Galeries FRANCE – Galerie Elsa Vanier, Paris

La Galerie Elsa Vanier est à l’image de son site ( http://www.elsa-vanier.fr/), sobre, nette, élégante.

Benedikt Aïchelé - bague améthyste ‘bouquet’
Costanza Bague Ammonite 
Florence Lehmann – bague ORBITALE n°2  – cercle décentré
Sophie Fruit for Menorqua – bague ‘Sables’ massive, or jaune, ondulations gravées
Ann Gérard  b.o. ‘Lys blanc’ perle de Tahiti

Et quasiment tous les bijoux sont à l’image du site : carrés, géométriques, nets, épurés, aux lignes architecturales d’une grande pureté, du moderne « chic » ; d’ailleurs les créateurs travaillent essentiellement l’or et les pierres précieuses. En fait, du (très) classique ! …. Point ici de « délires » si chers à mon coeur ! Point de bijoux en papier, en « récup’ », en plastiques ou autres choses « non-nommables » pour ne pas dire « innommables » ! de temps en temps, une petite surprise, un créateur au-delà de ce chic élégant, comme les bijoux de Jean-Pierre Dussaillant ou ceux de Massimo Izzo, ou ceux de Cinelli & Maillet .

Jean-Pierre Dussaillant – bague barbare
Jean Pierre Dussaillant Bracelet ‘Rempart’ – bronze, motif crénelé (aimerais bien le voir de + près celui-là !)
Massimo Izzo Pendentif Hippo ‘fleur de glace’ rose
Cinelli & Maillet Bague ‘Lather’ argent & émail
Philippe Tournaire – bague monastère

Qu’il soit bien clair que je ne fais ni une critique de la galerie, ni une critique des créateurs qui y sont présentés !  Simplement, cela ne correspond pas à mon goût personnel. Si je devais passer par là pour faire quelques achats, eh bien … euh… je n’achèterais QUE …. euh, …. le bracelet de Patricia Lemaire, et puis ses grandes créoles, « Jardins suspendus », et puis le bracelet crocheté en argent de Yannick Mur, et puis un « collier d’Adèle » de Laurence Opperman, et puis quelques « herbes folles » de Claire Wolfstirn, et euh… vraiment c’est tout ! Pas à mon goût je vous dis !!

Parmi les créateurs représentés, Bénédikt Aïchelé, Costanza, Christophe Burger, Ann Gérard, Jean-Pierre Dussaillant, Florence Lehmann, Massimo Izzo, Patricia Lemaire (aaaah ! son bracelet « baie de sorcières » me mets du baume au coeur !), Yannick Mur (j’aimais TANT ses débuts, ses bracelets ou généreux plastrons tout de fil de pêche crocheté, quand je l’ai découverte à une vente « en appartement », « entre copines » … !! là elle s’est faite discrète … mais son travail d’argent crocheté est toujours aussi beau !), Laurence Oppermann (aaah ! voilà une « chose » pour moi ! son « collier d’Adèle », longue « écharpe », sorte de « boudin emberlificoté », terminé par 2 cônes d’argent ! ça on peut « jouer » avec …. ), Claire Wolfstirn,  Agathe Saint-Girons, Philippe Tournaire (avec sa bague « Monastère » pour moine de luxe ), Elsa Vanier bien sûr, et beaucoup d’autres ….

Patricia Lemaire - Bracelet ‘Baie des Sorcieres’ – argent martelé & granulations, corail 
Yannick Mur - Jonc ‘Oh!’ argent tricoté-crocheté
Laurence Oppermann – Colliers d’Adèle
Patricia Lemaire – Boucles Créoles « Grands Jardins suspendus »
Claire Wolfstirn – broche ‘herbes folles’ argent
EXPOSITIONS prévues pour 2010 : La galerie accueillera successivement 2 joailliers français déjà renommés, Thierry Vendome du 19 mars au 15 mai, puis Ann Gérard du 28 mai à fin juillet. Tous deux préparent un grand nombre de pièces nouvelles pour ces événements.
Entre temps, la galerie propose sa collection permanente.

En ligne, la possibilité d’une e-boutique, pour les pressés, les « modernes », les « éloignés de la capitale »…

 

Agathe Saint-Girons – Collier Girafe – piece unique cuir, or gris, aigues-marines

Galerie Elsa Vanier
7 rue du Pré aux clercs
FR- 75007 PARIS
Tel [phone]
[e-mail]

Musée des Arts DECO, Paris – galerie des bijoux

Arts décoratifs – Collections – Parcours – Galerie des bijoux

Période contemporaine

À partir des années 1960 les créateurs modifient de façon spectaculaire l’usage des matériaux de la bijouterie traditionnelle. À l’étranger, plus encore qu’en France, certains cherchent à dépasser l’idée qu’un bijou puisse être seulement signe de richesse. L’Anglais David Watkins, le Néerlandais Onno Boekhoudt, le Suisse Christoph Zellwegger, la Norvégienne Tone Vigeland, pour ne citer que quelques-uns des artistes de la collection, travaillent volontairement sur des matériaux pauvres et proposent un nouveau rapport au corps. Traitant l’argent comme une dentelle, le torque Mains de la Néerlandaise Jacomijn van der Donck est caractéristique du bijou mi-parure mi-vêtement. Les étonnantes écharpes en papier bonbon ou pellicule photographique de la Suisse Verena Sieber Fuchs  jouent plus encore de la confusion entre vêtement et ornement. En Italie, en revanche, le travail de l’or garde tout son prestige. Une école située à Padoue (Le Arti Orafe) a notamment formé, depuis les années 1970, des créateurs remarquables qui travaillent essentiellement la matière précieuse tout en jouant sur les textures et en affirmant l’omniprésence de la géométrie. Le musée possède des œuvres de Francesco Pavan, Giampaolo Babetto et Annamaria Zanella.

Jacomijn VAN DER DONK, collier-col mains – 1994 -argent

Sur la scène internationale, la France s’illustre depuis les années 1970 par le renouvellement des matériaux sans mettre totalement de côté le travail des matières précieuses. Grande créatrice de bijou de ces années, Costanza utilise indifféremment or et altuglas pour de spectaculaires bagues ou pectoraux. Henri Gargat défend également les matières non conventionnelles, même si sa formation traditionnelle lui a laissé le goût des matériaux nobles qu’il glisse toujours subtilement dans ses bijoux, comme en témoigne le bracelet du musée, pièce en aluminium articulée grâce à des vis en or. Afin de faire sortir le bijou de son carcan traditionnel de préciosité, Jean Dinh Van puise ses sources dans le quotidien (pendentif Lame de rasoir) et dans certaines civilisations (pendentif Pi). Gilles Jonemann utilise ardoise, bois, plastique ou graines en y ajoutant toujours une note précieuse. Un collier en écailles de poisson et or, un autre en galets montés sur fil de pêche ainsi qu’une bague en graine de Ségou et argent illustrent cette tendance. Le travail sur la matière reste au centre des recherches : Claude et Françoise Chavent avec leurs étonnants effets de volume, Cathy Chotard avec ses accumulations de minuscules pastilles de métal, Monika Brugger avec son métal repercé.

Claude et Françoise CHAVENT – collier pavés

Cathy Chotard – Collier (2007),  or 750 18 carats de 16 grammes, fil synthétique «siglon». 20 cm de diamètre

Gilles Jonemann

Dans une veine totalement différente, les bijoux de Claude Lalanne utilisent ses deux techniques favorites : empreinte et galvanoplastie. Moulant tout ce qui l’inspire, elle reprend dans son collier Lèvres les audacieux moulages de seins qu’Yves Saint Laurent avait choisis pour ses défilés en 1969 tandis que son collier Ronces est étonnamment agressif pour un bijou.

Tout en restant à l’écart des grandes maisons de joaillerie, Jean Vendôme a aussi su mettre admirablement en valeur le travail des pierres. Sa bague Ferret, articulée sur la main, témoigne de ses recherches sur la mobilité du bijou.

Ces dernières années, la joaillerie a connu un nouveau souffle. Les œuvres récentes de JAR, Cartier, Boucheron, Chanel, Van Cleef et Arpels, Lorenz Baümer et Solange Azagury Partridge témoignent de ce renouvellement. L’importance de la couleur dans la joaillerie contemporaine est particulièrement évidente dans ces pièces qui puisent leur inspiration à des sources très diverses. Le bracelet de JAR est exemplaire de la liberté d’expression de son créateur qui privilégie couleur, mouvement et emploi d’une grande variété de matériaux. Les références aux collections lointaines, qui ont toujours été si importantes chez Cartier, trouvent dans des collections récentes comme Baiser du dragon une nouvelle expression. Deux jeunes créateurs de joaillerie, Solange Azagury Partridge et Lorenz Baümer, ne se laissent pas enfermer dans des thèmes traditionnels : la bague Days of the week de la première et le bracelet Légumes du second sont emblématiques de leur humour associé à la perfection et à la rigueur.

 

Musée des Arts déco­ra­tifs
107, rue de Rivoli
75001 Paris
Tél. accueil : 01 44 55 57 50
 du mardi au dimanche de 11h à 18h – dernier billet vendu à 17h30
 le jeudi : nocturne jusqu’à 21h – dernier billet vendu à 20h30
 fermés le lundi.

Département Art nouveau, art déco, bijoux
Evelyne Possémé, conservatrice en chef
Tél. : [phone]
Mél. : [e-mail]

http://www.lesartsdecoratifs.fr/

Bibliothèque des Arts décoratifs
Tél. : [phone]
Fax : [phone]
Mél. : [e-mail]

107RIVOLI, l’espace boutique
Tél. : [phone]
Tél. librairie : 01 42 60 64 95
Mél. : [e-mail]

BOOK : La Collection de bijoux du musée des Arts décoratifs à Paris
36 pp, 106 ill. – broché
Edns Les Arts Décoratifs, 2004
Distribution Vilo
20€ – commande possible à [e-mail]

AFEDAP (FR) – Portes Ouvertes – édition 2010 – 5 et 6 mars 2010

L’AFEDAP, association pour la formation et le développement des arts plastiques, forme aux métiers de la bijouterie.

Les Portes Ouvertes, c’est l’occasion, guidé par les stagiaires et l’équipe pédagogique, de visualiser les étapes nécessaires à la création d’un bijou.

Les cursus sont ouverts à tout public à partir de 18 ans, jeunes, adultes en reconversion, mais aussi professionnels désirant approfondir leurs compétences.

AFEDAP
15 rue Henri Murger – 75019 PARIS
Contact : Franck MASSE &  Caroline POINCIGNON
Tél. : [phone]
Portes ouvertes de 10h à 18h30

http://www.afedap-formation.com/index_new.htm