BIJOU_CONTEMPORAIN

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02/02/2013

EXPO ‘How do you like me now?’ – NextLevel Galerie, Paris (FR) – 1er Fevr.-20 Avril 2013

Benjamin Lignel -
Guest : Kiko Gianocca

How do you like me now ?

Bijou contemporain / Contemporary jewellery

Vernissage jeudi 31 janvier 2013, 18h – 21h
Opening reception Thursday 31 January 2013, 6 – 9 pm

B. LignelBenjamin Lignel – « Io ce l’ho d’oro [yeah…but mine’s gold]« , 2007

A l’image de l’art contemporain, le bijou contemporain constitue un champ d’expérimentations illimité et riche de possibilités plastiques. Benjamin Lignel fait partie de ces artistes qui mènent une véritable réflexion sur le bijou, où le concept prend le pas sur l’ornementation pure du bijou traditionnel. Praticien, théoricien mais aussi commissaire d’exposition, Benjamin Lignel invite à l’occasion de son exposition personnelle à la galerie un autre artiste qui opère dans une réflexion complémentaire du bijou contemporain: Kiko Gianocca

Just like contemporary art, contemporary jewellery is a field of unlimited experimentation and rich artistic possibilities. Benjamin Lignel is one of the artists who truly reflects on jewellery, where the concept takes precedence over pure ornamentation of traditional jewellery. Practitioner, theorist but also curator Benjamin Lignel invites another artist who works in a complementary reflection of contemporary jewellery :
Kiko Gianocca.

« How do you like me now? prolonge mes recherches sur la manière dont notre perception du corps a changé, tandis que de nouvelles pratiques médicales et ornementales (ou encore: techniques et esthétiques) influencent et parfois contredisent notre définition de ce corps, et la manière dont nous interagissons avec lui. » (…) / « How do you like me now? prolongs previous research on the way our perception of the body has changed, as new practices in medicine, body adornment and corporeal aesthetics influence, and sometimes contradict, more traditional views of the body, and the way we interact with it. » (…) B. L.

Benjamin Lignel  Installation: Priape 2013  Tin, copper, silver, gold, steel, made-up mannequin  Edition of 3  photo: F.Kleinefenn Courtesy Next Level GalerieBenjamin Lignel  Installation: Priape 2013  Tin, copper, silver, gold, steel, made-up mannequin  Edition of 3 photo: F.Kleinefenn Courtesy Next Level Galerie

Benjamin Lignel  Brooch: Queue 2012  Tin, copper, silver, gold, steel, squirrel hair  Edition of 12  photo: L. Gustave courtesy Next Level GalerieBenjamin Lignel  Brooch: Queue 2012  Tin, copper, silver, gold, steel, squirrel hair  Edition of 12  photo: L. Gustave courtesy Next Level Galerie

 Benjamin Lignel - io ce l'ho d'oroBenjamin Lignel – « Io ce l’ho d’oro [yeah…but mine’s gold]« , 2007

Benjamin Lignel - supplements (gonades) 2011Benjamin Lignel – supplements (pudenda) & supplément (gonades) 2011 - broche

 Benjamin Lignel - lingamBenjamin Lignel – lingam 2010

Benjamin Lignel - thinking of you 2007Benjamin Lignel – thinking of you 2007 – broche

EXPO Benjamin Lignel - Kiko Gianocca 'who am I'Kiko Gianocca ‘who am I’ - bagues

EXPO Benjamin Lignel -Kiko Gianocca -  to hold 2012Kiko Gianocca -  to hold 2012 – pendentifs

EXPO Benjamin Lignel :  Kiko Gianocca broches Kiko Gianocca « with other eyes » broches 2012


NEXTLEVEL GALERIE
8, rue Charlot 75003 Paris
+33 (0)1 44 54 90 88
contact @ nextlevelgalerie.com
www.nextlevelgalerie.com

Horaires d’ouverture / Opening hours
Mar – Sam 11h – 19h. Dim – Lundi sur rendez vous
Tues – Sat 11 am – 7 pm – Sun – Mon by appointment www.nextlevelgalerie.com

01/12/2010

EXPO ‘Allez ! du GALET !’ – Ancienne Mairie, Collioure (FR) – 1er-12 Dec. 2010

EXPOSITION « Allez ! DU GALET ! » bijoux de créateurs
du 1er au 12 DECEMBRE 2010 à COLLIOURE
vernissage/INAUGURATION  vendredi 3 décembre à 18h / friday DEC 3 at 6 PM

EXPOSITION / VENTE : la plupart des pièces ont été faites expressément pour l’exposition et sont des pièces uniques ………….

EXPO 'Allez ! du GALET !' - Ancienne Mairie, Collioure (FR) - 1er-12 Dec. 2010 dans Aline KOKINOPOULOS (FR) 73743_1642669435511_1500099122_1562999_2395598_n

Alors il parait que j’ai organisé une expo …… ;-)
….. en partant de 3 idées :
*plages de GALETS de Collioure, petits pendentifs-galets « souvenir de Collioure » faits par un bijoutier de Collioure, Vincent Torguet, et début de « polémique » : quoi ! il a copié mes bijoux en galets !!! MAIS NOOOON ! TOUS les bijoutiers ont fait des bijoux en galets, à un moment ou à 1 autre !
* … les « ROLLING STONES » ……… pour faire rouler toutes les pierres jusqu’à COLLIOURE !
* »Et moi, je te dis que tu es PIERRE, et que sur cette PIERRE je bâtirai mon….. EXPO  » !!

 

WHY PEBBLES ?
Because ALL Collioure’s beaches, here, in the south-west of France, where Pyreneans « dive » into the Mediterranean sea, are ONLY with pebbles,
and that the FIRST REACTION of TOURISTS (ALL TOURISTS !) is to throw pebbles into the sea !!!
SO, one of the Collioure’s jewellers, Vincent Torguet had the idea to create a line of jewels with these Collioure’s pebbles …. And I thought it would be fine that all jewellers bring their « pebble » to the « edifice » !!!! you know …. the first reference … of course, is … the ROLLING STONES !! :-) Make all your pebbles ROLLING towards Collioure !

 

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Vincent TORGUET (Collioure, FR) – Collier galets de Collioure, obsidienne, argent – pièce unique


liste des participants :
FRANCE :  Angela BADUEL-CRISPIN, Pierre BARIERAUD, Edith BELLOD, Marie BOYER,Christophe BURGER, Sibylle FLOURET, Gilles JONEMANN, Aline KOKINOPOULOS, Emmanuel LACOSTE, Blandine LUCE, Isabelle di MARTINO, Marie-Josée MORATO,Galatée PESTRE, Christine RICHARD (stagiaire d’Aline K.), Atelier-Galerie SYMBIOSE (Perpignan), Vincent TORGUET (Collioure), Frédérique TRINCHESE,
ITALIE :Graziano BARZETTI, Maura BIAMONTI, Luisa BRUNI, Francesca GABRIELLI, Angelo LOMUSCIO, Elena MARTINELLI, Corrado de MEO, Stefano PALESTINI, Stefano PEDONESI, Maddalena ROCCO, GLIX Atelier Milano (= Paulie SCHWARTZ MONORCHIO), Federico VIANELLO 
ESPAGNE : Vladimir PADULLES, Nuria TORRENTE , Juan RIUSECH (ES/FR)
« Sud » : I-Chun CHEN (Taiwan), Nadine ABDALLAH (Liban/FR), Maria APOSTOLOU (Grèce),
« Nord » :Beate KLOCKMANN (DE), Jacomijn Van Der DONK (NL), Heidemarie HERB (DE), Claire LAVENDHOMME (BE),Diana TIPOIA (CH), Paola BERNASCONI (CH), Tiffany ROWE (UK/CH), Frida SJÖGREN (SE)
USA : Jim COTTER, Joanna GOLLBERG, Kest SCHWARTZMAN (= ‘Vagabond Jewelry’), Thomasin DURGIN,
RUSSIE :  Maria MAMKAEVA, Yura BYLKOV, Julia BORZENKO, Anna DERYABINA, Evgenia ZABOEVA, Lolita TCHELKINA (Russie/FR)

 

Ce qui  fait rêver, voyager, c’est la liste des lieux d’où proviennent les galets : galets très légers des plages de Normandie pour Edith Bellod,  galets de Cassis ou de Camargue pour Aline Kokinopoulos,  galets d’ardoise bretons pour Sibylle Flouret, galets du lac de Neûchatel (Suisse) pour Gilles Jonemann,  galets « Shiva lingam » de la rivière Narmada (Inde) pour Agathe Saint-Girons,  galets de Collioure (aaaaah !) pour les bijoux de Beate Klockmann ou de Vincent Torguet,   galet de Croatie pour Frédérique Trinchese, galets des plages de Maratea (Italie du sud) pour Angelo Lomuscio, plages italiennes encore pour Stefano Pedonesi et d’autres italiens, galets de l’Arkansas river  pour Thomasin Durgin (USA), ou du Colorado pour  Jim Cotter (USA) ……. et puis du « FAUX »,  comme les galets en céramique de la suisse Paula Bernasconi ou les galets-bonbons-de-réglisse  de l’autre suisse Tiffany Rowe (des Suisses qui font du « faux » ? bizarre bizarre ….) et même un pavé Parisien (c’est bien connu, « sous les pavés la plage… ») pour  Emmanuel Lacoste !

155438_1683618219205_1500099122_1636690_1219712_n dans Angelo LOMUSCIO (IT)
Gilles JONEMANN (FR)- son FAMEUX collier de galets !  galets du lac de Neuchâtel (CH)

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Joanna GOLLBERG (US) – peridots & river rock brooch (prong series) (1 péridot taillé, les autres « bruts » : une MERVEILLE !!)

73499_1652981533307_1500099122_1580591_3978318_n dans Beate KLOCKMANN (DE)
Paola Bernasconi (CH) – « moulages » de galets en céramique, au doux bruit de clochette …

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Tiffany Rowe « Crea-tiff Bijoux » (UK/CH) – « Galuchat pebbles » -pendentifs- des « petits cailloux à croquer » ! :-)

71713_1621673710631_1500099122_1519417_166091_n dans Christine RICHARD (FR)
Yura Bylkov (RU) – ring – énorme ! somptueuse ! « sauvage » ! (voir aussi ses bijoux sur Flickr)

74166_1648104131375_1500099122_1572183_3149847_n dans Christophe BURGER (FR)
Claire Lavendhomme (BE) – bijou-galet de poche – « TOI & MOI  » – argent, or
celui-là a pile la taille du creux de la main, le léger creux où le pouce peut se poser/caresser … c’est un « délice pour patouilleur » !!! :-) )) – certains sont sonores …… (voir son blog)

74166_1648104211377_1500099122_1572185_6041598_n dans Claire LAVENDHOMME (BE)
… et lorsque vous voulez offrir une « sortie » à votre bijou-de-poche, Claire Lavendhomme propose le collier « porte-galet » …

72208_1631971608072_1500099122_1540745_2563465_n dans Contacto Directo (PT)
les « galets Russes » ….. Anna Deryabina (RU) rings

75392_1340181805007_1845031683_612345_1642669_n dans Corrado De MEO (IT)
les bagues « zébulon » de Julia Borzenko (RU)

148108_1674578193210_1500099122_1619511_7549431_n dans Diana TIPOIA (CH)
Aline Kokinopoulos (FR) – ‘Jardin zen’ – galets de Cassis,argent (VENDUE !)

76372_1634170543044_1500099122_1546447_5360397_n dans Edith BELLOD (FR)
Beate KLOCKMANN – petites b.o. – gold 14kt et galets de Collioure – délicieuses !

72588_1613539627284_1500099122_1504377_7770972_n dans Elena MARTINELLI (IT)
Pierre Barieraud (FR) – collier ‘Tempete de neige’ – obsidienne neige & cuir

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Stefano PALESTINI (‘Ste Fano’) – ring/anello ‘Figli dello stesso mare’ – SUPERBE bague en argent, technique de la cire perdue (VENDUE !)

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Blandine LUCE – bagues – bois, argent, galets

62475_1581200058815_1500099122_1439981_8151121_n dans Federico VIANELLO (IT)
Angelo LOMUSCIO (IT) – Maratea stones -2005  Anelli Sasso

45529_1537752332649_1500099122_1335524_5483380_n dans France (FR)
Jacomijn Van Der DONK (NL) – bagues galets – 2009

38549_1435083969688_1610614771_31024899_892892_n dans Francesca GABRIELLI (IT)
Nuria TORRENTE (ES) – ‘el lastre del consumismo’ 2008 – Vidrios de gafas con texto grabado, piedras, plata.
finaliste à ENJOIAT’ 2010, Barcelona
« “El lastre del consumismo” nace de la combinación entre el peso que nos genera la sociedad de consumo y un objeto realizado con material reciclado como es la huevera tradicional japonesa, hecha con caña de arroz.
En otras épocas, en otras culturas, no ha sido necesaria la palabra “reciclaje”. La reutilización de materiales y el uso responsable de los recursos formaban parte del sentido común humano. Los objetos llevaban en sí, de manera implícita, su perdurabilidad o su retorno a la naturaleza, de la cual provenían.
El consumismo salvaje en el que actualmente estamos inmersos nos genera la necesidad de crear términos y aplicar soluciones aparentemente modernas.« 

44768_1537749492578_1500099122_1335503_3540955_n dans Frederique TRINCHESE (FR)
Edith Bellod – collier ‘Voltigeur’ galets, papier, fil de lin, argent – (VENDU !)

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Vladimir PADULLES (ES) ‘son de mar’ – codols (galets en catalan !) – bracelet – galets d’argent & or

62463_1586294706178_1500099122_1448935_2564415_n dans Galatee PESTRE (FR)
Galerie SYMBIOSE PerpignanThierry ARABIA – broches-pendentifs -galets, bois flotté, argent….

148108_1674578353214_1500099122_1619515_5594650_n dans Gilles JONEMANN (FR)
Elena MARTINELLI - orecchini ‘sassolini’ – (VENDUES !)

41037_1551340832353_1500099122_1370857_5150218_n dans GLIX Atelier Milano
Diana TIPOIA - bagues galets – galets, résine bio, poudre de métal

75741_1718581005715_1273952589_1948430_1031352_n dans Graziano BARZETTI (IT)
Luisa Buni (IT) – anello ‘KLONDIKE’ – argento, sabbia, sassi, foglia d’oro, resina – (VENDUE !)

155377_1670853420093_1500099122_1612343_4041548_n dans Heidemarie HERB (DE)
Sibylle Flouret- (actuellement à l’Ecole de bijouterie « Contacto Directo » Portugal) Galets d’ ardoise, et galet argent moulé/fondu à l’os de seiche (VENDU son  collier « cousin » !)

75709_1670634574622_1500099122_1611983_8054321_n dans I-Chun CHEN (Taiwan)
Angela Baduel-Crispin – Faux Bone, Beach Pebble, Fine silver, brass ring

75304_1674603913853_1500099122_1619525_7041572_n dans Isabelle DI MARTINO (FR)
Christophe BURGER - collier «Galessence» – Galet, Câble Inox, Gaine thermorétractable (2010)(VENDU !)

148108_1674578273212_1500099122_1619513_1815843_n dans Jacomijn van der DONK (NL)
Corrado de MEO – the ‘pebbles people’… « by night » ! – Necklace Pebbles -Gold (satinized)- Steel Wire – ring ‘Love Me Pebble..Love Me Too’- pebbles & gold (satinized)

148569_1659730582029_1500099122_1593269_6516225_n dans Jim COTTER (US)
Lolita Tchelkina ( L.v. Tch) – collier « liseron » (détail) – perles de rocaille tchèques, grès rose de Dabo (Moselle) – pièce unique

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FABULEUX colliers de Graziano Barzetti !!! bois flottés, argent, galets, coquillages …

ET …… UN PLUS !!!
« Le Pôle Bijou (à Baccarat) a organisé le concours “Mon caillou bijou” auprès des enfants de la région. Il s’agissait pour eux de chercher un caillou qui leur plaisait et d’imaginer et dessiner un bijou à partir de celui-ci. Le 23 octobre dernier, le jury a élu les dessins gagnants, respectivement dans les cycles CP, CE, CM : Léa Schwartz (école du Centre de Baccarat), Cindy Jacquel (école de Thiaville), Clémence Berné (école d’Azerailles). Jusqu’au 31 octobre, la galerie du Pôle Bijou expose tous les dessins du concours en libre accès. » (voir blog Les Notes-Précieuses)
……. les 24 dessins gagnants viennent à Collioure participer à l’exposition !

162921_1680971473038_1500099122_1631480_1349819_n dans Joanna GOLLBERG (US)
Panneau des dessins des enfants

Portail de la Ville de COLLIOURE

156823_1693829754487_1500099122_1656047_1576341_n dans Julia BORZENKO (RU)
article dans le journal L’Indépendant – sam 11 Dec. 2010

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31/10/2010

B-Side Jewellery Festival, Amsterdam (NL) – 4-7 Nov. 2010

B-Side Downtown Jewellery Festival in Amsterdam.

B-side’s jewellery route is yellow and ready !

B-Side Jewellery Festival, Amsterdam (NL) - 4-7 Nov. 2010 dans B-Side Festival


http://bsidefestival.wordpress.com/

download B side Festival Poster

 

 

* “A-MUZE” - If you’re looking for refreshment for your eyes, taste and mind, you’re more than welcome to visit us and our creations, exhibited spectacularly at the Muzenplein 2. A picturesque and breathtaking bridge house, built in the style of the ‘Amsterdamse school’ in the beautiful south of Amsterdam.

Fanny Agnier, Bas Bouman, Yu-Chun Chen, Jantje FleischhutUrsula GuttmannJeannette JansenZsolt Kamaras, Beate Klockmann, Gitte Nygaard, Ulrich Reithofer, Nina SajetPhilip Sajet, Cay Schröder, Q Hisashi Shibata, Dana Seachuga, Wouter Nieuwendijk

at  Muzenplein 2  -     open thursday-sunday 14:00-20:00

 dans Bas BOUMAN (NL)

 

* We are very happy to announce you that the well-known jewellery artist Ruudt Peters is showing Lingam at B-side Festival. You can visit his works in an installation at Stout, Berenstraat 9 in Amsterdam between the 4th. and the 7th. of November.

 Lingam1 dans Beate KLOCKMANN (DE)lingam10 dans Beatrice BROVIA (IT)
Ruudt Peters - Lingam 1 – 200 x 160 x 170 mm, Glass, wood, foam, horn
Lingam 10 – 360 x 300 x 170 mm, Glass, wood, foam, malachite

 

 

* Min-Association : Noémie Doge (CH), Iris Tsante (GR), Maaike Ebbinge (NL)

min-association is a group of three jewellery makers that decided to join their strength and motivate each other within the field of artistic jewellery. The three studied together at the Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam and graduated between 2007 and 2008. They enjoy to stay connected despite the fact that they don’t always live in the same country. With this exhibition they will show their joy of communication.

Photo

 at  Weteringschans 151  
open thursday-sunday 14:00-20:00

 

* students of Gerrit Rietveld’s Jewellery Department

on different location throughout the city of Amsterdam:
 - Sieraad Art fair: opening on the 4th. of November: 2am – 9pm
 - Rietveld Uncut at De Brakke Grond: 12th of November from 7 – 11pm & 13th of November from 1am – 11pm

http://bsidefestival.files.wordpress.com/2010/09/xxx-jewels-het-sieraad-gra.jpg

“xxx Jewels”
The first thing you see when you arrive in Amsterdam Schiphol is a huge poster with a woman showing her bare breast.
‘Sex Sells’ is an overused concept.
Students of the Jewelry Department Het Sieraad of the Gerrit Rietveld Academie use this principle to show their work. They made collages combining pornography with their jewelry pieces. The explicit character of the pornography is transformed into a new image; a dialogue between body and jewel.
“xxx Jewels”, is a jewelry presentation in form of posters and a magazine.
The posters will be spread around the city during the time of the festival. The magazine is for sale and will be shown at the different locations of the B-side Festival; it also will be presented at the opening of the jewelry fair Sieraad, the 4th. of November between 2am and 9pm.

 

 

* Claire Baloge & Monika Zampa : “Stalagmite & Stalactite”

at 19 Pieter Jacobszstraat, (near Nes), Amsterdam
Open Thursday 18.00 – 21.00, Friday 14.00 – 20.00,
Saturday 14.00 – 20.00, Sunday 14.00 – 18.00

http://bsidefestival.files.wordpress.com/2010/09/stalactite.jpg

We invite the public to enter our private space, “cave”, where they can discover our personal world. Where not only jewellery is growing but also other forms and shapes of artistic expression take place. It is a continuous process of growth, like stalagmites and stalactites.

 

*  Valuables – the weight of ideas”

Beatrice Brovia, Nicolas Cheng, Dana Hakim, Susanne Wolbers
at Keerpunt 12, Amsterdam 

(voir article  EXPO ‘VALUABLES – The weight of ideas’ – B-Side Jewellery Festival, Amsterdam (NL) – 4-7 Nov. 2010)

 

* Ursula Guttmann : “What Waiters Wear”

at Café de Jaren
Nieuwe Doelenstraat 20-22, Amsterdam
Relax with a cup of coffee at the great Café de Jaren and look at the jewellery objects worn by the waiters there.

Tatoo dans Dana HAKIM (IL)Container-Sweety dans Dana SEACHUGA (IL)
Ursula Guttmann – ‘tatoo’
‘Container Sweetie’ – Latex, Nylon; latex, nylon, 2000 ( Photo: E. Grebe)

 

 

10/08/2010

Helena Lehtinen – coup de soleil sur la Finlande

Helena Lehtinen, coup de soleil sur le bijou …. et pourtant son site s’appelle « hibernate » …. la Finlande et ses « froidures » ?

« My works are about memories from my family, my past; fragments, objects, photos without a camera. Identity is not stabile but in constant movement and change. I’m in between minimalism and kitsch; I hate and love both of them.« 

Helena Lehtinen - coup de soleil sur la Finlande dans COUP DE COEUR
Helena LehtinenLingam exhibition

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Helena LehtinenBrooch – wood, textile, silver, porcelain, 2008

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Helena LehtinenBrooch – 1.wood, textile, silver, fimo, optical glass, hematite, 2008

 

« How to define the work of Helena Lehtinen? I would say that she works like a poet, making poems word by word, verse by verse, each poem forms part of a whole, close to life, close to fiction. Each jewellery object is meticulously made, whatsoever the material, is made with time like the words of a poem. All has to be just in the right place to express the right thing. She works carefully each object with the chosen materials that evoke memories, time and space.  
These tiny sculptures, in another words, poems of jewellery, talk about memories of something left behind, but not to yearn for, but to make us aware of the space between these two worlds, the one we live in, the one we left behind. She weaves a bridge with the artworks that invites us to walk in and to get into a state of mind. It will make our approach much easier. Like the smell of a rose reminds us that a rose bush is somewhere even we do not see yet any, or when we hear a voice in the darkness, we recognise that behind that sound is a human voice, a person. Can we carry her art objects? Is there any functionality in them? If we talk about art pieces, functionality is not the first thing to be thought about, because there are other values much relevant to be considered. The strength of Lehtinen’s art (jewellery) lies just in the transcription of a jewellery language into a conceptual aspect, therefore, her artworks need to be displayed somewhere to have viewers.
Why not to use the human body walking in the crowds, spreading the art message to by-passers like poems written on underground walls. Art belongs to the people, has been said. We should not be afraid of it. We can surely carry an object in our clothes and let by-passers approach us to look at it. The viewer is searching and experimenting through materials, form and colour. The concept of the creator is there, like the smell and the rose, they are altogether part of the story. After all, between fiction and reality, Helena Lehtinen creates room for the mind. 

Helena, what is the routine of one of your days?
I usually start in the morning going to my studio and watching the works that I have in process. I also work with ready-made objects, so going around flea markets searching for objects and its hidden history is part of my artistic work. It is very important for me to see in the morning what I left behind last. It is reading and reading again these objects and their memories once more. It helps me in the process of understanding things.
Who o which work has caused great influence in you?
I must say that it was a piece of jewellery by Prof. Otto Künzli “Gold makes you blind” that I saw in 1980 in Pforzheim, Germany. The gold was hidden inside the piece. It was something that made me think profoundly and I think this experience opened my mind and visions on contemporary jewellery. There was so much in it and it was remarkable for my artistic career. Later on in 1997 I met Rudt Peters and his philosophical approaches in art making were significant for me.
  What role material plays in your work?
I would say that every material has its own history and I try to work with it, especially is very important when I work with found objects, because each piece is impregnated with history.  
In what projects are you involved just now at the moment?
A theme I work now is landscapes, inner landscapes, it sounds deep, but I love things that are not superfluous. Artist’s life is to show what one does. I participate in several exhibitions around the world. Now I’m working for group exhibitions in Ornamentum and Marzee galleries and also there something coming in Idar-Oberstein » (Antonio Altarriba -Design co-ordinator Arts Council of Southeast Finland – Baltic Jewellery News)

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Helena Lehtinen – Brooch – wood, textile, silver, agate, 2008.

oooops … la météo change, le « ciel » s’est noircit ………….. ;-)

08/08/2010

Les BLANCS de la Baltique – Tarja TUUPANEN (Finlande)

Classé dans : COUP DE COEUR,Finlande (FI),Tarja TUUPANEN (FI) — bijoucontemporain @ 0:05

« White is waiting, it is silent, quiet and calm, it is clear and comforting, and frighteningly empty.
Can a blanco portrait tell more than a photo? Is there something more to look at in a white scenery than in the view from your balcony? The white cacholong fascinates me. In a natural material all the white shades you can think of. This stone has the perfect athmosphere, it is minimalistic and quiet, stagnant but not boring, quite noble even. It looks soft and gentle, but it is not the truth. When you look its whiteness long enough, you start to see some colours. I do love northern winter, when everything is covered with snow. It is silent, quiet and calm. Clear and comforting and frighteningly empty.
« (Tarja Tuupanen)

Les BLANCS de la Baltique - Tarja TUUPANEN (Finlande) dans COUP DE COEUR 412 dans Finlande (FI)
Tarja Tuupanen - Brooch – cacholong, silver, 2008
Tarja Tuupanen - Brooch – cacholong, silver, 200914 dans Tarja TUUPANEN (FI)

Tarja Tuupanen - ‘Lingam’, object – cacholong, 2009

« The main material in my work is stone, which I love for its versatility and challenging nature, and hate for its trickiness and limitations. I carve the stone thin, sometimes to its edge, looking for boundaries and interesting sides of the material. The forms in my jewellery often reminds of human body. I’m interested in human, how different genders differ from each other and how they are the same. At the moment I’m studying people’s territories and personal spaces and areas in general. » (Tarja Tuupanen)

 

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Tarja Tuupanen - Brooch – cacholong, silver, 2009

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Tarja Tuupanen - Brooch – cacholong, silver, 2009
Tarja Tuupanen - Brooch – cacholong, silver, 2009

On dit que les eskimos ont plus de 100 mots pour parler de la neige et désigner les différentes nuances de blanc …………

Montserrat Lacomba (blog Mar de color rosa), plus cultivée ( ;-) ) cite fort à propos la peinture de Malevich « Blanc sur Blanc » et toutes les études et réflexions sur le blanc qui s’en sont suivies ….

09/06/2010

EXPO ‘LINGAM’ – Galerie du WCC-BF, Mons (Belgique) – 8 mai-22 aout 2010

EXPO 'LINGAM' - Galerie du WCC-BF, Mons (Belgique) - 8 mai-22 aout 2010 dans Adam GRINOVICH (SE) n119554584726389_6290

« L’exposition LINGAM met en scène 121 interprétations d’un symbole ancestral de fertilité : le lingam.
Représentation symbolique du phallus et du dieu Shiva, le Lingam représente la force créatrice à la base de l’existence de tout l’univers. Dans les religions hindoue et bouddhique, c’est par le biais du lingam que l’on honore quotidiennement le dieu Shiva, la représentation phallique n’y est nullement mise en relation avec le sexe.
Dans la culture occidentale, le phallus évoque la sexualité et le plaisir. Alors qu’il fut un temps où le Christianisme et la culture judéo chrétienne mettaient également en avant la sexualité comme acte créateur positif. Depuis la séparation du corps et de l’esprit, cet aspect en a été banni et d’une référence sacrée, la sexualité est devenue un mal nécessaire.
Avec l’exposition LINGAM, son commissaire, le plasticien
Ruudt Peters (NL), désire rétablir cette signification initiale ainsi que sa dimension spirituelle.

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Udi Lagallina - Lingam et son yoni. Wood, gold, pearls, textile.

Partant de sa fascination pour le lingam dont il a découvert l’existence il y a dix ans lors de voyages en Asie du Sud-est, il a eut envie de proposer à des artistes et designers contemporains de créer un objet symbolisant la fertilité, chaque créateur interprétant le sujet en se basant sur sa propre sensibilité et sa perception personnelle du thème.
121 créations ont ainsi vu le jour et sont présentées dans une scénographie où la signification originelle du lingam est soulignée par la présentation des objets contemporains en compagnie de leurs modèles originaux. »

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Ruudt Peters – lingam

Ruudt-Peters dans Agnes LARSSON (SE)
Ruudt Peters – modern lingam

 

Après deux étapes particulièrement remarquées à Stockholm et Utrecht, l’exposition Lingam sera présente cet été aux anciens abattoirs de Mons où la Galerie du WCC-BF accueillera les œuvres des 121 créateurs, issus de 24 pays à travers le monde, qui se sont prêtés au jeu de la réinterprétation de ce symbole fort, à la fois si spécifique et universel.

Sam-Tho-Duong dans Alexander BLANK (DE)
 Sam Tho-Duong – Malebow. Gold strap. (photos by Rob Versluys)

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Alexander Blank – Rabbit  …..

Complete list of all the participating artists:
Alexander BlankAndi GutAgnes Larsson — Aurel Schiller — Anders Lagombra — Adam GrinovichBussi BuhsBrune BoyerBenjamin LignelCélio Braga — Carla Castiajo — Christiane Förster — Constanze Schreiber — Carla Nuis — Carolein Smit — Christoph Zellweger –  David BielanderDetlef Thomas — Dagmar Heeser — Daniel Kruger — David Huycke — David Taylor — Daniela Hedman — Erik Kuiper/Joana Meroz — Evert Nijland Estela Sàez Vilanova — Elisa Deval — Esther Knobel — Eija Mustonen — Esther Jiskoot — Frederic BrahamFlorence Lehmann — Fabrice Schaefer — Fredrik Ingemansson — Gie Luyten — Gunilla Bandolin — Gesine HackenbergGraziano VisintinHilde de Decker — Henriette Schuster — Helfried KodréHelena Lehtinen — Hedda Bjerkeli Helen BrittonHanna Hedman – Iris Bodemer — Ineke Heerkens — Iris Eichenberg — Ivar Björkman — Julia Walter — Joop Haring — Johanna Schweizer — Javier Moreno Frias Jorge ManillaJohanna DahmJulia TurnerKadri MälkKarin JohanssonKarl FritschKatja Prins — Kim Buck — Karen PontoppidanLuzia VogtLucy SarneelLisa Walker — Manfred Bischoff — Miro Sazdic — Manfred Nisslmüller — Manuel Vilhena — Monika Brugger Marc MonzoMachteld van Joolingen — Marian Bijlenga — Manon van Kouswijk — Marianne Schliwinski — Marcel Wanders — Mascha Moje — Michael Petry — Matt Stone — Nedda El-Asmar — Nanna Melland — Norman Weber — Nelli Tanner — Oliver Füting — Piret Hirv — Paul McClure — Petra Zimmerman — Peter Skubic — Pedro Sequeira — Peter Vermandere – Peter HoogeboomPaul Derrez Pavel Opocensky — Pornpilai & Jiradej- Meemalai — Rudee Tancharoen — Ramon Puig CuyasRuudt Peters — Ruud-Jan Kokke — Sigurd Bronger — Sergey Jivetin — Sofia BjörkmanSara Borgegård — Sophie Hanagarth — Studio Makkink&Bey — Suska Mackert — Sam Tho Duong — Sissi Westerberg — Tanel Veenre Thomas Gentille — Tobias Birgersson — Tarja TuupanenTerhi Tolvanen — Teja van Hoften — Ted Noten — Ulo Florack — Udi LagallinaVolker Atrops — Wolfgang Lieglein — Warwick Freeman — Yuka Oyama — Zeger Reyer — Gijs Bakker

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Constanze Schreiber - Pendant Bolislav - Fur, 18ct gold, lead - made for the exhibition Lingam

Image de prévisualisation YouTube

Du 8 mai au 22 août 2010.

Exposition accessible du mardi au dimanche, de 12h00 à 18h00.
Fermé les lundis et jours fériés ainsi que les 29 et 30 mai 2010.

WCC-BF  (World Craft Council- Belgique Francophone)

Anciens abattoirs de Mons – Galerie du WCC-BF
Site des Anciens Abattoirs
17 – 02, Rue de la Trouille
B-7000 Mons (Belgique)
Tél. : +32-(0)65-84.64.67
Fax : +32-(0)65-84.31.22

16/05/2010

Agathe Saint-Girons

Classé dans : Agathe SAINT-GIRONS (FR),France (FR),Gal. Elsa Vanier (FR) — bijoucontemporain @ 0:55

 Agathe Saint-Girons
« Plasticienne, joaillier, verrier, Agathe Saint-Girons façonne avec talent toutes les matières qui l’inspirent pour donner corps à ses créations les plus folles. Une sensibilité particulière aux mots et aux jeux qu’ils offrent, aux sentiments et aux multiples facettes des êtres humains l’amène à créer des bijoux fascinants, drôles et intrigants… «  (Gal. Elsa Vanier)

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« Cinquante centimètres d’or et d’argent partent en vrille Pour s’enrouler autour du doigt. La « SPIRALUS » est une bague sans taille et sans sexe que l’on visse et dévisse Un ressort vivant Poinçonné, daté, numéroté Gravé à façon Cachant dans ses rouleaux un message ou un poème… »  Chaque exemplaire de cette série limitée à 200 est unique : Les mâchoires d’acier des laminoirs qui ont écrasé l’or jaune ou rose sur un fond d’argent y ont parfois imprimé leur irrégularités et le métal est devenu bijou spirale serrée ou détendue selon le caractère de chacun.

Agathe Saint-Girons dans Agathe SAINT-GIRONS (FR) gribouillithttp://bijoucontemporain.unblog.fr/files/2010/03/montagepierreperleagathesaintgironsbaguejesuisuneprincesse.jpg
« Gribouillis«  – Boucles d’oreille en fil d’or ou argent – La légèreté et la fragilité d’un dessin spontané 3 tailles possibles
bague « Je suis une princesse » et ses 60gr d’or

« «MATIERES A» (Exposition à la Galerie Elsa vanier, Paris, en 2008) nous montre une quarantaine de pièces qui s’inscrivent dans trois grandes familles :
• les parures précieuses, souvent sur-dimensionnées, en verre, argent ou or, paille ou cuir,
• les sculptures en verre soufflé et argent,
• les bijoux précieux, en labradorite, œil de tigre, ivoire ancien, corail, or ou argent.
La plupart sont à porter en colliers ou en sautoirs maintenus par de beaux liens en cuir de sellerie. »
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Sublime collier avec pendentif en labradorite

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Bracelet-manchette

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Collier « Shiva lingam »- Collier de cuir aux galets de la rivière Narmada en Inde. 5 pierres douces aux lignes jaune ocrées ponctuent ce collier de cuir et d’argent. pièce unique

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collier CALO - 5 brins de cuir reliés par tige d’argent massif retiennent une labradorite dont le centre évidé retient 1 enchevêtrement de tiges d’or

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11_girafe-2Agathe Saint-Girons-Collier Girafe,cuir, or gris, Aigue-Marines - piece unique
Collier Girafe - Aigue-Marines - Pièce unique en cuir, or gris et aigues-marines. Un fermoir magnétique est caché dans les tubes d’argent massif

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pics à cheveux – Perles de verre, soufflé ou massif, oscillant entre le bonbon et le bijou, façonnées à partir de longues baquettes de cristal de Murano

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Collier Cuir & verre  - Boule de verre soufflé retenue par un gros anneau d’argent accroché à un collier de cuir. Entre bijou et sculpture 

Exposition « Jeux d’enfant » (Galerie Elsa Vanier, mai 2005) avec entre autres la bague « Je suis une princesse » et ses 60gr d’or, ou encore la bague « Cachée » avec ses pierres invisibles une fois portée
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08/04/2010

TICs de femmes, TOCs de Frédéric Braham

Classé dans : France (FR),Frederic BRAHAM (FR) — bijoucontemporain @ 2:02

Les femmes ont un tic : se maquiller coûte que coûte … du coup, Frédéric Braham nous fait du TOC (Trouble Obsessionnel Compulsif) ……… Il s’empare du maquillage des femmes (n’est-ce pas leur « parure » première  ?) pour en faire des ….. « bijoux » ………..

parure ultime ? récup’ (de luxe) ??? moi ça me laisse un peu coite …… emoticone

 

 

Frédéric Braham, 'Camouflage' BroochFrédéric Braham- 'Alter Ego (I want to be)' Brooch
 Frédéric Braham - ‘Camouflage’ Brooch 
‘Alter Ego (I want to be)’ Brooch

Frédéric Braham- Beauty Tool – per abbellire e purificare le paroleFrédéric Braham, 'Retouch With Me'  brooch - - expo 'also known as jewelry'
‘Beauty Tool  – per abbellire e purificare le parole
‘Retouch With Me’  brooch – - expo ‘also known as jewelry’

Alors, si je résume, la femme a besoin d’un camouflage 1er niveau (le maquillage) PLUS un deuxième niveau de camouflage -qui sans doute pointe du doigt ou ironise le 1er niveau…- qui est le « bijou ». Bon. Donc après ce « tchador » des temps modernes, elle veut « être » (« I want to be ») et pour ce faire, a besoin d’un masque … Qui « est », finalement ? l’image ou celle qui est dessous (sous le masque/sous le bijou) ? Bon, bon bon…. MAIS … en plus, un outil est nécessaire pour « embellir et purifier » les paroles …. là ce n’est plus à l’aspect extérieur qu’on s’adresse, à la « façade », mais à l’intérieur, à la parole, à l’esprit, à l’intelligence (si elle existe !)…. quoique …. s’il suffit de se coller un coup de rouge à lèvres pour dire de belles choses …..

Alors, oui, il y a sans doute tout un concept derrière ces bijoux, derrière leur titres/noms, mais …. qui a envie de s’accrocher un concept au revers de la veste ?? Et, surtout, c’est l’objet qu’on accroche/porte, pas le titre …. s’il faut une affichette avec notice explicative maintenant…….. :-(
trop de conceptuel ne tue-t-il pas le bijou ?

Comme le dit Sylvie Lambert « ce n’est plus le [bijou] qui est intéressant, mais l’idée« 

Bon, alors portons des « idées » ….. mais alors, je rajouterais ceci à ce que dit Brigitte Lambert : pour porter ce bijou, pardon cette idée, il faut non seulement une occasion mais un PUBLIC ! il faut un « regard de l’autre » qui « entende », qui comprenne, reconnaisse l’intention intellectuelle que vous avez en portant ce bijou. Si personne ne « reconnait » ce « signe d’esprit », alors il n’existe pas.  ça se complique …..  Portez-donc une « idée » à Paris, et la même dans un village de campagne : vous verrez la différence !

« Depuis 2002, son travail s’étend au-delà du bijou contemporain et touche davantage à l’art contemporain, en tant qu’artiste, scénographe et commissaire d’exposition. Ses recherches l’ont progressivement amené à utiliser des produits finis, des images et des références qu’il analyse, trie, réorganise et re-fabrique pour les recodifier en objets culturels. » (Galerie Elsa Vanier) - oui, effectivement ….

Allez, je ne résiste pas à une dernière petite « retouche » (fantasme qui n’engage que Frédéric Braham …..)

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(présenté à l’expostion « Lingam »)

06/03/2010

Dans un monde de filles, il y a de TOUT pour faire un BIJOU ….. GIRLY GIRLS jewelry

« Sont-ce vos bijoux, Madame …..«  (Adamo)
La vie d’une fille, d’une « vraie fille », est dure …. si, si !

Il faut se pomponner, se bichonner, se faire belle, en ajoutant à son pauvre petit corps des tas d’artifices, faux ongles, faux cheveux, maquillage, collants, bas, bijoux … Ben tiens ! à propos de bijoux, certaines ont décidé d’ajouter un double sens à ces artifices, en en faisant des bijoux !! rahhlala ! on n’en finit pas d’être fille !!  ;-)

Lisa Juen - 'long long' brooch 2009 - Enamel on steel, fake nails, nail varnish, glass, cotton, stainless steel pinLisa Juen 'bing bing' brooch- 2009 - fake nails !
Lisa Juen – ‘long long’ brooch 2009 – Enamel on steel, fake nails, nail varnish, glass, cotton
Lisa Juen ‘bing bing’ brooch- 2009 – fake nails ! faux ongles !!!

Min-Jii Cho - ou comment donner 1 2me vie aux gants MAPA !!Min-Jii Cho - ou comment donner 1 2me vie aux gants MAPA !! - 2
Min-Jii Cho – ou comment donner une 2me vie aux gants MAPA !! (ce doit être pour mieux protéger ses faux ongles ….)

Arek WOLSKIpsarokokalo Iris Eichenberg - 'reflection of it' necklace - silver, nylons, beads, leather, mirror
Arek WOLSKI - bague -mèche cheveux colorés
« psarokokalo » – bracelet fait de collants
Iris Eichenberg – ‘reflection of it’ necklace – silver, nylons (collants)….

au rayon « couture », nous avons ……
Kate KUSACK Zipper Band necklaceMarie-Lise GOËLO - bracelet 'hérisson'- épingles à nourrice
Kate KUSACK  – Zipper Band necklace
Marie-Lise GOËLO – bracelet ‘hérisson’- épingles à nourrice

Frédéric Braham - expo 'also known as jewelry'Malou (NL)
Frédéric Braham -broche maquillage (exposé à « Also known as jewelry »)
Malou PAUL (NL)  - « poor » jewelry - cotons-tiges … bien arrangés !

Et attention, nous atteignons là la « vraie » « féminité », vous savez, celle que les publicitaires voient en bleu ….

Carolina Gimeno (Chile) - tampon project (euh... tampon ... quels tampons exactement !!)Carolina Gimeno (Chile) – tampon project - bracelet (euh… tampon … quels tampons exactement ??)

Carolina Gimeno (Chile) - tampon projectCarolina Gimeno (Chile) – tampon project - bracelet

Carolina Gimeno (Chile) - tampon project (oui, ben ... CE tampon-là !!)Carolina Gimeno (Chile) – tampon project (oui, ben … CE tampon-là !!)

tampony - Conny Spuybroek- bracelet - Schmuck magazine (1997).

Conny Spuybroek- bracelet form resulting from its’ functionality -Schmuck magazine 1997- et même des tampons !!  :-(

Sibylle Flouret -   Collier, tampons hygiéniques, fil de coton, laiton.Sibylle Flouret -   Collier, tampons hygiéniques, fil de coton, laiton.

et, bien sûr, l’objet de tous les désirs (d’1 fille)… je veux parler du rouge à lèvres bien sûr ! ;-)
Frederic Braham - expo 'LINGAM'
Frédéric BRAHAM – expo « LINGAM »

Comme quoi on ne refait pas le monde, mais c’est drôle de retrouver des mêmes itinéraires de pensée ! :-) Viens de trouver mention d’une exposition qui a eu lieu à la galerie Facere en octobre 2008 : « Girls Play Games » :-) Voici quelques uns des bijoux qui y étaient exposés :
Mary Hallam PearseJill Baker Gower - 'glamour gem' locket broochJill Baker Gower -'Pink Roller NecklaceJill Baker Gower -'Pink Roller brooch

Mary Hallam Pearse – ‘Feeling desire’ brooch in silver, metal paper & pearls-
Jill Baker Gower - ‘glamour gem’ locket brooch- sterling, feather boa, mirror & plastic gem
Jill Baker Gower  -’Pink Roller Necklace’ in argentium sterling silver and foam hair rollers.
Jill Baker Gower  -’Pink Roller brooch’ in argentium sterling silver and foam hair curler

18/02/2010

EXPO ‘ PREZIOSA 2010 : Dialoghi ‘ – Florence (Italy) 22 Mai – 20 Juin 2010

The 2010’s edition of PREZIOSA presents three masters of research jewellery: 3 artists, 3 different nationalities, a geographical line leading from North to South: Netherlands, Switzerland, Italy.

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The three artists have been asked to select a younger artist to set up a dialogue with : the exhibition is thus driven by a “spirit of dialogue”. Not merely “talking with” but “thinking with”, “being bound by thought”: a dialogue based on the desire to understand and know the other, and to propose an approach to the reality of the research jewel through a spirit of discovery.

Each of the six artists will offer a broad and inclusive presentation of his own work, and develop dialogues between different generations, languages and contents. This relationship of dialogue will make it possible to develop broader reflections on the creative reality of the jewel, its history and its present.
The public will be able to approach the work of the six artists through the various phases of their work, listening to the conversations and reflections triggered by the encounters, and also by reading the “dialogue” in the works themselves. The public will be provided with the necessary information, while also leaving room for a personal interpretation and, above all, an emotional engagement.

Artists:

Giampaolo Babetto (Padua, Italy, 1947)
Babetto’s work appears as a tireless and rigorous analytic investigation of form, plumbed in all its expressive and compositional possibilities. Geometry was the starting point for the development of a constructive approach to jewellery conceived as architecture, jewels that can be read in all their parts and that emanate a dense formal tension. Minimalism, architecture, but also the painting of Pontormo are just some of the sources that have nourished Babetto’s complex language, in which the quest for form is melded with technical expertise, always taken to extremes to pursue an ever-vital spirit of experimentation.
The artist chosen by Giampaolo Babetto is Helen Britton

Giampaolo babetto ringHelen BRITTON - 'burning garden' brooch 2005 - silver, glass, paint, plastics.jpg

Giampaolo BABETTO – ring -
Helen BRITTON – ‘burning garden’ brooch 2005 – silver, glass, paint, plastics

Johanna Dahm (Basel, CH, 1947)
… From an initial interest in serial production, on the keynote of the democratisation of the jewel in the mid 70s, in the 80s the artist moved on to investigating the jewel as event, elaborating installations and works in which there is an extensive use of light, exploited to dematerialise the object and turn it into a visible but not tangible sign on the body. The latest phase of her work is characterised by the return to the material quality of the jewel, to its links with earth and fire. The Ashanti and Fast Ashanti series consist of works conceived through a personal elaboration of traditional casting techniques, where the a priori control becomes very limited, and the gold matter is charged with a vigorous physical sensuality.  
The artist chosen by Johanna Dahm is Andi Gut

 

Johanna Dahm ringAndi Gut ring

Johanna Dahm ring – Andi Gut ring

Ruudt Peters (Naaldwijk, netherlands, 1950)
In his research the jewel becomes part of a system of representation in which religions, philosophies, symbols and alchemy, combined with encounters and the suggestions of other cultures experienced during his travels, are melded, mingled and reworked, going to make up the prime matter of his works.
His jewels are organised into ‘families’ linked to a specific reference, such as for example the stage of an alchemical process for Iosis (2002) or the Kabbalah for Sefiroth (2006), and to the materials used to make them as in Lapis (1997), where the mineral powders are reworked to create a new material. Nevertheless, an overview of his work enables us to grasp the consistency of a process that has conceived the jewel as a condensate of emotions and suggestions, an object imbued with an archaic rituality while being enunciated in an idiom that is entirely contemporary.

The artist chosen by Ruudt Peters is Evert Nijland

Ruudt PETERS - Pendant - 'Lingam 5' 2008 - silver, galvanized silver, wood, rubber...Evert NIJLAND - hollande

Ruudt PETERS – Pendant – ‘Lingam 5′ 2008 – silver, galvanized silver, wood, rubber… -
Evert NIJLAND -necklace porcelain, flock

Helen Britton (Lithgow, Australia, 1966)
Britton’s work evolves from mixing, layering, combination and assembly, actions presided over by constant supervision which gives order to the apparent chaos. The creative process passes through phases that intersect: from attentive observation of reality she moves on to focus on particular details, single elements that are collected together and carefully sifted. Thus is created what the artist calls an energy circuit, which starts with search and selection and is completed by restitution of the object to the flow through its exhibition on the body.

Andi Gut (Zug, Switzerland, 1971)
In the works of the early 90s Andi Gut concentrated on the special relationship between the jewel and the body, both by inserting real corporeal elements (teeth, nails) and by reproducing them in materials of medical origin, such as dental porcelain. Following this, his meditation shifted towards the dualistic relationship between the naturalness of form and the artificiality of the matter it is made from. Before the jewels of Andi Gut the observer is taken by a sort of rapture, in which anxiety and captivation come together.

Evert Nijland (Oldenzaal, The Netherlands, 1971)
Active since 1997, Evert Nijland has pursued a consistent endeavour of re-elaboration, transformation and new interpretation of sources of inspiration linked to the past history of art: Renaissance panels, Baroque paintings, the theme of the garland, the city of Venice. The material quality of a pictorial detail, its special luminosity, are restored to life, translated into the dimension of the jewel through a calibrated stratification of embroidered fabrics juxtaposed with stones, silver, porcelain and very often glass. In his most recent works glass, declined in its various expressive possibilities, is used in combination with silk and flock. The most strikingly three-dimensional aspect appears to be linked to a sensual accentuation of forms.

 

PREZIOSA 2010
Leopoldine old Cloister (Chiostro dell’ex Convento delle Leopoldine – Firenze)
Torquato Tasso Square
Florence Italy
E-Mail: preziosa@artiorafe.it)(informations également sur la page de Klimt02)
Lucca preziosa” nasce da una idea di Le Arti Orafe, scuola di oreficeria e galleria d’arte a Firenze. Il Comune di Lucca ha recepito e fatto suo quel progetto, rendendone possibile la realizzazione. A partire dagli anni ’50 si è diffuso un nuovo approccio al gioiello come libera espressione artistica, aperta ad interpretazioni e sperimentazioni di forme, materiali e tecniche. Negli ultimi quaranta anni il gioiello di ricerca è stato presentato in mostre a tema, rassegne annuali, sezioni di fiere di settore, gallerie specializzate, principalmente in Europa centrale ed in Gran Bretagna, ed è entrato a far parte delle collezioni museali come quelle del Victoria and Albert Museum di Londra; della Pinakothek der Moderne di Monaco, del Musée des arts décoratifis di Parigi…. In Europa le ultime grandi mostre di gioiello d’arte risalgono rispettivamente al 1988, in Svizzera, con il titolo « Biennale del gioiello d’arte contemporaneo » tenutasi a Lugano alla Villa Malpensata; al 1989 in Germania, « ORNAMENTA, Internationale Schmuckkunst », a Pforzheim; al 2001 a Firenze, Museo degli Argenti, “L’arte del gioiello e il gioiello d’artista dal novecento a oggi ». In Italia le occasioni espositive sono state circoscritte, oppure dedicate ad affermati pittori e scultori che occasionalmente si sono occupati di gioielli (La rassegna Aurea, 1972-1974-1976-1979, Palazzo Strozzi, Firenze; L’arte del gioiello ed il gioiello d’artista dal ‘900 ad oggi, Palazzo Pitti, Firenze, 2001; Immaginazione Aurea, Ancona, 2001). L’evento Lucca Preziosa contribuisce a riempire un vuoto di cui si avverte più o meno consapevolmente l’incongruenza.

http://www.luccapreziosa.it

 

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video Preziosa 2008