EXPO ‘20/20/20’ – Galerie Noel Guyomarc’h, Montreal (CA) – 26 Nov. 2016-25 Fevr. 2017

20/20/20

20 Ans / 20 Artistes Canadiens / 20 Artistes Internationaux

Galerie Noel Guyomarc’h‎ 

Inauguration vendredi 25 novembre à 17:00 – 20:00

«La Galerie Noel Guyomarc’h est impliquée dans un grand dessein. Son objectif? Faire découvrir au plus grand monde qu’il existe une forme d’art que l’on peut porter» Susan Cummins, Présidente du Art Jewelry Forum, Conseillère en joaillerie pour la Fondation Rotasa.

Josée Desjardins -  Oracle, 2016 Bague en argent, orthose, porcelaine, linoleum

C’est en 1992 que Noel Guyomarc’h, alors assistant dans une bijouterie montréalaise, expérimente le choc de sa première rencontre avec le bijou contemporain. Ce jour, la créatrice québécoise Barbara Stutman présente un bracelet composé de tubes en plastique et de fil d’argent. Profondément intrigué par cette pièce unique, il cesse alors de percevoir le bijou comme un simple ornement et réalise que ce dernier peut véhiculer un message, une réflexion, et proposer une approche nouvelle, tant esthétique que conceptuelle. Au cours des années suivantes, Noel Guyomarc’h approfondit ses recherches sur le sujet et rencontre de nombreux artistes. Il n’aura dès lors de cesse de questionner le bijou et la pratique même de la joaillerie contemporaine. Il ouvre sa galerie, entièrement dédiée au bijou contemporain, en 1996. Depuis plus de 20 ans maintenant, Noel Guyomarc’h agit comme commissaire, diffuseur, promoteur et conseiller. Son expérience et son goût lui valent d’être aujourd’hui reconnu comme l’un des principaux spécialistes de la discipline au Québec et à l’international. Il a organisé plus de 90 expositions, individuelles et collectives, parfois itinérantes. Régulièrement invité en tant que jury et conférencier, il est depuis quelques années évaluateur, entre autres, pour le musée des Beaux Arts de Montréal. De par un dialogue personnel, la promotion d’expositions ou encore l’expérience d’ateliers créatifs, Noel Guyomarc’h a su accompagner et pousser les artistes dans leurs reflexions tout en leur offrant une nouvelle visibilité, à la galerie tout d’abord mais aussi sur la scène internationale comme récemment à SOFA Chicago. Questionner le bijou comme objet d’art, l’ouvrir à de nouvelles inspirations, explorer de nouvelles voies de fabrication et d’interprétation, voici quelques unes des pistes que la galerie choisit de mettre en avant. Elle valorise ainsi des artistes qui proposent une esthétique originale et innovatrice, qui questionnent le bijou, son impact, sa relation au corps, les possibilités et limites des matériaux et des techniques, et qui, en un mot, cherchent à le réinventer. D’un petit espace dans un édifice culturel rue Sainte Catherine, la galerie s’est ensuite installée au 137 avenue Laurier ouest avant de déménager Boulevard St Laurent il y a 5 ans. Elle est aujourd’hui la seule galerie dédiée uniquement à la discipline du bijou contemporain au Canada. Le 25 novembre prochain, c’est avec fierté et émotion que la galerie Noel Guyomarc’h célèbrera ses vingt années d’existence.  Une exposition anniversaire « 20/20/20 : 20 ans, 20 artistes canadiens, 20 artistes internationaux » présentera à cette occasion les travaux de plusieurs artistes avec lesquels Noel Guyomarc’h travaille régulièrement depuis des années : 20 créateurs de bijoux canadiens et 20 créateurs étrangers qui, tous, ont répondu présent à l’invitation. Ils présenteront de nouvelles pièces, spécifiquement créées pour l’exposition. Témoignage à la fois de la richesse de cette pratique artistique et de la tache colossale accomplie par Noël Guyomarc’h au cours de ces 20 dernières années, l’exposition mettra en scène des artistes reconnus internationalement comme l’espagnol Ramon Puig Cuyas, l’américaine Rebecca Hannon ou encore le canadien Paul McClure, récent récipiendaire du prestigieux Prix Saidye Bronfman, mais aussi de jeunes créateurs émergents (Gabrielle Desmarais, Silvie Altschuler, Anne-Marie Rébillard…) pour qui l’appui de Noel Guyomarc’h a été décisif.

 

20 Artistes Canadiens : Silvie Altschuler –  Bridget Catchpole –  Josée Desjardins –  Gabrielle Desmarais — Christine Dwane –  Anne Fauteux –  Vivienne Jones –  Janis Kerman –  Christine Larochelle – Petra Luz – Paul McClure –  Pierre-Yves Paquette –  Anne-Marie Rébillard –  Pamela Ritchie – Dorothée Rosen — Jan Smith –  Kye-Yeon Son – Despo Sophocleous –  Barbara Stutman –  Lawrence Woodford

20 Artistes Internationaux : Dina Abargil – Ela Bauer – Edith Bellod – Monika Brugger – Ramon Puig Cuyas – Sandra Enterline – Grego Garcia Tebar – Rebecca Hannon – Arthur Hash – Mirjam Hiller – Yu Hiraishi – Peter Hoogeboom – Yong Joo Kim – Judy McCaig – Biba Schutz – Silke Spitzer — Luzia Vogt – Andrea Wagner – Silvia Walz – Shu-Lin Wu

Bridget Catchpole, Dear, What Have You Done With Nana’s Pearl?, 2016, Perles, plastique, argent, ruban

Ramon Puig Cuyas -  N°1529, 2014 ‘Suite Dresden : An invisible Landscape’, nickel silver, enamel

 Silvia Walz, Wind from the South- West, 2016 Broche en acier et émail

 Mirjam Hiller, Arcanes cities and Landscapes, 2014 Broche en acier, titane et poudre thermoplastique

Pamela Ritchie, Alien Landscape, 2016 Broche en bois, polymère, argent, peinture

Grego Garcia Tebar, Loro Extasiado, 2016 Pendentif en méthacrylate, plastique, argent, cristal

 

 

Galerie Noel Guyomarc’h
4836 boulevard St-Laurent
H2T 1R5 - Montreal CANADA
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tel [phone]   

 

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EXPO ‘Gioielli in Fermento al Museo del Bijou’ – Museo del Bijou di Casalmaggiore (IT) – 13 Juin-19 Juil. 2015

Gioielli in Fermento 2015

Gioielli in Fermento al Museo del Bijou

Con il supporto di AGC Associazione Gioiello Contemporaneo e le crescenti relazioni con omologhe organizzazioni internazionali, il progetto è curato da Eliana Negroni socia AGC per l’Emilia e sostenuto da Enrico Sgorbati di Torre Fornello, prestigiosa cantina dei Colli Piacentini.

Una nuova occasione di dialogo tra tradizione e attualità offerta dal Museo del Bijou di Casalmaggiore, che mostrerà queste opere gioiello uniche, realizzate dal 2011 al 2015 su percorsi di ispirazione paralleli, evocativi del gusto e dell’ « assaggio », dove estetica e sensazioni superano i canoni convenzionali e offrono spunti per esperienze nuove, attivando contemporaneamente le esperienze sensoriali di abbinamento tra colori, aromi, forme, consistenze, materiali, con la stessa efficacia e la stessa memoria con la quale l’osservatore si lascerebbe coinvolgere nella degustazione di cibi e vini.

Nell’anno di Expo 2015, l’Esposizione Universale di Milano, dedicata a “nutrire il pianeta, energia per la vita”, Gioielli in Fermento pone ancora maggiore attenzione a quel binomio tra arte e gusto che ha sviluppato la costante ispiratoria del progetto fin dalla prima edizione .

Il progetto Gioielli in Fermento é stato riconosciuto tra le attività culturali di maggior interesse legate al territorio piacentino nella presentazione del programma in Expo2015 di ATS Piacenza Lands of Values.
I temi di tutte le edizioni:
2011 “Gioielli in fermento nella Vigna delle Arti”
2012 “A wine tale, il racconto del vino”
2013 “The sense of taste, il senso del gusto”
2014 “Wearing intensities, vestire le intensità
2015 « unconventional jewellery: l’ornamento contemporaneo materiale, spirituale, prezioso, quotidiano »

Artist list :  Silvia Beccaria, Maura Biamonti, Patrizia Bonati, Isabelle Busnel, Katarina Cudic, Giuseppina Dallanoce, Virginia Escobar, Maria Rosa Franzin, Nicoletta Frigerio, Akis Goumas, Mia Kwon, Ria Lins, Gigi Mariani, Alessia Mocavero, Olivia Monti, Liana Pattihis, PeggyArte, Gianni Riva, Stefano Rossi, Kika Rufino, Sergio e Stefano Spivach, Simonetta Starrabba, Claudia Steiner, Angelina Tsvetkova, Lluís Comín , Nicoletta dal Vera, Corrado de Meo, Clara del Papa

Premio Torre Fornello – Gioielli in Fermento 2015 :
Akis Goumas  &   Sébastien Carré
Akis Goumas, « Spirits of a symposium, remnants of red wine »,  necklace -
silver ,copper,steel,PVC fabricated and mixed techniques with pigments and soil.

Akis Goumas, Spirits of a symposium, remnants of red wine,  necklace – DETAIL – materials :   silver ,copper,steel,PVC fabricated and mixed techniques with pigments and soil.  Sebastien CARRE Bague « Diversi Scala Di Uva »- dentelle de nylon, Aventurine, perles et coton

Sebastien CARRE Bague « Diversi Scala Di Uva »

Ylenia Deriu, INtralci, collana/necklace – vine shoots, brass – coll 2015   - *

Yoko Takirai, Ice, bracciale, bracelet sterling silver, cobalt blue pigment – coll 2015

PeggyArte (Tiziana Fossati) , Inebriating night, anello/ring – papier maché made exclusively of pure cellulose pulp, ecological glues, colored pigments, cotton gauze, gold leaf Corrado de Meo – I colori della notte, spilla e pendente, brooch/pendant – menzione speciale JOYA Gioielli in Fermento 2015 - *

Clara Del Papa, Anesidora, hug ring, anello da mano -   2015

Clara Del Papa, Anesidora, hug ring, anello da mano -   2015

 Lluis Comin – Soul reflections, necklace – menzione speciale AGC Gioielli in Fermento 2015

Isabelle Busnel, Pasta necklace, collana -   2015 - *

Silvia Beccaria, Bijou aux pains. gorgiera/ruff –  nylon, pvc – twenty-two different breads (olive bread, pumpkin bread, rye bread, rustic bread from the Italian countryside, Tyrolean bread, whole spelt bread, Finnish loaf, rye bread with sunflower seeds, 3-grain bread, whole wheat bread, whole rye bread, grain tartaruga, coarsely ground durum wheat -sfarinato- bread, Khorasan wheat bread, spelt bread, grains and rolled oats bread, common wheat ciabatta, Sicilian bread, durum wheat bread, Sardinian bread, flatbread, walnut bread)

Barbara Uderzo Blob ring “wine”  anello, ring silver (rhodium electroplating), various plastics, glass, porcelain, freshwater pearl, cork, crystal  - *

Saerom Kong (M.F.A. stud.) • Brooch « Eat it or Wear it » • Hanji (traditional Korean paper handmade from mulberry trees), Ebony, Rice, Silver, Brass, Nail Polish…  – Gioielli in Fermento 2015 Awarded Student -

Ria Lins « Eau Bénité »  spilla, brooch silver and silk thread - *

Kika Rufino – « Fermento » – 2015 -  spilla, brooch silver, acrylic glass, ink - *

Virginia Escobar Las uvas estan verdes (Gestacion)  collana, necklace naturally green egg shells, oxidized silver - *

Angelo Verga – Impressioni di un convivio in una macchia, collana/necklace (front) white tablecloth, planks of wood, resin, silver, wine and pigment. - *

Liana Pattihis Aureola/Halo  collana/neckpiece (detail)  6m continuous beeswax covered wick knitted and shaped, silver snake chain- enamelled. Inspired by the halo in icons of the Virgin Mary - *

Hester Popma Van de Kolk - necklace and brooch « Crucifix  » for gioiellinfermento2015 –

Klimt02 special mention - *

 

 * photos credits Angela Petrarelli

 

Museo del Bijou di Casalmaggiore

via Porzio 9,

26041 Casalmaggiore – ITALY

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EXPO ‘The After Joya effect – 6000 FRAGMENTS / THE FLOATING ISLANDS’ – Popeye Loves Olive, Athens (Greece) – 22 Mai-20 Juin 2015

THE AFTER JOYA EFFECTS- 6000 FRAGMENTS / THE FLOATING ISLANDS

22 May 2015 … 20 June 2015 | at Popeye loves olive

Opening: 22 May 2015 at 19.00′

Lecture by Yannick Mur (guest artist of Joya Barcelona 2014) Saturday 23/5/15 at 13.00′

« The after Joya Effect” * is an Exhibition that took place for the first time at Popeye loves Olive – Art Space, that aimed to the interaction and the transformation of individuality to collaboration, diversity to unification and exchange to sharing. It was inspired by the jewelry exchange inProject01 that held in Joya 2013. From 23/04/2014 – 30/06/2014, the project evolved in five solo exhibitions of Greek artists and one group exhibition of thirty five International artists. This year, every participating artist will create a unique (unreleased) piece, inspired by the “6000 Fragments – The Floating Islands” project. During the event, once again, the public will vote for their favorite artist, who will be invited for a solo exhibition at Popeye loves Olive. *The idea is to promote the Joya Project in Greece (artists selected by “Le Department” and exhibited in Joya Exhibition in October 2013 – 2014).

 

6000 Fragments / The Floating Islands :In Greece, there are 6,000 islands, islets and rocks. These holy seascapes connect spiritually, mentally and materially their inhabitants through the images that feed the senses.The second edition of “The after Joya effect” is inspired by the uniqueness of this physical experience in 6000 fragments.The Second Edition will be held between 22/05/15 – 20/06/2015.

Vasia Pachi

Artists: Akis Goumas –  Alina Carp –  Amira Jalet –  Angela Ciobanu — Christina Karakalpaki – Dora Haralambaki –  Edith Bellod — Elin Flognman –  Erato Kouloubi –  Eunmi Kwon –  Florence Croisier — George Giannoutsos — Gigi Mariani — Inbar Shahak — Irene Palomar — Isabelle Busnel — Ismini Pachi – Jee Hye Kwon — Kalliope Theodoropoulou — Liana Pattihis — Mala Siamptani — Mihai Básoiu — Niki Stylianou — Steffi Götze — Vasia Pachi –  Yannick Mur –  Zeta Tsermou

Mihai Basoiu  – frament –  » Atol » Recycled polypropylene, leather, vinyl, screws,bolts, metal-plastic chain. « Based upon the Legend of Bahamut, the giant fish that holds the universe and travels through the Greek islands, I was fascinated by the game of scale and created an atol one could wear around his neck. And maybe on this very island someone sits on the shore wearing another island around his neck. »Mihai Basoiu – Atol Recycled polypropylene, leather, vinyl, screws, bolts, metal-plastic chain.

Dora Haralambaki « fragment »  « Crete » – Paper pulp, macramé, weaving, silk threads, acrylic, porcelain « The women’s craft weaving, in the island of Crete, was one of the major export trading goods. What I want to capture in my piece is my childhood memories: the red color, the loom, the women’s introversion, the natural dyes, the noise when they were weaving… »

Ismini Pachi - Midnight Summer Dream – Iron, Pvc, Monofilament, Magnets « The starry sky, the aquatic landscape, the underwater organisms: all the elements that, in my opinion, define Greek islands the best. In this work I intend to create a commemorative collage, composed by the objects-carriers of the sense derived from summer scenery »

Christina Karakalpaki - The rock – Aluminum, silver

« I fly high, around 6000ft above land. How much beauty can be contained in these natural sculptures that float in the sea? It’s like some divine entity has carefully placed them there to be admired. Sketches of brown and blue with strokes of white candy. In an attempt to capture this scenery, I created my own island, something small to touch. Is it enough? I have a craving feeling to trigger the senses, so I cut it in smaller pieces. I need to play. I deconstruct my island and I recompose it differently. Again and again. And I travel. Continuously… »

 Akis Goumas – The journey.. Silver, copper, thread, pigments

« In my recent body of work I seek the relationship between memories and self-awareness. A journey to Ithaca. Remnants of feelings, fragments of images, small findings, experiences of time introduce the elements of this weaving procedure. Dry landscapes, bright sun light, clear blue seas, white Cycladic walls compose the layers of this fresco. Aegean culture lies between myth and reality. »

Left: Gigi Mariani  BRICKS ring – Silver, 18kt yellow gold, niello, patina. –

« I created these little bricks, as a reference to the 6000 islands, which individually may seem vulnerable, but together they form a Single entity, a Force that which allows to each other to survive. »

Right: Angela Ciobanu  « 40 seconds less »  585 gold, recycled silk paper, saw blades

« We relate to the world that surrounds us through senses, our « windows to the soul ». The ancient Greek philosophers named five yet our perception is endowed with far more. Apparently, when we are old we lose 40 seconds at every 3 minutes that we perceive. My work is about the images that could have been seen, the sounds that could have been heard, the touch of the sand, the smell and taste of the sea that could have, but never was, felt in 40 seconds that were lost. It is about 40 broken moments suspended in time. »

  Irene Palomar « fragment » (detail)

6000 Fragments – The Floating Islands.  - Irene Palomar Ring: White Greek Islands, 2015 Plastic thermoformed, 925 silver  Photo by: Damiàn Wasser

Inbar Shahak – « Weaver wave » Silk, tie dye colors, silver thread.

« I chose textile as the language of the silent woman by the name Arachne according to a Greek myth. Shadow folding, is an origami fabric folding technique that uses the ritual stitch, in a circle repetitive shape, as the endless map of the Greek islands, with no beginning or end »

 

 

Popeye loves olive Libona 5, Plateia Agias Eirinis 10560 Athènes tel [phone] mail: [e-mail] eratojewellery.com popeyelovesolive.com

SIERAAD 2014 – International Jewellery Art Fair – Amsterdam (NL) – 6-9 Nov. 2014

SIERAAD  6-9 nov 2014 – Amsterdam

List of participants 2014

 

THE 13TH EDITION OF SIERAAD ART FAIR (SAF) WILL BE THE MOST INTERNATIONAL ONE YET. SAF IS THE ONLY PLATFORM IN THE NETHERLANDS WHERE PROFESSIONAL CONTEMPORARY JEWELLERY DESIGNERS FROM HOME AND ABROAD SELL THEIR WORK DIRECTLY AND IN PERSON. TO ADD LUSTRE TO THIS EDITION OF SAF THERE WILL BE SOME SPECIAL EVENTS AND STRIKING PRESENTATIONS.

La liste des participants commence somptueusement !!! : « Erato Kouloubi, ALCHIMIA Jewellery school in Florence, Alina Carp, Andrea Coderch Valor ……. Catalina Brenes, Catalina Gibert,  …. Wu Ching-Chih, David Choi ……….. Dora Haralambaki, Edith Bellod, ……… Gabrielle Desmarais, George Giannoutsos, etc etc etc pour ne citer que mes préférés ……… la Royal Academy of Fine Arts d’Anvers … (voir la liste (lien ci-dessus)

ceramic jewellery Dora Haralambaki - at stand 84

George Giannoutsos at stand 1

Erato Kouloubi  -  Deconstructing the Faith Ring / Sterling Silver  at stand 1

Niki Stylianou –  » Vessels and Matter II: Metaphors on Courtship, Intimacy and Domesticy » Necklace – Hand cut rubber, silk thread, watercolor – at stand 1

Maria Tsimpiskaki, Corruption collection, brooch, 2014  at stand 1

SO, stand 1 is a « GREEK » stand, with : Maria Tsimpiskaki - Niki Stylianou –  Erato Kouloubi   & George Giannoutsos

Catalina Gibert - Serra_2014 Necklace – at stand 41B

Andrea Coderch Valor - 2011. Silver, wood (bois de violet), silk.  – at stand 41A

Liisa Hashimoto (HINGE Dept.) -  5set Red Seed Ring – at stand 48

Cecile Bertrand – broche « GUN » – at stand 74
stand 74 avec la « dream team » : Cécile Bertrand, Sylvie Jousset & Isabelle Carpentier

Sylvie Jousset -  « catch me cactus » bracelet – Argent, maillechort, vrais cactus & plantes grasses - at stand 74

Nevin Arig – brooch simple5 – at stand 71

Gabrielle Desmarais at stand 75,
sharing with Isabelle Busnel, Edith Bellod and  Eun Mi Kwon

AND

they made a collective necklace !

Isabelle Busnel sharing a stand with Mia Kwon, Gabrielle Desmarais and Edith Bellod and this is our collective necklace

 Eun Mi Kwon (Mia Kwon jewellery) – spring on skin #07 – 2014 – porcelaine  at stand 75

Isabelle Busnel - neckpiece – at stand 75

Edith Bellod – at stand 75

Wu ching-chih- at stand 18

Judith Bloedjes – ring precious triplet 2014 – porcelaine

 

Catalina Brenes  at stand 64

Alina Carp – brooch – at stand 25Lauren Markley -at stand 44

Raewyn Walsh Vessel pendant, 2012 NZ, silver, epoxy, silk thread

Eily O’Connell-  at stand 31

Han-Chieh Chuang – red brick brooch serie – silver, copper, enamel, steel wire – at stand 38

Silvia Beccaria - gorgiera Splendor – 2011 -  at stand 100

Jeehyun Chung

Karolina Bik -  ‘graphium’ ring – peridot, argent oxydé

Linda Ezerman - Necklace with a story

Linda Ezerman - new work ! – Sea Seed Brooches – Balsawood, pigment(powder), laquer and stamen -
SIERAAD 2014 at stand 53

Jillian Moore – at stand 33

Maria Diana, bracciale perle, 2013  (porcelain, stoneware, gold) – at stand 67

Mariko Sumioka

Merav O. Roth Jewelry

Yung Huei, Chao (Taiwan). « Windows Series ». Nickel silver Bracelets (2010) 

stand of Royal Academy of Fine Arts d’Anvers, with Vincent Verstrepen, Elitsa Macheva, Annika Wirken, Elya Tettelin, Josefine Mass, Mara Gabriela Grigoriu :

Annika Wirken

  Vincent Vestrepen

Josefine Mass

stand of Alchimia Contemporary Jewellery School, (stand 101), with :
Daria Borovkova (Russia), Amani Boudargham (Lebanon), Francesco Coda (Italy), Elena Gil (Costa Rica), Sana Khalil (Lebanon),  Daniela Malev (Germany), Lilian Mattuschka (Austria), Carla Movia (Italy), Federica Sala (Italy), Maria Ignacia Walker (Cile)

Federica Sala neckpiece

María Ignacia Walker

 

Westergasfabriek Amsterdam

Klonneplein 1,

1014DD Amsterdam

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JOYA Barcelona 2014 – How about FRENCH jewellers ???

JOYA Barcelona 2014  –  Art Jewellery Fair, October 9, 10 and 11, 2014

***

En premier, Yannick MUR !

son bijou saute aux yeux à la page d’accueil de JOYA! – Of course ! Elle est l’une des « Guest Artists » ! Cette année, elle nous présente sa collection « OR & NOIR »

Yannick Mur  OR & NOIR

« The dance, primary source of my inspiration, is the guiding thread of my search around fluidity, and the freedom’s source in the realization ». The 2015 collection of Yannick Mur is included inside an Art Déco esthetic. OR & NOIR is a light collection, contrasting, dark and bright… Unique and pure, the creations laugh with the codes’ delicacy of the contemporary jewelry. »

Yannick Mur – « Or & Noir » 2014 détail

***

Puis, dans l’ordre alphabétique des exposants, viennent :

Anaïs PAULARD  et, comme je les appelle, ses « maudits tubes » (qui crachent ! j’ADORE ! j’en VEUX un !!!). En fait, The Moody Tubes …..

«  Anaïs Paulard has created a collection of jewellery that leaves a physical trace of the memories or interactions of the person wearing it.« 

 Anaïs Paulard- broche The Moody Tubes – Materials: copper, spray paint, varnish steel wire & pigment.

« The aim of my work is to challenge people’s emotions and relations by creating interactive pieces that connect the wearer, the viewer and the object. My jewellery explores our emotional states and their effects on others. The Moody Tubes are made for happy people who want to share their joy and make others smile. In the present day, I feel it is important to open our minds to a different way of creating wearable pieces in order to bring something new and exciting.« 

 

Edith BELLOD  avec une nouvelle collection, « Nature » qui a première vue semble superbe !

 Edith Bellod « Nature » 2014 necklace – photo Bruno Clergue -  blackened bronze.

« This collection is inspired by the beauty of nature and its simplicity and strength. Its fusion of materials strive to preserve a natural harmony, a fragile balance between authenticity and sham, weakness and solidity, a reflection on temporality.« 

Edith BELLOD « Nature » 2014 brooch #2 blackened bronze, pearls – 12cm

 

 

Florence CROISIER  (si si si, j’insiste, elle est Française !!) avec sa collection « Around the Net (or the Net) »

Florence Croisier – Materials: brown titanium wire.

« The first idea for this collection is a wish to wear jewellery like a textile and to look how the body can participate in the jewel’s design and change its shape. The second idea invites us to think where the jewels can be worn, to think of different places of the body where the piece could fit. In this collection I am interested in the structure of a net. »

Florence Croisier « a wish to wear jewellery like a textile »

 

 

Isabelle BUSNEL  et son/ses « SI-LI-CO-LI-ER » – le silicone, c’est mou. Mais, pos, là, ça a l’air dur, comme un bijou en porcelaine …. Et je ne peux que me rappeler la JUBILATION d’Isabelle Busnel, au dernier Salon JOYA, lorsque les gens prenaient une broche pour l’essayer et qu’ils se retrouvaient avec une « chose molle » entre les doigts ….. elle n’attendait qu’une chose, jubilatoire : voir leur tête de surprise …. « the deceptiveness of the white silicone » !

Isabelle BUSNEL – SI-LI-CO-LI-ER -  white and green silicone rubber.

« Silicone rubber is a fascinating material for jewellery and, when appropriately worked, lures viewers into mistaking it for ceramic, plaster or porcelain. They are drawn into grabbing and touching the pieces only to realise it is not what they initially thought it was. This collection of necklaces explores pearls and beads stereotypes and plays with the deceptiveness of the white silicone. »

 

 

Violaine ULMER : collection « (IN)FORMAL » pour 2014

Violaine Ulmer- collier collection (IN)formal – Materials: enamelled porcelain, enamelled steel and copper, felt.

« This collection ‘(in)formal ‘ leans onto the dialectic of contraries : the plastic elements – form, matter and value – are going beyond the simple opposite ; contrasts mix to divulge the singularity of each. It’s also a dialog of values : the white, a light grey and the black as its polar opposition. ‘(In)formal’ claims the difference as source of enrichment. »

 

***

Enfin, parmi les COLLECTIFS, une rare Française, Jacqueline l. LILLIE , vivant à Vienne (collectif ANIMA). Elle fait un étonnant travail de « tissage » (?) de micro perles (glass beads)

Artist Jacqueline Lillie was born in 1941 in Marseilles, France and currently lives and works in Vienna. She studied metalwork under Professor Hagenauer at the Academy of Applied Arts, Vienna. Since the early 1980′s she has exhibited internationally, given lectures around the world about her work and influenced generations of young artists with her refined and articulate work. Most recently her pieces were included in Things Plain and Simple at the Museum of Applied Arts in Vienna and GlassWear at the Museum of Art and Design in New York. (Sienna Patti gallery)

« First and foremost, every piece has to meet certain aesthetic requirements. Each piece has to stand up to the rigours of a working environment. In addition to form and function, I also insist on flexibility. In this way, I have developed my own FÑ formula. Admittedly, form often follows function. For me, however, form and function are on an equal footing, complemented by flexibility. Flexibility is essential because all good jewellery should adapt to the wearer and be an extension of that person’s character. Jewellery is no longer an expression of status. It is a reflection of one’s attitudes towards life and one’s surroundings. The ultimate test with any piece of art is the impact that the piece has on the person looking at it, or in my case on the person wearing it. My work is very much a labour of love in which I have tried to meet the client’s urge for self adornment and satisfy my own desire for poetry and elegance. »

 

 

ET VOILA !

(le tout écrit au son de CATARACTES de pluie !!!)

 

JOYA: Barcelona Art Jewellery Fair
Santa Monica Arts Centre
Rambla, 7
08001 – Barcelona
Spain
Telephone: [phone]

EXPO ‘The After Joya effect – JEWELRY FUSION’ – Popeye Loves Olive, Athens (Greece) – 17-30 Juin 2014

The after – JOYA effect / INTERNATIONAL JEWELRY FUSION

The « After Joya effect »

at Popeye loves olive

Inauguration 17 juin  à 19:00h

THE AFTER – JOYA EFFECT / Jewelry FusionInspired by the JOYA – International Jewelry Exhibition in Barcelona, 6 Greek and 29 foreign jewelry designers, travel and meet again, this time at a new place, “Popeye Loves Olive” in Athens. The aim of this encounter is the interaction and the transformation of individuality to collaboration, diversity to unification and exchange to sharing.Paulo Ribeiro, Co-Director at Le Département, the organization of JOYA Barcelona – Joyería Contemporánea, will open the exhibition.

 

29 ARTISTS FROM 15 DIFFERENT COUNTRIES !
Stephanie Bates - UK – Silvia Beccaria - IT – Carlos Ignacio Bellante – Arg. — Edith Bellod - FR — Isabelle Busnel – FR/UK — Angela Ciobanu – RO — Florence Croisier – FR — Gabrielle Desmarais – CA — Maria Diana – IT — Doru Dumitrescu – RO — Virginia Escobar – Col. — Amira Jalet – Costa Rica — Hiroko Kobayashi – JP/CA — Eun mi Kwon (Mia Kwon)– S.KR — Jorge Manilla – Mx –  Gigi Mariani – IT — Jose Marin – ES — Andreia Rollot Miguel – PT — Victoria Münzker – AT  — Yannick Mur - FR — Irene Palomar – AR — Liana Pattihis – UK — Silvia Piantini – IT — Anna Puig – ES — Lavinia Rossetti – IT — Angela Simone – IT — Yana Tankovska – BG — Barbara Uderzo – IT — Violaine Ulmer – FR

On the 30th of June @ 19.00′ , Liana Pattihis will close the exhibition with a lecture about her work and her unique technique.(In english).

 José Marin / Erato Eratu

Amira Jalet / Erato Eratu

Doru Dumitrescu.

Luigi Mariani

 Violaine Ulmer

Yana Tankovska

 Silvia Beccaria / Erato Eratu

Yannick Mur / Erato Eratu

Isabelle Busnel / Erato

 

 

 

Popeye loves olive

Libona 5, Plateia Agias Eirinis
10560 Athènes

 tel [phone]

[e-mail]

http://eratokosmima.blogspot.gr

 

JOYA 2013 – Barcelone (ES) – 17-18-19 Oct. 2013 – ça approche !

JOYA 2013  Place: Convent dels Ángels (FAD) (Barcelona, Spain) – 17.Oct.2013 – 19.Oct.2013

Management: Paulo Ribeiro, Anthony Chevallier
website: http://www.joyabarcelona.com/en/index.php
mail: [e-mail]
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Liste des PARTICIPANTS :

Akis Goumas  Greece –  Alma Godolé  France –  Amira Jalet  Costa Rica –  Andreia Rollot Miguel Portugal –  Angela Ciobanu  Romania –  Angela Simone  Italy –  Anna Krol  Poland –  Anna Puig Spain –  Barbara Uderzo  Italy –  Carlos Bellante  Argentina –  Christina Karakalpaki  Greece –  Daniela Boieri  Italy –  Doru Dumitrescu  Romania –  Edith Bellod  France –  Erato Kouloubi (Kouloumpi)  Greece –  Eun Mi Kwon  S.Korea/Germany –  Florence Croisier  France –  Gabrielle Desmarais  Canada –  Pallavi Gandhi  India –  Hiroko Kobayashi  Canada –  Irene Palomar Argentina –  Isabelle Busnel UK/France –  Jose Marín  Spain –  Liana Pattihis  UK –  Marcos Honorato  Chile –  Maria Diana  Italy –  Maria Ribeiro  Portugal –  Maria Tsimpiskaki  Greece –  Marlene Beyer  Germany –  Nicoletta Frigerio  Italy –  Niki Stylianou  Greece –  Silvia Beccaria Italy –  Silvia Piantini  Italy –  Solveig Linke  Germany –  Stephanie Bates  UK –  Viktoria Münzker  Austria –  Violaine Ulmer  France –  Virginia Escobar  Colombia –  Yana Tankovska  Bulgaria –  Yannik Mur  France –

 

Liana Pattihis – 2013 – « splendour in the grass » silver cable chain, silver trace chain, enamel – detail

Florence Croisier

Maria Joao Ribeiro

EXPO ‘La légèreté’ – Galerie IKI, Paris (FR) – 4-22 Oct. / 24 Oct.-16 Nov. 2013 2013

Parcours du Bijou «Circuit Bijoux» – Paris – à partir de SEPT. 2013

De septembre 2013 à mars 2014

 

« La légèreté » – Du 4 au 22 octobre et du 24 octobre au 16 novembre – La légèreté racontée à travers des bijoux aux écritures différentes : mailles de titane pour le corps, géométries de plumes taillées et serties, écumes de perles sur fil d’or.

Edith Bellod (du 4 au 22 octobre),

Janaïna Milheiro et Florence Croisier (du 24 octobre au 16 novembre)

 

Edith Bellod – bijoux en céramique

Florence Croisier Bracelet Maille – Fil en titane anodisé

 

Galerie IKI
18, rue du pont-Louis-philippe
75004 paris
Du mardi au samedi de 11h à 19h entrée libre
www.iki-galerie.com

EXPO ‘Bijoux en céramique’ – Alliages, Lille (FR) – 18 Mai-15 juin 2013

Bijoux en céramique

“La fragilité de l’ordinaire, la matérialisation d’une émotion personnelle, des histoires de mensonge et les traces d’un voyage.”

5 artistes de taille internationale exposent des bijoux contemporains en céramique du 18 mai au 15 juin 2013 : Trinidad Contreras, Pilar Cotter, Edith Bellod, Lia Koenen & Liliana Ruiz.

Vernissage le vendredi 17 mai 2013 de 18h30 à 20h30. Exposition de Bijoux Contemporains visible du samedi 18 mai au samedi 15 juin 2013.

Durant ce vernissage, vous pourrez aussi découvrir les bijoux en céramique de Marie-Anne Ver Eecke, Yolaine Giret, Fabienne Christyn et Camilla & Valentina Gallo.

collier-sculpture en porcelaine de Fabienne Christyn

Yolaine Giret – broche

Valentina Gallo

La matérialisation d’une émotion personnelle … avec Trinidad Contreras

Des histoires de mensonge … avec Pilar Cotter

Les traces d’un voyage … avec Edith Bellod

La fragilité de l’ordinaire …. avec Liliana Ruiz

« Des objets de la vie quotidienne, solides, durables et peu coûteux, sans statut particulier, se transforment en bijoux fragiles, délicats, élégants et nobles. Des bijoux qui sont parfois le résultat de la matérialisation d’un état personnel et émotionnel. Dans le processus de création rigoureuse, ce sont souvent les matériaux, les couleurs et les formes qui guident la main. Le point de départ est l’utilisation de la céramique comme matière, qu’il s’agisse de la porcelaine ou du grès, à laquelle les artistes associent le verre, le métal, la laine, le caoutchouc, le plastique ou toute sorte de matière pour rendre ces bijoux plus excitants. »

Pilar Cotter brooches

Trinidad Contreras -  Unbearable Lightness -   Brooche. Porcelain, silver.

Edith Bellod necklace

 

Alliages

111, BD Victor Hugo,

59000 Lille (France)

http://www.alliages.org/bijoux-en-ceramique-2013/

Les Journées de la céramique – Place St Sulpice, Paris (FR) – 28 Juin-1er Juill. 2012

Je vous donne rendez-vous à partir de ce jeudi pour la quinzième édition des Journées de la Céramique, et jusqu’au dimanche 1er juillet 2012, place St Sulpice de 11 h à 20 h.

A très bientôt Violaine Ulmer
06-89-91-45-71

PS : je serai installée en extérieur, le long de la rue St Sulpice

Les exposants 2012 / Exhibitors :

Fanny Acquart-Gensollen  –  Edith Bellod –  Violaine Ulmer  — …. (pour le BIJOU – j’en oublie certainement, je ne les connais pas tous ….)

 

Violaine Ulmer

 Edith Bellod – collier en porcelaine de limoges  “kaléidoscope”

Fanny Acquart-Gensolen – porcelain necklace

 

 

Dates: Jeudi 28, vendredi 29, samedi 30 Juin et dimanche 1^er juillet 2012
Horaires: 11h00 à 20h00
Lieu: Place Saint Sulpice, 75006 Paris
Métro: ligne 6, arrêt Saint Sulpice
Bus: 63 et 96