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11/04/2017

EXPO ‘TrèsOr’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 15 Avril-14 Oct. 2017

TrèsOr, la nouvelle exposition de la Galerie de la Perle Noire du 15 avril au 14 octobre 2017

Cette exposition, présentée par les Métiers d’Art de la Communauté d’Agglomération Hérault-Méditerranée du samedi 15 avril au samedi 14 octobre 2017, met en scène un matériau des plus nobles : l’or !

AGDE - TrèsOr, la nouvelle exposition de la Galerie de la Perle Noire du 15 avril au 14 octobre 2017

L’or : élément chimique de numéro atomique 79, de symbole Au., du mot latin aurum. Jusque là, rien de très palpitant ni de vraiment inspirant… Mais si l’on précise que le plus précieux des matériaux aux chauds éclats de « petit soleil » est une matière lumineuse, pure, dense, inaltérable, malléable à l’envi et donc facile à travailler, on comprend mieux l’attrait des créateurs pour donner vie à cette exposition « TrèsOr ». Adoré depuis la nuit des temps, l’or incarne aussi bien luxe et convoitise que pureté, conquête suprême.

Au cœur de la cité d’Agde, la Galerie de la Perle Noire réunit à cette occasion une cinquantaine de créateurs, de France, d’Espagne et d’Israël, qui auront réalisé une pièce unique intégrant l’or sous n’importe laquelle de ses formes : feuille, poudre, plaque, mixtion, fil…

parmi les créateurs invités, les CRÉATEURS DE BIJOUX :
Vered Babai – ​​​​​​​Esther Brinkmann — Jacotte Capron — Vered KaminskiFlorence Lehmann — Jean Nouvel — Laurence OppermannClaude PelletierRamon Puig CuyasAgathe Saint GironsFabrice Shaeffer — ​​​​​​​Deganit Stern Schocken — ​​​​​​​ Edda Vardimon-Gudnason – et les CRÉATEURS (de bijoux) RESIDENTS EN AGDE : Tyffanie Cartolaro — ​​​​​​​Daphné Serelle — Marlène Tuffery

 

 Ramon Puig Cuyas -  Brooch nº 1674 / 2017. "Sounds from the Earth". Nickel silver, gold leaf, enamel on steel, amber, onyx, reconstructed white coral.Ramon Puig Cuyas -  Brooch nº 1674 / 2017. « Sounds from the Earth ». Nickel silver, gold leaf, enamel on steel, amber, onyx, reconstructed white coral.

Bague en émail de Géraldine Luttenbacher  TRESor - Agde: Bague en émail de Géraldine Luttenbacher

 

 

 

Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE
Tél : 04.67.26.94.12
www.metiersdart.cahm.net
ouverture tous les jours de juin à septembre
10h à 13h & 14h à 19h, et jusqu’à 22h les mardis en juillet et août
Entrée libre

 

 

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04/09/2016

EXPO ‘BASALT- Volcanic bijoux’ – Geological Museum, Ramat Hasharon (IL) – 26 Sept. 2016-31 Janv. 2017

BASALT- Volcanic bijoux -

Soon in the  Geological Museum  -

Opening on Monday September 26th, 20h30

An international exhibition that reunites 25 artists from Europe and Israel who have created jewelry especially for this show, utilizing basalt as the central motif.
Taking into consideration the unique properties of this igneous rock – its natural structure, color and texture – the artists have created pieces that provoke questions about preciousness, esthetics, mythology and beliefs.
The exhibition was originally shown in Agde, France (a city built from basalt) in 2015 and was re-curated for the Geological Museum in Ramat HaSharon. / Jean-Yves Le Mignot, Curator, Rachel Sasporta, Curator in charge

BASALT- Volcanic bijoux -  Soon in the Geological Museum. :

« Taking into consideration the unique properties of this igneous rock – its natural structure, color and texture – the artists have created pieces that provoke questions about preciousness, esthetics, mythology and beliefs. « 

Artist list :    Vered Babai — Christian Balmer — Yakov Bloch — Brune BoyerEsther BrinkmannSeliena Coyle –  Johanna DahmClara DenidetGeorg Dobler Marine DominiczakPia FarrugiaSophie HanagarthNaama HanemanNoga Harel — Lia Kirel — Florence Lehmann — Taïr Delia Littman — Stefano Marchetti –  Eliane MichelRenzo PasqualeRamon Puig CuyàsPhilip SajetIlona SchwippelAnnamaria Zanella


Marine Dominiczak - "Noyade au Cap d'Agde".  EXPO noir comme basalteMarine Dominiczak – «Noyade au Cap d’Agde» Copper, basalt, patinated bronze, hemp rope  20 x 9 x 8 cm and …. VERY HEAVY !

 Annamaria Zanella Ring: Monolite, 2016 Basalt 3.8 x 1.8 x 3.6 cm Photo by: Marco Furio Magliani: Annamaria Zanella Ring: Monolite, 2016 Basalt 3.8 x 1.8 x 3.6 cm Photo by: Marco Furio Magliani

 Ramon Puig Cuyàs Brooch: Metamorphic, 2016 Nickel silver, basalt, ColorCore, acrylic painting, reconstructed pink choral 8 x 6.1 x 1 cm Photo by: Ramon Puig Cuyàs:  Ramon Puig Cuyàs Brooch: Metamorphic, 2016 Nickel silver, basalt, ColorCore, acrylic painting, reconstructed pink choral 8 x 6.1 x 1 cm Photo by: Ramon Puig Cuyàs

 Stefano Marchetti Ring: Untitled, 2016 Gold, basalt-resin 4 x 2.5 x 3 cm Photo by: Stefano Marchetti: Stefano Marchetti Ring: Untitled, 2016 Gold, basalt-resin 4 x 2.5 x 3 cm Photo by: Stefano Marchetti

  Georg Dobler Brooch: Untitled, 2016 Silver, basalt, red paint  11 x 3.5 x 1 cm Photo by: Georg Dobler: Georg Dobler Brooch: Untitled, 2016 Silver, basalt, red paint  11 x 3.5 x 1 cm Photo by: Georg Dobler

Vered Babai Pendant: Black orchids, 2015 Basalt, resin, polymer 7 x 6 x 2 cm Photo by: Vered BabaiVered Babai  Pendants: Black orchids, 2015 – Basalt, resin, polymer  7 x 6 x 2 cm Photo by: Vered Babai

Sophie Hanagarth - "Dyke" 2015 -basalt; resin  13/7/3 cm -expo BASALT - Sophie Hanagarth   »Dyke » 2015 – basalt, resin  13/7/3 cm

Lia Kirel - NOIR comme BASALTE: Lia Kirel

expo BASALT - Christian Balmer-'Spitzberg' 2016-forged iron, white gold, silver, basalt, diamond: Christian Balmer - ‘Spitzberg’ 2016- forged iron, white gold, silver, basalt, diamond

expo BASALT - Yakov Bloch- 2015- basalt, silver, polymer: Yakov Bloch - 2015 – basalt, silver, polymer 11x5x1,6cmexpo BASALT - Seliena Coyle-Carraig Dubh #1-2015 silver, image on Di-bond, basalt, steel: Seliena Coyle  brooch « Carraig Dubh #1″-2015 silver, image on Di-bond, basalt, steel 10x10x6cm
Taïr Delia Littman. Ring: The trail, 2016. Basalt, silver, gold plated, 24k gold leafs, resin, polymer. 3 x 3.5 x 2.5 cm. Photo by: Vered Babai.Taïr Delia Littman. Ring: The trail, 2016. Basalt, silver, gold plated, 24k gold leafs, resin, polymer. 3 x 3.5 x 2.5 cm. Photo by: Vered Babai

Renzo Pasquale. Brooch: BAS-ALT, 2016. Basalt, gold, steel. 8.7 x 6.1 x 1.5 cm. Photo by: Marco Furio Magliani.Renzo Pasquale. Brooch: BAS-ALT, 2016. Basalt, gold, steel. 8.7 x 6.1 x 1.5 cm. Photo by: Marco Furio Magliani.

 Philip Sajet ring at "BASALT" Philip Sajet ring for « BASALT »

 

Programme

A conference on contemporary jewelry will be held before the opening at Yad Lebanim, 3 HaMahteret st, Ramat HaSharon.

19:00   Welcome and greetingsRachel Sasporta, curator in charge.
19:10   Behind the scenes: nursing, staging, curating contemporary jewelery - Nicole Brémond, marketing and communication, luxury goods (Paris)
19:40   Eyes sink into stone: my work and other stories - Johanna Dahm, contemporary jeweler (Zürich)
20:30   Exhibition opening in the Geological Museum.

Admission is free.

 

The Geological Museum
12 Hapalmach st
Ramat HaSharon -  Ramat Hasharon
ISRAEL
geo.museum@ramat-hasharon.muni.il
Phone: 972 03 5497185


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03/06/2015

EXPO ‘Noir comme Basalte’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 5 Juin-31 Oct. 2015

Dans l’exposition « Noir comme Basalte » à la galerie de la Perle Noire à Agde (exposition proposée par Jean-Yves Le Mignot) Vernissage le 17 juin 2015 18h

Exposition du site des Métiers d'Art - Galerie de la perle noire Agde

 « Noir comme basalte » est la trentième exposition de la galerie de la Perle Noire installée en Agde depuis 2001. Les artisans d’art rendent cette année hommage à la couleur noire  de la roche basaltique omniprésente sur notre territoire et plus particulièrement à Agde où les anciens volcans ont façonné les paysages. Justement appelée « Perle noire de la Méditerranée », Agde doit en effet aux coulées basaltiques la couleur de ses monuments, le sable noir de ses plages. Pour croiser ces deux caractéristiques majeures qui ancrent la ville dans un paysage et une histoire, l’exposition montre principalement des bijoux et des parures… noirs, qui seront accompagnés de sculptures et de tableaux… à dominante noires. Près de 50 créateurs ont travaillé sur ce projet : 32 créateurs de bijoux et 3 sculpteurs internationaux (France, Italie, Suisse, Israël, Irlande, Grande-Bretagne) ont été sélectionnés,  parmi lesquels des artistes de renommée internationale comme Florence Lehmann, Géraldine Luttenbacher, Verena Sieber-Fuchs, ou Nathalie Decoster pour ne citer qu’eux, ainsi que 15 peintres et sculpteurs régionaux. Pour cette exposition, un partenariat a été réalisé avec la carrière des Roches Bleues à Saint Thibery : les bijoux réalisés par les créateurs seront pour moitié réalisés à partir de basalte provenant de la carrière. 

 **

Avec l’aimable participation de : Catherine Abrial (FR) — Vered Babaï (IL) — Brune Boyer (FR) — Yacob Bloch (IL) — Ève-Marie Boinay (FR) — Véronique Buri (FR) –  Sébastien Carré (FR) — Seliena Coyle (IRL) –  Marion Delarue (FR) — Marine Dominiczack (FR) — Clara Denidet (FR) –  Galit Einav (IL) –  Karen Gay (FR) — Sophie Hanagarth (FR/CH) — Joanne Grimonprez (FR) — Lia Kirel (IL) — Florence Lehmann (FR) — Noa Liran (IL) –  Emilie Losch (FR) – Ludmila F. (FR) — Géraldine Luttenbacher (FR) — Aude Medori (FR) — Astrid Meyer (FR) – Éliane Michel (FR) –  Agathe Saint Girons (FR) — Ilona Schwippel (CH) — Annie Sibert (France)  — Véronique Selleret (FR) — Verena Sieber-Fuchs (CH) – Dan Thévenaz (FR) — Yiumsiri Vantanapindu (FR) — Alix Tran (FR) — Inbar Shahak (IL)    

Sébastien Carré," Rancœur ", 2015 Collier sautoir, Coton, perles rocaille, Onyx, pellicule de filmSébastien Carré, » Rancœur « , 2015 Collier sautoir, Coton, perles rocaille, Onyx, pellicule de film « La douleur provoquée par la rancœur est due aux souvenirs, c’est donc naturellement que j’ai voulu retranscrire ce coté piquant par l’usage de la pellicule de film qui a permis de suspendre un instant alors devenu souvenir matérialisé. Je considère cependant que ce sentiment est une cage de laquelle nous pouvons tenter de nous échapper. Après tout ses barreaux n’ont pas l’air bien solide …« 

Sébastien Carré - "Le Bon Cœur " 2015  Brassière Broche, Cœur en Basalte, Laque Japonaise, Grenat, Onyx, Perles rocailles, bois, nacre & structure en coton perles rocaille et dentelle de nylonSébastien Carré – « Le Bon Cœur  » 2015  Brassière Broche, Cœur en Basalte, Laque Japonaise, Grenat, Onyx, Perles rocailles, bois, nacre & structure en coton perles rocaille et dentelle de nylon « Dans mon univers je choisis d’interpréter l’expression « un cœur de pierre » de façon positive. Celui qui portera dans son cœur (sentiments) une attention particulière pour les pierres saura reconnaitre sa propre place au sein d’un monde bien plus grand que sa portée personnelle. Le bon coeur dans notre société aura donc réussi à comprendre que nous devons nous éprendre de tout ce qui nous entoure pour commencer à apprécier ses semblables. » « Tant qu’il y aura des abattoirs il y aura des champs de bataille  » Léon Tolstoï

Marion Delarue - Cracheh I, réalisé en 2011, qui sera exposé à "noir... comme Basalte!"Marion Delarue – « Cracheh I », réalisé en 2011

Marion Delarue - expo "noir comme basalte" - Cosmic fusion, en basalte et porcelaine noire fusionnés Marion Delarue -   « Cosmic fusion », en basalte et porcelaine noire fusionnés

Marine Dominiczak - "Noyade au Cap d'Agde".  EXPO noir comme basalteMarine Dominiczak – « Noyade au Cap d’Agde »

Aude Médori -  - Collier "Anfractuosité de lave" (non porté) EXPO noir comme basalteAude Médori -  – Collier « Anfractuosité de lave »

Aude Médori - Symbolon de basalte  - EXPO noir basalteAude Médori - Symbolon de basalte

 Yiumsiri Kaï Vantanapindu - Clin d'oeil, 2015 Porcelaine noire,miroire, acier et tissuYiumsiri Kaï Vantanapindu -   « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroire, acier et tissu

 Yiumsiri Kaï Vantanapindu - Clin d'oeil, 2015 Porcelaine noire,miroire, acier et tissu Yiumsiri Kaï Vantanapindu – « Clin d’oeil », 2015 Porcelaine noire,miroir, acier et tissu

Yiumsiri Kaï Vantanapindu - "Éclipse", 2015 Basalte, porcelaine noire, acier et tissuYiumsiri Kaï Vantanapindu – « Éclipse », 2015 Basalte, porcelaine noire, acier et tissu

Annie Sibert  - bague "Pavage(s)" - EXPO Noir basalteAnnie Sibert  – bague « Pavage(s) » Vered Babai - EXPO "NOIR ... Basalte"Vered Babai pendants - Basalt, polymer and black pigment – About 6/5 cm

Sophie Hanagarth - NOIR comme BASALTESophie Hanagarth

Alix Tran - Collier en basalte, laiton et ruban de satin - NOIR BASALTE - Alix Tran – Collier en basalte, laiton et ruban de satin Alix Tran -   Collier, attaches de pin's, laiton recouvert de cuivre oxydé. NOIR BASALTE - Alix Tran -   Collier, attaches de pin’s, laiton recouvert de cuivre oxydé

Verena Sieber Fuchs - NOIR comme BASALTEVerena Sieber Fuchs

Lia Kirel - NOIR comme BASALTELia Kirel

Géraldine Luttenbacher -NOIR comme BASALTEGéraldine Luttenbacher

Geraldine LuttenbacherGéraldine  Luttenbacher

 Geraldine Luttenbacher

 Galit Einav (IL)   One "ethnic" piece "Enigma" necklace Galit Einav -   « ethnic » piece : « Enigma » necklace

 Galit Einav (IL) .    "Amulet"  neckpiece Galit Einav –   « Amulet »  neckpiece

Inbar Shahak - crochet basalt flowers - NOIR BASALTE exhibitionInbar Shahak – crochet basalt flowers

Inbar Shahak - crochet basalt flowers -detail -  NOIR BASALTE  exhibitionInbar Shahak – crochet basalt flowers -detail

Noa Liran ....Something new is sprouting Noa Liran ….Something new is sprouting

Noa Liran - noir comme basalteNoa Liran

nOIR COMME bASALTE - aGATHE sT gIRONSAgathe St Girons – pendentif & broche

 

 

Nouvelle Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE
Tél : 04.67.26.94.12
www.metiersdart.cahm.net
Horaires d’ouverture : Du lundi au samedi : 9 h -12 h /14 h – 18 h

24/06/2014

EXPO ‘METAMORPHOSE’ – galerie de la Perle Noire, Agde (FR) – 26 Juin-28 Sept. 2014

- exhibition that deals with feathers -
La nouvelle exposition organisée par le site des métiers d’art de la Communauté d’Agglomération Hérault Méditerranée met cet été en lumière le travail des artisans d’art sur le thème de la plume déclinée sous ses formes d’expression les plus diverses : costumes, bijoux, accessoires, sculptures, oeuvres peintes…
Vernissage le samedi 5 juillet à 19h, à la nouvelle galerie de la Perle Noire.
Photo de Vered Babai.
Collection Jean-Yves Le Mignot : Andi Arnovitz (Israël) — Vered Babai (Israël) — Jerémy Charlet — Camille Fischer –  Anna Fornari (Italie) — Aviv Kinel (Israël) — Lia Kirel (Israël) — Florence Lehmann (France) — Géraldine Luttenbacher (France) — Mat & Jewski — Flavia Eleonora Michelutti (Italie) — Maguelone Soulages — Agathe Saint Girons (France)
Vered Babai feather ringsVered Babai feather rings « l’envol des corbeaux »
Vered Babai feather ringsVered Babai feather rings
Vered Babai feather ringVered Babai feather ring
 
Galerie de la Perle Noire
6, Place Molière – 34300 AGDE – France
Tél : 04.67.26.94.12
Horaires d’ouverture :
Du lundi au samedi : 9 h -12 h /14 h – 18 h -

15/06/2014

EXPO ‘Form and Color – Color and Form’ – Galerie Spektrum, Munich (DE) – 5 Juin-31 Juill. 2014

Classé dans : Allemagne (DE),Exposition/Exhibition,Gal. Spektrum (DE) — bijoucontemporain @ 1:02

Form and Color – Color and Form

Form and color – color and form is an exhibition, dealing with two main components of art work. Form and color are the medium to express artistic, social and philosophical ideas in works of arts, even as to work about form, geometry, signs, design and communication.In the exhibition there will be shown jewellery, photography, graphics and container from the artists.

 
Spektrum

With :  Helen BrittonRamon Puig CuyàsGeorg Dobler Iris Eichenberg — Kyoko Fukuchi — Herman HermsenMari IshikawaRian de JongFlorence LehmannMia MaljojokiRuudt PetersKaren Pontoppidan — Marianne Schliwinski — Deganit Stern SchockenArek Wolski


Kyoko Fukuchi, Brooch, 2013 Kyoko Fukuchi
Brooch: Untitled, 2013Photo: Jürgen Eickhoff

Arek Wolski Brooch: Untitled, 2011 Photo: Jürgen Eickhoff  Gal SpektrumArek Wolski Brooch: Untitled, 2011 Photo: Jürgen Eickhoff
Jürgen Eickhoff, Brooch, 2010Jürgen Eickhoff, Brooch, 2010
Mari Ishikawa, Pendant, 2013Mari Ishikawa, Pendant, « The Tag » 2013
Mia Maljojoki, Pendant, 2011Mia Maljojoki, Pendant, 2011

Galerie Spektrum
Theresienstraße 46
80333 München
www.galerie-spektrum.de
Fr 14.3., 18-21, Sa 15.3., 11-14 Uhr, So 16.3., 13-18 Uhr
schmuck@galerie-spektrum.de

06/05/2014

CONFERENCIAS – Melting Point 2014 VALENCIA (Spain) – 8-11 Mai 2014

Melting Point Valencia 2014

Jueves 8 de mayo

10.00 hPresentación

Conferencia 1  – Miroslav Cogan (Turnov Museum). Fruits of Paradise
Conferencia 2 – Isabel Barceló Chico (Museo de la Ciudad, Valencia). El Oro sobre la Piel. La Joya como Manifestación de la Cultura

 Melting Point 2014

Sábado 10 de mayo

10.00 h
Conferencia 3 – (10h)  Florence Lehmannn (ESAD, Strasbourg, FR)
Conferencia 4 -(11h) Wim Vandekerckhove (University of Greenwich) interviewed by Gisbert Stach
Conferencia 5 -(12h) Andrea Coderch. Mi Vida d.J.

 Melting Point 2014

Domingo 11 de mayo

10.00 h
Conferencia 6 – Doris Maninger (Alchimia) . What Jewellery Can Teach Us
Conferencia 7 – Natalia Saldías. Creación y Rescate de Oficios Populares de Valparaíso a través de la Joyería Contemporánea.
Conferencia 8 – Jorge Manilla. Otros Significados (Anatomía del Pensamiento).

EASD València
* Salón de Actos *
C/ Pintor Domingo, 20
46001 – Valencia
Tel. 963 156 700 Fax. 963 156 701

15/03/2014

EXPO ‘COMMON LANGUAGE’ – Periscope Gallery, Tel-Aviv (Israel) – 15-31 Mars 2014

Classé dans : Exposition/Exhibition,GALERIES,Israel (IL) — bijoucontemporain @ 0:49

« COMMON LANGUAGE »
a  contemporary exhibition in Tel-Aviv at Periscope Gallery, until the 31st of march .

This exhibition features contemporary jewelry makers, highlighting the artists’ personal forms of expression and their methods of creation. The work evokes questions of identity, self-definition, and the role of the jewelry maker as a craftsman, integrating his or her professional skills and practice with a personal philosophy of art making.

Curated by Jean-Yves Le Mignot

the very concept of « Common Language » presented by the Periscope gallery : young designers, newly graduated from the Bezalel Academy of Art and Design and Shenkar College of Engineering and Design, share space with Jakob Bloch and Vered Babai, two recognized artists. Jean-Yves Le Mignot continues to pursue this dialogue by inviting 6 of the most representative French jewellers out of the last major exhibition held at the Musée des Arts Décoratifs in Paris, ‘Dans la ligne de mire’.
Contemporary jewellery talks about identity. No matter how coded, it is a language that transcends the spoken word and instigates an intimate rapport between the creator and his collector. A unique piece often has the power to transcend the aesthetic intent of the creator to become an even more powerful personal expression of the person who wears it.

 

Photo de Naama Haneman.

6 israelian + 6 french jewellers :
Brune BoyerFlorence LehmannSophie HannagarthAude MedoriGéraldine Luttenbacher Agathe Saint-Girons Vered Babaï — Jacob Bloch — Noy Alon — Naama Haneman — Roe Press — Galit Einav

 

Photo de Naama Haneman.
Sophie Hanagarth - bagues "lipstick"Sophie Hanagarth – bagues « lipstick »

 

Agathe Saint GironsAgathe Saint Girons
Aude MedoriAude Medori
Brune Boyer

Brune Boyer

Transitional Object by Noy Alon (Shenkar) created from epoxy putty and gold-plated brass. http://www.noyalon.com/Noy Alon (from Shenkar college) Transitional Object-rings – epoxy putty and gold-plated brass
Vered Babai - "a change of seasons"Vered Babai – « a change of seasons » brooches


 

Periscope Gallery
176 Ben Yehuda street
Tel-Aviv
Tel: +972-3-5226815
Opening hours: Monday- Thursday 17:00-20:00
Friday-Saturday 11:00-13:00

12/07/2013

EXPO ‘CORPUS 7, Rétro-Projective’ – Bibliothèque des arts décoratifs, Paris (FR) – 19 Sept.-24 Dec. 2013


CORPUS 7, Rétro-projective
 Le bijou contemporain au regard de la collection Maciet
'CORPUS' - Du 19 septembre au 24 décembre 2013
du 19 septembre au 24 décembre 2013
Le 18 septembre, vernissage Corpus à la Bibliothèque des Arts Décoratifs

Working on a great project with « Corpus » (french group of contemporary jewelry artists) in collaboration with the Musée des Arts Décoratifs in Paris  (Library/Collection Maciet)
« The project is called « Rétro-Projective » . Each artist will show two pieces: one, created in the past, will be presented in relation with one image from the million images of the Maciet collection. The other piece will be directly and very freely inspired by the collection itself: either an image, or any aspect of the collection catalogues. A particularly exciting approach. » Christophe Burger

Pour « Rétro-Projective », chaque artiste de Corpus montrera deux pièces en perspective avec la collection Maciet, oeuvre titanesque initiée par Jules Maciet au XIXè.
Une pièce déjà existante sera mise en rapport avec une parmi le million d’images présentes dans les quelques 5000 catalogues et une autre pièce sera directement mais très librement inspirée par la collection, formellement ou conceptuellement.

A partir de la collection Maciet, encyclopédie d’un million d’images, conçue pour la Bibliothèque en 1887 comme source d’inspiration pour les artistes et les artisans, l’association Corpus mettra en perspective bijoux contemporains et images de la collection (rétro), ainsi que des créations nouvelles inspirées par ces documents (projective)

Cathy Abrial –  Brune BoyerChristophe Burger — Véronique Buri — Olivier Daunay — Marie Debourge — Florence LehmannAstrid MeyerSuzanne Otwell-Nègre –  Maud Rottier
Christophe Burger - "Jewelry & the Sacred"  "The Threshold"  Bracelet  Sandblasted Glass  Japanese Paper   AluminiumChristophe Burger – « Jewelry & the Sacred »  « The Threshold »  Bracelet  Sandblasted Glass  Japanese Paper   Aluminium
Christophe Burger / Broche / 2013 / Argent patiné, Maillechort / env. 13 x 4,5 cm
Christophe Burger / Broche / 2013 / Argent patiné, Maillechort / env. 13 x 4,5 cm
Allégorie Brune Boyer Alliage métal, émeraude sur pegmatite- exposition Corpus VII A la bibliothèque des Arts décoratifs à partir du 19 Septembre 2013
Brune Boyer  – Allégorie – Alliage métal, émeraude sur pegmatite
Cathy Abrial - bagues poiluesCathy Abrial – bagues poilues 2002
Véronique Buri - "coeur d'illusion" broche et support.  citron, métal blanc,plexi.Véronique Buri - Métal et citron 2006 - Broche & support -  À partir et au-delà du corps l’exploration d’une intimité. À l’origine un travail qui s’adaptait au corps, quelque chose comme un bijou, un drôle de bijou tout de même, pour finir par s’échapper du corps et s’installer sur les murs, les tables, les sols… Et y revenir parfois. Cristallisation d’une pensée, d’une émotion, d’une question. La recherche des possibles à partir de presque rien, des choses du quotidien avec une vive conscience
Véronique Buri – « coeur d’illusion » broche et support.  citron, métal blanc,plexi.
À partir et au-delà du corps l’exploration d’une intimité. À l’origine un travail qui s’adaptait au corps, quelque chose comme un bijou, un drôle de bijou tout de même, pour finir par s’échapper du corps et s’installer sur les murs, les tables, les sols… Et y revenir parfois. Cristallisation d’une pensée, d’une émotion, d’une question. La recherche des possibles à partir de presque rien, des choses du quotidien avec une vive conscience
bague Marie Debourgebague Marie Debourge
Florence Lehmann  http://www.klimt02.net/forum/index.php?item_id=5349Florence Lehmann
 
Bibliothèque des Arts Décoratifs
111, rue de Rivoli,
75001 Paris
Lundi de 13h à 19h, mardi de 10h à 19h,
du mercredi au vendredi de 10h à 18h
Jeudi 19 septembre de 10h à 21h
samedi 21 et samedi 28 septembre de 14h à 18h
entrée libre
Tél. : + 33 (0)1 44 55 59 36
www.lesartsdecoratifs.fr

21/06/2013

EXPO ‘Dans la LIGNE DE MIRE’ – Musée des Arts Deco, Paris (FR) – 19 Sept. 2013-2 Mars 2014

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

bannière Circuits Bijoux

exposition "Dans la ligne de mire, scènes du bijou contemporain en France"

« Dans la ligne de mire, scènes du bijou contemporain en France »

"Dans la ligne de mire" aux Arts Décoratifs PARIS
(neckpiece Marion Delarue Creation grant from the CEAAC  for the production of Korean natural lacquer pieces)

vernissage le 19 septembre

L’exposition se présente comme un circuit dans les collections permanentes du musée. Soixante-dix bijoutiers et orfèvres-plasticiens sont invités à présenter leurs créations les plus récentes au regard des œuvres du Moyen-Age / Renaissance, XVIIe / XVIIIe siècle, XIXe Siècle, Art nouveau/ Art déco, Moderne et Contemporain, ainsi que dans la galerie d’actualité et dans la galerie des bijoux. Comment se renouvelle le rôle de la parure aujourd’hui ? C’est la recherche plastique, l’audace formelle, l’aspect spectaculaire, la justesse dans la façon « d’interroger » le corps contemporain et de pointer les nouveaux comportements sociaux qui primera dans cette exposition-parcours du bijou en France.

collier Geraldine Luttenbacher

Liste des créateurs invités dans le projet «Dans la ligne de mire» :

* Créateurs indépendants
Marianne AnselinBrune BoyerFrédéric BrahamChristophe BurgerMonika BruggerFaust CardinaliTaher ChemirikCathy Chotard — Cathy Coez — Florence CroisierMarion DelarueEric de Gésincourt — Marie-Aimée Grimaldi — Joanne GrimonprezSophie HanagarthElie Hirsch Buchwald — Marie Masson — Evelie MouilaGilles JonemannEmmanuel LacosteCatherine Le GalFlorence LehmannPatricia LemaireBenjamin LignelGéraldine LuttenbächerChristophe MarguierAude Medori —  Astrid Meyer — Julia MorogeJean-François PereñaGalatée PestreAgathe Saint-Girons — Annie Sibert — Maud Traon — Patrick Veillet — Laurence VerdierClaire WolfstirnNelly Zagury

 

* Installations spécifiques
Arik Levy — Gaelle Chotard — David Roux-Fouillet — Aoi Kotsuhiroi — Alexandre Keller — Elene Usdin
* Bijoux de couture et métiers de la parure
Maison Chanel (avec les contributions des ateliers Lesage, Desrues, Goossens, Guillet, Lemarié, Gouvernel) — Maison Lanvin — Erik HalleyAnnabelle d’Huart (avec la Manufacture nationale de Sèvres) — Aurélie Lanoiselée — Camille Lescure — Mouton Collet — Aude TahonNatalia Brilli
* Haute-bijouterie et haute-joaillerie
Maison Hermès (par Pierre Hardy) — Maison Boucheron (par Shaun Leane) — Victoire de Castellane pour Dior Joaillerie

  Bijou "de langue" en or fin d'Emmanuel Lacoste, clin d'œil au dicton "la parole est d'or".Emmanuel LacosteBijou « de langue » en or fin, clin d’œil au dicton « la parole est d’or »

gilles jonemann - collier en verre créé pour l'expo "dans la ligne de mire"
Gilles Jonemann – collier créé pour l’exposition - ampoules de verre taillées, ressorts, pièces de jouet

Pendentif "aîtres"  Cuivre  Brune Boyer  Membre fondateur D'un bijou à l'autre  Son travail sera exposé au Musée des Arts Décoratives du 20 Septembre 2013 au 2 Mars 2014Brune Boyer – Pendentif « aîtres »  Cuivre 

Patricia Lemaire POINT DE MIRE - 2004 objet de déambulation maillechort, laiton  modèle Miyuki Koshimizu - photo François Kraemer  Le travail de Patricia sera visible aux Circuits Bijoux au Musée des Arts Décoratifs pour EN LIGNE DE MIRE à Collection pour ANTI BIJOU à Talent pour UN BIJOU POUR MOI chez Elsa Vanier pour SURPRISE PARTYPatricia Lemaire –  » POINT DE MIRE » – 2004 objet de déambulation maillechort, laiton  – modèle Miyuki Koshimizu – photo François Kraemer 
Musée des Arts Deco - "Dans la ligne de mire" masques d' Erik Halley
masque d’Erik Halley
Natalia Brilli
Natalia Brilli – quand tout objet de désir se recouvre d’un cuir doux comme une peau de bébé ….

 L’exposition « Dans la ligne de mire » propose un panorama inédit de la création française actuelle dans le domaine du bijou. Déployées au sein des collections permanentes du musée des Arts décoratifs plus de 600 pièces vont témoigner du rôle de la parure aujourd’hui, Des recherches plastiques, de l’audace formelle, de la justesse dans la façon d’interroger le corps contemporain et de pointer les nouveaux comportements sociaux. 55 créateurs de bijoux contemporains indépendants, sont ainsi invites à présenter leurs œuvres les plus récentes dans une scénographie des designers anonymes ponctuée de photographies, de vidéos, de clips d’artistes, de documentaires, de défilés ou campagnes de communication publicitaires.
Il a semblé important de mettre à l’honneur aujourd’hui aux Arts Décoratifs une cinquantaine de talents, émergents ou confirmés, afin de mieux faire connaître les expérimentations, tant au niveau des matières que des formes, menées par ces bijoutiers et orfèvres-plasticiens. Ceux-ci cherchent à inclure le domaine du bijou dans le champ de l’art contemporain, comme une pratique conceptuelle à part entière. Cette volonté les amène à rompre avec les conventions du bijou classique. Formés dans des écoles d’art, ils nourrissent une réflexion personnelle et critique, où l’observation des mutations dans les codes sociaux, les questions de valeur, de statut social, de destination, de genre, d’intimité, va prendre le pas sur les impératifs purement commerciaux ou la simple notion d’accessoire.
Les bijoutiers contemporains sont ceux que le public connaît le moins bien, ces derniers produisant essentiellement des pièces uniques, réalisées entièrement à la main, exposées seulement dans quelques galeries spécialisées, dans des musées d’arts appliqués ou d’art contemporain, en l’absence d’un appareil critique adapté et d’une couverture médiatique efficace. Ces créateurs consacrent toute leur vie artistique au domaine du bijou… Ainsi, leur production se démarque de celle qu’on englobe habituellement sous la dénomination « bijoux d’artistes », ces termes concernant des sculpteurs ou peintres souvent de grand renom, ayant dessiné ponctuellement des bijoux. Il en est de même pour les bijoux de designer qui jamais ne creusent aussi intimement et sur le long terme un vocabulaire personnel autour des multiples références historiques et symboliques du bijou.
« Dans la ligne de mire » consacre également une large place à des créateurs liés au domaine du bijou de couture et de mode, activité fondamentale dans l’histoire des industries du luxe en France, qui constitue un creuset de créativité et d’innovation sans équivalent hors de France. Cet apport original de la création hexagonale dans le domaine élargi de la parure (accessoires, broderies…) est représenté tant par des ateliers semi-industriels de haute-technicité que par des artisans travaillant seuls, qui savent transmettre avec virtuosité des savoir-faire traditionnels rares, complétés par l’apport de nouvelles technologies, au service d’expérimentations incessantes.
Ces deux domaines, l’un délibérément conceptuel et l’autre conçu comme un art appliqué, sont habituellement assez distanciés, leurs acteurs ne se croisant que rarement dans les mêmes lieux d’expositions. « Dans la ligne de mire » est l’occasion de montrer que ces scènes parallèles convergent dans un même imaginaire de la métamorphose complète du corps, liées par un idéal de réinvention perpétuelle des approches techniques, mues par des défis esthétiques visant pareillement à émerveiller, intriguer, voire choquer… Dans tous les cas, c’est la diversité des matériaux pauvres ou riches, la signification symbolique et le parti pris spectaculaire des œuvres qui priment alors.
Enfin, trois maisons de haute bijouterie ou de haute joaillerie ont été sollicitées pour la qualité d’innovation et de renouvellement des codes traditionnels de la joaillerie qu’elles ont su engager, grâce à une collaboration avec des créateurs. La maison Boucheron, dans le cadre d’une contribution exceptionnelle, a rencontré l’anglais Shaun Leane. La maison Hermès développe quant à elle le concept de haute-bijouterie, imaginé par le designer Pierre Hardy. Enfin, chez Dior Joaillerie, avec le travail iconoclaste et fantaisiste de Victoire de Castellane.
« Dans la ligne de mire » a été conçue comme un parcours de créations originales, disséminées dans l’ensemble des salles du musée, placées dans les vitrines au sein des objets, du mobilier et des period-rooms qui constituent les différents départements chronologiques, du Moyen Age à la période contemporaine. Les bijoux entrent ainsi en résonance avec le vaste répertoire ornemental des arts décoratifs : ils seront regardés avec plus d’acuité que s’ils avaient été présentés dans une salle vide uniquement réservée à leur intention. Quelques projets, hors-norme au regard de leur taille ou de leurs matériaux non précieux, sont présentés hors vitrines. Ces installations surprennent le visiteur par un rapport d’échelle et d’espace inattendu dans ce domaine du bijou. Certaines salles sont réinvesties par des artistes associant habituellement le bijou à un scénario (image ou texte) avec des propositions spécifiques mêlant bijoux, vidéos ou photographies.
Pour compléter le parcours, un projet intitulé «Bijoux de parade / Bijoux de combat», déployé à la manière d’un tableau vivant, prend place dans la Galerie d’Actualité du département contemporain. On y retrouve certains artistes déjà présents dans d’autres endroits du parcours, avec des créations inspirées par l’armure, l’uniforme militaire ou le camouflage, imprégnées d’une certaine violence liée à l’affirmation d’un pouvoir. Elles abordent en outre l’actuelle vogue des modifications volontaires de la surface du corps, piercing, tatouage, scarification.
Enfin, plusieurs interventions du designer Arik Levy, inspiré de son précédent projet Crystal Palace pour Swarovski, en particulier de grandes sculptures-cages et des agrandissements photographiques évoquant la taille du diamant, jalonnent également ce parcours du bijou contemporain au sein du musée.

Shaun Leane (when working for Alexander McQueen)- tribal origins / hooped necklacesShaun Leane (when working for Alexander McQueen)- tribal origins / hooped necklaces

Évelie Mouila - pieces that explore the sensation of wearing jewellery. Made by Évelie Mouila, the installation combines making & visual communication. Through her practice Mouila found an unexpected solution to materialise the relation between body, jewellery & clothes. Coming from the idea that jewellery alone can be seen as clothing, she creates jewellery that dresses the body, becoming clothing, & clothing that dresses the body is jewellery.   www.eveliemouila.comÉvelie Mouila – pieces that explore the sensation of wearing jewellery.

 

Musée des Arts Décoratifs

107 rue de Rivoli , 75001 Paris
Tél : 01 44 55 57 50
Site : www.lesartsdecoratifs.fr

Le catalogue

« Dans la ligne de mire, scène du bijou contemporain en France »
Publié sous la direction de Frédéric Bodet, conservateur à la Cité de la Céramique à Sèvres. Spécialiste dans les domaines de la céramique, du bijou et de l’orfèvrerie, il a été commissaire de plusieurs expositions aux Arts Décoratifs et de nombreux projets dans le cadre de la Fondation Bernardeau et directeur artistique de la Nouvelle Biennale de Châteauroux en 2005 et commissaire associé de Céramique Fiction au musée des Beaux-Arts de Rouen en 2006. Il a entre autres dirigé le livre Circuit céramique (Les Arts Décoratifs, 2010) et contribué à l’ouvrage Céramiques XXe siècle (Les Arts Décoratifs, 2007)
Textes
- Michèle Heuzé, historienne du bijou, gemmologue, auteur de Dior joaillerie (2012)
- Karine Lacquemant, assistante de conservation aux Arts Décoratifs, département Moderne et Contemporain
- Benjamin Lignel, créateur de bijoux, designer, plasticien, critique
Editions Les Arts Décoratifs
192 pages, 150 illustrations
Prix : 39 €

24/05/2013

EXPO ‘REFLETS’ – Palais de Tokyo, Paris (FR) – 29 Mai-3 Juin 2013

« Reflets »
A unusual exhibition about french jewellery
from 29th May 2013 to 3rd June 2013
Palais de Tokyo,

Reflets - Palais de Tokyo, Paris (FR) - 29 Mai-3 Juin 2013

Près de 200 créateurs (cliquer pour voir la liste) vous proposent de découvrir environ 400 bijoux, véritables ambassadeurs du « goût français ».
La scénographie audacieuse fait ressortir les multiples facettes de la bijouterie-joaillerie. Chaque bijou, du plus accessible au très haut de gamme, du plus classique au plus décalé est mis en valeur avec le même soin. Le parcours du visiteur se déroule au fil de trois univers principaux :
ORGANIC, ORIGINE et ABSTRACT.
Le temps d’un parcours surprenant, le visiteur est ainsi invité à vivre une expérience sensorielle autour du bijou. Aux antipodes d’une présentation conventionnelle, Reflet(s) emmène le visiteur au cœur de trois univers où le bijou est source de rêve.
L’ambition des organisateurs : offrir un nouveau regard sur la bijouterie et révéler la vitalité des acteurs du métier

reflets

avec, entre autres Patricia LemaireFlorence Croisier Andrea Piñeros  Alina Alamorean Agathe Saint-Girons Aude Médori Galatée Pestre Benedikt Aïchelé –  Claire Wolfstirn Florence Lehmann –  Laurence Oppermann Laurence Verdier Marianne Anselin Monika Brugger –  Sophie Hanagarth  …….

 Andrea pinerosAndrea Piñeros – présente le sam. 1er juin de 14 à 18h

Patricia Lemaire - REFLETS au Palais de Tokyo  j'aurai le plaisir de vous y retrouver plus particulièrement samedi 1er et dimanche 2 juin de 14 à 19hPatricia Lemaire :   présente les samedi 1er et dimanche 2 juin de 14 à 19h

Florence Croisier Creations - «Waterfall» : Necklace made of a blue-grey titanium wire, with 6 elements in 950 silver.  2010 creation - à partir 600€Florence Croisier Creations – «Waterfall» Necklace – blue-grey titanium wire, with 6 elements in 950 silver.  2010

 

PALAIS DE TOKYO

1 avenue du Président Wilson
75116 Paris
T. 01 81 97 35 38
from 11 am to 11 pm , free entrance

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