 20% off T.O.P. items if you wear it into our studio. Ask us how you can get your hands on one of these little money savers!

On Wednesday evening from 5pm-7pm we will be offering a workshop “PIERCING AND POWDER COATING”. In this $15 class you can learn some basic jewelry making tricks while making someone a rad pendant or pair of earrings! Space is limited, so secure your place via email or text.

We will have an opening party on Monday until 7pm and then a closing party Friday night starting at 4pm going until late, but get there before 9pm on Friday or the building door will be locked! So come join us, have a holiday cocktail and buy someone awesome something awesome!

Katie Morrissey – earrings

by The Opulent Project

The Opulent Project -Digital Ring – 3d printed in Steel and Gold-plated

THE OPULENT PROJECT
412 NW COUCH, SUITE 307
PORTLAND, OR 97209
541.913.9410
[e-mail]
www.theopulentproject.com

T.O.P. HOLIDAYS! Open Studio Schedule
Monday 9am – 7pm, Opening Night Mellow Cocktail Party
Tuesday 9am – 6pm
Wednesday 9am – 6pm, PIERCING + POWDER COATING Class 5-7pm
Thursday 9am – 6pm
Friday 9am – late, Closing Night Raging Cocktail Party

EXPO ’1×1 collection’ – N.B. STUDIO, Firenze (IT) – 7-31 Dec. 2011

1×1 contemporary jewellery  –  1×1 COLLECTION # 2  —  International contemporary jewellery shop

1×1 collection is back in Florence for the month of December in time for Christmas.
After last years great success, this year 1×1 collective decided to extend the temporary shop for the whole month of December. From the 7th until the 31st at ENTR’ARTe & N.B. STUDIO space, via de’ Serragli 79r (Santo Spirito), you’ll be able to discover original jewellery pieces made by 12 international jewellery artists.
As for every 1×1 event, the selection of pieces is absolutely new and exclusive. Only unique, hand made pieces for someone who seeks something special and non commercial. We will introduce new artists and showcase both traditional and experimental techniques and materials.
Hosted by the space ENTR’ARTe & N.B. SPACE, we will remain open daily, including weekends till 9pm. We want to share with you not only contemporary jewellery but also the thought process and story behind each original piece. 

1×1 collection torna a Firenze per tutto il periodo natalizio.
Dato il grande successo della precedente edizione, quest’anno il collettivo 1×1 ha deciso di prolungare l’apertura del temporary shop per tutto il mese di dicembre. Dal 7 al 31 dicembre presso lo spazio ENTR’ARTe & N.B. STUDIO, in via de‘ Serragli 79/r , potrete scoprire gli originali gioielli di 12 artiste orafe provenienti da tutto il mondo.
Come per ogni evento 1×1, la selezione dei pezzi è assolutamente nuova e inedita, solo pezzi unici, fatti a mano, per chi cerca qualcosa di personale. Presenteremo nuovi artisti, tecniche e materiali sia tradizionali che sperimentali, gioielli non convenzionali, capaci di portare un messaggio e di esaltare il carattere della persona che l’indossa.
Ospitati da ENTR’ARTe & N.B.STUDIO, rimarremo aperti al pubblico tutti i giorni, nei fine settimana fino a sera, per presentarvi e raccontarvi con semplicità la nostra ricerca e il nostro modo di lavorare.

1×1 Collective is an open and ever-changing jewelry makers collective. A group born to promote and diffuse contemporary research jewelry through events, fair, exhibitions and projects.

 

In mostra:
Corea con Eunjae Baek — Germania con Marlene Beyer e Isabel Dammerman –  Spagna con Andrea Coderch — Italia con Margherita de Martino Norante, Eugenia Ingegno e Gabi Veit — Belgio con Elinor de Spoelberch — Taiwan con Wen-Hsien Carissa Hsu — Giappone con Sayaka Ito — Canada con Geraldine (Geri) Nishi — Brasile con Anna Helena Van De Pol de Deus.

Anna Helena Van De Pol de Deus

Margherita de Martino Norante

Eunjae Baek - brooch

Sayaka Ito

Eugenia Ingegno

Isabel Dammerman

Andrea Coderch

 

 

 

ENTR’ARTe  &  N.B. STUDIO
via de‘ Serragli 79/r (Santo Spirito)
Firenze (Italy)
From the 7th until the 31st december
CLOSED on Dec. 25

Marché de Noël – Pôle Bijou Baccarat (FR) – 29 Nov.-31 Dec. 2011

Marché du Bijou de Créateur – Pôle Bijou Baccarat (FR) – Décembre 2011

Le marché de Noël du Pôle Bijou dédié (évidement) à tous les bijoux,
qu’ils soient en bois, céramique, verre, émail, métaux précieux…
Il y en aura pour tout les goûts!!

Marché de Noël qui aura lieu du 29 novembre au 31 décembre 2011 au Pôle Bijou (Baccarat)

créateurs invités :

Marianne Anselin métal et matériaux détournés (Paris) — Lionel Aubertbois et pierres (Alsace) — Angela Baduel Crispin pâtes métalliques(Bretagne) — Adeline Beaujoin, bois et métaux précieux (Limousin) — Christelle Caillaud argent ciselé et repoussé (Paris) — Suzanne Capdevielle, céramique (Alsace) — Elsa Cernogora argent (Paris) — Klaus Chimot, pierres semi-précieuses, altuglass et métal (Drôme) — Anne Claustre, fil nylon et matériaux divers, plume (Aube) — Nanou Collard vitrail (Picardie) — Margaux Cormier textile et métal (Paris) — Natacha Dilnaff émail sur métaux (Vosges) — Savannah Dusson textile et métal (Lyon) — Florianne Lataille pâte de verre (Île de France) — Mona Fallah Zadeh argent et or (Belgique) — Marion Faye société Djoko Ndiguel, Bijoux ethniques (Moselle) — Mathilde Georget papier perforé main (Paris) — Emmanuelle Hamet métal et résine (Hérault) — Nathalie Lahaye céramique (Meurthe et Moselle) — Anita Leduc cotte de maille et divers (Meurthe et Moselle) — Françoise Leterrier société Les Enfants d’Agathe Courtois, Bijoux pour enfants (Meurthe et Moselle) — Sabine Londot matériaux détournés (Belgique) — Cynthia Nge argent (Paris) — Kiriko Nozaki textile et noeuds japonais (Paris) — Camille Roussel cuir (Paris) — Jacky Schwartz métaux et pâte de verre (Meurthe et Moselle) — Salomé Sloan matériaux détournés (Paris) — Lolita Tchelkina perles de verre (Moselle) — Antoine Puygrenier filigrane sur argent (Marseille) — Marie Pierre Rinck céramique(Meurthe et Moselle) — Emmanuel Sztuka perles de verre au chalumeau (Moselle).

création Anne Claustre

Création Margaux Cormier

Création Marianne Anselin

Création Marianne Anselin  

Pôle Bijou – 13 rue du Port – 54120 Baccarat – France
03 83 76 06 99 - www.polebijou.com – [e-mail] –
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